一 尘 不 染

月思

<p>  出淤泥而不染,濯清涟而不妖:</p><p> 这句名言出自北宋理学家周敦颐创作的一篇散文《爱莲说》。这篇文章通过对莲的形象和品质的描写,歌颂了莲花坚贞的品格,从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。</p><p> 这句话可以翻译为:</p><p>  莲花从污泥中生长出来,却不被沾染污秽,它经过清水的洗涤,却不显得妖艳。</p><p> 在现实中存在着太多的诱惑,所谓“近朱者赤,近墨者黑”,有些人是经不住诱惑的,每个人的道德素质和个人修养都不同,究竟是出淤泥而不染,濯清涟而不妖还是近朱者赤,近墨者黑就要看自己的是非观了。</p><p>  另外,“出淤泥而不染”和“洁身自好”都有保持自身洁白,不同流合污之意。但“出淤泥而不染”更强调出污泥之意,强调环境污染,更显示其品格难能可贵。</p> <p style="text-align: center;"><b style="color: rgb(255, 138, 0); font-size: 20px;">磬钵演奏《一尘不染》</b></p><p style="text-align: center;"><b style="color: rgb(255, 138, 0); font-size: 20px;">简 介</b></p><p><br></p> <p>  现在大家听到的这首背景音乐,是曾文通老师用磬钵演奏的《入静山林》中的一首乐曲《一尘不染》</p><p> 曾文通称他的演奏为“磬钵静观”,在磬钵的敲击声中,寻找静心之道,体会生命的根源。“不要有所期待。”他说。单纯地敲,单纯地听,这是“定”,是“观”。</p><p> 磬和钵的主要成分是金属,而每个都是手工敲制而成。曾文通敲打颂钵时,模仿水溪流动、虫鸣等,这些都是大自然生态中代表动作的声音。听者会不自觉进入独自的世界,这正是磬和颂钵的声音特质。日月山川、山河大地,浑然天成。</p><p> 曾文通既是舞台设计师,又是磬钵演奏家,对于视觉和听觉的掌握,已臻佳境。他认为演奏磬钵与舞台设计同出一辙,同样是创造空间,而演奏磬钵所创造的空间是无形的。</p><p> 磬的雏型是用石头所做的锣,因此“磬”字中带“声”和“石”两字,如今经常出现在庙宇,也有出现在原始非洲部落。磬所发出声频,在空间中不断扩张,声音往上飘。而声音往下沉的就是“钵”,自铜器时代以来就被作为容器,甚至煮食器具。后来有人发现敲打钵时所产生的声音沉稳,令人听后感到平静,并对心灵有治愈效果,才逐惭演变成今天的颂钵。</p><p> 多年来坊间有林林总总的颂钵演奏,然而曾文通将磬钵演奏结合舞台艺术是其首创的表现方式。</p><p> 颂钵某程度上是用来破旧立新的。我们敲打时,提取箇中传承的古老智慧,来到当下这摄心的一刻。如果你翻查古代文献,古人不会像现代这样拿来当静下来的工具,大概古代生活远不如现今那般紧张吧。</p><p> 曾文通老师说: “磬的声音往上扩张,而颂钵声音沉稳向下,人在中间演奏,就是将天、地、人连成一线”</p>