在法兰西🇫🇷的天空下

Faye

假如你有幸年轻时在巴黎生活过，那么你此后一生中不论去到哪里她都与你同在，因为巴黎是一袭流动的盛宴。 ———海明威《流动的盛宴》 浪漫之都巴黎给人的第一印象或许是浪漫，这是一座城市几个世纪以来，艺术与人文的积淀。 巴黎这个在电影文学作品里无数次出现的城市，每每听到都会让人产生无限遐想。终于，在近5年的时间，分别两次走进了这座城，切身感受他的历史变迁，体验了这一场流动的盛宴。 法国有着深厚的文化底蕴，巴黎有拿破仑和路易十四的荣光，有海明威，萨特，雨果，菲斯杰拉德。雕塑大师罗丹，印象派大师莫奈，梵高，雷诺阿，毕加索…文学家有莫里哀，司汤达，巴尔扎克，雨果，莫泊桑，卢梭，孟德斯鸠…一个个巨星的名字熠熠生辉，他们的作品被翻译成多种文字，在世界广为流传。 巴黎若不动人，世界再无浪漫。那些杂志，电影里看到的画面多次不断重复地出现在我的眼里。多少人来了又走，而埃菲尔铁塔却见证着这座流动的城市！ 此刻，是巴黎少有的好天气，背景中的天空蓝得透彻，艾菲尔铁塔在欧式老建筑的衬托下，更显得俊秀高贵！ 上午去了凯旋门，下午去了巴黎铁塔。估计每个女孩都有个铁塔梦吧，这里充斥着太多关于爱情的浪漫夙愿，巴黎就是这么一个随处都可能发生浪漫故事的地方。 凯旋门是世界上最大的圆拱门，在著名的香榭丽舍大街尽头，代表着法国军人的最高荣耀。欧洲的凯旋门很多，许多将军打了胜仗回来都会修一个凯旋门，但是巴黎的凯旋门是最大的，看了这个其他的基本上都可以忽略了。 这是一座与时光共呼吸的城市。在巴黎，几乎是看不到太新的建筑，在其间居住，行走，恋爱，生活，时光做背景，每个人都会变得渺小，那些个人世界的喜怒哀乐仿佛都可以放下，在历史的洪流中，人，是最轻的记忆。 我们在预定的时间来到艾菲尔铁塔下的乘船点。一个多小时的时间，我们在这条分界线上左手诗情，右手画意！ ☕️塞纳河畔左岸的咖啡 我手一杯品尝你的美留下唇印的嘴花店玫瑰名字写错谁——— 告白气球 • 周杰伦 塞纳河左岸右岸的哲学有水穿过的城市总会酝酿出浪漫的情怀。比如有湄南河穿过的曼谷，有汉江穿过的首尔，有泰晤士河穿过的伦敦，有多瑙河穿过的布达佩斯…当然，以上都不及塞纳河来得多情！ 微风轻拂，承载着法兰西无数故事的塞纳河正从我们的身旁静静流过。我们坐在巴黎的游船上静静欣赏着，眼前流过举世文明的巴黎建筑，艾菲尔铁塔，荣军院，卢浮宫，奥赛博物馆，圣母院，以及塞纳河上的桥所呈现的独特美景。 一旦踏上游船，你就什么都不用干了，只需静静地坐上一个小时。至于埃菲尔铁塔，你可以在她的“衬裙”下，向上望去，风光激动人心。 看着静静疗伤的巴黎圣母院思绪万千。始建于12世纪的巴黎圣母院坐落于塞纳河畔的西岱岛上，这座哥特式风格的基督教堂是古老巴黎的典型象征。 巴黎圣母院有一句话：百万星辰也比不上情人的眼睛闪亮。但情人她今天依然安好，卡西摩多没有失去他心爱的姑娘，他喜爱的钟楼依然完好。去过的人会记住它的美好，没去过的人始终会心存感激，充满幻想：你若安好，一切都好！ 曾见过一段话：每个人的心中都有一条塞纳河，他把我们的一颗心分成两边。左岸柔软，右岸冷硬。左岸感性，右岸理性。左岸是梦境，右岸是生活。因着这条河流，让生活在两岸的人们都生活在了柔情和诗意中。 凤凰涅槃，浴火重生。我们从酒店沿塞纳河向东走走，十来分钟就到了巴黎圣母院的大门外，眼前，只剩叹息的巴黎圣母院，大家都在维修中的围挡外远远仰望，周围还有两对拍婚纱照的当地人。 读过巴黎圣母院的小说，所有的一幕一幕在我今晚写到这段的时候浮现出来。有一种爱情，是卡西摩多对艾丝梅拉达的爱恋，简单而深刻。那天我站在圣母院的面前，看到他满目沧桑，心里很不安，塔楼不在了，卡西摩多要何处安身？ 补充两张2016年来巴黎圣母院拍的内景：清晨的巴黎圣母院很安静，安静到让你感受到信仰的可怕和畏惧。进入圣母院内部参观，在高达32.5米的圆拱穹顶下，彩绘，浮雕和雕像在一个巨大空间里营造出一种令人敬畏的远离尘嚣的氛围，三五个教徒，虔诚的在礼拜和冥想。教堂内的游客很多，但却不影响披着白衣的大主教在为信徒做弥撒。唱诗班清脆悦耳的声音，管风琴奏响的乐声和大主教拉长的声音以及教堂敲响的钟声，这一切让我恍然走入十八世纪的影片，即使是我等没有宗教情结的人，也不禁凝神摒气，为之惊叹。这样的圣景不知道什么时候再重现。 作为哥德式建筑的特色之一，巴黎圣母院的玫瑰花窗久负盛名。经过高度繁复设计的玫瑰花窗呈放射状，镶嵌着美丽的彩绘玻璃，讲述着情节丰富的圣经故事，默默传授着教义。 它拥有无比悠久的历史，见证了那些我们只有在课本上才能读到的故事。1431年英格兰的亨利六世在巴黎圣母院加冕为法国国王。1804年拿破仑一世在这里加冕，罗马教皇破例专程从罗马赶到了这里。大卫的名作《拿破仑加冕》正是描述了这一场景，现存放于卢浮宫。1909年，在1431年去世圣女贞德在巴黎圣母院被册封。 巴黎圣母院的外形很漂亮，看过《巴黎圣母院》的电影，才知道人性是多么的美好。之前看法国大作家雨果写的《巴黎圣母院》当然我是看不到卡西摩多和艾丝梅拉达躲藏在钟楼的那间小屋。随意的漫无目的的闲逛是我最喜欢的旅行方式。转角有书店，有喜欢的小店铺，有咖啡屋，人好像就有了灵魂。 遇见“莎士比亚”书店从巴黎圣母院广场往南走，穿过塞纳河，到达左岸，就找到著名的莎士比亚书店。海明威曾这样回忆：在那条寒风凛冽的街道上，书店可是个温暖舒适的去处，冬天升起一个大火炉，屋里摆着桌子，书架…籍籍无名的海明威，菲兹杰拉德，斯坦因，也许都曾在这里借宿读书写字！ 如果你是个热爱读书的人，那么去巴黎旅行的时候，一定不能错过巴黎圣母院附近的这座面积不大的小书店——莎士比亚书店。虽然店面面积小，但它却是世界上最著名的书店之一，被誉为“英语世界文学青年的庇护所和乌托邦”。 游走在巴黎街头，无论是街头艺人还是画家，每个人都带着对生活无限的热爱。 法国人说：“如果我不在咖啡馆，那我正在去咖啡馆的路上”。无论雨天晴天，寒冬夏日，法国人都少不了咖啡。一杯咖啡，一份报纸，一个下午坐上许久，品味人生。 巴黎人有多爱咖啡？去左岸看看就知道了。梵高生前有个小心愿，他说：也许有那么一天，我的画能在一间咖啡馆里展出”。他的很多作品，比如《朗格洛瓦桥》《夜间的咖啡馆》《黄房子》都是在咖啡馆创作而成的。巴尔扎克曾说：我不在家，就在咖啡馆，不在咖啡馆，就在去咖啡馆的路上”！这句话一直流传至今，被许多人改写成各种不同版本的“在路上”… 1887年开业至今的“花神咖啡”，应该是每个来巴黎的游客必来朝圣的咖啡馆了，它见过的名人如你见过的凡夫俗子一般多，单单得过诺贝尔文学奖的大师，它就见到过十位以上。这里除了是电影的取景地以外，徐志摩，海明威，周恩来，毕加索，雨果，加繆，伏尔泰等也是左岸咖啡馆的常客，多少不朽的经典名作由此而生。巴黎的咖啡馆就像一个窗口，芸芸众生，百态缩影，这些老牌的咖啡馆像一幅永不褪色的油画，它们把故事和景象留给了巴黎的历史和现在。 著名的Cafe de FIore与Les Deux Magots，遥想当年这可是聚集了战后法国顶级知识分子的地方，也许我坐的位置当年坐着萨特，波伏娃，海明威，毕加索…想着这些名字心底就沉甸甸的。首推花神巧克力，也是他家最受推崇的饮品，浓厚香醇，回有微苦，带着唇齿留香的余味看着眼前过往的人群和身旁停留的鸽子，我想这应该就是巴黎，漫巴黎，慢巴黎。 属于我的巴黎，游游荡荡。对于一个城的热爱，就看你走了多少路。悠闲地走在香榭丽舍大道，体会着巴黎人的生活和浪漫。从圣母院出来后，开始丈量巴黎，再一次走到巴黎歌剧院。 逛到巴黎老佛爷百货，巴黎最大的百货商店啊，它诞生于1893年，占据了奥斯曼大道的40号，紧邻巴黎歌剧院。它曾经凭豪华如宫殿般的装修轰动一时，在拜占庭式的巨型镂金雕花圆顶下，来往的人影绰约，像是赴一场中世纪的聚会，此刻，购物真成了一种享受。 老佛爷中庭的玻璃栈道，像是在天空中行走，站在中央，感觉四周的大牌都在向我招手，微笑，很诱人的。在巴黎，它是一条街的名字，也是一个法国姓氏。老佛爷是巴黎奥斯曼大道上一个地跨三座大商场的建筑群，汇聚了全球最著名的奢侈品和高档消费品品牌。因为读音相近，中国人一般把Lafayette叫作老佛爷，其实它的准确翻译应该叫“拉法耶特”。 看，这就是著名的巴黎歌剧院。巴黎歌剧院建于1861-1875年，欧洲著名三大歌剧院之一。 巴黎歌剧院完美地将古希腊罗马式柱廊，巴洛克等几种建筑形式结合在一起，规模宏大，金碧辉煌，是拿破仑三世时期典型的建筑风格。 走进巴黎歌剧院里面，复杂的结构和长久的历史充满了神秘色彩。 法国著名的侦探，悬念小说家，加斯通·勒鲁写下的《歌剧魅影》就发生在巴黎歌剧院。 歌剧院的大休息厅像极了凡尔赛的镜厅。因为仿造凡尔赛的镜廊设计，经常被称为歌剧院的镜厅。 巴黎歌剧院自古以来就是贵族的社交场所，是时尚的发源地。而凡尔赛宫是波旁王朝历代皇帝居住的地方，是皇宫。卢浮宫主要是展出绝世的绘画和雕塑的地方，是博物馆。这三处代表了法兰西文化的精髓。 法国巴黎卢浮宫，缅怀贝聿铭先生。看一看贝大师的金字塔入口设计，现代与历史的冲撞，外观看上去并没有电影“达芬奇密码”里的惊人。光是贝大师在开始一项建筑时首先考虑的问题。把大量的光线引入死气沉沉的博物馆，让过去的历史晒晒今天的太阳，透过透明的玻璃，投射在空间与墙体，地面上，形成光的庭院。 走进卢浮宫，一如走进艺术宫殿和时光隧道，让你惊喜的不仅是亲眼目睹这些举世闻名的油画和雕塑，还有同样是艺术杰作的建筑本身，她目睹了帝国800年的荣辱兴衰，见证了法兰西民族的气质和性格，也成就了现代欧洲文明的精彩和传奇。 它形似倒立的金字塔，塔尖朝下直指地下通道，位于通向卢浮宫各大厅的主路交汇处。《达芬奇密码》里，这下面可是有秘密的喔，我只觉得这个设计如同钻石般剔透晶莹，美不胜收。 埃及艺术馆《斯芬克斯》我超爱金字塔木乃伊这类东西，所以整个埃及厅细细逛了个遍。来自古埃及的文物，位于埃及文物馆的入口处，用花岗岩雕刻的斯芬克斯狮身人面像，综合了兽中之王，象征太阳的狮子和国王的形象。 来卢浮宫看无数凝固的有趣灵魂，畅游卢浮宫的艺术殿堂。超级震撼的卢浮宫，世界三大博物馆之一，看到背景后面的雕塑么，卢浮宫的镇馆之宝——萨莫色雷斯岛的胜利女神。 《萨莫色雷斯岛的胜利女神》卢浮宫镇馆三宝中的三个女人之一。这座雕像描绘了带有翅膀的胜利女神，昂首挺立于战船船首，身材健美，衣袂飘然。裙褶裥的细节处理的栩栩如生。她所到之处胜利也紧跟到来。仔细欣赏，左边这个翅膀彰显雕刻的技艺。希腊雕像充满着生命，即使残缺也是活物，人们在想像中弥补了残缺，获得了完满的审美享受。 万众瞩目看女神蒙娜丽莎是存放在蒙娜丽莎馆中，而且总是挤满了游客，这个地方估计是全宫殿最拥挤的地方了。女神画像表了个玻璃框，据说是防弹功能的，外面还被围起来，一般人只能在两米开外欣赏。额，你们也看到了，完全挤不进去，都是人，全部都是手机，感觉呼吸都要困难了。所以远远的拍一张就走了，实力不允许我挤进去。 卢浮宫镇馆三宝——《蒙娜丽莎的微笑》意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画。你自己去看这幅杰作就会发现，《蒙娜丽莎》的眼睛完全扰乱了你的大脑，当你看着蒙娜眼睛时，她的目光会随着你左右移动而移动，这真是太可怕了。然而，你会发现卢浮宫里有很多画会像蒙娜丽莎一样让你神魂不定。所以我是二进宫看这些画啊雕像什么的，尽管并不是那么懂艺术。 六号厅的展品是意大利文艺复兴时期作品，除了达芬奇，还有提香和委罗内赛的作品，二者均为威尼斯画派代表人。那些油画，美到极致，以至于见了它们就永远忘不了。 占据了整面墙的巨幅油画——《迦拿的婚礼》就在蒙娜丽莎正对面却鲜少有人问津。它是整座卢浮宫宫里最大最显眼的一幅画，和蒙娜丽莎那幅巴掌大小的画形成鲜明对比，放在任何博物馆，都会是镇馆之宝，但正因为他处于《蒙娜丽莎》的对面，居然少有人看到。大家的脸一致冲向美人的微笑，至多是那些举着相机拍完蒙娜丽莎之后还没尽兴的会咔嚓对着它又拍几张，而大多的人看完“微笑”就去到了下个“女人”那，一秒也不停留其实是有些可惜的。作者是意大利威尼斯派画家委罗内塞，也是提香的两大弟子之一。它画的是《新约圣经》里耶稣基督初显神迹的情景，人物众多，色彩丰富而华丽，是圣经里最著名的故事。 卢浮宫镇馆三宝之《米洛的维纳斯雕像》距今已有2100年的历史。雕像表现出爱神维纳斯身材端庄秀丽，她那微微扭转的姿势，使半裸的身体构成一个十分和谐优美的螺旋形上升体态，富有音乐的韵律感，充满了巨大的艺术魅力。 在卢浮宫里，有时你会发现乌泱乌泱挤在一起的游客，而不到三分钟就只留你一人。人群主要是跟团的客人，自由行的人很容易找到安静观赏艺术的方法。 卢浮宫房顶的油画艺术价值很高。导游说看懂了卢浮宫房顶壁画就看懂了法国史。 法国卢浮宫的著名油画《自由领导人民》第一眼感叹：历史书来了，名画名场面，看见真迹还是激动人心的，学过高中历史的肯定有看过。这幅作品描述1830年的法国革命运动，推翻了查理十世。这是法国19世纪最著名的绘画之一。自由女神手中握着的是一面红色白色蓝色三色相间的三色旗，坚信革命一定会胜利，自由终将到来。作品成为代表法兰西民族精神的标志，同时也表达了画家对希腊独立战争的支持。 拉斐尔的《美丽的园丁》 《蓬帕杜尔夫人》路易十五最著名的情妇“你可能比我漂亮比我美丽比我年轻还为国王生下王子，但我却是国王的“习惯”。“无论国王多么喜新厌旧多么频繁换女人，但国王已经习惯来我这里的楼梯上上下下”。这段描述来自蓬帕杜尔夫人的回忆录，这段感情自1745年开始一直维持到她去世的1764年。生前，有国王为她兴建的爱丽舍宫，协助她出版的《百科全书》，伏尔泰献给她的《唐克雷蒂》，足以体现她存在的价值。 大卫的自画像——他是拿破仑的御用画家 卢浮宫博物馆，拿破仑的老婆约瑟芬，该妻子不能生育，但是拿破仑很爱他。 《方片A的作弊者》这是乔治·德拉图尔的著名作品之一。画中有四个人围着桌子，三个人正在坐着打牌，有一位女仆正给女主人拿来酒，而作弊者正是左边那位从背后拿出方片A的男子，受害的是坐在右边的那位年轻人，从他的穿着可以知道光鲜亮丽的绸缎衣着下，有着稚气未脱涉世未深的气质。中间打扮入时的美丽妇女眼神透露着这场计谋的上演。 达芬奇的画三代人：耶稣，圣母，和耶稣的姥姥。 《圣母》神是没有表情的。神是在天堂生活，所以背景为金色，带有金色光环。 《耶稣受难的故事》耶稣的左面是正面的———母亲在为他哭泣。耶稣的右半面是负面的———世人对他的死漠不关心。 《垂死的奴隶》——米开朗基罗一件未完成的雕像，他左手支撑着头部，右手放在胸前，双眼紧闭，好像是刚刚经历了酷刑，已精疲力尽，但它没有一丝的恐惧，而是在静静地等待着尽快的解脱。观者越看下去，越感到不安，这垂死的奴隶，此生也逃离不了命运的安排。也许，死亡是他的另一种解脱。米开朗基洛的作品相当震撼，照片拍不出效果。 不朽的名作《美杜莎之筏》卢浮宫的故事告诉我们：权力是暂时的，艺术是永恒的，英雄才是人类历史的创造者！ 从卢浮宫出来继续逛街啦。每位游客来到法国恐怕都不能错过香榭丽舍大街，这里是巴黎著名的地标，世界一流名牌店大都集中在此，高端大气，雍容华贵。 又一次逛到巴黎的协和广场，刚好雨后天晴，遇到双彩虹。放眼望去，星型开放式的广场辐射出12条大道，其中一条就是古埃及的方尖碑正对着著名的香榭丽舍大道，它的美让我赞叹！ 想想看，一头连接着35米高，重7000吨，从古埃及运来的，记述着古埃及法老生平的方尖碑，一头连着拿破仑生平赫赫有名的凯旋门。 大道宽阔而起伏，两边法国梧桐整齐如列队的士兵一直延伸到远处，在阳光的照射下，整条大道及凯旋门好似在氤氲蒸腾的梦幻中，历史仿佛就凝在眼前。 而我，一个远古文明而来的人，来到法兰西，来到路易十四留下的石头之城，站在蒙马特高地，远眺埃菲尔铁塔，近观凯旋门，风吹着我的头发，将拿破仑的历史一一细数，顿时，心里被一种情愫填的满满的… 走在巴黎的街头天气真好啊，两个人七拐八拐，拐到“巴黎歌剧院“附近的一家中餐厅，菠萝咕咾肉，香辣基围虾，香菇上海青，满满的中华料理啊，居然基围虾含有爆款年糕！ 晚上也是在这一条街解决的。发现欧洲人也喜欢吃我们的中餐啊，花椒和红辣椒在口腔里蹦哒，实在是久别了，我的中国胃！ 在法国，葡萄酒也是当地文化的一部分，购买葡萄酒是一种仪式，品尝葡萄酒是一种享受。从葡萄的采摘到发酵，每道工序都需要漫长的过程，凝聚着酒庄里每个人的心血。 逛街真是消耗体能啊，后来中途又去了两次咖啡馆，然后继续帮朋友逛，因为我的卡已经在第一站意大利已经刷爆了，现在需要像在瑞士那样的气候下冷静下来。不过逛逛巴黎的药妆店也很不错。 巴黎药妆店里面的东西分的很细。染发膏很好用，买了N个回来可以送朋友，还有各种洗发水护发素，分门别类，有让头发蓬松的，还有针对染发的，发质软的，各种吧，眼药水什么的都来一些，边买边退税，然后补充“瑞士莲”。当然冰箱贴是少不了的，代表自己走过的痕迹，每当不想做饭的时候看看这些冰箱上贴的世界各地的建筑标志，做饭可能就没有那么烦躁了吧。 再次凡尔赛啦继2016年，这是2019，第二次来巴黎。二刷凡尔赛宫。 建筑左右对称，造型轮廓整齐，庄重雄伟，被称为是理性美的代表。 拉冬那喷泉，是凡尔赛宫的后花园。这是路易十六时期的皇宫，宫殿为古典主义风格建筑。 进入历史悠久的凡尔赛宫，精致的油画，家具，以及金碧辉煌的内饰比比皆是，每一个角落都彰显着皇家的尊贵与气派。 凡尔赛宫镜厅，又称镜廊，被视为王宫中的一件“镇宫之宝”，因有17面由483块镜片组成的落地镜得名，它是凡尔赛宫最奢华，最辉煌的部分。巨型的水晶灯如瀑布般倾泻而下，反射着金碧辉煌的穹顶壁画。 镜厅一直以来被誉为法国王室的瑰宝，正如“太阳王”路易十四当初所希望的那样——这是令人目眩不已的辉煌到极致的壮伟景观。也曾是很多朝臣用作通道和会面的地点。路易十四每天都要穿过这条73米的长廊，前往礼拜堂。一个个金碧辉煌的大厅顶部和立面墙上，绘有一幅幅恢弘的天顶壁画和各种名画及浮雕。凡尔赛宫这个艺术殿堂，又一次给了我艺术洗礼的机会。 巨幅油画，挥洒淋漓，气势横溢，展现了一幅幅风起云涌的历史画面。 在凡尔赛里面观摩一场音乐剧的排练 法国大革命，拿破仑把路易十六送上了断头台，所以凡尔赛宫还放置了拿破仑即位的油画。 “路易十四的画像”。路易十四称为太阳王，具有艺术家的气质，是奠定卢浮宫博物馆最重要的国王，其在位时间最长，儿子没有能继承王位而由孙子继承。路易十四是历代帝王中影响较大的一位，他还是一位时尚的主，巴黎香水，名牌珠宝，高跟鞋，都是从他身上流行起来的。 路易十四的龙床 这是路易十五的王后，比路易十五大七岁，12年生了十个孩子，之后提出分居。路易十五找了70个情妇，在当时只有王后有名分，情妇的孩子不能继承王位。 拿破仑三世套房1852年至1870年，拿破仑三世统治法国，他的套房是当时装饰艺术的的绝佳典范。庄严的大餐厅置有大餐桌，镀金铜边黑木餐架。 我最喜欢的一副油画，《拿破仑皇后加冕仪式》色彩鲜艳，大气磅礴，学院派的巅峰制作，来自大卫的巨幅画作，细节上的还原度比照片还真实。 来一幅全景图，局部放大看，甚至可以很清楚的看到服装的纹路和质地，站在加冕现场，如身历其境的现场画面。 凡尔赛宫内部陈设和装潢也富于艺术魅力，房顶一幅幅的油画讲述着一个个皇家故事。这是当年为法国建功的将军们的雕像，很有代表性的一个。 就要告别凡尔赛了，最后看一看礼拜堂的天顶画《永世之父预告救世主的降临》和国王正殿内的天顶画，恢宏壮观。 蒙蒙细雨中访问莫奈花园巴黎的雨季到了，天气都是阴蒙蒙的，伴着淅淅沥沥的小雨，我们去了莫奈花园。距离法国70公里，在塞纳河一个叫做吉维尼小镇的地方，因法国画家克劳德·莫奈的花园而知名，是法国最受喜爱的小镇之一。 这个多姿多彩的小镇像是一幅色彩浓重的油画，静静地诉说着小镇悠久的历史和感人故事。 莫奈以艺术之名，许吉维尼一世浪漫。 莫奈的第一任妻子卡米尔，和莫奈育有两个孩子，是莫奈一生挚爱，在莫奈最艰难的日子里他不离不弃的画着卡米尔，并在这一段艰难却幸福的日子里创作了日后扬名于世的《日出印象》。 然而，好景不长，几年后卡米尔因病逝世。在莫奈的一生中，只画过卡米尔一个女人。 在书店里随便翻翻，被莫奈的巨幅睡莲环绕，感到很温暖。莫奈说，一片波光粼粼的水面，没有地平线，也没有堤岸，犹如没有尽头的幻影。 法国小朋友每周有一天的时间安排外出上课，老师正在为学生讲解莫奈的作品。欧洲大师又多，老师直接把学生拉到博物馆&大师故居，身临其境，直面大师作品，这比坐课堂看教科书授课更直观。 莫奈生前的卧室挂着他的画作从普通的风景里幻化神奇，他对大自然光影的变化十分敏锐，同一个场景根据光线与时间的变化可以连续生出十几幅神作。 印象派里的先行者，化时间为鬼斧，他多了份孤廖。 1883年，莫奈乘坐火车路过吉维尼小镇，被小镇美景吸引，最终选择留下来，并买下了一栋花园，种一池睡莲，在这座花园里一画就是43年。 莫奈老宅的花园，池塘睡莲，岁月静好。半生的时光里，他都在这一座灵感花园里不厌其烦的画着睡莲，就好像这睡莲是卡米尔的化身一般。 莫奈曾说，除了绘画和园艺，我别无长。睡莲的灵感则来源于他晚年位于吉维尼住所处的水上花园城，浮于水面的莲花如同漂浮于云间。 “我只能爱你一生一世，可这座我种下的花园，它们的生命足够穿越宇宙，伴你永生永世。” ———莫奈 就要对巴黎说再见啦🌹🌹🌹想说我来巴黎的一个心愿么？那就是来法国的巴黎协和广场，看我心里失落的那一枚高大的“方尖碑”…我爱的帅哥拉美西斯二世啊。他的孪生兄弟就是埃及尼罗河畔卢克索神庙的那一枚“孤独的方尖碑”。PS左：埃及卢克索“孤独的方尖碑”。历史啊，还能说什么勒？！也许分开它们彼此更有深度与魅力吧…卢克索，那不对称的美，在我心里，你们完整了🙏 最后放一段法国巴黎的酒店住宿，房间卫生间都很大，特别安静，还有大大的客厅，最重要的是有开放试的厨房，可以供客人自己做饭。当然啦，在巴黎逛街都来不及，哪有时间自己忙做饭？但还是很温馨，有家的感觉，整个法国几天，不用挪窝很舒适！ 一周的巴黎之旅短暂而美好，游走在巴黎街头，我们仿佛一下能由中世纪的欧洲走到当代，徜徉在艺术的殿堂里我们经历了一次次文化的洗礼。1920年的巴黎为海明威提供的一场文化盛宴，而在每一位到过巴黎的旅人心中，巴黎又何尝不是伴随他们一生一世的流动盛宴。 没有人会对巴黎装出一副不浪漫的样子，因为做不到。巴黎永远没个完，每一个在巴黎住过的人的回忆与其他人的都不相同。我们总会回到那里，不管我们是什么人，他怎么变，也不管你到达那儿有多困难，或者多容易。巴黎永远是值得你去的，不管你给什么，他总会有回报。 ———海明威《流动的盛宴》- END -