<h3>作为一部美食番,《食神魂》有着一些天然的优势,更广的受众和更好的品牌融合度,朱宇辰希望这能为成为一个切入口,帮他们更好地解决原创动画在孵化期的变现问题。</h3><h3>这是三声报道的第298家创公司</h3><h3>从团队体量上来说,重力聿画这个不足10人的小团队无法与国内的大型动画公司相比,另一方面,《食神魂》的资金投入和制作水平也只有行业的三到五分之一。但是,《食神魂》这部作品却有着不一般的意义。它既是国漫领域第一部真正意义上的美食番,同时还意味着一次极具启发性的探索。</h3><h3>重要的是,重力聿画用这样一部作品尝试解决两个问题:第一,如何运用小体量的团队保证高质量高频率的更新;第二,如何用针对B端的广告收入缩短原创动画的变现周期减轻制作负担。</h3><h3>如果从这些角度来考量,《食神魂》会是一个具有参考价值的作品。</h3><h3>2015年,还在北影动画专业读研究生的朱宇辰和同学共同组建了“892动画工作室”,并和电视剧《爱情公寓》的出品公司达成了合作。工作室的第一部正式作品是《八九不离2》,这部讲述三个小伙伴爆笑冒险故事的动画,从策划、制作到平台对接都由“892动画工作室”独立完成,最终被爱奇艺全版权购买并独家播放,单集的平均点击量已经超过160万。</h3><h3>作为团队的处女作,《八九不离2》受到了大众的欢迎,制作水平也让朱宇辰感到满意:“我们现在回过头看《八九不离2》,依然觉得里面有些内容非常好玩,包括在我们更新完最后一集之后它每天依然有几万的播放增长。”</h3><h3>但是,朱宇辰也因此陷入了反思。这种反思来源自对于商业模式的思考:“这部作品受限于我们立项之初的一些问题,比如我们没有想好它的商业变现路径,它的游戏开发又或者是广告属性,只是简单地卖给了平台。”朱宇辰希望在下一部作品中可以比较成熟地思考后期的商业变现和市场认可问题。</h3><h3>《食神魂》的雏形渐渐在他脑海中形成。2016年,朱宇辰和原“892动画工作室”的主要成员共同创办了动画公司重力聿画,并开始国漫领域第一部美食番《食神魂》的制作。</h3><h3>美食番的核心是带给观众饥饿感</h3><h3>朱宇辰</h3><h3>“我们做美食番,首先是考虑到它是基于中国的传统美食文化。如果现在在主流平台进行搜索的话,中国的美食动画也只有《食神魂》一部。”朱宇辰告诉《三声》(微信公号ID:tosansheng)。</h3><h3>《食神魂》题材的独一性让重力聿画可以避开过于激烈的竞争,也无需在短时间内投入重大资金用以与大成本制作的动画相抗争。</h3><h3>来源于美食题材天然的大众性。在制作之初,朱宇辰对于《食神魂》的受众有着明确的定义。“15到18岁的核心二次元人群,这是我们在项目最初划定的受众。”但是,最终调查的结果却出乎他的意料,有超过10%的粉丝在35岁以上,而这其中甚至还有1%的人群超过了50岁。这意味着,美食话题极高的大众参与度为《食神魂》拉来了许多计划之外的受众。</h3><h3>想要做好一部美食动画并不容易。朱宇辰认为美食动画的关键是要让观众产生饥饿感。饥饿感的来源是多种多样的,这可能来自于对食物样子的直接展示,也可能是因为品尝者的反应。无论是动画、纪录片还是电影,都要通过多个角度感官的表现充分调动观众的饥饿感。</h3><h3>其难点在于,当动画在真实度相比另外两者处于弱势时,如何用其他方式获得和真实镜头一样甚至更好的调动效果。</h3><h3>“你不但要给他想象以内的东西,还要超越他的想象,给他意料之外的内容,这是动画相比纪录片和电影最大的不同。”为了制造这样的“意料之外”,朱宇辰和团队做了许多尝试,他们不断磨合统一食物和角色的画风,设计各种夸张的动作和反应以全方位调动观众,甚至设计了一些现实生活中并不存在的菜色。比如,“珍珠蟹这道菜现实世界里是没有的,是我编出来的,当然我之后去尝试做了,可以做出来而且味道很不错。”</h3><h3>朱宇辰和团队的努力没有白费,《食神魂》获得了市场的认可,第一季12集播出之后,全网的播放量超过了1.5亿。</h3><h3>让原创动画的变现周期变短</h3><h3>破亿的播放量证明了《食神魂》在市场认可度上的成功。实际上,在筹备初期,另一个被朱宇辰反复思考的问题是原创动画的商业模式。</h3><h3>“《八九不离2》的版权大部分出售给平台,我们在后续开发上很难有作为。”尽管取得了不错的播放成绩,但是过早出售全版权又让朱宇辰和团队不能就《八九不离2》进行更多的IP开发。</h3><h3>这是绝大部分出于初创期的原创动画制作的独立团队不得不面临的困境。原创动画IP需要孵化,往往在3到4季之后才能具有一定的影响力和IP开发方面的变现可能,但这个周期对于初创期的小团队而言太长了。</h3><h3>为了缩短变现周期,更好地在前期覆盖制作成本,朱宇辰看中了美食题材所具有的极高的品牌融合度。</h3><h3>在第一季《食神魂》中植入了包括四云奶盖贡茶、六合坊烤鸭、辣家私厨在内的六个美食品牌。朱宇辰认为这是一个一举两得的方式:“一方面,通过这样的植入我们可以获得收入;另一方面,我们也需要美食顾问,他们是最好的选择。”</h3><h3>这种合作并非简单的植入,重力聿画希望用更加多样的方式将这些品牌融入到故事的剧情之中。在和辣家私厨的合作中,朱宇辰和团队为辣家私厨的董事长张梦喆定制了“锰喆”这样一个专属角色,并在剧情中融入了辣家私厨的两款招牌小龙虾;而六合坊则通过贯穿整季的原创人物小周六实现产品和品牌文化的宣传。</h3><h3>除了正剧中的品牌植入外,合作品牌也会以美食顾问的身份出现在片尾,并能够获得番外篇的广告定制。为了保证商品合作不影响剧情,重力聿画严格控制了产品的植入量,每一季12集的动画正片中只接受6个合作品牌。</h3><h3>“放在首位的还是最优质的内容,我们每一季都会有整体的剧情框架,品牌的植入不能影响这个大框架。”朱宇辰表示。通过这样的方式,重力聿画希望在IP能量成熟之前保证团队有一定的收入,“这对于我们自己和资方来说都是比较好的选择。”</h3><h3>目前来看,这种尝试取得了不错的结果,《食神魂》第二季的招商还没有正式开始,已经有三家签约合作,并有数家意向合作。</h3><h3>在用针对B端的品牌合作方式解决动画的短期变现之后,朱宇辰依然认为未来《食神魂》的主要变现方式会来自于IP的后端开发,这其中包括衍生品和改编作品的开发,同时也有针对其美食属性的主题餐厅和定制美食的开发。</h3><h3>而除了原创动画《食神魂》之外,重力聿画还承担了《闪光少女》的动画制作,朱宇辰一方面希望通过承制业务为公司带来更稳定的收入,另一方面也希望提高团队对不同题材和不同风格作品的掌控能力。在未来,对于原创IP的开发会占到公司业务的70%,剩余30%为承制作业务。</h3><h3>小团队也可以做周更</h3><h3>第一季《食神魂》的制作团队只有9个人,9人团队以两周一集的频率维持着动画的周更。</h3><h3>目前,重力聿画的团队拓展到15人左右。除了继续制作《食神魂》第二季之外,还要同时开发新的IP,这对于任何一个小团队而言都是不小的挑战。</h3><h3>制作《八九不离2》时,朱宇辰还面临着研究生毕业答辩的一系列问题,团队成员也多为在校人员兼职,但是这部动画还是维持了周更的频率。正是这个项目形成了重力聿画最初的团队,“在这中间其实有很多人离开了,一些是跟不上团队的进度,一些是无法适应这种工业化的生产体系。”朱宇辰说。</h3><h3>这段经历也让他们摸索出一套自己的方法论,可以在有限的人力和资金支持下持续进行动画制作。这个制作流程涵盖了从前期策划到后期制作的全部流程,尽管人员非常有限,但是重力聿画的动画制作流程却非常工业化,并且对于动画的每一个制作环节都进行了非常明确的划分。“分工明确,才能更好地提高效率。”朱宇辰告诉我们。</h3><h3>朱宇辰并不担心未来规模的扩大会影响到团队的整体默契,他在更早些时候就做好了准备:“我们每一个环节的制作人同时也是这个环节的管理者。在这个流程里,是创作者同时也是管理者,这可以保证未来团队规模扩大的过程中我们可以迅速适应。”</h3>