2020 年《共话摄影》佳作欣赏 （1）

胡颖楠

各位摄友好！

黛安•阿勃丝是美国新纪实摄影最重要的人物，被誉为摄影界的＂梵高＂。纪实摄影采用最多的拍摄方式：＂交流+参与+体验＂。与拍摄对象的交流可以是一句话或一个微笑，亦或是成为被摄对象内心深处的朋友。

当摄影师拍摄纪实题材时，是冷静客观的呈现主体；还是让主观观念主导着拍摄对象。当面对这样的问题时，阿勃丝曾回答道：＂拍摄过程本身就意味着某种程度的歪曲，你必须相当认真的面对你的想法和照相机之间的差异。照相机是个冰冷的东西，我尽我所能的让照片与原物保持一致，而诗意、反讽和幻想，却已全部植入其中＂。

《梦境》 摄影：黄瑞华

佳作感言：

此片摄于上海迪尼斯乐园，我看到米老鼠圈里气雾缭绕朦朦胧胧一个长发飘逸身材苗条漂亮优雅的大人带着几个小孩愉悦地享受着欢乐，圈外的小女孩招着手仿佛在说：等等我欢快地奔了过去⋯我赶紧按下快门抓着这梦幻般的瞬间。

共话评析：

风景摄影中采用框架式构图，有利于将主体影像与风景融为一体，能较好地展现照片的视觉中心，选择框架式前景，能把观众的视线引向框架内的景物，直接突出主体。

这张照片，作者采用了典型的框架式构图。疏密有度的主体人物，在半园形的米奇图案的包围下，动作各异，生动有趣，这幅欢快而生动活泼的画面，吸引了更多观者有意前往一游。

《暮归》摄影：王仲华

佳作感言：

浙江最美地仙都，去年12月底在仙都，主人牵着暮归的老牛，后面媳妇挑着担，后面大黄狗压阵，慢慢地走上桥面，下面平静的河水倒影清淅地展示在眼前，一幅多美的画卷，在恰好的位置，按下快门，定格那最美的时光。

共话评析：

你牵着牛我挑着担后面跟着一条大黄狗，一对老夫妻一前一后干完一天农活往家走。作者构图平衡，后期巧妙减色呈现一幅颇有意境的乡村水墨画。袅绕的云雾犹如仙气飘荡在小河上空，真想去过一段这样的田园生活。

《心意阑珊，情深无言》

摄影：吕泉

佳作感言：

摇摄艺术创作于上海植物园，以独有水润和气韵而存在，质感表现清新明快，自然风貌在光与色之间瞬息万变，影像已经不是影像，美在其中。

共话评析：

意境的表达，理想的状态是：即景生情、情景并茂，摄影师有这样的理念，才能创造出“拍山则情满于山，摄水则意溢于水”、感人心脾的美丽画面。

这是一幅情景交融，有一定意境的作品。作者通过摇摄的手法，使照片产生了浓郁的油画风格，色彩搭配，既有冷暖对比；又有互补关系，特别是黄金分割点上伫立的人影，以及那一抹亮红，形成了视觉的焦点，垂直的树和影所形成的线条，增加了画面的变化，线条与色块的融合，起到了烘托气氛和营造意境的作用。

《影之魅》摄影：何天华

佳作感言：

去年国庆前夕，我应著名品牌“尚海装饰”董事长的邀请，前去参加浦东新店开张萨克斯助兴演出。当路过商场时，着实被眼前熙熙攘攘人群凸现的独特风景线所吸引， 我立马掏出相机进行构思和拍摄：利用框架多元几何造型与逆光下人物背影若现的巧妙结合；又采用“黑白灰”影调所形成的明显反差，摄下了这富有“温馨影调”的画面。

摄影被称之为“光影艺术”，而不适时机的捕捉不同“影调”，乃是摄影爱好者须绷紧的一根“弦”。我平时相机不离身，终于在关键时刻“抓”到了这个难得瞬间。

共话评析：

作者选择了带有几何图形、又有节凑感的艺术走廊作为摄影场景，每个几何图形的墙面上贴有剪影，其中从摄者角度看去，有着半个曼妙身影的妈妈拉着宝宝小手，这个画面与摄者抓拍到的男士拉着宝宝小手的剪影产生呼应，形成对比，相映成趣。构图上一个只有半个曼妙身影，一个只露宝宝的小手，给我们留下许多遐想空间。

作者能在关键时刻“抓”到这个难得瞬间，并非偶然，这与他平时相机不离身有关，我们常说机会是给准备好的人，这真是永恒的真理啊！

《构图经典》摄影：江新华

佳作感言：

摄影作品独特的形式感和个性表达是吸人眼球，驻足观赏的重要手段。这张照片拍摄于浙江某海滩，当时阴天，游客也不多。拍摄时，我考虑用过曝法使照片呈现高调效果。构图时用简洁法：缆绳斜隔，三点布局，后期进一步强化拍摄意图。

共话评析：

摄影本质上就是组织，就是使进入画框里的图像元素有序化。而有序化最重要的手法就是简化。照片的表现力很多时候取决于摄影师的提炼能力，也就是把局部从整体中剥离出来的能力。

这张作品，运用了典型的三点构图法，画面中三个人之间是均衡的关系，既独立又和谐相处，整体效果处于稳定的状态。缆绳形成的对角线，增加了照片的灵动和趣味性，照片的高调处理，使画面更加简洁和有序，以达到突出主体的目的。

《空中交谊舞》 摄影：许根生

佳作感言：

这是我在大华行知公园里拍摄的，5月18日下午，天气晴好，便在下午3点赶去拍摄点，那儿已是长枪大砲林立，已无立之地，好不容易打招呼硬挤进去，这时光影效果越来越好，我用尼康70-200镜头，S：1/1250、 F4高速连拍拍摄了这张双鸟之舞。

共话评析：

在摄影构图里，对称的造型是否成功主要取决于平衡。有力的轮廓线条和色彩，以及空间的布局，可以让那些初看像是简单对称构图的画面更富趣味性。

这幅作品，构图均衡而有张力，动感十足又不失静态的美感，镜像图案不仅仅是简单的对称，而是有一定的细节变化，两只鸟的双足相连更增加了趣味效果。整幅画面，不仅具有韵律感和形式美，而且有一定的内涵和故事情节。

《后厨》 拍摄：吴天明

佳作感言：

作品拍摄于扬州百年老店“冶春”。背景是玻璃反光的雪后房顶，室内是点心师傅们正忙忙碌碌的工作。通常大家在享受美味的时候，很少能想到谁在给他们制作？此作品献给所有辛苦劳作的后厨们。

共话评析：

摄影语言贵在委婉。拍摄时运用委婉的表达方式，避免过于直白的传递，而是通过人物的动作或者符号来暗示，使观众产生一定的互动和思考，这样，照片就会引起更多的共鸣，其感染力和传播价值就会大增。

扬州北门外大街，过“问月桥”向南下一个小斜坡，便是扬州有名的点心味道绝佳的“冶春茶社”。这幅照片，从一个侧面反映了冶春茶社，这一久负盛名百年老店的忙碌场景。作者采用了朦胧与清晰对比的手法，画面中厨师们低头做事的身影虽然模糊，但却引人入胜，给观者有更多的思索和探究，背景中清晰可见的"冶春"二字，起到了场景交待和点题的作用，表达了美味佳肴离不开工人们的传承和辛勤付出。我也曾多次去过此地，这幅照片很有带入感，引起了我对过往的美好回忆。

《水滴之花》摄影：应鸿年

佳作感言：

拍摄目的是发掘两（多）水滴碰撞一瞬间美妙的变化。水滴碰撞瞬间的变化无穷，乐趣在于每一张图片是不可拍摄复制，其妙乐趣在于其中，拍水滴是一门较冷门的摄影课题，通过推广分享希望能得到广大摄影爱好者的喜欢。

共话评析：

居家也能拍大片，快门可以固定快速运动物体的瞬间形态，拍摄水滴碰撞选择快门可以精准清晰地记录水滴动感状态的一刹那。拍摄水滴需要了解水或配置有色液体，并掌握水滴运动规律熟练掌控快门速度的选择、布光要求、室内背景布置等等。

难以想象一滴溅起的水滴会构建出如此复杂而美妙的结构，捕捉到了我们无法用肉眼看到的瞬间奇观。彩色的水滴、倒扣的酒杯，让人大开眼界、新奇有趣的摄影作品。

《外谭》(组照) 摄影：北冷

佳作感言：

谭，同谈，又说之意。深不可测。

时光没有神性，再多的妥协也无法替代救赎。云与风互为反叛，是谁刺破苍白的表层覆盖大地的所有生灵？

远方越发简化，记忆的历程隐约着故事的嘤嘤之泣，虚构的节点延续延伸，逃离依然是解脱的唯一方式。

没有答案

不要完美

摇摇欲坠

共话评析：

为有一定知名度的摄影大咖点评佳作感觉很有难度，但细细品味这组作品，又让人不觉眼前一亮，深深被吸引，好想说点什么，在此请允我班门弄斧一回。

光和影的艺术，始终是摄影者追求的目标。作者以娴熟的技法将拍摄场景锁定在外滩，后期用低调的黑白，喧泄心中的所思所想，那抹冲破云层的光、从地面反射出的影、低机位或高机位拍摄远处的人、构图上水平线略略不平表达着某种心情，如此构成的画面令人折服。