素衣莲芯的美篇

素衣莲芯

玉瓷冰心 一个人的喜好与生俱来，也有的受生长环境影响。我打小在老宅院生活，对陶瓷器皿有着特殊的情感和别样的情结。我痴迷这些玩艺儿，家里的杯盏盅壶、碗碟盘瓶、坛罐盆钵，不知被我搬移腾挪过多少回。轻叩瓷器，叮叮铛铛，如环佩响轻风，玉筝鸣清泉。器皿上的绘图内涵丰富，让我大开眼界：百鸟朝金凤、稚童斗蟋蟀、仙子献寿桃……画中人与物形神兼备、意境悠远。日月星辰、风云霜雪、山水石林、花草虫鱼、鸟兽禽畜、僧神仙怪，应有尽有，光怪陆离。方寸的器皿，演绎着一个个历史故事、神话传说，我常常看得如痴如醉，仿佛在拜读一部《山海经》。 从老宅子里走出来的人大都有怀旧的情怀。记得那时候，外婆家的宅院一年四季生机勃勃，院落四周和窗台摆满了钵钵盆盆，方的、圆的、大的、小的，青花瓷的、陶土的，什么样儿的都有。钵盆里种着各色花卉，依时令顺序开放。窗台下的墙角边摆放了一排大大小小的缸，腌盐菜、腌腊肉、浸盐鸭蛋。最诱人的是屋子里的坛坛罐罐，装着各色的糖果饼干，那香甜的味道在满屋子萦绕，似乎空气里的每个氧分子都混合着八月的桂花与枣泥、蜂蜜的气息，让人口舌生津。橱柜里的一摞摞碗盘杯盏，很是朴素，大多为青花瓷，花色不如现在的丰富多彩，水杯茶盏也以青玉或纯白居多。精美的要属茶壶和花瓶，所以这两样自然是要登上大雅之堂的。尤其是花瓶，和佛龛上的观音平起平坐，我每次都要毕恭毕敬地拜谒它。常见的花瓶有“送子观音”、“富贵牡丹”，还有“龙凤呈祥”、“喜鹊梅枝”、“雄鸡报晓”。我常常翻过来转过去地端详，痴痴地看上半天也不觉着厌烦。这些陶瓷器皿，储藏的全是人间烟火的味道，散发着浓郁的生活气息。 岁月流转，我对瓷的喜好愈发浓厚：它光洁莹润、工艺精湛，在上千度的炉火中铸就冰清玉洁的灵魂。心中萦绕千百回，梦里寻它千百度，渐渐的，我收藏了一些精品瓷器：餐具、茶具、饰品、摆件；景泰蓝、珐琅彩、粉彩、青花……藏品不问价格贵贱，重要的是讲究眼缘，一见倾心就解囊求之。这些藏品我只作把玩观赏，不让它们沾星点儿口舌之浊气。 “世人焉知鱼之乐，一片冰心在玉瓷”，这种情怀早已深入骨髓，频频回首，脉脉回眸，皆能感受到瓷的温度。 “抛却三千浮华梦，修得半生玲珑心”，它和老宅院里那憩息在雕窗的粉蝶、横梁上的燕窝、朱漆条案上的座钟、笸箩里的线盘，还有那飞甍飘起的炊烟一样，镌刻在我的记忆深处。这些映象组成一轴不褪色的画卷，像三月天的莺穿烟柳，只待它一声啭啼，所有的记忆便欣欣然地复苏…… 珐琅彩、粉彩重工孔雀花瓶 仿清乾隆绿地粉彩开膛花鸟宝珠罐 青花斗彩缠枝牡丹瓶 仿清雍正黄底凸雕六方花觚 珐琅彩描嵌金丝百鸟朝凤茶叶罐 松石绿珐琅彩缠枝莲描金开窗一品壶 珐琅彩松石绿釉色描金团蝶缠枝莲纹三才盖碗 手绘黄地珐琅彩缠枝莲纹莲口主人杯 珐琅彩龙螭缠枝莲纹主人杯 手绘粉彩锦堂富贵铃铛杯 手绘粉彩鹿鹤同春鸡心杯 手绘粉彩“桃园三结义”主人杯 手绘粉彩“商山四皓”主人杯 手绘粉彩“画龙点睛”主人杯 日本手绘青花描金骨瓷咖啡套装 壶中洞天 诸多藏品中，我最瞩意的还是一款粉彩“屏沐春风”茶壶。 壶高12.8cm，总宽是15.7cm，口径为4.7cm。其造型并不独特，小巧的壶盖，曲线玲珑的壶嘴，矩形的壶身，和上世纪八九十年代的茶壶颇为相似，中规中矩，不浮夸，秉持中庸之道，颇具怀旧气息，是我喜欢的风格。 茶壶古朴典雅，色泽鲜亮柔和，工艺精密繁复。原料为手工良坯，施仿古灰釉以增韵味，釉质光洁莹润，釉面火气内敛，青灰古朴，具有沉着的老味。 壶盖以传统的吉祥图案——缠枝莲为饰，波卷缠绵，枝茎缠绕，寓含“瓜瓞绵延，生生不息”之意。其线条委婉柔美，色泽粉润立体，用青花粉彩暗刻淡描，精工细作。 壶身以“开屏的孔雀”为主题，此乃浓墨重彩之笔。孔雀昂首栖息于枝头，那回眸一顾显得极为高雅灵动。羽衣着色并没有釆用传统写实中的碧蓝，而是以豆绿、灰褐、青蓝等复古怀旧的色调描绘，少了艳俗的腻感，而增添了一份古韵雅致。孔雀的羽毛以墨彩绘制，勾勒得纤细如丝，线条均匀细腻，工笔精细浓重。羽毛上的眼斑则用粉彩刻画，清新明丽，大有“画龙点睛”之灵妙。一墨一彩，互为映衬，相得益彰，使画面更加亮丽夺目。孔雀周围枝繁叶茂、花艳果鲜，一派生机勃勃、春意盎然的景象。枝叶轮廓皆以墨彩勾勒，线条清晰流畅。叶片、枝干佐以粉彩描翠，虚实结合、明暗交替，丰盈而生动。最娇艳的是那朵盛开的红牡丹，仅用粉彩晕染润色，以留白的技法丰富花瓣的层次，饱满而鲜明。 茶壶背面用隶楷书有唐代诗人李郢的《孔雀》一诗，诗画合一，更具雅韵。 茶壶共烧制四次。瓷胎于1300摄氏度熔炼成形，绘画，玻璃白、设色和描金分三次烧制，皆在800摄氏度的炉火中涅槃。 玉壶娉婷，盈盈一握，如揽楚宫柳腰，甚是悦心。这小小器物经过七十二道工序的打磨雕琢，别有洞天，注以琼浆玉液清露，细啜慢饮，顿觉甘芳盈口，神清气朗，岂不美哉！尤为可贵的是，茶壶玉洁之身、冰清之心，乃炉火涅磐而得，怎能不让人肃然起敬！ 人间巧艺夺天工，匠心独运冠古今。昔有杜甫为王宰山水图题诗曰“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。”今日，我亦为这精妙绝伦的瓷工画艺题上一句——“杯盏巧工筹千里，方寸之间运乾坤。” 松石绿珐琅彩缠枝莲描金开窗一品壶 珐琅彩饕餮青白釉仿古壶 日本手绘描金骨瓷咖啡壶 禅意一品壶 青花斗彩·蝶恋花 青花粉彩·百子图 “百子图”三才盖碗——釉上粉彩加青花工艺。此为窑口作品，仿古泥、仿古釉，外绘粉彩重工人物百子图，内绘青花山水，内外皆满工满绘。盖碗外绘粉彩百子图，内为青花山水；杯子外绘青花粉彩百子图，内为青花宝相纹。青花加粉彩很难烧制，如果温度没有掌握好，粉彩童子上面的细节可能都会烧掉。 粉彩山水茶叶罐 手绘珐琅彩“年年有余” “玩” 物怡情 又收藏了一件宝贝——珐琅彩玻璃鱼缸，名曰“荷塘月色鱼缸”。 鱼缸造型极为别致，工艺精湛，意境悠远。仅是晶莹剔透的玻璃上嵌的珐琅彩白荷青莲就让我心动不已，更何况铜枝上憩息的翠鸟那盈盈一回眸，使得整个画面立体灵动，充满生趣。 世人待物往往两种态度：“物，吾所用”；“物，吾所爱”。我倾向于后者。或许有人会说，咦，“玩物丧志”，不可取。也是，古代圣贤明君皆以治世创业为根基，而搜刮奇珍异宝的大多为昏聩颟顸的庸君或荒淫无道的暴君。物欲过度，乱人心志，生颓废之意。昔箕子谏纣：“彼为象箸，必为玉杯；为杯，则必思远方珍怪之物而御之矣。舆马宫室之渐自此始，不可振也。”纣为淫泆，不听箕子谏，卒亡。你看，以史为鉴，玩物不仅丧志，还丧国。然而，时代不同，社会环境不同，精神需求自然不同。我们有幸生活在祥和太平的年代，人们安居乐业、笑语煕熙，对物的外求固然也多元化了。 道法自然，造物有灵，山川河流、日月星辰、风霜雨雪、金石土木、花草虫鱼，无不运行于天地之间。人与物的联系千丝万缕。景与物，往往成为寄托人们情感的载体，或是维系情感的纽带。有人养花种草，有人养猫养狗，有人收藏奇珍异宝。你能说他们玩物丧志吗？未然也！我想应该有一个新的诠释——“玩”物怡情。关键是怎么看待这个“玩”字。对古玩行家而言，“玩”是品鉴，是收藏；对侍弄花草的人而言，“玩”是浇灌与培育；对养鸟养鱼、养猫养狗的人而言，“玩”是对小生命的照料与呵护……但凡种种，一言概之，“汝非鱼，焉知鱼之乐矣！”。“玩”物之人，大多心性纯善，敬畏生命，遵循自然之道。 我向来无大志，唯图清静，亦好“玩”物。从小受环境影响，受母亲熏陶，血脉里流淌着这份喜好。但我“玩”的皆是匠心打造的工艺作品，泥塑、陶瓷、铜铸、石雕、木刻，珐琅彩等，只要做工精细、用料考究，无论是家居摆件，还是餐具用品，我都会解囊求之。尽管购置这些物件，花费我不少薪水，但每次看到它们，赏心悦目，便觉得物有所值。在我眼里，每一件精品都经过炉火的熔铸，经过工匠的锤炼与雕琢，蕴藏着光华与灵秀之气，涵盖了工艺大师的匠心文化，寄托了祥瑞康泰的寓意。它们有生命，有内涵，有温度。在今后的岁月里，它们将日夜接受我双手的摩挲和目光的拜谒，为我的生活润色。 几上一盏茶，手中一卷书，身边美物相伴，这样的时光，才是静好。 因赏识而结缘，吾为物所慕，物怡吾心境。人物相悦，意韵绵长。 珐琅彩“荷塘月色”玻璃鱼缸 鱼缸细节——莲枝翠鸟