学诗扎记：香菱咏月诗三首，差距在立意

山音

　　《红楼梦》第四十八、四十九回写香菱怀着強烈愿望，拜林黛玉为师学作诗。在接受林黛玉传授基础知识、又用心熟读揣摩唐人经典之后，按指定的诗题和韵部，她接连写出了三首“习作”——咏月诗。其中第一、第二首都被批不合格，她憋着一口气，搜肠刮肚竟至于“梦中苦吟”写出了第三首，终于获得成功，受到了赞许认可。我们先来看其第一首：

月挂中天夜色寒，清光皎皎影团团。

诗人助兴常思玩，野客添愁不忍观。

翡翠楼边悬玉镜，珍珠帘外挂冰盘。

良霄何用烧银烛，晴彩辉煌映画栏。

　　对香萎这首处女作，大观园中两位顶级诗人的评价是：

薛宝钗最先看到比诗，用一句话给了否定，认为“这个不好，不是这个写法。”她与香菱是一家人，说的很直截了当。林黛玉是香菱的老师，说的口气较为温和：“意思却有，只是措词不雅。皆因你看的诗少，被他缚住了。把这首丢开，再作一首，只管放开胆子去作。”有分析、有引导，但对诗不认可，是明确的。

　　按照黛玉要求，香菱接着又很用心地写出了第二首：

非银非水映窗寒，试看晴空护玉盘。

淡淡梅花香欲染，丝丝柳带露初干。

只疑残粉涂金砌，恍若轻霜抹玉栏。

梦醒西楼人迹绝，余容犹可隔帘看。

　　这第二首，仍然不能过关。黛玉当着众人的面评论道：“自然算难为他了，只是还不好。这一首过于穿凿了，还得另作。”宝钗则揶揄带激励：“不像吟月了……你看句句倒是月色。这也罢了，原来诗从胡说来，再迟几天就好了。”

　　上面两首连同后面的第三首，在当今诗评界有专家认为“都是标准的七言律诗，三首押韵都是平水韵十四寒，也没有一处失粘失对的问题。”（老街味道，2018.05.22）也就是说，香菱学写的格律诗，从第一首写出来就已合格了。

但是，按小说的描写，以上这两首却都是不符合写作要求的。为什么会这样呢？

　　我的理解，认定香菱的诗符合七律格式没有错；而林薛对香菱两首诗作，则是着重从诗的内容与情感表达，以及思路布局，连带遣词用语上作评判，并非单纯以是否符合音韵格律作为标准和依据持论。

　　在林黛玉的严格要求和悉心指导下，香菱经过一番刻苦努力，终于成功写出合格的第三首咏月七律：

精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。

一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。

绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。

博得嫦娥应自问，何缘不使永团圆？

　　大观园中众诗友见到此诗，一致叫好，皆为惊叹。贾探春更以社长身份，随即邀请香菱加入群英荟萃的海棠诗社。书中虽未写黛玉宝钗态度如何，但以她们的身份，对香菱的作品不再挑毛病，说明已达到了要求，她们是满意的。不表态，就是认可。同时，作者着重把笔墨用于写众人异口同声称赞，也是为了突出香菱的禀赋才情。

　　为什么香菱的三首习作中头两首被否定，而第三首却获得了众人赞赏肯定？反复细读小说中相关情节的描写，觉得有多个原因，而首先、也是最主要的，是在诗的立意、诗的情感表达上，前两首与第三首简直无法相比。下面试谈个人看法和体会：

　　黛玉教香菱作诗，一开始就强调：第一立意要紧，并告诫她断不可学陆游的“重帘不卷留香久，古砚微凹积墨多”这种无厘头浅近诗句，严肃指出：“一入了这个格局，再学不出来的。”

　　“立意要紧”，就是说，立意是诗的灵魂，是最重要、总揽性要素。写诗时，应先确立所要表达的思想观点或某种理念、情感，不能简单地为了写诗而写诗，写出来了，不知所云。

　　黛玉给香菱指定以月为题，是要她借写月抒发情怀表达所思所愿。她写的第一首，用词足够绚丽：“清光皎皎”、“晴彩辉煌”、玉镜、冰盘、银烛、画栏，等等，说明她已积累了不少诗语词汇；诗句流畅，对仗工整：“诗人”对“野客”、“翡翠楼边”对“珍珠帘外”；整首平仄、粘连无误。这些都表现出香菱对格律诗的规则已掌握得很到位。但这样粗看文采斑斓、中规中矩的诗作，却不能算达标。说得刻薄些，只是用格律形式作词语堆砌而已。此诗最大的问题，是缺乏主旨，没有真正形成表达情感的意境。黛玉评语“意思却有”是从鼓励角度，肯定她能围绕写“月”这个形象，下了功夫；其主要意见是在这句之后，指出此诗“措词不雅”，“不雅”，并非是指粗俗低下，而是说：这些用语是从前人那里拿来简单套用，没翻出新意；接着又指出“皆因你看的诗少，被他缚住了。”点出了要害所在：被“缚住了”，没能从古人诗作中领悟出诗是有灵魂的、是作者用来表现主观情感的手段。香菱阅读临摹广度不夠、体会不深，所以才会写出这样“金玉其外”的初作。黛玉最后鼓励她：把这首丢开，再作一首，只管放开胆子去作。“放开胆子”，是要她以我为主，从自己的感受出发，不受他人既往束缚，大胆进行自主创作。

香菱所作的第二首咏月诗，是在听了黛玉一番启发引导后，再全身心投入，在大观园的池边树下山石间，反复斟酌推敲写出来的。遣词造句依然流光溢彩，但实际上仍未有突破，诗思反而离题了。黛玉有些不客气地说这首“过于穿凿了，还得另作。”“穿凿”是很重的批评，大有似“古砚微凹"钻牛角尖之嫌；宝钗则直接点明其毛病：“不像吟月了，……句句倒是月色。”句句月色，所云为何？无解。显然，第二首也失败了，而且比第一首更不行了。第一首是“散”、杂而无章，这第二首则是偏，共同点是缺主心骨。

　　响鼓须用重锤。香菱毫不气馁，“滿心中还是想诗”，以至于在睡梦中发笑，吟出了别具洞天的第三首。我们不妨把这首精彩佳作再抄一次：

精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。

一片砧敲千里白，半轮鸡唱五更残。

绿蓑江上秋闻笛，红袖楼头夜倚栏。

博得嫦娥应自问，何缘不使永团圆？

香菱这第三首咏月，由于抛弃了前两首的写作方法，确立了以情感统率全诗的思路，又在诗的结构方面精心布局，因而达到了气度不凡、诗意盎然、蕴涵深邃的境界。整首诗读起来荡气回肠摄人心魄。首联“精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。”以议论起句，将深沉凝重的情调嵌入对月华的描写之中，设意极具感染力。随着颔联、颈联连续的铺叙，营造的意境更引人无限遐思。其中用典极为精妙，更胜前两首艳词铺设。尾联以设问作结：“博得嫦娥应自问，何缘不使永团圆？”既问月、又似自问，是哀伤、更是愤懑！此两句回应首联，余音袅袅，诗有尽而意犹未完。联系香菱身世命运，很容易引发读者共鸣，产生无尽慨叹！

　　香菱这第三首七律，可以说是全面达到了黛玉指导她的各项要求，包括要把立意摆在首位；立意要新、要奇，意趣要真；要讲究起承转合的铺设；中间要对仗；以及用韵等等。而且，在平仄处理上，坚持遵循格律，未出现因为好句奇句不顾平仄的情况（这是黛玉所允许的）。这首诗，在红楼一众诗词高手眼中是“新巧有意趣”之作，也是香菱这一典型人物形象的贴切写照。

《红楼梦》中对香菱学诗过程的描写，是作者以小说刻画方式向人们阐述自己的诗词创作见解和主张、提供创作示范。通过了解香菱学诗的故事，我们可以从中获得诗词创作的基本知识和方法，非常有助于自己在学习中避免走弯路、少受挫折。

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文/山音

图/网络

2019.12.26 初拟于深圳

2020.07.24 修改于汕头