品色彩之美 传华夏文明之中国红瓷器与剪纸之美

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      红色不仅是喜庆与祥和的颜色；红色也是民俗与文化的颜色；中国红记载着中国人的心路历程，经过世代承启、沉淀、深化和扬弃，传统精髓逐渐嬗变为中国文化的底色，以热忱、奋进、团结的性格立身于民族之林。

      中国红吸纳了朝阳最富生命力的元素；采撷了晚霞最绚丽迷人的光芒；蒸腾着熊熊烈火的极温；凝聚着血液最浓稠活跃的成分；糅进了相思豆最细腻的情感；浸染了枫叶最成熟的晚秋意象……

        “中国红”，一个让陶瓷人终于圆了的梦。陶瓷上那片大红曾是陶瓷史上千古难题。多少年来，人们梦想把这人间最美的色调搬上瓷面。

      瓷器象征着中华文化的温润大气。

     中国陶瓷艺术源远流长。兴盛于一千多年前中晚唐的长沙窑，成为世界彩釉尤其是红釉的开创者。这里展示的“中国红”陶瓷，成功地将大红色运用到大花瓶上，件件都堪称国宝级艺术品。

明代宝石红僧帽茶壶

中国陶瓷艺术长河中，唐代发明了铜红；后来，有了宋代的钧红瓷，明清时期的祭红、郎红、胭脂红、豇豆红、珊瑚红等红色釉瓷。

清乾隆红釉高足盘

【红釉瓷】

中国人民的欣赏习惯，常以红色代表吉祥、富贵，被誉为“千窑一宝”的红釉瓷，也以其特有的民族风格，成为世界陶瓷史上一颗闪耀着夺目光辉的明珠。

      剪纸作为民间艺术在我国已存在千年之久，它与古陶瓷的融合同样也有千年的历史。早在唐代，民间剪纸就先后被河北邢窑、定瓷和安徽寿州窑用于美化陶瓷的装饰，在中断了近二百年后，于南宋早期由江西吉州窑开始恢复生产，并且取得了巨大的成就。

     

     

      剪纸艺术在古代中国有南北之分，北方剪纸风格豪放、粗犷;南方剪纸则表现细腻，这和生活在不同地域的人文、社会环境与性格有关。剪纸作为一门古老的民间艺术，是人们所喜闻乐见的节庆日时一项重要活动内容，它与传统的陶瓷工艺完美结合，具体表现在是一种中国文化上的传承精神。我们常说：民俗的才是民族的。中国古代艺术品正是在集中多方民俗文化的基础上，才不断地发展和壮大起来的，传统手工业陶瓷自然也名例其中。

       剪纸与陶瓷自唐代结合后，两者就有着不可割裂的关系，虽然中途有个断层，但终究在南宋得以恢复，促使它们重新组合既是文化传承上的需要，也是当时社会对美学观念转变发展的需要。