再談多重曝光的拍攝技法

段凯

轉眼之間，拍攝創作各類題材的攝影作品已近30年。

直到如今，我還在使用中畫幅膠片相機拍攝創作自己喜歡的作品。

30年來，對春夏秋冬‘荷花’主題的拍攝，尤其創意、禪境、多重、寫意的拍攝，更是情有獨鍾。投入的時間和精力是最多的。並且都是起早貪黑、獨來獨往。只有這樣集中精力去拍攝，去創作，才有可能拍出自已滿意的與大眾耳熟能詳的片子有所不同。尋找試探拍攝方式，以及不同的拍攝視角。才有可能拍到耳目一新的作品。

說實話，真的不太喜歡用'數碼'相機拍攝與創作。主要是拍攝過程及操作上的快感遠不如膠片舒暢隨意。

沒有辦法，只能與時俱進。2015年購入一臺尼康D700數碼相機。買了數碼後，確實能充分感受到它的方便、快捷、曝光是否合適、圖像回看的方便之處。更能表現出與膠片相機的根本區別。

言歸正傳。

我們首先要確定一個准確的目標。什麼叫'真正的多次曝光'？

只有在同一底片上，能夠同時進行N次的合理曝光和構圖的，能夠得到一張自認為滿意的'多重曝光'的作品。這才叫多重曝光。（因曝光構圖想法各異）除此之外獲得的'多重曝光'效果的作品。純為後期所得。並不代表你會'多重曝光'的拍攝，只代表你理解什麼叫'多重曝光'的片子而已。

比如你在相機、電腦上重新進行疊加、多底合成、一底多用、東拼西湊等方法所得到的作品，不視為'真正的多次曝光'作品。

當然，你可以運用後期制作的技法，獲得'多重曝光'的效果。並且方便、快捷，值得佩服。那只是另當別論的又一話罷了。

膠片相機多曝時，沒有次數限制。而數碼相機多曝的次數是由3～10次不等。與機型的專業與業余有關。

（一）一機一位一主體的拍攝法

即：調整到兩次多曝模式。用同一相機，在參數構圖你自認為合適的情況下，拍一張主體實片，為第一次曝光。（三角架、手動調焦、最好中長焦鏡頭）同一機位虛化主體，同時欠曝1～3檔（欠多與少沒有固定标准）再拍一張。這樣，相機會呈現一張兩次曝光的多重曝光作品。（也可以先虛後實的拍攝方法）

（二）一機兩位一主體的拍攝法。

即：用同一相機在第一個位置拍完一張實或虛的片子后。再選擇另一位置拍一張實或虛的片。這種拍法變化較多，能制造一些顏色與光線的變化。主要是實與虛的味道很诱人。

這次主要談一下多曝的變化，以後會更多的舉一些例子，講多曝的感受。需要慢慢體會，多練、多想、多組合。

希望大家提出合理的建議。常在美篇中勾通。共同努力，出更精美的作品。

以下5幅為一機一位一主體的作品。前4幅為中畫幅‘哈蘇503cW’膠片相機拍攝于16年前。

以下5幅為一機兩位一主體的作品

這就叫‘無中生有’的拍法。本來荷塘很悠靜，微風中，通過對蓮杆和天空的加、減曝光，而拍出的確是如此晨霧弥漫，禪意濃濃的仲夏荷塘。

這幅作品便是‘出神入畫、信手拈來，一蹴而就‘拍攝方法。

以下10張幅為2～6次不等的曝光作品。

4次曝光。尼康1000mm折返頭和尼康80-200頭組合拍攝于5年前。

5次曝光，中畫幅哈蘇相機鏡頭180mm轉接D700所拍。

4次曝光

6次曝光，哈蘇120微距鏡頭轉尼康D700所拍。花蕊與花瓣柔润细腻的感覺。水草絲絲畢露的刻划。畫面顏色搭配完美。

6次曝光。水中樹干的倒影，與遠處漂來的花瓣交相輝映，相得益彰。

5次曝光

4次曝光。日出與蓮蓬的結合相得益彰。

太陽蓮蓬各1次，冰面3次，環境2次。哈蘇相機120mm微距鏡頭所拍。優美的臺燈外形，給人一種親切感。

先葉子1次，蓮蓬1次，環境2次

花1次，草3次。用尼康相機的一定記住花的位置，拍草的時候才會得心應手。

以上所有作品勻用捷信角架、保谷偏光鏡、高堅ND8減光鏡、高堅漸變灰鏡、遙控快門線、90度直角放大目鏡所拍。並且所有作品為一次調整測光、曝光、構圖後，一次拍攝完成的'多重曝光'作品。謝謝分享觀賞。