随笔:读《蒋勋说唐诗》有感 ——活在诗里的世界

窈窕馨馨

<p>  <span style="color: rgb(176, 79, 187); font-size: 15px;"> 作者:赵鑫</span></p><p> 曾经以为文化只藏匿于学者口中,离生活很远。而诗词似乎生活在梦里,让人寻不到边际;偶然间某一音频出现在手机中接触了蒋勋老师,他的细说红楼梦系列从美学角度,情感出发梳理小说的细微之处,他超越考据,与生命对接,让你觉得那些人物都活在现世的某一角落,亦或是某一瞬间自己也成为了小说里的人,有喜有悲,有苦有甜,惆怅感伤。带着对蒋勋老师的崇拜和他对文学独到见解,一年前我品读了《蒋勋说唐诗》一书,让我对诗词有了更新更深的感悟。</p> <p>  虽小时候读过李白、杜甫、王维的诗,可应试教育的背景下只记得诗句肤浅的含义,初读《蒋勋说唐诗》的感觉就如初读王蒙《老子十讲》一样可以摈弃思想的固化,抛开主题的束脚,走进生活,带人入诗词本身,让读者深切的感受到诗词就在的生活里,从每一首唐诗中都能找到内心深处的共鸣和焦躁时无处寻觅的归宿。蒋勋老师通过李白(诗仙),杜甫(诗圣),王维(诗佛)三位诗人,即所谓“仙、圣、佛”这一文学评价,充满诗意,充满禅机地带我们走向解放自己,天人合一的救赎之路。</p> <p><i style="color: rgb(176, 79, 187);">李白篇——遇见更好的自己</i></p><p><br></p><p> 蒋勋老师增说过“我认为文化不是在学者的眼中,好的文化一定是在生活里”,我们喜欢诗不单单是它的韵律之美,画面之美,更应该是一种欣赏诗人本然的人性之美。我想如果我再年轻一次一定会爱一次李白,爱他清新飘逸“天生我才必有用,千金散尽还复来”的随性;爱他“举杯邀明月,对影成三人”的孤独;爱他“且乐生前一杯酒,何须身后千载名?”的豪放与洒脱,现世里有多少人卑躬屈膝的侍奉权贵,有多少人在纷杂的凡尘中迷失自己?又有多少人丢弃了最初的梦想,直挂云帆的壮志?蒋勋老师用他独特的视角唤醒了正在迷失的我们,那些尘封的诗词或许就是打开自己本性最好的解药,李白的诗可以让我们与自己躁动的心灵对话,让我们与平凡的生命对话,让自己活得更本真,更宁静......</p> <p><i style="color: rgb(176, 79, 187);">杜甫篇——诗词与人生的完美结合</i></p><p><br></p><p> 年少时总觉得杜甫爱感怀,似乎他所有的感伤都觉得那么无趣,可又有谁能知道他做作的《石壕吏》正式现实社会的真实写照?我们生活在当下和谐统一的社会,对于人间的疾苦和百姓的哀嚎似乎只有杜甫这样的诗词大家通过藏问于答,虚实交映的诗词中得以彰显。尤其那一句“朱门酒肉臭,路有冻死骨”让我们更加了解杜甫,那个不同于李白,不做“仙人”,更接地气更富有烟火气息的“圣人”。蒋勋老师书中说“读懂杜甫或许找到人生的另一种意义。”没错,我们总是在生活小小的视角中,悲悲戚戚的做自己,不满足亦或不心甘,我们怅然于自己的得失,使得我们越来越窄化、固化,诗词在救赎人性的路上或许就是让我们心灵开阔的过程,杜甫的人生告诉我们:我们的生活不仅仅有诗和远方,还有心系人民、胸怀天下的大爱之美。我们感受“黄石塔前江水东,春光懒困倚微风”唯美的同时,不要忘了“为人性僻耽佳句,语不惊人死不休”的人生价值追求。</p> <p><i style="color: rgb(176, 79, 187);">王维篇——舍弃是另一种获得</i></p><p> </p><p> 王维是唐朝时期著名的山水诗人、田园诗人,我更喜欢“诗佛”这一称号,正如蒋勋老师所说,王维的诗非常纯粹,他从人群中走出来,又走向自然,王维才是真正天人合一的诗人。他没有李白“举杯邀明月,对影成三人”的孤寂,没有杜甫“边庭流血成海水,武皇开边意未已”的愤恨,更没有“欲济无舟楫,端坐耻圣明”的叹息。只一句“涧户寂无人,纷纷开且落”就可以悠然自得,空灵静美!王维正是用纯自然的诗词方式升华为一种超脱世俗的时空之美,他将无我的诗词营造出人生更高的境界。就像山间某一束花一样,无关于世俗的纷纷扰扰,静静的矗立在那里,独开独放。生活中我们总是在追求物质,追求权贵,而王维却是在经历了繁华和幻灭以后的放弃,这种放弃让他晚年归隐南山,走在溪水尽头,悠然能吟咏着“行到水穷处,坐看云起时”。愿我们无论得意还是失意,顺境还是逆境都能如王维一样“宠辱不惊,静听花开落;超然物外,闲看云卷云舒”。</p> <p>  诗词像一片方舟载着我们超越眼前的处境;诗词像一杯清茶让我们品读人生百味;诗词像一缕清辉为我们生活引路,我更想说诗词就是一部活在生活里的佛经,带给人生另一种修行......</p>