<p><br></p><p>6月19日武當水彩大讲堂第二期开播，由侯春老师主讲《表现性绘画初探》</p><p>一、表现性绘画与表现主义绘画的关系</p><p>二、东西方表现主义绘画对比</p><p>三、表现性绘画和意象绘画</p><p>四、中国写意绘画</p><p>五、个人探索</p><p>整整一个半小时，听侯老师讲课就如看其画，“纯粹、独立、自由、本色”是我对侯老师的印象。</p><p>现将感受片面小记录下。</p><p>1、表现性是指审美对象具有的表达情感的结构性质和情感意味。阿恩海姆认为，不仅有意识的人具有表现性，就是那些不具意识的事物，如一块陡峭的岩石、一棵垂柳、落日的余辉、墙上的裂缝、飘零的落叶、一汪清泉，甚至一条抽象的线条、一片孤市的色彩或在银幕上起舞的抽象形状等都和人体一样具有表现性．在艺术家眼里也都具有和人体一样的表现价值。这说明艺术家能通过自己的体验赋予有一定结构性质的客观事物“意识和情感．也就是使事物具有了表现性。</p><p>2、表现主义绘画，是20世纪初期绘画领域中特别流行于北欧诸国的艺术潮流，最先在德国兴起。反对现实主义和自然主义，具体是指艺术中强调表现艺术家的主观感情和自我感受，而导致对客观形态的夸张、变形乃至怪诞处理的一种思潮。代表画家是挪威的蒙克。</p><p>3、表现主义作家注重对世界主观感受的表现，特别强调内部视野，极力主张表现内在体验和心灵激情，表现主义大量通过主观幻觉、梦境和错觉，以及扭曲变形等手法来表现生活。</p><p>4、中国写意绘画美学原则“谢赫六法”，气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移摹写。</p><p>5、表现性偏重于理想地表现对象和自我，抛弃具体的物象，改变客体，追求超感觉的内容和观念，具有震撼人心，高度概括，不求形似的特点。</p><p>6、各时期画派代表</p><p>文艺复兴（达芬奇 拉斐尔 米开朗基罗）</p><p>巴洛克 （卡拉瓦乔 鲁本斯 委拉斯凯兹）</p><p>写实艺术（夏尔丹 荷加斯）</p><p>新古典主义（大卫 安格尔）</p><p>浪漫主义（德拉克洛瓦）</p><p>现实主义（米勒 库尔贝 列宾）</p><p>印象主义（马奈 雷诺阿 德加 莫奈）</p><p>新印象主义（修拉 西涅克）</p><p>后印象主义（塞尚 梵高 高更）</p><p>野兽主义（马蒂斯 杜飞）</p><p>立体主义（毕加索）</p><p>表现主义（蒙克）</p><p>超现实主义（达利）</p><p>巴黎画派（莫迪里阿尼 夏加尔 卢梭）</p><p>抽象主义（康定斯基 克利 蒙德里安）</p><p>现实主义（珂勒惠支）</p><p>时隔近三十年啦！仿佛又重回学生时代，愿坚持不懈，持之以恒！草记</p>