我的【静物摄影】习作

快门慢舞

　　2020庚子年初始，武汉爆发新冠疫情，举国禁足宅家阻隔病毒。南昌艺术摄影学会利用大家不能外出的时机，于三月中旬在群里举办了【静物摄影】宅居赛，每天上传4-6张，只编号不写作者姓名，由会员自己点评，从中提高认知，为期两个星期。在会长张沅生老师的精心组织和耐心辅导下，参赛作品不仅多，而且质量不错，最后拼出了23幅获奖作品。比赛结束后，群里余兴未尽，又出现了静物摄影热，有继续做作业的，有拍上了瘾的，还有波及到其他群的静物摄影赛。见影友们在群里、朋友圈晒【静物摄影】，我的手也痒痒了，翻看硬盘，找出了一些以前拍的拙作合集成美篇。

以下是本人的参赛作品和早期的习作，因为与工作有关，有出口商品、也有旅游纪念品；家里买的花、水果、蔬菜，喜欢东西都会拍，后面几张是自己种的瓜果，手机随拍的也拿出来献丑了。

　　先生属🐮也喜欢买“牛”，《水牛.牦牛与黄牛》都是农家的宝。

　　很喜欢的一只《蓝瓶》，插上一束干莲蓬，用一对蓝色的小瓷人在此起个均衡，呼应作用。

　　《领带广告》借用相机.白酒.钥匙的点缀，意图提升领带身价。

　　不同色彩的《领带》用不同色彩的背景纸陪衬，让画面更协调。

　　从西藏买的《转经筒.藏刀》放在橱柜里多年了，这次为静物摄影才有机会拿出来拍照亮个相。

　　《藏刀》是随南昌艺术摄影学会的自驾车去香格里拉时，喜欢它精湛的工艺，当艺术品买回来的。

　　很喜欢同事送的这个《非洲铜盘》，用原始、简洁的线条、粗犷又夸张的变形雕刻艺术。

　　铜盘与木雕群象组合在一起，取名为《走近非洲》。

　　喜欢《周游世界》的老朋友送给我的地球仪，添加了一些外出常备的行头，试图叙述一段小故事。

　　从巴黎买的铁塔与澳洲考拉搭配，加上坐马车的圣诞老人和法国香水，表现《旅游愉快》的心情。

　　由先生的一张《书法练习》萌生的习作，印章是他表哥刻的。

　　女儿属鸡，她12岁那年，我分到单位宿舍，《癸酉鸡》年的春节前，在客厅门框的玻璃上，用即时贴临摹剪刻了韩美林变形的图案鸡，来增添节日气氛。后来重新装修换成推拉门，也没舍得扔掉这块玻璃，凑了布艺的和瓷器不同质感的鸡一起拍了下来。

　　为了拍静物，见到喜欢的花瓶、酒杯之类都会买一些。

　　要来的量杯也会派上用场

　　从广州买回来的一束《百合花》，放在工作室尝试拍摄的几张图片，又勾起了那段美好的回忆。

　　退休前单位有摄影室、拍摄台，布朗灯，有《新鲜草莓》等好看好吃的稀罕物也会拿去拍。

　　买了《脐橙》先放在楼下拍，橙子切片用细线吊在空中不能固定，需要等待最佳时机按下快门。

　　那时就养成了有稀罕物都先留下图片，就像现在你用手机拍照那么自然，但这些照片从未展示过。

　　家里的《蔬菜》颜色漂亮，在阳台上摆个台子加块玻璃板拍下。

　　有时候是喜欢一件东西，比方这个《藤编》，放几个颜色协调鸡蛋，拍下来就留住了记忆，东西却早没了。

　　帮别人拍广告时布置的场景，换上玻璃杯继续玩，《橙汁》是水粉颜料调出来的。

　　红酒可是真的！背景纸用的是全开大小的胶片挂历。

　　冬天喜欢在阳台上水养菜兜，《紫甘蓝》长大了，发现放在水池里拍小植物特别好，不怕水淋淋。

　　自己种的两颗苦瓜，同时结了五条瓜，扭在一起可以全拍下。

　　《苦瓜》熟透了，放在地砖上的十字中心，利用晨光拍下。

　　在女儿家种的《美国小南瓜》，借门外阳光拍的南瓜合影。

最后借用南昌艺术摄影学会

会长张沅生老师的讲话结尾：

《静物摄影》比赛的获奖作品已揭晓，至此，赛事圆满收官。作为会长和评委之一，我想简单说几句，也算是一次点评吧。

一、短短半月，条件受限，但在会员们的积极参与下，成果斐然：①、通过创作实践和群里的点评交流，会员们不仅用宅居的实际行动，对“抗疫”作了有力的配合，而且对《静物摄影》这个陌生创作门类的掌控上，都普遍有了很大的提高。②参赛作品不仅多，而且质量很不错，23幅获奖作品就是一个很好的证明。③因为赛事的应点、应时，应景，还第一次上了《江西新闻》，产生了较好的社会影响，让我们这群平民摄影家们也风光了一把，既作了贡献，也鼓励了自己。

二、说说参赛作品的“切题”问题。按我的理解，《静物摄影》的拍摄，就是怎样把你选定的“静物”拍美——拍出它的形态美（请注意，是形态美，不是动态美），拍出它的质地美、拍出它的肌理美等等。因为不少会员在创作中对此点的把握有些偏离，所以参赛作品中出现了下面两种情况：一是把“静物片”当成“艺术片”来拍。这类作品无论从创意构图，还是用光色彩方面来考量，无疑均属上乘之作。但由于作者拍摄时，一味追求画面艺术效果的营造，而忽略了对静物本体的表现，虽然百般辛苦，却“事倍功半”。那些片子再好看，再养眼，也难以算作一幅好的静物作品。第二是把“静物片”当成“创意片”来拍。从承载主题这个层面来说，《静物摄影》只能算作一个“小家闺秀”，而《创意摄影》却是一位可以“天马行空”的大汉呀！在一幅静物作品中，用几件静态的小物件去表达一个主题（创意），有时这个主题还特别“高大上”，这就好比要一位小姑娘去肩挑几百斤的重物那样，实在有点力不从心。仅管如此，我们不少会员仍然迎难而上，通过物件（静物）的精准选择，合理的画面组合，再调动诸多技术手段，拍出了许多既保持了《静物摄影》的艺术特征，又自然而充分地表达了作者“创意”的好作品，成就了此次赛事的一大亮点。但与此同时，我们也必须看到，有些作品本有一个很好的“创意”，但因为受到物件选择上的限制和宅居拍摄的制约，再加上对“静物”和“创意”两种摄影门类认识上的模糊，作者往往为了“营造”出他（她）们心中的“创意”，无一例外地在“场景”的设置上费了许多功夫，但又因为物件难与主题相匹配，“摆”出来的画面势必会给人一种牵强、拼凑之感，而更致命的是影响到了主题的深刻表达。即使那些在表达“创意”上比较成功的佳作，现在看过去，也或多或少都存有《创意摄影》的影子。

说起“切题”，对于参赛作品来说，它是作者在创作和投稿前必须把准的第一个“关口”，准确与否，直接决定“成败”。一般来说，“切题”包含“赛事主题”和“摄影门类”两大类。我们上面谈到的落选作品，不是因为照片拍得不好，恰是因为它们在《静物摄影》比赛的“切题”上不够准确所致。这也应该是我们通过这次赛事所应取得的重要教训。

三、最后谈谈获奖。获奖作品的出炉，对于结果，大家必定会存在不同的接受度，这很正常。获了奖当然高兴，未能获奖，我们可以从中找出差距，也是一次提高的过程。何况，与参加此次赛事所取得的满满收获相比，未获奖应该是小事一桩。宅家半月，我们经历了一次摄影创作的实践，观赏到了一批美图佳作，参与了一次倾心交流，度过了一段“郁闷又快乐着”的难忘时光。应该说，这种经历，这种感受，是任何奖项都替代不了的。我想，当疫情过去，我们又投入正常生活的一年以后、十年以后，只要想起那段宅居的日子和那个“别开生面”的比赛，想起它们曾经带给我们的友情和欢乐，我似乎觉得，那就是我们生命长河中激起的一束小小浪花，会被我们这群摄影人，永远留存在记忆里。

评选是由我和两位学会艺术顾问（敖霖生、章焕荣）一起评的。有两点需要说明一下：一是好片子很多，为了照顾面，获奖作者以一幅为限，所以有些大家看好的作品未能获奖。二是参赛作品中存在的诸多不足，比如《静物摄影》和《创意摄影》艺术特征的精准把握、《静物摄影》要不要取题目、怎样取个好题目等等问题，仍需我们今后继续学习和探讨。对此，我充满期待，因为这一直是我们这群摄影人的必选动作，也是我们学会这簇“艺术之花”常开常新的原因所在。

　　“起步虽算精彩，往后仍需努力”。我们一起加油！

南昌艺术摄影学会会长张沅生

2020.3.25