行走在高原的阳光__欧阳松柏水彩作品

红色故事连环画

　　文/娟子

帕米尔高原平均海拔4500米以上，主要山峰平均在6000米以上，90%的塔吉克族人居住在此，这片“葱岭”是艺术家的天堂和圣地。

欧阳松柏老师11次上高原，2018年在叶尔羌河畔驻村的日子里，只要有余时总会驱车上高原。

巍峨的昆仑山，朴实的塔吉克人，强悍的黑牦牛，伴着雪峰顶的那抹斜阳，走进了欧阳老师的画中。高原的傍晚总是来得比城市快。7、8点的夕阳映照着昆仑山顶的雪线，雪连着天接着山，神奇、雄壮中透着幽幽的宁静，像交响乐、像小夜曲、指引着牧人晚归，欧阳老师巡着牧鞭的抽打声，聆听高原的赞歌，用画笔抒情寄思。

身处昆仑山，喝着高原雪水，吃着塔吉克人的酥油、奶茶，怎能不想画点什么，不带一点城市混杂的纯烟火气息，没有杂念、没有利益、没有奢侈的欲望，仅仅只想画，只想表达高原的厚重、厚爱，只想用水彩讲述塔吉克人民的故事。

只有热爱这座山，热爱这个民族，才能走近高原，走近自己，才能聆听到自己内心的呼唤、呐喊，才能一遍遍、一次次、一张张的画高原、上高原。欧阳老师用脚丈量着高原的深远，每一寸他画过的山脊、草甸，他都会走到，他告诉我画画不仅要用手，还要用脚。

单画高原只见孤独，世界上85%的牦牛在中国又称高原之舟，高原上的黑坦克，因没有围栏的界定，在昆仑山脚下逐水而栖，逐草而食。欧阳老师的画中黑棕色牦牛，点缀在昆仑山脚下的草甸上，背景灰白映衬，点线面、黑白灰、光影交叠、虚实相生、明暗呼应，山和牛相依相伴，画面厚重、宁静、深邃且深远，他在表现生命与自然的依存，他的画中一股延展的力量，不断的拉伸，释放。

长期的高原生活铸造了欧阳老师的高原情怀，也助推了他的艺术之路。即便把帕米尔高原每一间土房都拆尽，也拆不走他对高原的迷恋。

巡山绕道，曲曲折折，每每傍晚时分，下山的路，载着欧阳老师的诗和远方来到了喀什古城。

早晨阳光洒在古城门楼上、台阶上、中午阳光钻出桑槐叶，挤挤出出的射进古兰丹木家的小院里，傍晚夕阳毫不吝啬他的辉煌，满满的洒在古城土墙上，欧阳老师绝不放弃任何一抹阳光，照单全收，古城的阳光是他水彩中永恒的主题。

日西斜，在古城墙根下，欧阳老师和他已撑开的画架的投影不断伸长，瞬息万变的夕照与晨曦同样不易画，晨曦的背影略偏温凉，偏冷调，夕阳则沐浴在温暖的气围中，欧阳老师与这些微妙的色调变化，交流、对话，使之不断地敲击他的敏感处。

无论在城市还是乡村，无论在海港还是高原，画家都试图捕捉瞬息多变的大自然，欧阳老师捕捉的方式是等待、行走、深入、不断的深入高原，深入光与色的变化，深入他的创作中。

　　欧阳松柏，先后毕业于新疆师范大学美术学院，湖北美术学院，硕士研究生学历，现为中国美术家协会会员，新疆美术家协会理事，新疆美术教育研究会理事，新疆美术家协会水彩，粉画艺委会副主任，现供职于新疆师范大学美术学院，硕士研究生导师。