<p>吴山南（原名民强），男，1960年生于上海，汉族，籍贯江苏南通，现为中国工笔画学会会员，上海美术家协会会员，上海书法家协会会员，上海书画院特聘画师，上海宝灵印社副社长，上海宝山区美术家协会副主席。</p> <p>佛尘（四尺对开）</p> <p>幽谷雲霄（六尺）</p> <p>艳春图（180X70）</p> <p>都市之晨（工笔画200X190）</p> <p>莫道霞光（300X140）</p> <p>深山人家（270X140）</p> <p>书学篆刻与绘画之道</p><p> 从书意到画意，在宋时即呈现出其丰富多彩的一面，东坡有"使具衣冠坐，注视一物，彼敛容自恃，岂复见天乎？"的不满，对当时画水云求形似而与印板水纸争工拙的讥讽，又"意有不适而无所遣之，故一发于墨竹”的泄情观点。郭熙的"率意触情，草草便得"的尚自然风气，都是尚意这宋代盛行的风范在艺术中的反映。文人墨戏的写意风气宋时己始，有"一皆吐其胸中而写之笔下，谓写画。</p><p>文人画至明清以后，强调诗书画印的有机结合，追求笔情墨趣，用笔上更倾向于"书法化“，信手涂抹，其画亦有别趣，直抒胸臆的自我表现，其间书学最难，须将前人的甲金篆隶，诏版，砖文，摩崖等等揣摩与临习，还须十分的留意撷取，令笔心常点画中行。</p><p>余平时常喜用长锋羊毫作书画，线条变化大。梁同书有云“笔要软，软而遒，笔头要长，长而灵"。长锋使转余地大，笔提细筋入骨，丝丝入扣，笔按老辣宽阔，能使万毫齐铺，颠腹互用，信手万变，线质鬼矣。吾又喜刻印，中学时偶见父亲刻象牙印受启蒙，至后在书学绘事之余坚持学印，意融其贯通，少有感悟于心，发于手中，以悟书画同源之理也。</p><p>散淡的人，二0一九年八月于吴淞口</p>