“假如你的照片不够好，那是因为你离得不够近”，真的对吗？

孤独客

　 二十世纪最伟大的战地摄影师罗伯特•卡帕说过一句著名的话：“假如你的照片不够好，那是因为你离得不够近”（“If your pictures aren’t good enough, you aren’t close enough”）。

这句话，也一直被后辈奉为至理名言。

其实，针对这句话，我觉得可能很多人没有仔细想过，或者质疑过，毕竟是大师说的。

那么，这句话到底对不对？为什么对？或者为什么不对？说这句话有没有前提？我觉得这是个挺有意思的话题。

这里有几个层面的问题：

· 先不管对不对，他到底怎么得来的这个结论？
· 要得出这个结论，一定是他的最深刻的体会和理解。
· 那他的体会和理解，应该是他用他的相机拍摄得出来的。
· 拍是用相机拍，如果他的相机跟别人不一样，或者有了很多相机比较，得出的结论，还是这样吗？
· 他用他的相机得出来的结论，是不是就放之四海而皆准那？

我觉得，要搞清这个问题，必须知道：
· 他是在什么背景下说的
· 他的拍摄经历，
· 卡帕拍的题材以及他使用的器材。

我们先看看罗伯特•卡帕他是谁，看看他经常拍摄的题材以及他常用的器材。罗伯特•卡帕上世纪30年代初入行，从1936年到1954年的18年间，卡帕一直与战争打交道，共拍摄了人类5场战争：西班牙内战、中国抗战、二战、第一次中东战争、越法战争。他的很多摄影作品都成为不朽之作。

倒下的士兵（1936年）

这张作品是他早期的作品，也可以说是他的成名作。这里还有个小插曲。这是西班牙内战中，一个士兵中枪倒下的瞬间。对这张照片，一直有质疑是摆拍，后来美国一个资深刑侦警察，也是摄影师，仔细研究后认为不是摆拍，他的理由是看这位士兵左腿后面露出来的一点左手，手指是向内弯曲的，如果是正常人要摔倒，本能的应该张开手去做支撑准备［这段话是我叙述的，原话说的没我这个清楚，嘎嘎：）他说这个人死了，死人才手向内弯曲］。

罗伯特•卡帕的其它一些作品：

他是唯一受宋美龄之邀来中国拍摄抗战的外国摄影记者，但是没批准他去战斗最前线去拍摄。他拍摄了大量中国的城乡，平民与军人。

重点来了！

卡帕流传于世最著名的作品是诺曼底登陆。

他是真真正正随第一批登陆部队乘船出发冒着枪林弹雨登陆的。在向前推进的时候，几次都被密集的子弹逼了回来。在拍完照返回步兵登陆艇的时候，在齐脖子深的海水里，死尸就在他身边随着海水起伏飘荡。当时德军MG42机枪的射速是每分钟1200发子弹，平均每秒20发，比佳能1Dx2和尼康D5的连拍还快。想想都惊心动魄。
这张应该是第一张：

还有下边这些：

　　最后一张不知真假，看焦段和船，与前面的不一样。

诺曼底登陆，卡帕一共拍了106张照片，可惜的是由于暗房小哥们儿为了快点把照片洗出来，烤箱温度调的过高，而且关上了门，照片大部分都被毁了，最后只剩下11张。（都说是11张，可我却为什么搜集到了13张， ：）是不是有几张近似的编辑只挑了1张按1张算的？）。

故事说多了，扯远了，言归正传。

“假如你拍的不够好，那是因为你离得不够近”。 关于他的这句话，没有找到出处，不知道在哪年，什么场合说的。 这句话被后来的新闻记者，纪实作者以及扫街的摄影师当作座右铭。

他为什么这样说？
他怎样得出的这个结论？
这句话有没有道理？

他为什么这样说？
之所以这样说，应该是根据他的拍摄经历，对摄影器材的使用、体验之后得出的结论。做出来东西好不好，工具顺不顺手，只有使用、体验了才知道。拍摄也一样，通过实际拍摄，才知道怎样才能拍好，拍的更好。
卡帕初期亲临战场拍摄战斗、战争。在战斗中，很难接近最前沿，不能接近，当然就不能拍到战斗细节，只是一个大场面，就难以形成冲击力。从这个角度说，要出好照片，就必须接近接近再接近。
从另外一个角度看，那个时期相机和镜头选择非常有限，他基本都是使用50mm镜头，那个年代已经有了500mm长焦，但是在战地最前线，记者扛着大炮跑来跑去也不太现实。而且目标大，对方以为您弄来个新式武器，那肯定先集中火力把你干掉：）
所以是不是可以首先确定一点：
他不是经过使用了很多镜头，通过反复比较得出他的结论的。而是在使用他的常用的现有镜头，通过实际拍摄体会到的，那就是他发现要拍好，要尽量离得近才行。

也可能试用过其它镜头，试两下觉得不行，扔了。
那么具体的他是怎样得出这个结论的那？ 这句话应该是使用他的镜头的最深刻的心得体会。

诺曼底登陆，他带了4台相机，1台禄来（Rollei），1台格拉菲（Speed Graphic），2台CONTAX2 135相机，50mm镜头以及一个长焦镜头。

随军登陆的时候，他带了2台康泰克斯2，50mm镜头。
我们从照片中也可看出来，在船上也只适合中短焦拍摄。而在战斗中，中短焦也可以拍到战斗场面。
使用方便，可以兼顾，是中短焦的优势。中短焦更容易把握宏观场景，但是要拍出冲击力，只能接近接近再接近。
所以我猜想，他的名言是这样得出来的。

那么他只使用他的镜头，还有很多镜头，那他的结论对不对那？如果没有别的镜头比较，得出这个结论有没有说服力？是不是放之四海而皆准？
那我们先分析一下长焦。长焦也可以拍出好照片是肯定的，但是，长焦很难拍宏观场面，本来定焦就是靠走，弄个长焦拍场面，那还不得退到珠穆朗玛峰上去拍，所以长焦根本不在他的主选范围内，所以他说的接近，是中短焦。
我们再分析一下广角。那个时候已经有了12mm镜头。如果广角拍战斗场面，那拍出来的就不是战斗了，可能就是蚂蚁打架，广角拍的人太小太小了。而如果你想拍出具有震撼力的照片，那就得更是接近接近再接近。
所以我觉得他说的接近，是针对中焦和接近中焦的焦段而言的。我觉得这是他的经验之谈。他的伟大之处在于，这句名言，不仅符合当时的逻辑，在今天相机镜头已经突飞猛进到现在这么先进的时代，仍然是至理名言。因为就新闻摄影，纪实摄影，包括扫街，如果用广角或离得远拍，场面可以拍到，但仅仅是拍到，只看到一个大场景，感觉是隔山观火，缺乏局部细节。而长焦拍，一个是受局限，再一个画面压缩严重，同时无法拍到事件的全貌。所以新闻纪实扫街，仍然是中短焦的天下，用中短焦，要拍出震撼力，冲击力来，那就越接近效果越好。当然了，您别一根筋把相机怼到别人鼻子上去，那不是拍摄，是找打。

也应该感谢相机厂家，在二战前不久，他们发明了135相机，试想，如果没有135相机，搬个大中画幅去拍战争，是不可想象的，包括禄来那样的双反，还没等你对好焦构好图，脑袋早被子弹削没了。

1914年，莱卡设计出135相机。这一年正好爆发一战，柯达也有一种小相机，拍了一战，照片不多，影响也不大，也许跟当时传媒时效和传播慢有关。
1924年，莱卡设计，蔡司生产第一台莱卡旁轴。
1932年，康泰时出品。他在开始成为摄影师的时候，就开始使用莱卡135相机。
1944年，诺曼底登陆，卡帕用的就是很成熟的康泰时2（测光、对焦都已经很便捷，快门速度也达到了1/1250）
工具是来用的，卡帕用50mm镜头最顺手。50mm镜头对他这样的记者来说，适用范围最广。但是也有局限，就是细节表现受限，主体不够突出醒目，冲击力也不够。怎么办？那就只能接近接近再接近。也就是他说的名言：如果你拍的照片不够好，那是因为你离得不够近。

还有一种可能，他说的这句话，是针对拍摄战争题材而言，或者是在说到战争题材的照片时，说的这句话，这句话不是从镜头的角度去考虑的 。因为战场上拍摄，大部分离得相对远，难以出好照片，要出好照片，就要到前面去，尽量离得近或离得足够近。这是从胆量考量的。你拍的不够好，是因为你胆儿小离得不够进：）

我们再从逻辑上分去析一下，中短焦接近拍摄有几个优势：
1、能兼顾坏境场面与细节。
2、接近后的细节表现更好，视觉冲击力更强。
3、叙事性好，即使主体占画面大部分面积，坏境要素仍然在里面，可以完整地交代一个事件。而这一点长焦做不到，如果主体占了很大画面，那只是一个特写，无法反映发生了什么。
4、可更好地避免干扰。接近拍摄，可以既突出主体，同时由于镜头透视效果，背景里的杂乱要素会变得比较小，这样就能更好地表现主体。
5 、我没考证高速胶卷什么时候出现，卡帕用没用。 有一点可以肯定，新闻记者抓拍抢拍包括拍动态的时候多，拍摄时间也不都是光线好的时候，所以，为了保证速度，光圈会开大，这样就会牺牲景深，而中短焦，相对景深会大，对环境仍然可以有一个交代。

所以说，卡帕这句话，不仅是名人说的才成为名言，从逻辑上道理上分析，也的的确确是经典结论。
有很多名作名言，都有历史局限性，在当时情况下，是登峰造极划时代的杰作，放到现在看，其艺术水准技术水准早已被超越，具有的更多的是里程碑式的价值和意义。就一张画面而言，现在随便一个发烧友可能都比以前的大师拍的好。

而卡帕这句话，至今仍是金句。

这就是伟大的罗伯特•卡帕