格律诗初探

博雅

　　格律诗又称“近体诗”，是相对于不讲求平仄的“古体诗”（如《诗经》里的作品）而言的，遵循一定平仄格式写成的诗。包括绝句、律诗两种基本形态。绝句是两联四句，常规律诗是四联八句，另有一种律诗的特殊形式“排律”，至少比常规律诗多一联，对其数量的上限，则没有要求。

在一首诗中，每一句称“句”，如“白日依山尽”即是一句；两句组成“联”，如“白日依山尽，黄河入海流”便是一联，最少两联成诗。

根据每句的字数不同，绝句又分五言绝句（如《登鹳雀楼》）、七言绝句（如《乌衣巷》）；律诗分五言律诗、七言律诗，以及加长版的“排律”。所以又有五言律诗（如《赋得古原草送别》）、七言律诗（如《锦瑟》）及五言排律、七言排律这几种体式。当然，还存在依照某种平仄规律写作的六言诗。一般情况下，当代很多场合并不认可其律诗身份，却并不影响我们根据情况创作六言诗。

写格律诗要把握以下三个要素：

一、押韵：

韵，指的是一个字的韵母读音；押韵，指的是一首诗各联最后一字的韵母相同或者相近，就是将同一韵部的字放在诗、词、曲的固定位置，以构成和谐的音乐美。格律诗一般在偶句的尾字押韵。如“黄河入海流”、“更上一层楼”中的“流”和“楼”两个字，在《平水韵》中，都属于“十一尤”韵部，也就是说，这首诗押“尤”韵。

特别应该强调的是，用作韵脚的字一定得在同一个“韵部”。哪些字属于哪个韵部，是有韵典可查的。当下通用的韵典便是《平水韵》和《中华新韵》。前者由古人所作，适于古代汉语语境，包括唐诗在内的古诗，押韵基本上都是合乎《平水韵》的，现今一般称之为“旧韵”；后者是当代普通话语境下某些机构推荐应用的韵典，现今一般称之为“新韵”。新、旧韵存在很大的区别，当今的创作，应该选用哪一种，存在很大的争议，并没有硬性的规定。很多诗词大赛，基本上都会注明“旧韵、新韵皆可，不得混押”。其含义是，同一首诗，要么选用《平水韵》，要么选用《中华新韵》，不能混用。如“庐”字，在《平水韵》中，属于“六鱼”韵部，和“居”字在同一个韵部。而在《中华新韵》中，“庐”、“居”分属不同韵部。如果采用《中华新韵》，那么，“庐”和“居”就不能用作同一首诗的韵脚。

每首诗首句可以押韵，称“首句押韵”。如:《和张仆射塞下曲 其三》 唐 卢纶（一作钱起诗）

月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

这里，首句的“高”，便是押韵的。

“首句不押韵”的作品，著名的如:《登鹳雀楼》

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

这里首句的“尽”，便不押韵。

需要指出的是，存在可以押“邻韵”的主张。个人并不建议采纳，道理是对自己严格要求有好处。

当代一般认为，格律诗押平声韵，也就是说，每联的最后一个字，只能都是平声字。

这就涉及到押仄韵诗的问题。押仄韵诗，实际上非常常见，著名的有《春晓》、《江雪》等。虽然在《唐诗三百首》中，都属于绝句，在当代，很多场合却并不认可其绝句身份。同样的，押仄韵的八句诗，当代基本上也不认可其律诗身份。无论如何，同样不影响我们根据情况，进行押仄韵诗的创作。

二、平仄：

“平”即平声、“仄”即仄声，指每个汉字语音的高低、升降、长短。平声字，在现代汉语普通话四声中，就是指发一声、二声的字；仄声字，则是发三声、四声的字。应该注意的是，古代汉语《平水韵》中存在大量的“入声字”，都属于仄声。由于普通话取消了入声，在《中华新韵》里，便将它们分别派入了不同的韵部，基本变成了平声字。

在《平水韵》中，还存在一些“可平可仄”的字，如“看”、“叹”等，它们处于句中任何位置，都不影响格律的正确，非常的灵活。

什么是“平起”、“仄起”？

每首诗首句第二个字，如果是平声，则称“平起”。如:《山中赠诸暨丹丘明府》（唐 秦系）

荷衣半破带莓苔，笑向陶潜酒瓮开。

纵醉还须上山去，白云那肯下山来。

首句第二个字“衣”是平声，所以该作品便是“平起”。

“仄起”的作品，如《登鹳雀楼》，首句“白日依山尽”的第二个字“日”，便是仄声，所以该作品便是“仄起”。

因此，每种格律诗的基本格式，便有以下四种:

1、首句仄起不押韵。

2、首句仄起押韵。

3、首句平起不押韵。

4、首句平起押韵。

了解了关于格律诗的这些基本知识，下面根据通行的定义，结合个人的创作经验，将格律诗中平仄规律的相关情况梳理如下:

1、“平平仄仄”或者“仄仄平平”交替出现，更准确地讲，一句中第二、第四、第六个字，平仄交替出现，即“平、仄、平”，或“仄、平、仄”，并规定了“二四六不变”的原则。这一点非常重要，是格律诗的声律精髓，体现了古人对声律美学的理解和认识。

2、同一联的两句平仄相对。也就是说，如果第一句的第二、四、六个字，分别是“平、仄、平”，那么，第二句中对应的字，就是“仄、平、仄”，反之亦反。

3、两联间平仄相粘。也就是说，同一首诗中的第三句偶数位置字的平仄与第二句同位置字的平仄一致；第五句偶数位置字的平仄与第四句同位置字的平仄一致，依此类推。

4、避免“三平尾”、“三仄尾”。也就是说，“平平平”、“仄仄仄”不能出现在句末，却可以出现在句中其它位置。

了解了以上几条，格律诗的基本平仄格式，就可以非常轻松地写出来了，根本不用费力背诵。下面，我们就根据以上说明，来尝试写一个五言绝句的基本格式:

如果首句是仄起不押韵句，那么，首句第一、二个字就是“仄仄”，第三、四个字肯定就是“平平”了，最后一个字当然就是不押韵的“仄”，所以，整句的格式就是“仄仄平平仄”；第二句和第一句平仄相对，同时最后一个是平声的韵脚，所以就应该是“平平仄仄平”；第三句和第二句相粘，且最后一个字是非韵的仄字，又不能犯“三仄尾”，所以就只能是“平平平仄仄”；第四句和第三句相对，又不能犯“三平尾”，所以只能是“仄仄仄平平”。因此，整诗的格式就是:

仄仄平平仄，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

如果首句是仄起押韵句，由于不能犯“三平尾”，就只能是“仄仄仄平平”；第二句与之相对，就是“平平仄仄平”；第三句与第二句相粘且最后一个字是仄，便是“平平平仄仄”；第四句与第三句相对，所以只能是“仄仄仄平平”。整诗的格式就是:

仄仄仄平平，平平仄仄平。

平平平仄仄，仄仄仄平平。

同理，就会非常容易写出五言绝句的另外两种基本格式，即首句平起不押韵五言绝句基本格式:

平平平仄仄，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

以及首句平起押韵五言绝句基本格式:

平平仄仄平，仄仄仄平平。

仄仄平平仄，平平仄仄平。

依次类推，就可以写出七言绝句、五言律诗、七言律诗各自的四种基本格式。

以上是格律诗的基本格式，由于“一三五不论”，所以在以上基本格式的基础上，改变“一三五”字的平仄，又会得到很多有所变化的非基本格式的诗句，如《登鹳雀楼》:

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

其平仄格式是:

仄仄平平仄，平平仄仄平。

仄平平仄仄，仄仄仄平平。

这里的第三句，由于第一个字“欲”是仄声，所以其句式“仄平平仄仄”和基本句式“平平平仄仄”略有不同，是没有问题的。

“一三五”不论，也不是绝对的，应该注意避免“孤平”。对于“孤平”，有不同的解释，目前学界广泛承认王力先生孤平论。王力先生认为，孤平就是“除了韵脚之外，只剩下一个平声字了”。倾向于认可王力先生的观点，也就是说，除了五言不能出现“仄平仄仄平”，七言不能出现“仄仄仄平仄仄平 ”外，都是允许的。

对于平仄，还存在“拗救”的主张。说法不一，非常复杂，这里并不建议全部接受。个人在创作中，用到的基本就一种，也就是“平平平仄仄”句式的变格“平平仄平仄”。窃以为，尽量不用五花八门的“拗救”，养成严谨的创作习惯，对提高遣词用字的能力，提高作品质量，同样是非常有好处的。

三、对仗：

 所谓对仗，就是每一联的出句和对句之间，除了按照平仄格式使之平仄相对之外，对应词的词性还必须相同，即：名词对名词，动词对动词，形容词对形容词（在对仗中，形容词常与动词作一类而对用），副词对副词，虚词对虚词。如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。绝句不要求用对仗。用对仗当然也可以，但不是必须的。五律和七律，都要用对仗。对仗的位置，正例是在中间两联即颔联和颈联。一般的律诗，都是这样。但也需要知道，还有一些例外。对仗可分为工对、邻对、宽对等几种形式。

工对。如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“感时”对“恨别”，“花”对“鸟”，“溅泪”对“惊心”，皆同一小类词语相对。

邻对。如“落木千山天远大，澄江一道月分明”，“落木”对“澄江”，“千山”对“一道”，非同一小类词语，但给人感觉还挺工整的。

宽对。如“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”，“三山”对“一水”，“落”对“分”，皆工对，但“青天外”却对不上“白鹭洲”了，也无须太强求。

总之，对仗形式还不只这些，有待探究。对仗是为诗意服务的，不必太拘泥死板。只要词性相同，结构相同，平仄相反即可，意境为先。

 但要避免“合掌”之忌。一首诗中相邻的两联对仗，句子的结构要避免完全一样。第一联对仗和第二联对仗，如果结构一样，这种毛病称为“合掌”。例如：

高昌玉蕊会，崇敬牡丹期。

短李芬芳酒，迂辛寂寞诗。

前一联中的“高昌”、“崇敬”是地名，后一联的“短李”、“迂辛”是人名，总之都是名词，而且都是专用名词。两联都是以专用名词开头，句子后三字的结构也一样。这就是“合掌”，是对仗之大忌。上面例举的两联中，有四个专用名词，容易犯合掌的毛病，但高明的诗人有办法规避它。这两联，白居易实际上是这样写的：

高昌玉蕊会，崇敬牡丹期。

笑劝迂辛酒，闲吟短李诗。

这样一调整，就避开合掌之病了。还有人认为，一联对仗的出句与对句，意思完全雷同或基本雷同，也叫“合掌”。如出句用“河”，对句用“川”；出句用“红”，对句用“赤”，出句用“兵”，对句用“卒”，等等，形成同义反复，亦为“合掌”之弊，应予避忌。

诗来源于生活。学习写诗除掌握格律要求外，还要热爱生活，有深厚的文字基础和丰富的生活阅历，才能创作出脍炙人口的诗篇。

【作者简介】

博雅，教育工作者，中学语文高级教师，市级优秀教师。酷爱诗、书、画，著有诗集《闲吟集》，中国诗词研究会会员，河南诗词学会会员，罗山县诗词学会会员，诗词在多种刊物上发表，多次获奖，2023年9月获罗山县首届诗词大赛二等奖。中国老年书画家协会会员，信阳市老年书画研究会会员。美篇文学领域优质作者，《春季主题诗友会》主持人，2021秋诗赛古诗词评委。

谢谢欣赏！

文字/博雅整理

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