<p>【重点推荐画家】</p><p>范锻,湖南著名画家,今年新冠疫情期间仙逝,享年九十。</p><p>我曾经在八年前,跟范老撰文介绍他的艺术成就。</p><p>【天下山水多画者 何人识得范先生】</p><p>中国被称为画家的,在各级美术家协会的名录上,恐怕有上百万人,可有几人是被历史记住的?!</p><p>当年,王憨山从小地方双峰走出来时,背着一麻布袋,用四分钱一张的劣纸画出来的鸡鸭,到处送人看,还有些人不屑。有谁能预料到,他十年后已经名震中国美术界?!接着,黔阳易图境、宁乡欧阳笃材相继出山,同样在不被看好,甚至被排斥,但后来却接连被中国美术界的权威和专家们认可,被称为中国大写意花鸟画大家。</p><p>今天,已是八十二岁高龄的画家范锻先生和他的艺术,时至今日仍然被冷落被埋没,这不仅仅是他个人的不幸,我认为也是出乎美术界意外而又是令人慨叹的事实。</p><p>他是王憨山们的翻版吗?!</p><p>------- 作者题记</p><p>就范锻先生的作品来讲,他和前人传统的关系,不是“革命式”的或“叛逆”式的,而是一种明显的传承关系,但这种传承却是建立在画家心灵的完全自由、自主和扬弃的基础上。因此无论是在客观世界的表现上、主观意境的创造上,或者是笔墨技法的运用上,他的画表现出对传统艺术精华的择取是充分、大胆并有所取舍的,因而表现出十分的从容不迫和我行我素的心态。</p><p>他的一些作品的表现语言一简再简,却从不使人感到枯索、单调,应该说已经达到美学的极高境界。恽南田曾说:“妙在平澹,而奇不能过也,妙在浅近,而远不能过也。妙在一水一石,而千崖万壑不能过也。妙在一笔,而众家服习不能过也”。用这样的标准看范锻先生的画,方感到他的高妙处。</p><p>范锻先生是一位伟大的山水诗人,他热情讴歌的是他熟悉而热爱的湖湘山川胜景,田园风情,他创造的境界清新而脱俗,他运用的造型语言新颖而富于表现力,他善于从平淡中得新意,从习见中得到妙趣。有不少画家的创造灵感要靠平常难见的新奇的景观和事物中得到激发,他们中有些人常年千里迢迢的跑名山大川,或去人迹罕到之处,以刺激激情,但他们的艺术往往陷于说明式的图景,很难寓情于景,以景传情。范锻先生由于客观条件限制,不能天南海北地畅游。但他得天独厚处是生活在美景如画的湖湘大地,险山峻岭、丘陵湿地、大江大河、小溪平濑,一一俱备,他只要在身边撷取,澄怀静观,全身心地投入,他得到的反而更多。他的艺术便是明证。</p><p>作画的真情流露,是范锻先生绝大的优长处,他笔下山川面貌本已十分 丰富,加之溪流、江河、田园、渔舟、鸡犬的点缀,更洋溢着生命气息,湘人观之亲切无限,外地人观之则新颖异常。所以我感到范锻先生的艺术特点,首先便是他的强烈的乡土精神,他对生活和艺术的情感是激越而深沉的。</p><p> 反复赏阅范锻先生的画,可以感知他在精神气息上与前辈大师一脉相通之处。他继承和发扬了传统,而不是斩断或背叛了传统。在传统的大厦上,又以自己的劳迹建造了一间华屋,在中国画的参天大树上,又于主干上生长出粗壮的枝条来。</p><p> 范锻先生早岁浪迹江湖,社会生活的体验当是复杂而深刻的,但似乎并没有影响他个性中纯情于生活和艺术的一面。晚年生活的困苦也没有削弱他对艺术的忠诚,大约人生体验得越是深沉,对艺术的热爱和寄托也越是强烈而浓厚。所以我们看他的艺术一派天籁,纯任自然,毫无修饰做作的地方,尺幅中是供神思驰骋的无限宽广的天地,可以任意的呼啸高歌,稀嘘咏叹,正如石涛所说:“于墨海中立定精神,笔锋下决出生活,尺幅上换去毛骨,混沌里放出光明,纵使笔不笔,墨不墨。自有我在。”或许在范锻先生的画完全的摆脱了功利因素的影响,方留给我们这一片宝贵的纯情的赤土。</p><p>范锻先生的山水画既具视觉的生动性、丰富性,又不同于写生速写稿,除了他的意匠经营之外,一个重要的原因即在于笔墨的功力和表现。他的笔墨的运用娴熟老练,灵活多变。在笔墨的成就上,令人更联想到山水画大师担当和尚所达到的高度,他们中间的相通气息,使我们相信范锻先生的确是得到了担当和尚的笔墨真谛。</p><p>看范锻先生的画,可以感到他与担当和尚的息息相通处。范锻先生的画不同于速写稿,除了意象的丰富性之外,更突出的是“内美”精神:平淡无奇的场景,简略至极的房舍,平入直出的树木,三五条线的涯岸……比起许多人的精心结构,他的画全如似不经意的“偶得”之作。但其巨大魅力在何处?答曰“内美”。正如陈师曾论文入画之美所讲:“所谓宁朴毋华,宁拙毋巧,宁丑怪毋妖好,宁荒率毋工整,纯任天真,不假修饰,正足以发挥个性,振起独立之精神,力矫软美取姿,涂脂抹粉之态,以保其可远观不可近玩之品格。”</p><p>【注】全文约五千字,因微信发文的限制,不能全文发出。读者可百度搜索读全文。</p><p>【欲收藏范锻先生的作品,可私信】</p>