太东老年摄影班4期摄影基础课22节

荣生

第四章 构图艺术

第二节 构图的形式要素

二、以几何形体所组合的

“抽象形式美”

        是指从形式美要素来处理一幅照片的构图形式。

形式美要素：指照片中的点、线、面和光、影、色等基本要素；

自然形式美：指自然构成的美，如人的形象美；

抽象形式美：指以几何形态组合的构图形式美。

摄影的抽象形式美：

        是在摄影构图中把被拍摄对象“自然的”或“人为的”点、线、面、光、影、色等诸要素有机地安排在一起，使照片产生一定的艺术形式，并富有强烈的艺术感染力。



本节首先谈谈关于点、线、面三要素安排（关于光、影、色三要素将在后面章节中阐述）

“点”    是画面构图中的中心；

“线”    是形象的概括和造型的基础；

“面”    是点的载体，又是线的体现。

抽象形式美1       两个趣味点

抽象形式美2        曲线构图

抽象形式美3       米字构图

抽象形式美4        曲线构图

抽象形式美5        曲直线构图

抽象形式美6      L形构图

抽象形式美7       斜线构图（产生动感）

抽象形式美8      透视感构图

抽象形式美9       透视感构图

1.“点”     

        在画面中的作用，具有汇聚并滞留视线的向心力作用，所以称之为“视觉中心”或“趣味点”。

       所谓“突出重点”，其实就是突出“视觉中心”或“趣味点”。但在画面中的“几何中心”并不等于“视觉中心”。

      一般的“视觉中心”是在偏出“几何中心”的四个点周围。也就是说“趣味点”在一个两度空间的平面中心有四个最佳位置。



可用两种方法求得：

第一种是  “黄金分割法”，

如图4—46

第二种是  “对角线交叉法”，

如图4—47

视觉中心1     趣味点——   妇女

视觉中心2        趣味点 ——男女志愿者

视觉中心3       趣味点——手、脚、脸

视觉中心4      趣味点   ——小手

视觉中心5       趣味点 ——打电话者与众视线

视觉中心6    趣味点 ——两名战士

视觉中心7      趣味点 ——旗子

视觉中心8      趣味点——母子脸部表情

视觉中心9       趣味点——脸部表情

视觉中心9       趣味点——帽子

视觉中心10       趣味点——“保护为主”与无头石像

黄金分割法：

是古希腊数学家通过一条线分割为长短两条线，要求达到短线与长线之比等于长线与全线之比。比值为 0.618   即1：1.618，近似于 5：8。

      该分割方法被人们视为黄金一样的宝贵。古希腊称之谓“黄金分割”，数学中称之谓“中外分割”，造型艺术中称之谓“黄金律”或“黄金比”。

黄金分割应用：

       其实用性有较高的美学价值，有安排画幅外部比例和组合画面内部结构两方面的作用。

比如：书本、照片、桌面、像框等等的长与宽尺寸的比例大部分均采用黄金分割比例，来求得视觉上的美感。

       具体一点如，横幅画面会感觉视野宽广，竖幅画面会感觉景物高大耸立。

中国人应用黄金分割：一般又称之谓“九分割”，即用横竖各两条线将画面平均分为九格，其四个交叉点为“黄金点”，该黄金点区域就是主体构图的最佳位置。

       不过在应用中，需要根据拍摄对象的动态与方向，以及你的视觉感受来判断确认主体位置应当在哪个点上，以便实合形式美。

对角线交叉法：  如图4—48

        将矩形画面从中间分隔开，然后连接画面中三个矩形的对角线，形成四个交叉点，即为“对角线交叉法”，与黄金分割四个点差不多。

        画面中的最佳点区域是用以上两种方法求得的八个点之间。

        

        拍摄实践中，画面有可能会出现不同数量的点，可采用不同方式来适应对不同拍摄对象的构图。

        1.如画面中只有一个点，则要使其偏于几何中心处上方；

       2. 画面中出现两个点，则要分清主与次，注意均衡之中有变化，把主要点安排于视觉中心，次要点偏离视觉中心；

        3.出现三个点时，切忌“一”字形排开，避免呆板的三足鼎立金字塔式的构图形式。

如图   4—49

三棵树为三个点，处于不同视觉中心，高低错落，均衡和谐，中心突出，宾主呼应。

不同的视觉中心1       两个视觉点呼应关系

不同的视觉中心2       五个点的造型

不同视觉中心3      三个视觉中心

不同视觉中心4       两个视觉中心

不同视觉中心5       多个视觉中心

不同视觉中心6      两个视觉中心

不同视觉中心7      两个视觉中心

不同视觉中心8       两个视觉中心

不同视觉中心9     一个中心三个点——脸部与两只手

不同视觉中心10       一个点

2.“线”

        线条表现形象轮廓，是造型的骨架，它规定了形象的特征，明确了边缘界限。线条距离的变化会产生节奏感，如长短距离变化，曲直距离变化，疏密距离变化，方向距离变化，都能产生有节奏的美感。

        线条在摄影应用中，有自然形成的线条，也有人为排列组合形成的线条。

        如：树的年轮、沙漠波纹、叶子与花的脉络等为自然形成的线条形式美；电线杆、地板砖、墙壁、建筑物边缘等人为的线条美，可通过摄影师观察理解和归纳构图而打造形式美。

线条的构图中的作用：

1.主要作用是分割画面；

2.其次是主导或引导视线作用；

3.起节奏感、透视感、变化感的作用；

4.起再现情调和氛围的视觉感受作用。

如图：4—50

线条构图1

线条构图2

线条构图3

线条构图4

线条构图5

线条构图6

线条构图7

线条构图8

线条构图9

线条构图10

3.   “面”

        面的面积要比“点”和“线”的面积大的多，可主导画面的整体基调。

（1）形态感：

        物体轮廓可给人直观感受，在不同光线照射下，景物形态变化可构成多样性形态感。

        运用相机技术特征，如慢门、追拍、变焦等手法还可强调或削弱某种形态，产生不同的形态感。

（2）立体感：

        指空间和形态两者构成的物体空间立体形态。即在画面有限长度与宽度的二度空间内，完成三度空间的表现。

（3）线条透视感：

a.拍摄距离远近不同会产生不同透视变化；

d.拍摄方向变化会产生明显透视变化；

c.拍摄高度变化可将平行高度中被前景遮挡物体显露出来，形成较强的空间透视感。

（4）阶调透视：

        物体界面凹凸形成的深浅不同的阶调，所呈现的连续的明暗强弱变化而形成的阶调原理来表现透视（取决于大气的状况）。

（5）质感：

        指物体质地不同的属性，以及人的视觉、味觉、嗅觉、听觉和触觉等产生的不同感受。

        摄影者是靠视觉形象传达质感的，可根据拍摄对象的不同质感制定不同表现方法。

        总之，艺术作品是内容与形式、思想性与艺术性高度完美的统一。

        人世间生活是丰富多彩的，摄影题材是取之不尽的，构图方法是多种多样的，艺术表现手法是灵活多变的。这就是说艺术既没有固定的公式，也没有什么清规戒律，正如美术上有一句名言概括为“画有法，但无定法”

第四章 思考题

第四章三节已分6节网课讲完，以下给出本章5道思考题，请同学们回味复习。

1、景别通常需要从哪几个方面来分析？

2、选择一张自己最喜欢的照片，试分析其景别的特点。

3、常用的构图方式有哪几种？你比较喜欢哪一种？说明你的理由。

4、一般而言，构图的形式要素有哪些？请结合具体案例详细说明。

5、你认为在构图形式要素中，抽象要素和具象要素哪个更重要？说明你的理由。