目美的美篇

目美

【第137期 影人茶社预告】

各群友好：

今天是周五影人茶社的日子，今晚我们邀请到了盖州分会的卜晓黎老师来与大家分享她旅行摄影中的相关话题。

卜晓黎，网名“lilly卜卜”，辽宁省盖州市人，在盖州市公共文化服务中心工作，业余时间爱好外出旅行，在旅行中验证自己的摄影理论并在实践中总结，她喜欢朴实的人文和街拍，有时更去拍那些自然风光。

她进入摄影圈已有五年多，已是辽宁省旅游摄影协会盖州分会副秘书长、辽宁省摄影家协会会员、营口市摄影家协会会员、营口市美术家协会会员。近年来有多幅摄影作品在省市各级摄影展赛中获奖及展出。其中《最美人间四月天》入选“鸟飞湿地 花开营口”全国旅游摄影大展；《龙凤镜》入选辽宁省旅游摄影协会（双年）展，还有一些摄影作品多次在营口日报和学习强国网络平台播发。

今晚7:30时让我们准时座客第137期影人茶社，分享她如何“做个快乐的旅行摄影达人”话题的分享。

【省旅摄协 秘书处】

  2020年3月27日周五 .

各位老师，友友们，大家晚上好，我是省旅游摄影协会盖州分会的卜晓黎。很荣幸成为这期的分享嘉宾。感谢省旅游摄影协会以及盖州分会领导们的支持和鼓励。给我这个机会，让我在这里和大家分享我的一些旅拍摄影经验。和大家互相学习和交流。我是一个摄影新人，资历尚浅，有很多不足之处。请各位摄影家，前辈们多多指教，给予补充和指正，多提宝贵意见。同时呢，还要感谢省协会的主席和吴秘书长还有秘书处罗老师等人在疫情期间，为了推荐会员的摄影作品。做了大量的辛苦工作。对他们的默默付出表示感谢。

我业余学习摄影有五年多了，没有师傅领我入门儿，没有摄影大神教过我任何摄影技巧。摄影从第一次接触到拍照，我都是自学的，因为喜欢旅游而慢慢喜欢上了摄影。在旅行过程中记录下美好的瞬间，我觉得爱旅行爱摄影的人永远拥有一颗年轻宽广的心。在旅行中行走，记录分享，把一切美好记录下来，成为镜头下值得珍藏的记忆。群里有很多资深的摄影家，也有不少摄影新人，今天和大家共同学习和交流。我先发几张我们家乡的人文宣传片。

辽剧和皮影戏都是我们盖州的非物质文化遗产。辽剧龙凤镜山熊大战张月娥。辽南皮影戏，还有辽剧幕后的演员，这些都是我们辽宁的非物质文化遗产。借此机会宣传一下我们家乡盖州，欢迎外地的影友来我们盖州旅游和摄影创作。

这张照片是我这2月15日拍的，盖州红十字应急救援队志愿者防疫的照片。风雪中的坚守很荣幸登上了中国摄影家协会网。首先，我要感谢营口市摄影家协会的推送，还要感谢营口涉嫌祝亚芬老师的鼓励和支持。最后，要向那些疫情期间奋战在抗洪一线的医护人员和防疫志愿者们致以崇高的敬意。下面转入正题。我今天分享的主题是做个快乐的旅行，摄影达人。

拍照的朋友一般都喜欢照片，清晰亮丽，为此大家付出了很多。包括买全画幅，买大光圈儿买好的三脚架，换中画幅。到德国镜头不停的折腾，无非就是为了让自己的片子更亮丽一些。其实摄影就是用自己现有的镜头。做最好的构图和用光，去表达内心深处最想表达的东西。摄影师减法艺术，我们要将照片中对于主题没有帮助或意义不大的元素都去掉。一张好的照片就在不断的减法中诞生。一张照片呢，只能有一个主题，化繁为简，学会取舍。突出主体，你拍摄的目的是什么主题必须明确，使任何观者一眼就能看得出来。

画面简洁，尽量用最少的元素表现主题。画面中无关的元素越少表现的就越突出视觉焦点。摄影师光影艺术有的照片格外的出色，主因之一就是具有良好的构图和用光。我发几张去年拍的一些风光片。这些照片拍摄于北京的老胡同，江西的婺源。张北草原天路，还有呼伦贝尔长白山魔界。都是一些旅拍。

第一部分：讲一下构图和用光，我们常用的构图有很多种。构图是决定一幅摄影作品优劣的第一步。摄影中构图很关键，虽然构图无定法，但是也有很多规律可循。最长用的就是九宫格构图，也叫井字构图。九宫格构图是摄影中的黄金法则之一，很多人都喜欢用这种方法。尤其是摄影初学者掌握了这个方法，可以让照片的结构更加和谐自然。是一种经常使用的构图手段。具体就是将画面分割成均匀的九块儿获得是个交叉的关键点。把照片要突出的重点或区为中心，放置在画面的是个交叉点的某一个点上。

当然也可以是多个点就能使主体非常鲜明的突出出来。现在很多的手机摄影设置里都有这个功能。还不知道的朋友可以去找找看。把这个运用打开，如果你掌握并熟练运用的话，拍照的时候构图分分钟搞定。我发一些九宫格构图的励志片。而下面这些照片都是在草原天路，桂林漓江。婺源庐山拍摄的都是采用九宫格构图。照片的主体都是放在九宫格的四个交叉点的一个点上。

还有三法构图。三分法构图，顾名思义，就是将画面均匀地分为三等分的构图法。可轻松拍出构图平稳而比例恰当的影像。是简单却非常实用的构图方式。将画面分割成三个区，块儿后。如下面的照片所示，上方是蓝天白云的天空，中间是连绵的山脉，下方是田地。可以让天空占2/3的面积，让画面更宽广。

还有简单画构图。明确主题最好的方法是使照片看起来非常简单。实现这一目标最简单的方法。就是嘚镜头只对准要拍摄的主体，然后试着找出干净，单纯的背景。尽量把画面简单化这样主体才会被明显化。照片要表达的故事非常清楚。一张简单的照片会吸引观众的注意力，比如下面这两幅照片。婵的这张照片，拍摄主体放在左边的位置。右边光板做陪衬，轰轰脱胎，烘托氛围。这样照片不会有呆板的感觉，使得主题很显眼，照片的整体空间感也更加延伸。

还有居中构图，也称中心构图。将被摄体放在中心。会使照片保持平衡，这种方法最适合于主体比较少的简单照片。保持主体，在中心可以突出强调主体。特别是特写人物和某一物体的时候，常常用这一手法。比如下面这两幅照片，人物和风景都是将主体放在中心的位置。一张是天安门的武警，将武警和毛主席头像放置中心的位置。突出人物对象在中间其他队景左右平衡。另一张是香山拍的风景，将山中寺庙的月亮门和门中的人物，正好处在居中的位置。画面看起来平衡和谐自然。

还有前景构图。大部分照片都有中景和背景，你可以在照片中摄入一些前景物体来提高风景照的效果。使得照片更加生动。下面几幅照片，我都是将枝叶树枝花朵作为前景的点缀，让画面更加美感。比如故宫的角楼，如果没有枝叶的衬托，角楼就会显得单调许多。还有开阔的原野，用花朵，树枝作为前景。使得画面生动了许多。还有婺源的油菜花最适合这位前景哄阿，衬托白墙灰瓦的徽派建筑。

下来是对称构图。中国人都喜欢对称美，所以一些场景都可以适用对称的构图手法。左右对称，上下对称，有相互呼应平衡稳定的特点。常用于表现对称的物体，例如公路水中倒影建筑等等。我找了两张对称构图的照片阿，一张上下对称的照片。是在香山拍摄的蓝天白云和湖水倒影的相互呼应。另一张是南锣鼓巷拍的老式四合院儿的大宅门，这张是明显的左右对称构图。

还有框架式构图，这是一个很有创意的使用前景的方法。把景物通过像框架一样的构图方式，将人和景物置于一个范围内款起来。将人的视线引导到框架内的景象中，这个技巧会给照片增色不少。另它从其他照片中脱颖而出。下面这几张是故宫拍摄的照片，透过门里门外将景物框在照片中。人的视线被引导到框架内有种进入画面的感受。

还有曲线构图。曲线构图是一幅照片中呈现出S型的线条。曲线一直是都有柔美的感觉，还能体现出场景的流动性。这种线条会引导观众的视线，沿着S形观看照片，视线随着S形象正身移动。很有力地表现景物场景的空间感和深度感。下面这两幅照片都是运用S型曲线做的构图，这样照片看起来生动而不平淡。

还有引导线构图。引导线构图方法就是利用画面中注入线条。或者类似线条的东西，让人们的目光顺着线条看过去，从而看到事物的焦点。引导线，可以是河流车流。光线投影长廊街道车厢。只要是有方向性的连续的点或线，起到引导视觉的作用。下面的两幅是高速路上拍的照片，另外一幅是。草原天路拍摄的照片都是采用引导线构图。把观众的视线引导到远方，照片整体的纵深感就会更好。引导线镜头本身就是值得一看的有趣景物。提到带人入景的效果。

还有引导线构图。引导线构图方法就是利用画面中注入线条。或者类似线条的东西，让人们的目光顺着线条看过去，从而看到事物的焦点。领导见，可以是河流车流。光线投影长廊接到车厢。只要是有方向性的连续的点或线，起到引导视觉的作用。下面的梁府是高速路上拍的照片，另外一幅是。草原天路拍摄的照片都是采用引导线构图。把观众的视线引导到远方，照片整体的纵深感就会更好。引导线镜头本身就是值得一看的有趣景物。提到带人入景的效果。

还有对角线构图。对角线构图从字面上就很好理解。就是将主体照片中的位置放在尽量靠近相对应的两个角上。不管我们使用横构图或是竖构图。只要我们在画面中能把重要元素安排在对角位置，就是对角线构图。相对于横平竖直的构图方法。对角线构图更加活泼生动，让视角更加开阔。下面这两幅照片，故宫的红墙，电线上的小鸟都是采用对角线构图。有效的吸引人的视线，更加突出主体效果。

下面是水平线构图。这种水平线构图法是最基础的了，也是日常最常用的基本构图方法。一般是以景物的水平线为参考，用比较水平的线条去展现景物的宽阔。画面的和谐。比较适用于拍水面平原草原等地方。下面这幅照片拍摄于圆明园，水天一色，烟波浮翠，典型的水平线构图。

还有三角形构图三角形构图也是很常见的摄影构图方式。用三角形构图法来填满画面，创造平衡感増添动感，它的概念就是以三个视觉中心为景物的重要位置。三点连线，形成一个正三角斜三角或者是倒三角。天坛是具明显的三角构图。

还有对比法构图。对比法构图经常使用，比如我们在构图的时候。可以利用大与小、远与近进、多与少、黑与白、冷与暖、明与暗。或者通过矛盾的一对儿事务，使得照片更出众。下面这幅照片是在桂林漓江边上。拍的一位当地的妇女肩扛着鸬鹚。旁边恰巧一位游客男子肩扛的小孩儿形成了鲜明有趣的对比。

还有是从不同的角度拍摄，构图就是多角度尝试。不要总以人眼的高度去开展创作，避免平淡。适着将视线降低或者提高。用不一样的角度去拍摄事物，可以获得意想不到的效果。下面几张照片的角度和高角度拍摄的。低角度拍摄，让镜头尽量地的角度，这样前景距离镜头绞尽。使得照片更清晰。高角度拍摄，选择一个制高点俯拍，使照片整体的众生感更好。中国支援古村居静，这张照片就是在一个很高的观景台上俯拍的。

构图有很多种，就不一一列举了，当然。很多人对构图的理解不一样，构图应该是个动词次截取景物的过程。如果拍照时把那些条条框框想得太多，又过于讲究法则，照片必然显得匠气。构图是为了表达主体服务的，拍照的时候先考虑你想表达的是什么。摄影本没有固定的模式，自由发挥就是其中的精髓。

第二点，我讲一下光影。稍微戏剧性的光影及跟我们平时看到的平淡光影不一样。比如万里无云的大晴天，天空一片白的阴天都不利于拍摄。容易出片儿的光影，是日出，日出，日落前后半小时和极端天气前后。

在晨雾逆光早晚的时候，色温很高，天色发蓝。寻找特殊光线好的时候去拍摄。我发一张光位图。机位被摄体，光源这三个点之间的变换关系而产生不同的光线变化。

那么如何去拍风光大片？要拍风光片不难，要拍出大片就没那么简单了，结合经验一般要注意以下几点。一器材品质要好。风光主题风光，题材很常见，相机能拍，手机也能拍。但是从专业摄影的角度出发。拍出高画质的风光大片，对于器材还是有一定的要求的。相机建议全画幅一只画质良好的广角镜头，切记要安装遮光罩。对防止特殊角度下的杂光入射有显著效果。一个稳固的脚架，不要小看脚架风光，摄影中离不开他。一副快门线和无线快门控制器，还有偏振，减光等滤镜。

二构图用光要恰当。对于通用风光片，在构图上要注意三分法、二分法、九宫格等经典构图的运用，也要注意前景和背景的层次。还要注意色彩搭配，确保画面整体和谐美观。控制曝光模式已手动和光圈优先为主。光圈儿介意F8到F16，确保景深足够。在测光模式上选择评价测光对焦模式，使用单点单次对焦即可。逆光剪影么使用点测光。在用光上，风光一瞬，光为主，逆光为辅。一般测光使用不太多，清晨和日落前光线相对柔和，利于拍摄。

三、后期处理要过硬在数码时代，风光片是后期技术受益最显著的题材。恰当的后期可以让片子脱胎换骨，给人惊艳的视觉效果。选择优秀的图像处理软件，如photoshop软件。后期处理时注意后期力度控制，后期过度会让骗子缺乏真实感，适得其反。下面我发一些过去拍的一些风光片。

这些照片都是在晨雾黄昏这个时间段拍摄的。还有的是在雨中雨后雨雪天气情况下拍摄的。其实，极端天气也是出片的好时机。比如司马台长城，这张照片是在暴雨中寨烽火台躲雨的时候拍摄的。当时外面乌云密布，电闪雷鸣，瓢泼大雨。就是这种极端天气下，拍出了这张很有感的照片。那么如何去拍风光大片？总结以下几点，一到有风景的地方。二做功课，寻找经典的拍摄，机位踩点儿，构图预判。三等待日出和日落前后半小时或一小时，这个时间段进行拍摄。四注意前景，中景远景的搭配。五如果没有遇到漂亮的光影，下次坚持再去。

二、第二部分控制曝光。一张照片必须保证它的清晰度为第一责任。然后才是曝光正常，控制好曝光加熟练的对角，基本就是掌握全部操作。拍照片这么复杂的事情，控制曝光的要素也就只有三个要素，就是光圈快门感光度。我个人的经验风光多是用小光圈拍，风光是我常用的，光圈是F8到16之间。拍人像时都用大光圈在F4之间，纪实片除外。即使片大多是用小光圈去拍，例如f ba，不需要背景虚化。而很多好的照片多是用小光圈拍摄的。

快门儿方便，青天使光线比较好，快门儿就要快一些，基本在二百分之一到五百分之一之间。阴天啊，光线若是快门就要慢一些。在1/60到一百分之一之间。夜景拍摄快，门儿都在1/60以下的慢慢。这时候就要用到三脚架了。感光度ISO方面，光线强时感光度要低一些，否则过曝。光线若是感光度要高一些，日间的户外基本上都保持在ISO100。夜里和室内则根据需要提高ISO。但我觉得能少则少，感光度高了必然噪点也多，可以用400解决的，绝不用800。在拍摄的雪景时是个例外，所谓白加黑减雪景，自然要加一档或脸上两三档曝光。

舞台拍摄时，由于灯光的不可控，我通常都是用自动ISO。我们有时若找不准曝光方面我个人经验，而欠曝一些也比过包要好。欠曝后期能调整回来，过曝后期就不好修复了。还有拍摄风光与大光鄙视。我们可以启用相机里的HDL功能，让按摩更加明显，亮部细节也能得到更好的表现。测光方面，我通常习惯用平均侧光逆光使用点测光。白平衡通常用自动白平衡。大多人在拍摄，大多数在拍摄人像时人脸会偏黄。所以我相机设置的创意风格模式为清淡。

在白平衡的色彩漂移里将色彩漂移设定为。比M2期到脸部消除黄绿的效果。

这些照片都是一些舞台照和夜景片。酒吧和春晚的舞台照，我用的是点测光，基本上都是手动或是光圈优先拍摄的。夜景片通常利用车灯路灯照明的光源去拍摄。比如大连15库这张照片码头的路灯是很好的照明观光园。第三部分啊，讲一下机位角度。例如在拍人像是第几位？有事是显得腿长，显得人高，烈士呢，显得脸大，显得鼻孔大。高级渭南有事是显得下巴小，显得脸小。劣势是显得人人矮腿短，有压缩感，那么我们就要扬长避短。高级类。它可以长拍一些特写，中景近景，这样脸比较小，贵毕小短腿。第几位适合拍全景拍摄？

我的几位适合拍全景拍，侧身规避脸大和鼻孔。拍风光视屏是会比较平淡。利用的角度和高角度会拍到不一样的视角，会出好的照片。所以换角度太有必要了，要多尝试不同的角度去拍。

第四部分，关于旅拍中的经验，旅拍是这两年才开始热一起来的词

。旅拍范围广泛，可以旅拍国内外任意一个城市。具体旅拍去哪里好？这要看个人决定。每个人对旅拍的风格要求都不一样，所选的拍摄地区自然不一样。旅行是有趣和有意义的。通过你拍的美丽图像和朋友和家人分享，在今天，旅行比以往更容易接近。我们可以乘坐高铁飞机探索，以前我们成为去过的地方。很难有找不到的意想不到的开相机用的旅行目的地。而喜欢旅行的我，每年都会利用年假和其他小长假时间出去走走。

最好避开旅游高峰期。每去一个地方，我都会提前做好攻略。选择目的地，定行程，多做一些功课。了解一下目的地的风景名胜和历史文化，避免位置，避免走弯路，避免浪费时间。出行前，每个地方也要看天气，事先做好预知。比如，男方要尽量避开雨季。另外，必须和你的旅伴协调好。以确保你在旅行中对摄影的重视，不会受到影响和造成问题。规划好想去的地方，风景建筑古城古村市场宗教中心等等。

有人建议我用单反，我呢更喜欢用微单，虽然不是高大上的长枪大炮，但是我觉得镜头不能用大小论优劣。不同焦段的镜头都有不同的镜头优势。我旅行喜欢用索尼微单，因为他相对体积小，轻便。方便携带照片，色彩也不错。出门时，我背包里通常只有两套索尼相机，一个短焦24-70，一个中长焦70一200。捕捉各种视角，从特写到风景，这是我旅行的标配，出门足够我用。这样背包也轻便微单和手机，我认为这是我最理想的旅行摄影装备。二十七零镜头是我最常用的细节，控制力都很好。

短焦一般拍风光，长焦适合拍些人文揭牌。用什么镜头都是根据自己的情况而定，适合自己的就是最好的。我的建议是，轻装出行，节省体力啊，下面我发一些旅行中的人文街拍。

图一，这张照片是一个侗族年轻的银匠，在手工打造银饰品。大家都知道，侗族的妇女和儿童在举行隆重的节日时，都会佩戴银饰品。这个习俗已经流传了上千年的历史，您是加工艺术，是侗族村民祖辈相传的民族工艺技术。从事加工工艺的人称为银匠。侗族颜色的加工要经过吹烧锻打镶嵌擦洗和抛光。等多道工序全是以家庭作坊的南工匠手工操作完成。

图二，这张照片是一个民间的烙画艺人在用烙铁作画。铁火绘丹青是一种民间的烙画工艺，以铁为比木板为止。一会儿为没阵阵青烟飘过，一幅绝美的山水画便呈现眼前，让人叹为观止。

图三，这幅照片是在北京的老胡同巷子里抓拍的。老人家神采奕奕，和蔼可亲，闲坐在庭前，狗狗一位在身边。一副悠然自得闲适自在岁月静好老有所养老有所乐的生活画面。

图四，这张照片是一位少数民族妇女，在北京旅游时正在用手机微信与家人沟通。不言而喻，从他快乐的神情中可以看出。北京旅行带给他的开心和快乐，快乐是要与家人，朋友分享的。

图五，这张照片是在草原天路的坝上拍到的。一个当地的农民正在牧羊，从他的脸上看到了一种岁月的沧桑和惆怅[流泪]，悲凉。脸上写满了故事，每一道皱纹里都是生活经历的沧桑。

图六，这张照片是在桂林漓江边拍到的。一个当地的渔民正在焦急的等待生意。他身边的鸬鹚是专门供游客拍照留影收费的。虽着旅游业的发展，当地的很多渔民都不打鱼了，转行做起了旅游业生意。图七，这张照片是在景山上拍到的。几位开心的外国游客在合影自拍[呲牙]。其中一位姑娘坐在各种搞怪的表情和动作，我当时觉得很有趣，就迅速按下了快门。

图八，这张照片是在婺源的茶田里拍到的。当这位勤劳的采茶妇女看到我在拍他的时候，非常自然，有好的停下了手里的活计。对着我的镜头笑我，当时觉得他的笑容特别的淳朴美好和真实。很有感染力。透过镜头，让我看到了他们那种平凡勤劳朴实和乐观向上的精神。让这片差别里多了一抹亮色，充满了生机和活力。图九，这张照片是拍的一个正在忙碌作业的养蜂人。现在社会养蜂人越来越少了，养蜂人的生活很艰苦，非常不容易。一年四季，在外奔波风餐露宿。养蜂人每年都要追逐花旗，很多坚持下来的养蜂人，都有一种苦中作乐的心态。风雨途中，追逐春天，哪里有鲜花哪里就有养蜂。

图十，这张照片拍摄于大连东港。东港是大连最值得看的景区。清晨的假日岸边人们快乐的放松自己，安静休闲惬意。幸福是一种心灵感受，放松自己，享受生活。另外，我也比较喜欢拍儿童节拍，因为儿童天真无邪单纯可爱。我希望把画面的表达回归到情感上，无论器材色彩构图如何。把情感放在第一位。当画面有了真实的情感。相信会让人难忘，我比较喜欢日本的生活化摄影，觉得这样更适合拍摄儿童。因为那种拍摄是有情感的，是与爱相关的。

你拍中任何有趣的地方和有正能量的人文都值得拍。而有故事有情绪的照片，显然比到此一游更值得回味，留下有故事的旅程。提到旅行街拍，要了解当地人习俗历史和文化，寻找有趣的主题拍摄。比如在街上找个脚好的有利位置。你甚至可以坐在人行道上，然后等待有趣的人进入你的画面。拍摄地点的选择。比如拍摄少数民族地区。露天市场是最好的选择，颜色食物当地人文化综合在一起。市场是摄影师的天堂，一定要去那里。这时的广角头长焦头都需要市场里挤满了形形色色的人。并非所有人都喜欢你拍摄，他们因此在拍摄萧县前先询问得到许可。

那些看起来很难拍的镜头，只要和被摄者沟通，不让他产生敌意还是很容易完成的。好的人文摄影师必须具备良好的沟通能力。迅速拉近与被摄者之间的距离，秘诀很简单，就是微笑和尊重。好的人文地理摄影作品需要典型的环境，典型的人物，典型的神态。旅行摄影最忌讳走马观花，冒无目的的逛，当少结是很难拍到好片子。除非你运气特别好，那么一个旅行摄影师。怎么能够在最短的时间内拍到好又多的片子呢。当你感觉这个场景很好。能够开到满意的的时候，你可不去下一个场景拍到满意为止。

当你感觉这个场景拍的片子一般拍完就走，不要恋战。这样保证你在最短的时间拍到最好的片子。与当地人沟通，沟通中了解到当地的风土人情。沟通，在这个过程中，你会拍到意想不到的。让人心动的照片，很多人为了摄影而摄影，目的性极强，那样很辛苦。摄影是我旅行的副产品，我首先是个旅行者，然后才是摄影师踏上旅程。面对不同的人，不同的景致便自然产生了创作欲望。只要踏上旅程，我就有信心拍到不同的好照片。

旅行中，一定要早起。旅行中最宝贵的就是你的时间，不要浪费晨光和晚霞，早晚才出大片。摄影师最对光线敏感，比如晨雾逆光，早晚的时候色温很高，天空发蓝。这个时候有一些的射门的东西就显得非常醒目。要寻找光特殊光线好的人文地理去拍摄。还有一点要补充影像，要用ios文件格式保存，IW大格式。大格式大文件格式保存。这样后期调整有很大的空间，照片也会更加出彩。多学习后期对于你的前妻大有裨益。

那最后讲一下摄影心得。摄影没有固定的模式，自由发挥才是其中的精髓。不管手中什么器材，不管什么性别年龄，别被束缚，想拍就拍。用相机记录身边的一切，既满足自己，也可以感染他人。只要他能被认可，就是好的照片。当你拍了很多照片，其中或许有那么一张，你再也拍不出一张一模一样的。那么它对于你来说就是永恒的经典，概括一句，摄影重要的不是形式。而是怎样拍出你希望表达的主题。所以玩摄影更多的是玩儿想法，关键是你有没有用到破格的思维去玩。

任何一门儿艺术作品都是创作者内心的表达，不带着思想去拍摄。作品不可能打动别人，要有想法，要么符合艺术原理，要么传达内涵。摄影的本质是记录。还原生活的本质，记录生活的场景。摄影是真实的，不加以修饰的将是建个泰的本来面目显示出来。摄影师喋血。没有生活经历和社会经验，是很难排除打动人心的好片。摄影不仅是记录别人，更是记录自己的视角与思想。摄影不仅是用好光与构图，还要修好一颗心，这颗心就是眼睛，更是镜头。摄影就是拼一瞬间的创意与思维，这一瞬间来自平时生活中的思考与学习。

思想家不一定会摄影，但摄影家一定有思想，多思考多学习热爱祖国热爱生活，深入生活体验生活。引用国际摄影大师现代新闻摄影之父布列生的一句名言。你要认真生活，才能为照片带来生命。喜剧之王卓别林在70岁生日当天写下了这样一首诗。当我真正开始爱自己，我不再牺牲自己的自由时间。不再去勾画什么宏伟的明天，今天我只做有趣和快乐的事。做自己热爱，让身心欢喜的事，用我的方式，我的韵律。

我们辽宁省旅游摄影协会的宗旨和口号是摄影师旅游的生产力。图片让旅游更精彩。快乐摄影[呲牙]，健康摄影。愿我们都不忘初心，方得始终。愿我们这些热爱摄影的人都做个快乐的旅行，摄影达人。我的里拍分析，我在旅拍就分享到这里，感谢大家的聆听聆听。有很多不足之处，希望大家多提宝贵意见，我们互相学习，共同进步。嗯，谢谢大家。