厚积而薄发，俨然大家象

龙城静客

厚积而薄发，俨然大家象

——赵玎才其人其画

黄翼新

2018年12月29日，“庆祝改革开放40周年湖南省首届写意花鸟画展”在长沙画院开展，共展出写意花鸟画作品121件，其中优秀奖作品20件。此次展览，可谓是湖南写意花鸟画界的一次集中展示和集体亮相。

自古以来，湖南就是中国花鸟画创作的重镇。两千余年前，《人物龙凤图》《人物御龙图》上的龙飞凤舞，马王堆“T型”帛画上的玄鸟吉祥，预示着某种伟大的起航。唐代长沙窑古陶片上的虫草绚烂和宋代易元吉绢本上的猿啼猴戏，则显示了湖南花鸟画的发展始终与中国花鸟画史同步。近现代以来，湖南的写意花鸟创作呈现出深厚的文化艺术底蕴和湖湘特色，产生了深远而广泛的艺术影响。齐白石的“红花墨叶”重建诗学审美，开一派时代新风；曾熙、肖俊贤、高希舜、陈少梅等画名宇内远扬；张一尊、邵一萍、黄永玉、王憨山等各成一家，构建起新中国成立以来湖南花鸟画创作的清晰脉络。此次湖南省首届写意花鸟画展的获奖作品在继承前人成果的基础之上，有了更多的开拓与创新，“紧跟时代步伐，植根于湖湘文化的底蕴资源，努力打通时代语境，以新的审美画语启迪思想、温润心灵、回归人文情怀”（魏怀亮语）。

参观此次画展的观众来自全省各地，大多是花鸟画界翘楚也。人们都想通过此次观展，从中找寻自己的差距，学习到于自己可以借鉴的东西，开拓自己的眼界，为自己的创作更上一个新台阶吸收养分。每一幅画前都有人久久驻足，仔细观摩品读，二十幅获奖作品更是吸引了大家的目光。二十幅优秀作品中，一幅《大富贵》图让众人眼前一亮，三朵牡丹花傲然立于枝头，姿态正侧相呼，花瓣灵动透亮，几朵花苞或高高昂立，或隐于叶间，繁密的绿叶衬着红花，疏朗的枝干虬劲有力，一块大石头则恰到好处的镇住了整个画面，整幅画面空灵潇洒而生机勃发，甜而不腻，艳而不俗，一扫牡丹画在人们心中脂粉气太重的习气，每一个人都忍不住停住脚步，细品思量，更有人盯着此画的主人“赵玎才”三个字互相打听：赵玎才何许人也？为什么以前就没有怎么见过这个名字呢？写意牡丹竟能画得如此精美，这该是要下多少功夫才能达到的境界呢？

其实，早在一年前，“赵玎才”这个名字就赫然列在“湖南省第四届花鸟画大展”的入选名单之中，但人们往往只关注最优秀的那几个吧，于是就淡忘了，可仅仅一年时间，赵玎才的名字就让人不得不重新注目并刻于心中了。这一次，赵玎才以早被世人画俗了的牡丹获得了众评委的青睐，亦获得大众的叹服，连散点空间肖红亮老师都说：“玎才这次以写意牡丹而入选并获得优秀奖，这是对他这几年继承传统而不乏现代美感追求的最好的肯定。”

一个艺术家的成长，是离不开他所生长的土壤的。赵玎才，湖南湘潭韶山人，湖湘这块热土，滋养了一代又一代艺术家，韶山，更是伟人毛泽东的家乡，毛泽东的诗词书法造诣非常深厚，每个韶山人，骨子里都以毛泽东作为自己最为骄傲的楷模。同时，韶山与齐白石的家乡原本就是同属于湘潭县，共同的文化浸染着，同一条文脉滋养着，在每一个湘潭人的心里，都有着这两位文化名人的影子，都受着他们的深刻影响。

在韶峰山下出生的赵玎才，从小就有了艺术的种子。初中时的一堂化学课上，化学老师发现他在课堂上画着画，正打算批评他，可拿过他的画一看，他画的正是氧化还原反应的仪器图，那简练的线条，精准的造型，竟然让老师忘记了批评，反过来在全班同学面前表扬起他的画来，这一表扬不打紧，从此，赵玎才心中艺术的种子生了根，并开始发芽，慢慢的滋长起来。在湘师读书期间，被美术老师许自明老师看中并选入美术兴趣小组，无论是书法还是国画，他都是兴趣小组中数一数二的，同在湘师教书法的王立人老师也非常看好他，认为假以时日，他一定能在书画领域有所造诣。

天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。湘师毕业的赵玎才被分配到湘潭市特殊教育学校从事特殊教育工作，在这里工作的六年间，他每天所面对的是一些身体有各种残缺的特殊学生，可想而知，他的美术教学工作有多么的艰难，然而，他仍乐在其中，对每一堂课都一丝不苟，对每一个学生都手把手的教，培养他们的一技之长，至今仍有学生感恩于当年小赵老师对他们的教育。

在这所学校里，他不但收获了同学们的热爱，也收获了自己的爱情，在他的爱巢里，总是会有一个小小的角落是专属于他的领地，这里少不了的是一张画桌和笔墨纸砚，他就在他的书画世界里独自欢娱。

在特殊教育学校任教六年之后，赵玎才改行到了专业完全不对口的农业银行，工作期间，他完成了金融会计专业的进修，从一个师范生完成了到一个银行专业人员的华丽转变，并在工作中迅速成长进入农行的领导层，这样一来，他的工作越来越忙了，应酬也越来越多了，能画画的时间也越来越少了，以至于爱妻都说那张画桌可以丢掉了。

可是，内心深处对艺术的热爱是外力很难阻挡的。这些年来，即使搬了多少次家，他都为自己保留了那张略显得有点小了的画桌，保留了自己的一方天地。并且克服困难，参加了中国书画函授大学的学习，购买了很多名人画家的书籍。在他的画室里，成套的《中国花鸟画通鉴》《中国画大师经典系列丛书》《吴昌硕书画全集》《中国名家画集系列》《任伯年全集》《恽寿平全集》《芥子园画谱》全集等等，凡是自己喜欢的，他都想方设法买齐，并一一的临摹。到现在，他前后浸淫于书画已三十余年矣。不鸣则已，一鸣惊人。以至于散点空间的成员都不称他“玎才”而以“天才”称之。

“天才”可不是一日蹴就的，观赵玎才的画，至少这样几个方面是大家都充分肯定的。

首先，他的画从传统中来，路子很正。他的书不是买来做摆相的，他买的每一本书都认真的看过，他买的每一本画册都认真的读过，并且，对自己喜欢的画心追手摹，直到画得自己满意为止。无论是富贵还是野逸，无论是调色还是用笔，也无论是经营位置还是花鸟造型，他都从前人法度而来。从他的画里，你可以读到唐宋的谨严，也可以读到明清的率性；可以读到任伯年的清新，也可以读到吴昌硕的笔趣。他钟情于小写意花鸟，对任伯年、王雪涛等小写意大家的作品进行过反复的临摹。因此，你读他的作品，可以读到他对传统小写意花鸟的理解。

他的画亦是从生活中来，很有情趣。生活是一切文艺工作者进行艺术创作的源泉，深入生活强调写生。而他从小就生长在农村，大自然的花鸟虫鱼伴随着他的童年。对自然的热爱，使他对身边的花花草草和禽鸟虫鱼最为熟悉，闭上眼都可以闻到花香，可以感知鸟的飞翔，这些，让他在临摹前人作品之时对物象的理解更加透彻，从而具备了别人所佩服的良好的“手性”。艺术的创作是需要天赋的，而这些正是成就他良好的艺术天赋的重要因素，使他能做到画什么像什么，画什么都能特别的鲜活生动。

他的画从性情中来，唯美而阳光。画如其人，什么样的人就画什么样的画。散点空间的成员们最了解赵玎才这个人，一谈起他：“高大帅哥也”“谦谦君子也”“好兄弟”“全身充满阳光，充满正能量”“严谨而有法度”“热情而又率性”……溢美之词不绝如耳。他能酒而不贪杯，与朋友喝酒务必敬礼周全，酒后常率性而作画，时有逸趣。他一路走来，个中艰辛，自是不少，但他都以乐观心态处之，因此，他画画全凭自己兴趣，喜用亮色，画面追求完美。一笔一画，如教学之习，一丝不苟。虽已是农行领导，骨子里仍是教师风范。如一直身处特殊教育学校，向他的学生传递阳光一般，在他的画中，呈现出来的都是鸟语花香，清新自然。

他的画从思考中来，有自家面目。他并没有真正拜谁为师，但他以古人为师，以造化为师，以临摹前人经典作品为主，也偶尔出去采风写生。由于少于师傅的指点，因此难免常有困惑。这时，他便会停下来抽上一支烟，对自己的画展开深入思考。哪怕是临摹作品，也会很认真的思考和原作之间的差距，并寻找解决的办法。创作的过程更是一个思考完善的过程。所谓“外师造化，中得心源”，每一幅作品，因为有了自己的思考，所以就把自己的理解融进了画面的处理之中。因为有了自己的思考，所以，进步就特别神速。每次把自己的作品拿出来，都能让人有耳目一新之叹。

他是一个对艺术有着一片痴心的人。以前，由于工作的原因，很少走入画家朋友圈，但他一直坚持着自己对书画的热爱，稍有点闭门造车，自娱自乐，因此难免进步不大。艺术在于交流，只有在交流的过程中，不断的向他人学习，不断的接受他人的指点，不断的提升自我，才能得到快速的提高。所以，他虽然画画近三十年，但一直未能在公众面前以画家的面貌出现。也有好几位朋友知道他的画画得好，特别是散点空间的肖红亮老师和陈光强老师，当他们知道他一直在画画，便开始与他交流起了书画，并邀请他加入散点空间这个在湘潭有影响的艺术团体。自从融入这个团体之后，他便如鱼得水，不仅激发了更大的创作激情，而且得到了亦师亦友的空间成员的指点，特别是肖红亮老师对他的影响，使他的进步非常神速，这也是他在散点空间很快由“玎才”被人改称“天才”的原因。一日不见，当刮目相看。两三年的时间，他就从散点空间崭露头角，并很快连续取得省展入选和获优秀奖的傲人成绩。这一切成绩之所以能这么快的取得，是与他三十年来的坚持积淀分不开的，正是“厚积而薄发，俨然大家象”。

我与赵玎才老师本算是同乡，老家是相邻的两个乡镇，但很遗憾的是相识恨晚。第一次认识他时，还是三五年前的一次聚会，那是我沾师父王志坚先生的光，跟着去混了他一餐饭吃。其时，只知道他是农行领导，喜欢书画，对师父及一众书画家们有些倾慕，以为他不过是一位比较喜欢书画，爱与书画家交朋友的领导。对他的酒量倒是留下了比较深的印象。看他在几桌客人之间一一敬酒，而自己不醉更不失态，始终不失君子之风颇有好感。但因为自己也只是一个无关紧要的角色，连联系方式都不曾留。后来，在湘潭市的几次画展中便看到了他的画，颇为惊讶并深为喜欢，很想结识这样一位书画同好。

随着我与散点空间众多老师的交流增加，逐渐的便要到了他的微信，但也很少冒昧去打扰。这一回，花鸟画家协会主席张勇要我做一期推介他的公众号宣传资料，收到他发过来的图片和艺术简介，我便问：“有人为你写过艺术评论文章吗？”他告诉我，暂时还没有，于是，我主动请缨，就有了这篇文章，就有了更深入的了解他的为人和他的画艺的机会。

真的很荣幸能为他写点东西。我知道，我所写的，远不能表达对他的为人与画艺的真实解读，但一切都是我最真实的感受。是他的画感动了我，我的老师王培东先生是画大写意的，王培东先生的老师王雪涛先生则是小写意花鸟的一代宗师。在我的师兄弟中，也有一位特别擅长画小写意的，对雪涛师爷的画风可以说是继承发挥到了一个极致。我常是佩服有加。我自己是偏爱大写意花鸟，但对小写意花鸟的精到是常常自叹弗能的。因此，看到赵玎才老师的小写意花鸟画，我一见就喜，更让我惊喜的是他并没有被小写意所束缚自己的手脚。在他的画中，绝不单单是某个大师的影子，而是已有些他自家的面目，这是尤为可贵的。

小写意花鸟，最怕也最容易犯的毛病的就是流于俗气，品格不高。其实，小写意花鸟亦是有大格局的。但要有大格局的人才会有大气象的画。画画的人最忌的是铜臭味太浓，一味的迎合买家的口味。这就需要我们的画家首先不为稻米计。肖红亮老师一句话说得很好：“如果赵玎才这几十年从一开始就在书画圈子里面混，他反而不会有今天这样的成就”。我也深以为然。因为只是一味的喜欢，而从来没有要以画来谋生计，所以他可以不考虑别人的需要，只顾画自己所喜欢的。更因为他一直在人生的这本百科全书中体验生活的滋味，并且活得滋润，比一般人活得更为潇洒轻松，所以，他的人生格局得到了大的提升。几十年的积淀在这个时候强烈的爆发出来，一露相便让人直呼有大家气象。

路漫漫其修远兮，艺术的道路永无止境，艺术家最重要的是有自家的面目。随着画画名气的提升，难免会有各种索画者，如何面对市场的诱惑，这是我们每一个艺术家必须面对的一个关口，赵玎才老师也必将面对这样的考验。但我相信，赵老师必将继续着自己的追求，并不断的提升自己作品的艺术格调，努力打破世人对小写意花鸟的执见，在画面的素雅上多点追求，这样，假以时日，又一位小写意大家将横空出世，再次惊爆世人的眼球。我祝愿他也祝福他！

2020年4月12日星期日于书香庭院荷香斋记

（作者黄翼新系中学语文高级教师，湖南省美术家协会会员，湘潭市花鸟画家协会副秘书长，写作美术评论多篇）

赵玎才花鸟画作品欣赏：