<p>中国画有笔法亦有墨法。</p><p>泼墨”属于中国画创作的墨法范畴，古代画家曾做了成功的尝试，并有许多佳作存世。</p><p>据传最早专事于泼墨且有成就的画家是唐•王洽，其师事郑虔、项容。郑虔对水墨向来“用心”，荆浩用墨独得玄门，王洽紧随其后并加以深入提高，名声大噪，史称“王墨”，“王泼墨”。</p><p>尽管后人不曾见王洽泼墨真迹，但从史记记载可以想像到，王洽泼墨的自由度极高，其泼墨山水呈现的随心所欲、豪放不羁的抒情状态已超乎梁楷的《泼墨仙人》和米家的全墨山水。</p> <p>《溪山幽远图》吴欣民作</p> <p>近代张大千晚年亦喜好泼墨，又成功加入泼彩，形成自家路数，成一代大家。</p> <p>《溪山逸士图》吴欣民作</p><p><br></p><p>老米画难于浑厚，但用淡墨、浓墨、泼墨、破墨、积墨、焦墨，尽得之矣。</p><p>明•董其昌</p><p>李成惜墨如金，王洽泼墨沈成画，夫学画者每念惜墨泼墨四字，于六法三品过半矣。</p><p>明•董其昌</p> <p>《重岩叠嶂图》吴欣民作</p><p><br></p><p>画家要积墨水，墨水或浓或淡，有能积于绢素之上，盎然溢然，冉冉欲堕，方烟润不涩，深厚不薄，此在熟后自得之。</p><p>明•唐志契</p> <p>《溪山行舟》吴欣民作</p><p><br></p><p>用墨之法古人未尝不载，画家所谓点、染、皴、擦四则而已，此外有渲染、积墨之法。墨色之中分为六彩。黑、白、干、湿、浓、淡，是也。六者缺一，山之气韵不全矣。</p><p>清•唐岱</p> <p>《春山观瀑图》吴欣民作</p><p><br></p><p>墨着素，笼统一片，是为死墨；浓淡分明便是活墨；死墨无彩，活墨有光，不得不机亟为辩也。</p><p>泼墨着，先以土笔约定通幅之局，要使山石林木，照映联络，有一气相通之势，于交接虚实处，再以淡墨落定，蘸湿墨一气写出，侯干，用少淡湿墨笼其浓处。</p> <p>《溪山行舟》吴欣民作</p><p><br></p><p>信笔妙而墨精。</p><p>南朝梁•萧绎</p><p>夫画道之中，水墨最为上。</p><p>唐•王维</p> <p>《临泉客话图》吴欣民作</p><p><br></p><p>笔迹不混成谓之疏，疏則无真意；墨色不滋润谓之枯，枯則无生意。</p><p>北宋•郭煕</p><p>“泼墨者用墨微妙，不见笔迹，如泼出耳。”</p><p>明•李日华</p> <p>《秋岩飞瀑》吴欣民作</p><p><br></p><p>山川入画，应无人工造作之气。</p><p>近代•黄宾虹</p><p>墨非蒙养不灵，笔非生活不神。</p><p>清•石涛</p><p>用情笔墨之中，放怀笔墨之外。</p><p>清•原济</p> <p>《秋山临流图》吴欣民作</p><p><br></p><p>用笔须沉着而不粘滞，用墨须精彩而不粗浊。</p><p>清•蒋骥</p><p>笔法即领会，墨法尤当深究 ，画家用墨最吃紧事。墨法在用水，以墨为形，以水为气，气行形乃活矣。古人水墨并称，实有至理。</p> <p>《春山观瀑图》吴欣民作</p><p><br></p><p>墨曰泼墨，山色曰泼翠，草色曰泼绿，泼之为用，最足发画中气韵。”</p><p>清•沈宗骞</p> <p>……………………………………………………………</p><p>作者：吴欣民，（1955.9—）生于济南，祖籍莱州。毕业于山东师范大学化学本科、山东艺术学院普通美术专科；深造于文化部中国画研究院（现中国国家画院）。擅长中国画、兼及艺术评论。系中国美术家协会会员，职业画家，曾五次获得中国美术家协会展项优秀奖。出版有：《中国美术家协会美术家图册 吴欣民》、《中国画名家作品集 吴欣民》、《吴欣民舞蹈人物画集》等专著。</p>