国画牡丹写意画教程

画家何雪

牡丹，国花也，雍容华贵，富贵吉祥。

我看过接天莲叶无穷碧的艳丽荷花，见过宁抱枝头香而死的金色菊花，领略过只留清气满乾坤的清幽梅花，体味过灼灼其华的娇艳桃花，可是，没有品味过国之色——牡丹，所以，下面我们一起来品味诗词里的艳丽高贵的牡丹。

1.诗仙李白曰：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。”见云之灿烂想其衣裳之华艳，见花之艳丽想人之容颜照人。春风吹拂精雕细琢的栏杆，沾着晶莹透剔露珠的牡丹花显得更艳丽。以云霞比衣服，以花比容貌。是赞美人之美的绝高构思。

诗豪刘禹锡曰：“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”芍药虽艳丽，但格调不高；荷花虽明净，但缺少热情。只有艳丽高贵的牡丹花才是真正的倾国之色，当它盛开的时候，轰动了整个长安城，惊艳到了所有人，难以想象唐王朝牡丹绽放的美，真想穿越时空，看看那是的牡丹。

诗佛王维曰：“花心愁欲断，春色岂知心。”正面临凋谢的红牡丹，此时她愁肠欲断，请问春光，你可懂得牡丹所想？把牡丹拟人化，问出其最担忧之事。

花头的画法

牡丹花头，形态富于变化而且品种多样，色彩十分丰富。常见的花头形态有初放、盛放、花苞等。画法为用中号以上京提笔（羊毫配狼毫的兼毫笔）饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂，稍作调和后即在画面上点画。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。

2在内层花瓣中以中号羊毫笔蘸胭脂调曙红，中锋运笔点画出一些小花瓣，以丰富牡丹花头的层 次感。



由内向外，逐步点画出外围的瓣片，注意落笔要区分出花瓣的浓淡，表现出花瓣的色调层次。

4逐渐完成外层花瓣的添画，注意花瓣之间的紧密衔接。

5待花瓣未干时，用中号羊毫笔调重色，勾画花心瓣尖。

注意了！

在绘制花瓣瓣尖时，在调色盘上调和颜料，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂，稍作调和后即在画面上点画，以使花瓣更有层次感。

1选用中号羊毫笔先用笔肚调胭脂、曙红与钛白，在笔尖蘸胭脂，用毛笔侧锋画出牡丹的主花瓣。再用笔尖蘸胭脂，稍作调和后即在画面上点画。

每一笔点缀要紧凑且富于层次，否则花头难以成形。再以笔尖蘸曙红，提点花瓣层次。

盛放的花头，花瓣的开势强，内层花瓣完全展开，可以看到完整的花蕊及蕊丝。

用毛笔侧锋，从左往右或从右向左捻笔，表现第一层外侧的花瓣。绘制外侧的花瓣时以两三层为宜。

要丰富花瓣的层次，用笔就要有节奏，逐步画出花瓣外形。笔中的水分要适度，前侧花瓣要淡于后侧。

注意了！

外层花瓣要紧凑而不拘谨，大花瓣旁边多点缀小花瓣，或留些白，使其更加自然。

画外层花瓣时，从右往左以捻笔之势画出大花瓣，并在大花瓣的两侧点出一些小花瓣。乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用毛笔蘸胭脂进行调整。

用小号狼毫笔蘸清水调和少量藤黄和白粉，尽量调和得黏稠些，然后点画花蕊，完成。

叶子的画法

叶子是花朵的陪衬，可以将花冠衬托得更为娇艳。花叶有老叶、嫩叶之分，三片为一组，又称三叉九顶。

1、蘸花青，加藤黄和少许墨调和，侧锋运笔画出第一片叶子。

紧接着画出第二、三笔，做到衔接自然，墨色要有浓淡变化。

继续添加叶子，后边的颜色较浅些，以表现出远近的空间关系。

画牡丹的叶子时，三片为一组，正面的三组花叶的排列类似倒置的“品”字。

中锋用笔，以坚挺的线条勾勒叶梗。选用长锋笔，以中锋勾画线条细腻的叶脉。

牡丹花枝的基本画法

在绘制牡丹的花枝时，要使墨线自有虚实变化。表现不同的花枝要用不同的笔法，选择的颜色也都不相同。

侧锋运笔，在行笔时，顿挫相间的线条可以使树干看起来有斑驳感。

、加粗下部枝干并添加枝条。墨色要有浓淡变化，注意枝干的穿插关系。

、加粗下部枝干并添加枝条。墨色要有浓淡变化，注意枝干的穿插关系。

牡丹的花头硕大，色彩亮丽，素有“花中之王”的美誉。每一个品种的颜色都有不同的韵味。盛开的牡丹花团锦簇、枝繁叶茂，在画面中极具质感。在创作时，要做到层次分明，方能将其表现得淋漓尽致。

、首先调和曙红、钛白画花瓣，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成的。蘸浓重的曙红点画在花心处，形成色块紧密重叠的感觉。

牡丹花叶三片为一簇，即在大叶柄上分出三个小叶柄，每个小叶柄又分生三枚小叶片。在表现其老、嫩之分时，使用的笔法及颜色都不相同，以画面的需要而定。

笔尖蘸藤黄点花蕊，再用中号狼毫笔，侧锋绘制牡丹花叶，做到下笔有力，收笔稳健。蘸重墨，以笔锋勾画叶脉，注意叶子的长势，用笔需连贯。

最后收拾画面，整理布局，题跋落款，压章，作品完成

牡丹作品欣赏