《收租院》演出——黄石三中文艺队队史

陈再明

《难忘的岁月》篇之二 ——三军仪仗队 黄石三中文艺队队员最为隆重的一次组合是在出演《收租院》期间，那是建队有史以来阵容最庞大和最豪华的一次集结。 集结队伍有三大阵营: 一，演员队 好的剧本需要好的演员来表现。 《收租院》在主要演员的遴选中，把“适合”与“演技”结合作为标准，登台表演的演员队伍，他们承担着与观众直接对话的重任，是将编剧、导演的思想意图传送给观众的纽带，举手投足关乎着演出质量与效果。 《收租院》剧中的演员深谙“台上三分钟，台下苦练功”的重要性，因此，他们在台上都有不俗的表演。 汤老师在《收租院》中的表演堪称一绝，是剧中的亮点，他的演技，博得了观众的眼球也赚足了流量。他既有平时刻苦训练基本功的基础，又有与生俱来的表演天赋，他主演的刘文彩，充分展示了反派角色的凶悍与狡诈，特别是他在台上变幻多端的“三笑”，把刘文彩的性格演绎得入木三分，成为多年以后的经典段子。 施峰在汤老师的调教与栽培下，成为“刘文彩”的2.0版，他师承了汤老师的衣钵，掌握了汤式“刘文彩”的精髓所在，他走了一条适合自己的路子，不落俗套，不循规蹈矩，发挥出了自己的表演个性，他出演刘文彩的章节，在广大师生心目中，占有一席之地。 路胜利虽然多年杳无音信已不被人提及，但是，他的“刘府管家”形象却是唯一不可再造的，三角眼、鹰钩鼻、罗圈腿，自然卷发，再配上他特有沙哑的嗓音，孽生出一个恶贯满盈的黑势力人物。 路“管家”与冯善和饰演的“三麻子”沆瀣一气、狼狈为奸，称霸一方，令人深恶痛绝。当他们带领着一帮小喽啰招摇过市时，台下观众总会留有一阵唾骂的声音。 他们的反面形象在观众心底埋下了“仇恨”的种子，以致“三麻子”的骂名黑锅，冯善和好长时间都没有卸下来。 卢新民在《收租院》里面扮演的农民领袖“志成”可圈可点，他的本色出演，证明了他就是最“合适”的，“志成”应该具备的条件，偶像派卢新民都兼容并包:扮相俊朗、身材伟岸、嗓音洪亮、蔼然可亲。他把极具亲和力与凝聚力的农民领袖表演得恰到好处。 这些好演员的作用，创造发挥了个人的表演潜力，把观众引导进入戏剧情境之中，提升了《收租院》剧组演员队伍的整体实力。 二，合唱队 有穿透力的声音足以震撼人心。 《收租院》大戏是一部煽情剧，它成功之处就在于牢牢地把握和拿捏到观众泪腺的临界点，在情感的掌控上，合唱队起到了至关重要的作用。 当大幕拉开，在昏暗的灯光下，观众瞥到舞台的侧边站着一片乌压压而且面部表情严肃的合唱队员，这样的氛围，其实是在向观众讲述即将开始的悲壮故事，惶恐不安的情绪立刻感染到观众，整个剧场随即肃静下来。 合唱队浑厚的音域，从开场的“长夜难眠赤县天……”开始，就不停在埋藏和播撒抑郁和愤怒，压抑和不屈的声音，贯穿着整个大戏。 剧中由吕秋兰同学与合唱队配合的演唱，更是能够紧扣主题、直击心灵，她用略微颤抖的嗓音发出一声:“拉着爷爷…不分开……逃荒路遇…恶狗迎面来”，后面响起一片和声对位“唔～～…”的低声吟唱，直唱得台下观众啜泣不止、欲罢不能。 合唱队的声音，在《收租院》大戏中不仅起到了推波助澜的作用，还兼有承上启下的功能。他们的歌声，渗透到中间换场的间隙，引导观众紧绷心弦，一刻也没有喘息的机会，悲愤忧伤的心情一直在胸中驻留，迟迟得不到缓解。 直到剧终，场内响起高亢而又舒展的 “一唱雄鸡天下白”，灯光大亮，台上红旗招展，此时全场集体泪崩，悲伤的眼泪夹杂着喜悦的眼泪一起流淌。观众热烈的掌声，包含着对合唱队员的褒奖。 三，乐队 语言的尽头是音乐。 《收租院》剧中伴奏，是由《红色娘子军》剧伴奏乐队经过整合改编而来，在朱章和张新生两位老师的精心操持下，队伍逐步壮大，实力有所加强。 耳目一新的小提琴由任启忠、杨兵、陈再明、李雪平、万建春、叶发良组成了第一梯队。 竹笛一枝独秀，乐秀平。 主打杨琴陈丹、琵琶邓宝林、大三弦李建平、柳琴任恕、大阮李祥林、中阮胡卫钊、何玲等人组成了强大的弹拨乐，成为一支新军不可小觑。 “一曲肝肠断，不及二胡低声吟”《收租院》剧突出了二胡与板胡的演奏特点，由刘德义领衔带领汪光明、朱毅、冯美团、陈克华等几位新兴力量，民乐的作用在“悲情”上，占据主导作用。 一个庞大的乐队阵容，运用了个人技巧和集体配合，在《收租院》大剧的悲情伴奏中，起到了举足轻重的作用。他们使用不同的中西乐器，用自如的高低音转换，让在座的观众如实感受到了“颤音的嗟叹、弱音的呻吟、高音的呐喊、强音的控诉”。演奏效果抑扬顿挫、丝丝入扣、厚重深邃、悠扬哀婉。 《收租院》的演员队，合唱队，乐队组成了三军，三支队伍犹如“海陆空”一般，立体攻势彻底征服了观众并获得成功。        陈再明                      2020.3.28 1700字