中国古代建筑装饰之三 一一梁柱装饰

白云飘飘

　　中国古代建筑特别讲究装饰，可以说是无处不在，凡一切建筑外露部位或构件都要美化，所选用的形象、色彩及装饰方式因建筑等级不同而有区别。最为富丽华美的装饰要算是彩画装饰了，有一个成语叫“雕梁画栋"，说的就是用彩绘来装饰梁柱。中国古建中的柱头、梁枋、檀条、斗拱、椽头等地方主要施以彩画装饰。

　　古建筑彩绘又称作丹青，是中国所独有的，内容丰富，历史悠久，可以追溯到2000多年前的春秋时代，它自隋唐时开始大范围运用，到了清朝进入鼎盛时期，清朝的建筑物大部分都施以精美复杂的彩绘。原来的作用是防水防蛀增加木质结构建筑使用寿命，后来逐渐发展演化为具有装饰性的彩画。现在最能代表古建筑彩画工艺水平的当数北京故宫了。

　　彩画可分为三类：和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。在故宫随处可见的清式彩画里，一般的宫殿房屋多使用“旋子彩画”，主要殿宇使用“和玺彩画”。和玺彩画与旋子彩画规格严整，其特征为程式化的象征画题，以龙、凤、锦、旋子、西蕃莲、夔龙、夔凤、宝珠、法轮、吉祥草等为主要画题。苏式彩画其特征则重于写实，常采用自然现象，花卉、禽兽、钟鼎、山水、风景、人物、文字等为画题，如冰纹、云纹、葡萄、荷花、仙人、鹤、鹿、蝙蝠、福、寿、卍、鼎、砚、山水、故事等，灵活多样，不受规格限制。

　　不论是和玺彩画、旋子彩画还是苏式彩画，在整个布局上大致可分为三段，即按各个梁枋之全长等分为三分，正中一段为枋心，左右两边最外端称为箍头，箍头与枋心之间者称为藻头（俗称找头）。箍头与藻头间小三尖部分称为岔角，隔断各部分之间的线路统称为锦枋线，此种线路常用沥粉做法而饰以金线或墨线。

　　 “和玺彩画”：这种传统宫殿建筑彩画在清代是一种最高等级的彩画，大多画在宫殿或与皇家有关的建筑上，普通建筑是没有这样高等级的彩画的。枋心、藻头和箍头三部分以折线为间隔，绘以龙凤图案，主要线路沥粉贴金，并以青绿、红色衬底，色彩艳丽，金碧辉煌。根据建筑的规模、等级与使用功能的不同，分为金龙和玺、金凤和玺、龙凤和玺、龙草和玺等几种。

　　金龙和玺：是古代宫殿中等级最高的形式，图案以各种姿态的龙为主要内容。枋心内一般画二龙戏珠；藻头内画升、降龙；平板枋以青色为底，上绘行龙；挑檐枋青色底，画流云或工王云；由额垫板朱红色底，上绘行龙。龙周围衬云纹、火焰图案，给人以腾云驾雾之感。此类彩绘用金量大，不仅龙纹贴金，主要线条也贴金，金碧辉煌，尽显皇家气派。主要用于皇帝登基、理政的殿宇和重要坛庙的主殿，故宫的太和殿、乾清宫、养心殿等宫殿多采用金龙和玺彩画。另外曲阜孔庙的大成殿和某些地区的文庙，为了表示重视，也用了这种彩画。

　　 金凤和玺：画面上绘金凤凰图案。梁枋大木的枋心、藻头心、箍头心以及平板枋等部位的细部主题纹饰，相应地绘制各式凤纹，并沥粉贴金。线桄子心中蓝底画灵芝，绿底画菊花。

　　龙凤和玺：是古建中常见而重要的装饰手法，其级别低于金龙和玺，枋心、藻头、箍头等主要部位由龙凤二种图案交错组成。一般是青地画龙，绿地画凤。图案中亦有双龙或双凤。龙凤和玺中有“龙凤呈祥”“双凤昭富”等名称，用于帝后寝宫和祭天坛庙的主殿（天坛）。故宫交泰殿、慈宁宫等处采用的是龙凤和玺彩画。

　　龙草和玺：其级别低于龙凤和玺，主要由龙和大草构图组成。枋心、藻头、箍头等部位由龙和大草交替构图，底色以红、绿两色互相调换，多用于宫殿和喇嘛教建筑。大草图案配以“法轮”，又称“法轮吉祥草”，简称“轱辘草”。太和殿前的弘义阁、体仁阁等较次要的殿宇使用的就是龙草和玺彩画。

　　旋子彩画：主要绘制于建筑的梁和枋上，因在藻头内用旋涡状的几何图形构成一组圆形的花纹图案而得名，旋花又称“学子"或“蜈蚣圈"。色调以黄色（雄黄玉）和青绿色（石碾玉）为主，线条用金线和墨线勾勒，旋子花心用金色填充。以其纹饰组合、设色和做法三个方面大致可以分为以下几种。

　　 浑金旋子彩画：整个构件底面不敷色彩，显示原木（通常是楠木）本色，全部旋花、锦枋线、纹样皆贴金箔，等级最高，如北京故宫奉先殿。

　　 金琢墨石碾玉：枋心、箍头盒子内绘龙纹、夔龙纹、凤纹等纹饰，所有轮廓线条都用沥粉金线，花心与菱地均点金，花瓣都用青、绿色退晕（一般为两道）。

　　 烟琢墨石碾玉： 枋心、盒子内的细部纹饰基本上与金琢墨石碾玉旋子彩画相同，也有采用素枋心和死盒子的实例。主体框架线及藻头中的旋眼、菱角地、栀花心和枋心、盒子内的纹饰均采用沥粉贴金做法，旋花、栀花的边线皆为墨线，主体框架线及旋花全部为青绿叠晕做法。

　　金线大点金：指的是彩画中旋花的花心、菱角地、栀花心等图案全用金线勾勒点饰，即沥粉贴金，枋心多饰龙锦，也有只用龙纹的。盒子中多用龙纹及锦纹等图案，并配有西番莲、花草等。主体框架线为青绿色叠晕做法，旋花和栀花只在青绿底色之上用黑色勾勒边线，然后沿边线内侧描一道白色粉线。

　　金线小点金：仅轮廓线、栀花心与旋眼沥粉贴金，旋瓣不作退晕，菱角地不贴金。金线小点金旋子彩画与金线大点金旋子彩画的主要区别就在于前者菱角地不沥粉贴金。有专家学者说不存在金线小点金，但在当代一些有关书籍中曾提到“金线小点金旋子彩画极其罕见”，说明有这种形式存在，但并未有实例照片。梁思成先生在《中国营造学社专刊第一集》中提到“旋子彩画制度共分七类”，其中第五类为金线小点金旋子彩画。目前故宫兆祥所大门外檐所绘为近代金线小点金旋子彩画，不知道清代原迹是否存在这样的做法。

　　墨线大点金：其图案均以墨线为轮廓，不退晕，仅在旋花部分的旋眼、栀花心、菱角地、宝剑头沥粉贴金。枋心内图案可绘龙纹、锦纹或西蕃莲纹，全部或局部贴金箔。

　　墨线小点金：彩画所有轮廓线都用墨色勾勒，只有旋花的旋眼和栀花心两处贴金。墨线小点金旋子彩画在枋心和箍头纹饰上，与金线小点金旋子彩画相同，它是相对于金线大点金而言，用金量相对较少，所以图案也较朴素淡雅。此外，枋心的图案也不用龙纹，而是在枋心的中心画上一道粗黑线，又称为“一字枋心”，也称素枋心。墨线小点金的彩画等级较低，一般不用于大式建筑。

　　雅伍墨：是最简单素雅的旋子彩画，它完全不用金，只用青绿黑白四色，亦不退晕。旋子用黑白线条画于青绿底色上，枋心、盒子同墨线小点金。额垫板刷红油漆，平板枋画栀花。图为北京磨石口法海寺山门外檐明代雅五墨彩画。

　 雄黄玉旋子彩画： 以黄调子做底色，上衬青绿旋花瓣和线条，均退晕，不贴金，箍头线用三青三绿晕色的一种彩画。雄黄玉彩画是完全不用金的色画，更不得用金龙和宋锦，但枋心内图案可用夔龙和花草相间，而最朴素的为“一字枋心”和“黑叶子花”，盒子图案多为花草之类。其做法是先涂满雄黄，再用青绿画旋子彩画。雄黄是石黄的一种，是矿物质颜料，色彩偏暖，重者呈桔黄色，有毒，成分为硫化砷。古人利用其既亮丽又有毒的特性，将之涂于需防虫、防腐的构件上，常见于书房、藏经阁等。因所用大部分矿物质颜料有毒，现已用品相相同的颜料来代替。

　　苏式彩画：源于江南苏杭地区民间传统作法，俗称“苏州片”，是由图案和绘画两部分组成。明永乐年间营修北京宫殿，大量征用江南工匠，苏式彩画因而传入北方，成为与和玺彩画、旋子彩画风格不同的一种彩画形式，但比和玺彩画和旋子彩画等级要低，画中不能绘入“龙”和“旋子”图案，主要用于园林建筑中的亭、台、廊、榭及四合院和垂花门的额枋上。苏式彩画活泼优雅，富有情趣，给人以遐想。苏式彩画历经几百年变化，图案、布局、题材以及设色等都已与原江南彩画不同，又被称作“官式苏画”。

　　根据建筑规模、等级与功能，并依工艺、用金量等不同，苏式彩画分为金琢墨苏画、金线苏画、黄（黑）线苏画、海墁苏画等种类。其中金琢墨苏式彩画是苏画中最精致、最华丽的一种，从构思到表达方式都有独到之处。苏式彩画的主要特征是在开间中部形成包袱构图或枋心构图，在包袱、枋心中均画各种不同题材的画面，如山水、人物、翎毛、花卉、走兽、鱼虫等，成为苏式彩画装饰的突出部分。南方气候潮湿，彩画通常只用于内檐，外檐一般采用砖雕或木雕装饰；而北方则内外兼施。

　　北京颐和园的长廊中用的就是苏式彩画。长廊全长728米，共273间，以其精美的建筑、曲折多变和极丰富的彩画而负盛名，是我国古建筑和园林中最长的廊，也是一条五光十色的画廊。廊间每根梁枋上都绘有彩画，共14000余幅，色彩鲜明，富丽堂皇，在1990年被收入《吉尼斯世界纪录大全》。彩画的内容大多为山水、花鸟以及中国古典四大名著《红楼梦》《西游记》《三国演义》《水浒传》中的情节。画师们将中华数千年的历史文化浓缩在这长长的廊子上，其中许多风景画仿自江南山水，绚丽多彩，风光迷人。