朱雨生老师摄影公开课 ～ 镜观紫禁城

老杨

2020年4月20日晚上，朱雨生老师在网上公开授课，非常感谢朱老师的精心准备，倾心传授，我将学习笔记整理下来，一方面方便自己学习，也与喜欢拍摄故宫的朋友们分享，下面按照老师的录音整理，再一次感谢朱老师！

我是摄影师朱雨生，今天给大家带来我的故宫摄影课，这是我这么多年来拍故宫的一个经验总结。从来没有在线下讲过，这是第一次。拿到线上来跟大家分享，我拍故宫，拍了五年的时间啊，应该积攒了有上万张的照片，我做了一个将近200页的PPT，写了将近2万字的文字内容。我们这个公开课的名字镜观紫禁城。

这个镜是镜头的镜，也可以说成是尽心的尽，安静的静。我们安安静静的去体会故宫的磅礴，大气神秘庄严。可以用我们手中的镜头去观察，去理解。去表现故宫之美啊，所以叫镜观紫禁城。

我叫朱雨生，网名叫队长。在图虫上，500PX上都可以搜到啊，队长这个名字，你们可以去我的个人主页上去看一看，那上面有我的这么多年来拍摄的个人作品。这个人主页上，在这张图片上有网址，大家可以进去看我。

我是在12年13年的时候开始接触摄影。我买相机的初衷很简单，可能跟大家的想法一样，就是为了记录家人生活的点点滴滴。那时候我的第一个孩子出生，想记录他的成长过程，所以买了佳能的5D。一个非常简单的入门的半画幅相机。

这是我对自己多年拍摄故宫的一个经验总结。也是给自己的一个交代啊，拍了这么多年的故宫，总要做一点总结吧。

今天我就把这些内容拿到咱们一日一片的三个群里。做一下直播的分享。希望对大家以后的拍摄能够有所帮助。

这是我的一些个人的主要荣誉，也是这么多年的一点小小的成就感吧。

摄影还是需要被别人是认可的啊，在这里面我个人比较看重的是一个事。美国国家地理全球摄影大赛的二等奖。大家都知道美国国家地理，那肯定是一个老牌子了，100多年的历史。获得这个奖呢，还是有一点小小的满足啊。还有就是新浪微博的2017年度摄影师，包括中国古建筑摄影大赛的特等奖。其中我说到的我最看重的这三个奖，获奖作品都是故宫。

故宫世界皆知，是明清两朝的皇家宫殿。永乐年间建建造的，是世界上现存最大的古建筑，宫殿群，它并不是单体建筑，中国古代建筑讲究是一个群落，是一个古建筑群落，是最大的。我们可以从很多方面去理解故宫。

你可以从文学作品的描述当中，有很多的影视作品文学作品，比如说康熙大帝末代皇帝，雍正王朝这些。一座城池，九重宫阙。明清24帝都在里面生活，充满了这种历史感。各种宫斗戏，明清戏，包括现在比较火的甄嬛传，延禧宫略这些。你都可以从这方面去理解沟通，你也可以从古代建筑去理解故宫，比如说从梁思成林徽因先生。从故宫历代的院长对古建筑的保护啊。三宫六院，琼楼玉宇。包括一些小的构建，雕梁画栋，大气磅礴，从这些方面去理解。

你也可以从历史学家的眼光去看，去看明清两朝的历史。我曾经说过，一座紫禁城，半部中华文明史，说起来有点儿夸张。仅仅是明清两朝的历史，但是已经很能反映出中国封建王朝的变化，所以整个故宫，你可以从里面看到各种各样的东西，沧桑历史。也可以看到封建王朝的腐朽和没落。看到各种血腥的宫斗，也可以看到金碧辉煌的古代建筑，美轮美奂的。各个雕梁画栋的局部构件，你可以看到很多很多东西，一个故宫。承载了太多太多的东西。

当然，我们摄影师最关注的还是怎么去拍好故宫。所以从摄影师眼中我分析了一下，无非是两点，一个是大，一个是多。

大是什么？我分析有三点啊，题材大面积大，场景大。多，游客多，宫殿多，还有就是拍的人多。

不要忽略手机在拍摄故宫当中它的优势。

这张照片，应该是2017年的七月份，我进故宫去拍摄纪录片。我看到了这样一个场景。早晨的时候啊，顺光方向讲，宫殿的影子投射在红墙之上，宫灯一半在阴影里面，一半在光线里面，整个画面的光影氛围非常漂亮，我用自己随身携带的手机，拍下了这张。这张不论从光影还是构图上来说，我都觉得不输于相机拍摄。

这张也是用手机拍摄的。这张是我2018年跟几个朋友一块儿去故宫拍摄。然后傍晚的时候已经出宫了。在东华门附近看到这个柳树垂下来，冬天的柳树垂下来，感觉画面的氛围特别好，角楼就在这个红墙之外。日落之后的最后一丝光线感觉还不错，所以我先优先掏出手机比划了两下，拍了一张。我就觉得拍出来我很满意，所以我就赶紧把相机掏出来，支好三脚架又重新拍了一张。后面我们会看到相机拍的那张，但是这张是用手机拍摄的，这就是我们在踩点的时候。可以先用手机比划两下，这是我的习惯，也希望能给大家一点小小的启发。

比如这张是太和殿，拍摄的是台阶，但是是在太和门这边。离地面特别近，故宫的栏杆也很有特色，它不像普通的栏杆，外面的栏杆间的那么简单，它很有故宫的特色，很古朴。他是这种盘龙纹的形状，然后透过这两个龙凤戏，这个花纹的缝隙看过去正好是被日落。光线点亮的太和殿啊，很漂亮的一个框式构图，但是这张呢。用相机拍就感觉很累，你要爬到地面上去拍，而且在那个位置永远会有很多摄影师。那是拍摄太和殿的一个经典机位。你又抢不到机会，别人就站在那儿站着，你怎么办呢？你可以掏出手机蹲下，来拍这样的一个角度。

比如我们看到的这张这是故宫里面的一个展览，一个佛像展。透过这个佛像的背面看过去，正好是两扇门。我希望这两扇门里面都有游客出现啊，而且两个人的动作也都非常完美，要跨过这个门框。跨过这个门槛的时候要抓拍，这个时候我要等，要等很长很长时间。我要一直举着相机，那就受不了了，所以我可以举着手机在那儿慢慢的等。耐心的等等到这两个人的状态很满意，很好的时候我再抓拍。

手机还有个功能，还有个优势就是快捷，这个场景转瞬即失手机就可以快捷的抓拍到。

包括这张也是，这张是我们那天早上进故宫之前，在外围有一棵枯树，然后还有红墙，枯树上当时有几只鸟。我看那几只鸟啊。他的状态好像要飞走的状态啊，我们走到他跟前儿了，她有点儿害怕要飞飞这个时候我在想掏相机。手机放在包里呢，来不及了。我就赶紧拿出手机来啊，等到我掏出手机构好图，那个鸟哗啦啦就飞走了，然后正好抓拍到。他们飞起来的这样一个动感的画面。

手机还有一个很大的优势就是很小，对人没有压迫感。你如果拿一个特别笨重特别大的相机对着人家拍的，别人会很反感。但是你拿着手机别人就感觉你是在拍一个景，或者是在自拍，在拍摄人文的时候会比较方便啊，根据拍出自然状态下的人。

为什么要是全画幅相机不是大画幅中画幅呢？还不是因为穷啊。我要是有中画幅有道哈弗，那我也不会用全画幅拍啊，开个玩笑。现在的情况，相机的画质。包括它的功能已经完全。不属于中华服务啊，我个人感觉，全画幅相机有它的优势啊。它相对于。中画幅大画幅来说，他的镜头选择更多啊，更便宜。更被我们大众能接受。相对于手机和消费级的数码相机来说呢。它的画质跟优良高管更好啊，是拍摄故宫时候的最佳选择。

我们摄影师肯定要有所追求，并不仅仅是拍完照片。发到手机上，朋友圈上分享一下就完了。你要想有更好的追求，比如说以后我想办个展览，我想出个画册投个稿。这些你都需要更高的画质。

全画幅相机相对于数消费级的数码相机，相对于手机来说。它的像素更高画质更好，更有利于大幅面的输出。这两张照片很巧。都是我在故宫的同一时间段拍摄的，前面说过我是经常会使用手机预先构图。先比划一下我觉得好再用相机拍，那这两张左边这张呢，我是用手机先拍了一下觉得。这个构图还OK，所以我就换了相机拍摄。

还有就是手机在暗光拍摄的时候，他的高感完全比不上相机或者是全画幅相机。比如说这张是故宫的御花园里面有个亭子，叫万春亭，早晨会有神光，有这个耶稣光透过窗格儿。我用广角端的，我用长焦端手持，拍摄的时候，为了不拍虚我就要提高感光度啊，这张我的ISO提高到了一千六。但是你放大之后画面还是很罪孽啊。扫进的细节千毫毕现，画质精良，但是你用手机就完全做不到。

还有就是全画幅相机在处理复杂光线的时候啊，更有优势，比如说逆光。大逆光拍摄对比太大，你手机就很难做到曝光均衡，但是我们用全画幅相机呢。首先，他的宽容度足够啊，比手机要好很多。你强拉暗部，或者是将亮部的细节还能找回来。但是你用手机拍摄的话。就很难再找回来了，甚至有时候我们会用到包围曝光啊包围和曝光合成的技术。这个就是在我们拍摄复杂光线的时候会更加的得心应手啊。

全画幅相机相对于半画幅相机或者是消费级的数码相机来说。他的镜头选择更多啊，镜头群更广大。从各个角度啊，超广角中焦段一直到长焦超长焦，各个焦段的镜头都有。但是半画幅相机它的镜头选择就很少，尤其是在超广角这个焦段。比如说我们使用1635这款镜头啊，一六段，如果你。放到半画幅相机上，那它的等效焦距就会变成。24或者是三五的焦段。他就不够广，所以在使用超广角镜头的时候。全画幅相机更有它的优势，我们更能拍摄。更宏大的一个场景。

首先你要了解什么是广角镜头，我们将镜头的焦段分为很多种。200，300或者到400，这样的阶段被称为长焦镜头啊，从35～70，这个焦段被称为中焦段，35～24这个阶段被称为广角镜头，从24再往下，比如说16，18、16、12这样的焦段被称为超广角。

那广角镜头顾名思义，它的最大的一个优势就是广，他拍摄的范围更大，更广阔。更能完整地表现故宫的大气。比如这张拍摄于故宫的午门广场。如果大家有机会去我们广场看一眼，或者是实际拍摄的时候，你就知道。我以前用16这样的焦段，也是超广角，但是并不能把午门广场整个拍下来，我需要使用广角接片。可能是五张到七张才能把整个午门广场，我们广场又被称为五凤楼，一共有五个。完整的都拍下来。那现在我有了12毫米这样的超广角，我就可以单张拍摄不用接片了。

超广角镜头，他的视野更宽阔更完整地记录故宫的宏大建筑群。左侧这张是17毫米，拍摄三大殿啊，太和殿中和殿和保和殿三大殿。离的距离稍微有点儿远。我想把这三个店都拍进我的镜头里面，都容纳到一个画面里面。但是17毫米呢，将将够两侧的屋檐。太和殿的物业和保和殿的屋檐已经贴边了，甚至被切掉一点。我们在拍摄古代建筑的时候是很忌讳要把这个建筑切掉，这一点点的是很感觉很别扭的。很憋屈很压抑，但是我使用12毫米呢，拍完之后。我还能裁一点，右侧这张就是进行了一个裁切，裁完之后也是非常完整的。两侧还有很大的富裕，呼吸的空间更多。

所以这就是超广角镜头的优势，一寸广一寸强。

超广角镜头在构图的时候，在机位的选择的时候更加的得心应手。我们经常会使用框式构图去拍摄古代建筑。把主体放到画面的正中央，放到框里面去拍摄。阿框式构图有什么优势？有什么特点或者是怎么使用，后面我们会单独讲构图那部分会讲到。嗯在拍摄框式构图的时候，机位前后相差半米。仅仅差一点点视角就完全不一样，这个时候我们为了框架和主体都非常的完美。就必须要使用超广角镜头。

比如从太和门透过大柱子去看，我们去拍摄五门这样的一个机会是固定，是故宫非常经典的一个机会。呃我们要把这个柱子1236根柱子拍全啊，使用中心点何况是构图。从这个柱子中间去看我们广场。左侧这张使用12毫米拍摄。在同样的机会上，我们能够看到午门的五个五凤楼都非常的完整，但是使用16毫米。五凤楼的两侧的燕翅楼就被切掉了。

这张也是使用12毫米拍摄的，在我没有12毫米这款镜头之前，我是完全派不了这个机会的。这样的沟通方式我是完全不敢用的。我要是我要把这个框拍完整两侧的红柱子，包括顶上的。这个皇家最高等级的彩绘，这两条龙都给他拍上，让他形成一个画框，看过去是整个乾清宫，全清空广场的全景。你要使用16毫米呢，你只有往后退，那就往后退的时候。你就拍不到乾清宫了，就拍不到这一啊，这样一个完整的大场景。那你要想看到这整个乾清宫的，你就往前走，往前走呢，你就拍不到这个框，所以你要想这个框和主体都完美，你只有使用特别特别广的超广角。

刚才说到的是广角镜头，最大的也是最常用的一个功能就是广。顾名思义，广角就是光那广角镜头，还有一个特点就是它的透视感近大远小的特点。

我们拍摄的照片都是二维的，但是我们生活的空间是三维的，我们怎么样在二维的照片当中去表现三维的空间，这个时候我们就要使用广角镜头的透视感，设置前景中景远景的三个层次。利用近大远小的特点拍出透视感，拍出立体感。

刚才那张，包括现在看到的这张。都是利用了广角镜头近大远小的这个特点，拍出透视感拍出立体感。选择的是故宫巨大的螭首作为前景利用近大远小的特点。远处的太和殿拍的比较小，进出的前景夸张得非常的大，这样有个大小的对比。画面的层次感也非常的强，这样整个空间感和立体感都被拍出来了。

横平竖直式建筑的最自然的状态啊，横平竖直也是建筑摄影的第一要求。如果你没有特殊的构思，就必须保证横平竖直。

大家看这两张图的对比，左侧这张小图呢，大家看很明显啊，我用红线标出来了。竖线柱子包括供电都不是直的，是歪的啊，地平线是斜的。

那我们用广角镜头拍摄建筑的时候，怎么样去保证横平竖直呢？最简单的一个就是身高机位，平视拍摄，讲你的机位身高到跟建筑平行的这样一个角度。你再去拍摄，摆正相机去拍，基本上拍出来就是横平竖直的。但是在故宫里面，你有很难找到这个高点。那怎么怎么办呢？所以你就需要去一些，比如说故宫的城墙，五门的顶上，或者是神武门或者去景山这样的高点上去拍摄。

比如我们现在看到的这张。非常标准的一个横平竖直的构图。柱子绝对的垂直，你看画面的边缘。看画面的边缘，这个柱子是不是和画面的边缘是平行的。不光是一根柱子是平行的，所有的柱子都是平行的，在看横梁上面横梁直不直。是不是和画面的边缘是平行的？所以你要在拍摄的时候要学会找这些辅助性的东西。到自然状态，他就是横平竖直的东西来和你的画面边缘作比较。是不是平行于画面的边缘是不是垂直于画面的边缘，要用眼睛去看，去感受它。

你也可以上三脚架，将相机放到三脚架上。打开相机的实时取景，然后把九宫格和水平仪调出来。水平仪我们在实时取景看的时候呢，如果你不是横平竖直，不是横屏的情况下。这个水平仪是两条线。但是一旦做到横平地平线是平的，这个水平依旧变成了一条绿的直线两条线。重合成一条绿的直线，说明水平线是平行的啊，然后怎么是数值呢？还是刚才那个方法。但是你可以看九宫格。画面有九条线啊，有啊，九条线。你可以看这个数值的线是不是和画面的九宫格线垂直平行或者是重合。

我们现在看到的这张。左侧这张是我的原图，我拍摄的原图，大家看这个柱子很明显是一个羊角的畸变。像上岛的这样一个感觉的。这个是我特意追求的这样一个效果，为什么要追求这样的效果呢？因为我要使用框式构图，用两侧的屋檐做一个框三角形的框，然后我还要把这个龙头给她带上。你要使用平时拍摄，在拍摄的时候，就让这个柱子是垂直的呢。那你这个顶上的。这个龙头。就拍不到这个三角形的构图就不完整，那我就可以养，是把相机往上仰去拍摄。拍完之后是不值了，但是我后期用软件。用用来room1校正啊，最后就会变成右边的这张横平竖直的照片。

这就是我们广角镜头在故宫摄影当中的一个应用，总结一下广角镜头最大的一个功能就是广，可以拍更广阔的画面，可以拍更完整的建筑。

还有就是可以拍出透视感，立体感。利用前景中景远景的层次的搭配。拍出立体感和透视感。但是我们使用广角镜头，怎么能把拍的横平竖直，拍出最自然状态的建筑。那我们又很好几种方法啊，我们可以找建筑的辅助。可以用相机的九宫格线和水平仪来辅助。我们可以通过后期矫正来达到横平竖直。

说完了广角镜头，我们再来说说长焦镜头在故宫摄影当中的应用长焦尽头。相对于广角镜头，他的广。长焦镜头最大的一个功能就是长，这一刻也是很好理解啊，顾名思义。有的建筑会离得非常的远。我们就可以使用长焦镜头把它拉过来啊，压缩空间，拉近拍摄距离。

我们看到的前面一张和这张。都是拍摄的白塔，白塔并不是在故宫里面，他是北海公园的一个白塔。但是我们可是可以使用借景的方式，借景是中国古建筑构件的一个非常好的一个构建方式啊。但是我们在拍摄的时候也可以去使用借景啊，把原来本不存在于这个建筑物里面的。其他的景物借到这个建筑当中，这叫借鉴。

我们前面说过广角镜头要前景、中景、远景三个层次的搭配，拍出立体感和透视感。那长焦镜头是很难拍出透视感了。我曾经总结过广角镜头更像是夕阳的油画，信仰的绘画。长焦镜头呢，更像是我们中国画，更平面。因为她压缩空间的这个功能，所以他拍出来的更平面，但是我们在拍摄的时候。也要尽量追求一个层次感，比如这张啊。前景中景，远景其实都有，只不过它是压缩的，比较厉害前景。这个兽首、中间的乾清宫和远景的太和殿。

这张拍摄的是故宫的角楼，角楼的飞檐非常的有特色，飞檐上的脊兽也非常的漂亮。一个一个的飞檐整齐地排列。左上角呢，是一个月亮啊，顺光拍摄，月亮在西边。呃我怎么使用？怎么把这个月亮和这个局部构件都拍到啊，捕捉这局部的一点点光影，那就是用长焦镜头去拍。

这张也是，拍摄的是故宫的脊兽和他的光影的对比。使用长焦推上去，拍这样一个局部的光影。故宫的光影呢是他非常重要的一个拍摄门类，有很多人去拍。绝大部分的光影都是使用长焦去拍的啊，也有极少一部分会使用广角或者中焦段拍摄。

前面我们说了，相机的选择，要使用全画幅相机。广角镜头的选择，长焦镜头的使用。基本上器材的选择就这些了，但是我们还需要一些附件啊，比如说三脚架。有它的啊，使用的范围啊，但是在拍摄故宫的时候，其实我很少用到三脚架。绝大部分情况下，我是不用三脚架的。还有呢，还有一些附件，比如说滤镜系统。

一套完整的滤镜系统包含日进支架，转接环还有CPL偏振镜。真正坚持干什么用的呢？是消除建筑表面的反光，拍得更有质感。这个在拍摄故宫的时候，其实用处并不是很大啊。最常用的是后面的两个，一个是渐变镜呢，是平衡天空和地面的光比。我们在逆光拍摄的时候，天空和地面的曝光很难一致。光比太大，这个时候我们可以使用渐变进去平衡。还有呢，就是减光镜。还有很多……

很多人都把我的课件保存了，自己学习、朋友间交流都没问题，尽量不要外传，千万不能用于商业，保护知识产权是我们摄影师共同的责任，谢谢大家了。