<p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他——创立梅派第一人</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他——旦角立派第一人</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他——将二胡加入京剧伴奏第一人</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他——提出“中国戏剧之三要点”第一人</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他——向海外传播京剧艺术第一人</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他——对祖国的热爱从一而终</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他——对戏曲的发展承前启后</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 纽约《世界报》曾说他是所见过的最杰出的演员之一</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 中国戏剧艺术家欧阳予倩曾说他是“真正的演员,美的创造者”</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 他就是“第一青衫”——梅兰芳 </span></p> <p><b style="color: rgb(57, 181, 74);">电影《霸王别姬》片段</b></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 程蝶衣,再次轻喃出这个清古冶艳的名字,只觉得满满都是心痛。他迷失于戏里戏外,迷失于一段无果的感情,迷失于时代的浪潮,最后,迷失了自己。</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> “我本是男儿身,又不是女娇娥”。一句反复出错的唱词,一段从抗争到妥协的故事。剧里的程蝶衣,一生只认唱戏, 不分时代不分人!剧外的梅兰芳依旧对戏曲从一而终!</span></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 梅兰芳(1894年10月22日-1961年8月8日),名澜,又名鹤鸣,乳名裙姊,字畹华,别署缀玉轩主人,艺名兰芳,清光绪二十年(1894年)出生于北京,祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。</span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 梅兰芳8岁学戏,9岁拜吴菱仙为师学青衣,10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月,新排演了《宦海潮》、《牢狱鸳鸯》、《思凡》等11出戏。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出,并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。1950年任中国京剧院院长、1951年,任中国戏曲研究院院长,1953年,任中国戏剧家协会副主席,1959年,加入中国共产党,1961年8月8日,梅兰芳因病在北京病逝。享年67岁。 </span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 梅兰芳在50余年的舞台生活中,发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术,形成一个具有独特风格的艺术流派,世称“梅派”。其代表作有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等,并先后培养、教授学生100多人。 </span></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 2019年9月25日,梅兰芳被评选为“最美奋斗者”。</span></p> <p><b style="color: rgb(57, 181, 74);">梅派的创立</b></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 二十世纪二三十年代,梅巧玲之孙梅兰芳继承并发展了梅派艺术,当时的男旦艺术在京剧史上出现了“梅尚程荀”四大名旦,让整个京剧发展步入了巅峰时期,这是京剧走向兴盛的重要标志。</span></p><p> </p> <p><b style="color: rgb(57, 181, 74);">四大名旦合照</b></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 梅兰芳旦行立派也是从“梅派”开始的,而京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”,故梅兰芳是中国旦角创艺立派的第一人。梅兰芳通过不断的努力,终于集京剧旦角艺术之大成,融青衣、花旦、刀马旦行当为一炉,创造出独特的表演形式和唱腔,世称“梅派”,影响很大。梅兰芳所创新的京剧梅派艺术,不仅是中国京剧与整个中国戏曲艺术的高峰,而且还位列世界三大表演体系之一。</span></p> <p><b style="color: rgb(57, 181, 74);">梅兰芳《贵妃醉酒》剧照</b></p> <p><b style="color: rgb(57, 181, 74);">“第一青衫”梅兰芳之经典著作</b></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);">1、民国六年(1917年),梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》。</span></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);">2、民国十一年(1992年)2月15日,在北京第一舞台首演创编新戏《霸王别姬》。</span></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);">3、民国十二年(1923年)11月,在北京开明戏院上演创编新戏《洛神》。</span></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);">4、民国三十四年(1945年)10月,重新登台,在上海美琪大戏院与俞振飞合作演出了昆曲《断桥》。</span></p> <p><br></p><p><span style="color: rgb(57, 181, 74);">5、1960年1月21日,梅兰芳表演的《游园惊梦》彩色电影片拍摄完成。</span></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);">6、1961年5月31日,在中国科学院为科学家们演出《穆桂英挂帅》,这是梅兰芳在舞台生涯中的最后一次演出。</span></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 中国戏剧在服装、道具、化装、表演上综合起来可以说是活动的水墨画,梅兰芳深知应该从绘画中吸取对戏剧有帮助的养料。于是他研习作画并向一些绘画名家求教。梅兰芳的画清丽秀雅、神形兼备,有深厚的艺术修养。在抗战时期蓄须铭志,曾以卖画为生计。 梅兰芳先生的书法虽没有他的画出名,但是其书法功底深厚、清静隽秀。以行楷书为主,小楷尤精。自此,梅兰芳将艺术以及生活,和兴趣走到了一起,让中国传统书画走进戏剧,扩展了艺术领域,将原有的艺术壁垒打破,开创出新的出路,并将这种新式事物传到了国外。</span></p> <p><b style="color: rgb(57, 181, 74);">梅兰芳蓄须明志</b></p> <p><b style="color: rgb(57, 181, 74);">梅兰芳书画</b></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 梅兰芳先生是世人景仰的京剧艺术大师,他创造的独树一帜“梅派”艺术,在国内外享有盛誉。他所取得的辉煌成就,给我们留下了弥足珍贵的艺术遗产,他为中国戏剧艺术做出的杰出贡献,将永载戏剧史册。梅先生属于世界、属于亚洲、属于中国! </span></p> <p><span style="color: rgb(57, 181, 74);"> 爱因斯坦曾说过:“物理给我知识,艺术给我想象力,知识是有限的,而艺术所开拓的想象力是无限"。国粹“京剧”作为一种艺术,具有很高的欣赏价值,京剧美,美在服饰、在唱 ,美在舞姿、身段。服饰——色彩斑斓,唱段——魅力十足,舞姿——婀娜多姿,脸谱——形象夸张。生,旦,净,末,尽在脸中。演员在台上举手投足,或雍容大度,或气宇轩昂,或慈祥可亲,动作矫健,节奏轻快……谁又能抵抗的了这么纯粹的京剧美呢?</span></p><p> </p>