<p> 我从学画起就一直偏爱速写，多年从艺养成的习惯——随身一个速写本，想画就画，走哪画哪，兴起时随意两笔好不快哉！执著速写不为别的，只为了亲笔留下瞬间的生活点滴。积累的速写堆起来没有一人高，嘿嘿，也差不多。速写已然成为我平日生活中不可或缺的一部分，它成为我过去、现在乃至将来体验生活、感悟人生的真实印记。</p> <p> “速写集中反映一位绘画者全面的艺术素养”，授业恩师曾这么说过。现在想来不全是，但起码——速写充分体现了一位从艺者绘画方面塑造形体的能力。从几根线条便可判断从艺者的艺术基准及艺术追求与表现情趣。不瞒诸君，我算是个比较拙笨的从艺人，欠缺老师常说的那种对艺术的感悟力，灵感不灵！可喜的是，我还算是个勤奋的人，自知不足，只有扬鞭催马，在速写之路上下番苦功夫，“勤能补拙”嘛！一路行来，磕磕绊绊，到现在才觉豁然开朗，对速写也有了一些点滴认识。不觉人到中年，回首走过的路，还历历在目......</p><p> 速写入门容易画好难！说它容易：每位初学者都要经历速写训练这一关，是必须掌握的。从最简单的静物入手，再到静态的人像、半身像、全身像等等，摆个姿势，谁都可以画上几笔，从中了解和掌握速写最基本的入门方法和手段。速写因地制宜，上手方便，画段时间就会小有收获。然而，这只是速写最初级的一步，越往后才会觉得越难。进步迟缓，心急如焚，又往往是顾此失彼，一根关键的结构线条，差之毫厘却失之千里。画好速写绝非一日之功可以练就，急不得！</p><p> 速写——快速的描写。几分钟至十几分钟之间，把对象的形态通过笔端简练快速地描绘在纸面上。效果的好坏、格调的高低就看个人的学养和能力了。平日下功夫进行大量的艺术实践，积累经验是肯定的，也是最初必须要付出的艰辛努力。只有不断地亲手体验，从实际速写训练中获得心、眼、手的协调统一，方能达到心随意念，眼疾手快，自如潇洒的境界。量到质的蜕变，需要一个漫长的时间，更是一个考验心力的过程。坚毅不拔的从艺者有幸看到曙光的明天——正所谓“不经风雨寒彻骨，哪得梅花扑鼻香”。 </p><p> 观摹中外艺术大师们的经典速写作品很重要，像伦勃朗、门采尔、鲁本斯、库尔贝、罗丹、列宾、德加等等。品读前辈大师们一幅幅风格迥异、豪迈大气的速写手迹，犹如与艺术巨人对话，细心体味大师们作品中的用笔，感叹大师们的胸怀......品读他们的作品，不仅养眼更能养心！也是提高速写鉴赏能力、增强艺术修养必不可少的重要一环。</p> <p> 速写可以独立成章，一幅格调高雅的速写就是一件精美的艺术作品。既是独立的艺术，速写就有它独立的艺术表现特性：“快、准、稳、简、气、随”，快即快速，准即准确，稳即稳定，简即简练，气即大气，随即随意。速写讲究很多，我概括为：刚柔交替、强弱互换、高低有序、虚实相接、软硬回旋、表里自然等等；速写最忌无病呻吟，要有感而发！要在疾速之中捕捉住对象的“灵魂”，大处落笔，笔落神随，尽情释放个人情感，让它神采飞扬、畅快淋漓！速写还必须讲究节奏感和韵律美，就像是欣赏一曲悠扬的弦乐亦或是品尝一杯醇香的美酒，使人陶醉！好的速写作品更要有超凡的艺术格调和味道。要把速写和素描区分开来，不要把本该是快速的速写变成了短期的素描。</p><p> 画好速写实属不易！吸收前辈大师们的精华，兼收并蓄、博采众长，自我审视，经过千锤百炼不断探索实践后，终使速写作品能够显出“姣美的姿态”，再经过深层的历练，抛弃大师们的影子形成自我的面貌。这也正是“打开玉笼飞彩凤，顿断金锁走蛟龙”。到了这一步，嘿嘿，别自满，因为，距离速写艺术之涯的“正果”，还差——十万八千里。</p> <p> 要问速写的灵魂是什么？哈！把万物的“灵魂”转留在小小的速写簿中直到永远。。。。。。</p><p> 2020-6 强人随笔</p>