轻描淡写“画”真情

阳光(晨 旭 :画意摄影 )

<h5></h5><h1 style="text-align: center;"><b style=""><font color="#ff8a00">轻描淡写“画”真情</font></b></h1><div style="text-align: center;"><br></div><h3 style="text-align: center;">——<b>“画意摄影”系列之“工笔画”</b></h3><h3><br></h3><h5> “工笔画”又称为“细笔画”,是中国画技法类别之一,以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式,与写意画相对,工笔画属于工整细致的一类画法。<br> 水墨、浅绛、青绿、金碧、界画<b>(注)</b>等艺术形式均可表现工笔画。工笔画历史悠久,起源于战国时期,盛行于唐代;明末之后,随着西洋绘画技法传到中国,中西绘画相互借鉴,使工笔画的创作在造型更加准确。<br> 中国的工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔画的创作从幼稚走向了成熟。工笔画使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”获取神态与形体的完美统一。在工笔画中,无论是人物画,还是花鸟画,都是力求于形似,“形”在工笔画中占有重要的地位。与水墨写意画不同,工笔画更多地关注“细节”,注重写实,唐代周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》,张萱的《捣练图》、《虢国夫人游春图》描绘的都是现实生活,这些作品不仅具有很强的描写性,而且富有诗意。明末以后,随着西洋绘画技法传入中国,中西绘画开始相互借鉴,从而使工笔画的创作在造型更加准确的同时,保持了线条的自然流动和内容的诗情画意。<br> “工笔画”沿着融合文学、书法、哲学、诗兴语言的轨迹深入发展,吸收东西方新视觉艺术语言的元素,扩展材料、技法的新领域,把传统工笔画的勾勒、渲染,平面表现的装饰性以及西方写实主义手法和梦幻般的意境都融入到当代工笔画中。<br> 综上所述,简单领略、了解“工笔画”技法要求,再将这一技巧用于现代数码摄影之中,创作出我的“画意摄影”系列之“工笔画”。<br> “百花齐放、推陈出新”,艺术贵在“创新”,在继承传统的“光影”技法基础上,不但要发扬摄影艺术的魅力,还要打破常规,不墨守成规,采用更多的现代科技给予的方便和手段,更加多姿多彩创造现代“摄影”!<br> “画意摄影”先导之一的鲁滨逊认为:“摄影的美学标准和绘画是一样的。摄影越是忠实的模仿绘画就越接近真正的艺术。”其强调是影像的形成和气氛胜过题材的重要性,尽量舍弃现实中世俗和丑陋的题材,甚至通过后期加工的办法追求画面美感效果。<br> “画意摄影”已经成为摄影艺术的一个重要流派,它以唯美的画面语言及美好的设计内涵给我们带来超凡脱俗的视觉享受和想象空间。参照这一观点,我借助网络平台,陆续发表、展示了我的“画意摄影”系列之——中国画、工笔画、油画、水粉画、水彩画等多种表现形式的照片,尤以我自己独特的《摄影简笔画》和《“版画”衬托“人物”》等“画意摄影”等作品,赢得大家关注和支持!<br> 在此真情鸣谢:所有参与“画意摄影”配合创作的朋友们!有您们的参与、配合、支持才让“画意摄影”锦上添花!<br><br></h5><h5><b> 注解:</b> 界画(jièhuà:即“界划”。“画”读入声):中国绘画很特色的一个门类。在作画时使用界尺引线,故名:界画。起源很早,晋代已有。顾恺之有“台榭一足器耳,难成易好,不待迁想妙得也”的话。</h5><br>