<p> 魏老师讲座的主题是“墨攻--谈我的水墨创作与教学之道”。讲座分为四个部分:</p><p>（1）墨攻攻守之道</p><p>（2）水墨创作之道</p><p>（3）水墨教学之道</p><p>（4）水墨人生之道</p> <p> 魏老师从自己求学之路出发，讲述了他不断求索、不断成长也不断收获的过程，没有高谈阔论的说教，有的只是一个实践者的真实感悟。无论是在专业创作上，还是在美术教学上，魏老师都取得了令人瞩目的成绩，我想除了他辛勤的付出之外，还和他充满智慧的学习是分不开的。</p> <p>听完讲座，我主要有以下几点感悟:</p><p>一、专业素养是立身之本。在魏老师的课堂上看到他自信而从容的示范，看到教学生如何使用一支笔、一张纸、一滴墨，看到他如何呵护学生的自尊……，他向我们全面诠释了何为一名美术教师的专业素养，真的是体现了“细微之处见精神”。魏老师在水墨画教学中，既注重技巧的引领，也注重“文脉”的传承，让学生在学习中感受到文化的温度，这体现了他对传统文化的深入了解，对课标的深刻解读，也体现了他开阔的视野。从学生的作业中，从他和学生的交流中，可以感受到学生对水墨的认识和领悟是令人惊讶的。</p><p>从魏老师的个人艺术实践中，可以看到他对不同艺术门类相互借鉴和吸收的过程，看到他对生活、对文化、对历史的关注，他的专业水准，俨然是一个专业画家的水平。他尊重传统但不墨守成规，体现了他锐意进取的精神和睿智的艺术视野，正因为如此，我们才明白，为什么在他的课堂中，他可以做到举重若轻、游刃有余，敢于进行率真、原生的教学呈现，这就是专业素养。</p> <p>二、不破不立，锐意进取</p><p> 从魏老师的水墨教学中，对传统的水墨画教学进行了大胆的探索和实验，这和他从水彩画转型到中国画有一定的关系，如何把传统的水墨画教学和学生的生活经验相联系，这也是我们每位美术老师面对水墨画教学所面临的问题。</p><p> 魏老师在这方面做出了有益的探索，尤其是在课外辅导上，他鼓励学生画自己的生活，指导他们把儿童画转化成水墨画，让他们体会到水墨的“味道”和创造的乐趣，这其实也是我这几年来思考和想实践的事情。有时候我们不敢去大胆尝试，可能是因为害怕失败，也有可能是不知该从何处下手，但害怕失败，就永远不会有成功，不知从何处下手，那是因为实践的不够，思考的不够，学习的不够。这方面魏老师给了我很多的启示，面对困难，只有勇于面对，迎难而上，我们才能找到出路，也才能获得成长。</p> <p>三、画画和教学都是一种自我的修行</p><p> 魏老师告诉我们，艺术创作要尽量避免功利性，并通过自己的艺术实践体现了对社会的担当和责任。尽管我们处在一个比较浮躁的时代，但如果作为一位艺术家，一名老师，应该保持一份清醒，一份坚守。魏老师说画画是一种自我的修行，我非常赞同这个观点，因为在画画中，会加深对文化、历史、人生等方面的思考，会提高对美的感受能力，会和最真实的自己靠近，会在无形中提升我们的精神境界。教学又何尝不是如此，当我们和不同的学生在课堂中相遇，思想因碰撞而共鸣，生命因相遇而精彩，当然我们有时也会体验到沮丧和失败，但正是在一次次失败和成功的交替中，我们才获得成长，这才是教学真正的收获。</p><p> “桃李无言，下自成蹊”，魏老师说他用二十年的时间实现了一个画家梦，下一个梦想是成为一名教育家，祝愿他能早日实现自己的梦想。有梦想的人生就有方向，我想这也是他给我们的启示。</p>