《伊姆斯》纪录片观后感

陈佳

在《伊姆斯》纪录片中的现代艺术是在艺术与工业的联姻中诞生的，是一位几乎不画画的画虾雷凯·泽和一位称谓拿到建筑师执照的建筑学院辍学学生查尔斯·伊姆斯的联姻。

伊姆斯的设计过程是一种通过实践进行学习的过程，躬行践履是伊姆斯的设计标准：在1940年纽约现代艺术博物馆举行的设计比赛中，伊姆斯的目的是精心设计一把价格大量生产的椅子。伊姆斯和沙里林希望能探索一种模制技术用材料胶合板能够实现双维度造型，也能获得一种舒适的贴合人体的椅身。他们进行深入调查各种服务对象，了解不同类型的身材和知识找出他们的平均值和极值。不断地反复尝试，多多时间。

同时，伊姆斯夫妇不只是家具设计师，也是交流者，使用图像而非语言的交流者。

在《陀螺》这一影片中没有一句台词，只有图像某种意义上，这部影片如同一篇散文，描述着陀螺的本性和意义。使用准备主张在一起的材料的组合，然后抛出陀螺的场景观察他们如何工作、舞蹈、旋转、歌唱的，物品有意义、物品有着个性。

　　后来1950年代人们开始了解契机，并产生担忧电子大脑的观念让人们产生人被机器取代的恐惧。面对此，伊姆斯夫妇打算将电脑人性化，合适的关联它在人类需要和其他资源的利用间维持平衡。

用最少的资源为最多的人提供最好的产品——是伊姆斯夫妇设计的永恒原则。重其中可以看到美国人的乐观主义精神为生活提供一份蓝图。

伊姆斯夫妇总是面朝未来，不止围绕有机家具，他们是信息时代真正的先驱。伊姆斯是众多设计师，人生中的一股主导性力量在它们生机勃勃的设计感性下对于治愈般的现代主义，一条新的道路被开辟出来。