澄怀问道之四 孙涛中国画作品赏析

书垛山人

　　

孙涛，字澜清，号书垛山人。1960年12月出生，教授。中国美术家协会会员、中国美术家协会（香港）理事。山东省国画院理事。

作品《和风清穆》、《羁秋薄暮起寒烟》、《丘壑庙音锁翠烟》、《故乡记忆》、《民族魂》、《写意胶东》等在中国美术家协会组织的全国美术展览中获奖或入选。《山乡春早》入选“山水家园——全国首届山水画作品提名展”。

2018年被香港国际拍卖有限公司授予“中国当代实力派画家”荣誉称号。

202Ⅰ年出版著作《山水传习录》。

　　“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。”陶渊明在《饮酒》（第五首）中用它那浅显的语言、精微的结构、高远的意境、深蕴的哲理、铸成了中国诗史上最为人们耳熟能祥的一篇。“悠然见南山”，“悠然”属于人、属于山、属于河流、属于白云、属于大自然。人闲逸而自在，山静穆而高远。在那一刻，似乎有着共同的旋律，从人心、山峰、河流、白云中一起奏出轻盈的乐章！

中国画讲究“尺幅万里”。咫尺之内，而曕万里之遥；方寸之中，乃辨千寻之峻。中国画追求在有限的篇幅中，涵括尽可能多乃至趋于无限的时空和意象，通过画幅内的意象，将观者之心引向画幅之外，从而形成想象，进而关注天地自然、社会兴衰、他人境遇、个人悲喜等等，获得多层次互相交融的丰富的审美感受，胜不枚举，心旷神怡，美哉、美哉！

明末清初重要的思想家王夫之评吴迈远《长相思》云：“尺幅之中，春波万里”。评李白《古风》“藏万里于尺幅”。诗画拥有相同的艺术追求，诗所以追求言外无穷之意，实则画中内蕴万里阔远之势。所以画者在描述大自然的时候，寄寓自我的情感，携带对于天地万物和世道人心的关怀，把作者的心灵乃至生命赋予中国画中，同时尊重观者的主体性，为他们的想象和情感投入留下空间，使他们在反复回味画中意象的过程中去反思世界、思考人生。

作者和观者都应在艺术的创作和欣赏中，形成明确的对于社会人生的感知，共享情感经验，超越狭隘的自我个体去谋求社会的进步与和谐。

庚子年夏至时節于书垛山房孙涛记之