诗词基础第二十六课:绝句的立意、选材、章法和创作

月满西山

&nbsp;一、立意<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;通俗的说就是你这首诗想要说些啥,要表达啥主题。<div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;文章的立意,我们在小学开始写作文时,老师就告诉我们,立意要新,要远,要高。<div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 这几点依然适用与写绝句。<br></div></div> <h3><b><font color="#ed2308">二、选材</font></b><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;和立意一样,小学作文时老师就告诉我们如何围绕主题去选材,过去老师告诉我们那套依然适用于创作绝句。<br> 围绕主题选材,所选材料必须为主题服务。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;下面用李白的峨眉山月歌为例,看人家是如何围绕主题去选眼前的景,再利用眼前景支撑起主题意境的。<br><br>峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。<br>夜发清溪向三峡,思君不见下渝州。&nbsp;</div><div><br> 立意: 惜别情所选意象 -- 月 影 江水 船 三峡<br> 由意象构成的意境 -- 山月高悬,影落江水<br>孤帆急发的峨眉山的秋夜图<br> 作者夜从清溪驿出发进入岷江,向三峡驶去。<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp;“仗剑去国,辞亲远游”的青年,乍离乡土,对故国故人不免恋恋不舍。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;江行见月,如见故人。然明月毕竟不是故人,于是只能“仰头看明月,寄情千里光”了,诗中咏月处,皆抒发江行思友之情。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;这就是如何围绕主题去用意象构成意境的技巧。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 结论:当我们确定好写作目的和主题后,下一步就得围绕立意去选材料。</div><div><br></div><div>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;古人说,诗无非情与景也,即用眼前的景抒发自己情感。围绕主题去选眼前的景,所选景物必须为主题服务。再利用眼前景支撑起主题意境。<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;下面俺再谈谈诗歌中两个概念。即意象和诗的意境。</div><div><br><h3><b><font color="#ed2308"> (1)意象</font></b></h3><div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;简单的说意向的象就是物,意象就是你要寄托感情的物,比如石头、花鸟鱼虫,就是象通俗的说,眼前看的景物<br> 我们写诗,不能离开写景,通常是借景抒情,对吧。<br> 因此这意象概念必须需要大体了解。<br><br><h3><b><font color="#ed2308">(2)意境</font></b></h3><div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;就是由意象支撑起来的所表现出来的情调和境界。意境的最基础元素就是象(景物)。这些,咱们大体了解点就行,以后,咱们还会更深入的去探讨,无需在这纠结很多。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;主题确定好了,材料也选择好了,咱就得动手写。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;这时有个谋篇的问题,布局谋篇就是诗的章法,这是咱们的重点。<br><br></div></h3> <h3><b><font color="#ed2308">三、绝句的章法</font></b><div>&nbsp; <br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;写诗都有章法,章法亦称结构。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 文学创作,无论诗、词、曲、赋、骈、散等,皆需注意结构,方不至杂论无章。<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;有章可循,有法可依。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;章法的作用就是给大家一个“标准”。这个标准就是一个事物的特征。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;写诗,遵循诗的章法了,写出来的就可以认为是诗,否则就是你自称是诗,别人也不会附议。 <br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;古诗有整齐划一的形式和文字布局。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;律诗、绝句章法有一个大原则叫“起、承、转、合。”</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;破题或对景兴起,或比起,或引事起,或就题起。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;就是起承转结构成一个整体。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;破题要引人注目,这个是首要的,要使读者有看下去的欲望。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;所谓起,就是把想要说的事情,想一个办法开个头。用这个话头,来引出下面想说的话来。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;所谓承,就是承接开头的话题,自然地按着顺序往下说。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;所谓转,就是不能一味地自说自话,全是流水帐,要制造些波澜。表面意思是往远了扯,但内在的联系是紧密地含在里面的。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;所谓合,就是不能把话题扯得过远,要结束了,总要回过头来,做个总结,才算完。<br></div></h3> 下面具体说说绝句的起 承 转 合<div><br><h1><b><font color="#ed2308">(一)【起】</font></b></h1></div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;起的法子比较多,或写景起,或者叙事起,或者抒情起,还有明起,暗起,反起,陪起,兴起等等。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;这些呢,要看什么题目,就预备如何写法。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;大体的说,起句以写景为多,叙事抒情次之。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;写景之所以多,是因为因景生情,或借景抒发情怀,或借景怀古。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 或借景伤今,或借景怀人,初学要巧妙的利用写景在一、二句将时间(切忌直说)场景人物(可用省略主语的办法)施事行为等等做一个简单交代就行。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;等以后熟练了,可以利用其他法子。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 如何做一个简单交代?</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 主要是为三四句做好铺垫就行,下面举例李白《送汪伦》和《下江陵》这两首的一、二句来说明。<br>李白乘舟将欲行 (时间)<br>忽闻岸上踏歌声 (场景与地点的描写)<br><br>朝辞白帝彩云间(时间地点场景)<br>千里江陵一日还(施是行为)<br><br> 再来看一首明起的例子:<br> 《七绝•虢国夫人》<br> 杜甫<br>  虢国夫人承主恩,平明骑马入宫门。 <br>  却嫌脂粉污颜色,淡扫娥眉朝至尊。</div><div>&nbsp; <br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;开门见山,就是明起。虢国夫人是杨贵妃的姐姐。</div><div>&nbsp;<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;虢国夫人承主恩——开门见山说 得到皇帝的恩赐。</div><div>&nbsp;<br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;平明骑马入宫门——承主恩的结果,就是可以骑马入宫,无上的荣耀。&nbsp;</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;却嫌脂粉污颜色——从骑马入宫的行为,转向对夫人容貌的描写。&nbsp;</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;淡扫娥眉朝至尊——合的很简洁,也是对上一句作交代,嫌脂粉污颜色,那怎么办呢?淡扫娥眉,不用脂粉。朝至尊,接应首句的“承主恩”。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;而且敢于“淡扫娥眉朝至尊”,更体现了她在皇帝面前的随意和任性,更表现出了她的受宠之深。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;结构很明显``跟完美的跳水动作一样,一气呵成。起句直接点题 就是明起。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;其它的起句方法同律诗基本一致,我们讲律诗时已经讲过了,就不一一例举了。<br></div> <h3><b><font color="#ed2308">(二)【承】</font></b><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 在绝句中是第二句;好的承句一般来说比较少。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 为什么呢?原因就在于,写绝句,重心在结尾。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;诗学概要里说到:诗之承接之法,应注意与题目之关合,并紧接起句之立意,或写景,或抒情,或引事列证,不可松泛,亦不可肆放,力求一气贯注之妙。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;承句的主要作用在于连贯气脉,使诗读来应该流畅、酣畅。承句的成功与否,就是要看它所起到的承上启下的作用如何。也对应了上面的“应注意与题目之关合”。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;刚刚我们说了起句有多种起法,明起、暗起、陪起、反起、引起、兴起等等,其表现力不一样,表现出来的东西也不一样,但有一点是共同的,就是把过度的任务全部交给下句了,这就要求承句对上句的表现做出修正。或者做出补充。<br> 如果起句是暗起,承句就担负说明的作用。</div><div><br> 举例 <br>王维的《九月九日忆山东兄弟》中<br>“独在异乡为异客” 这个起句就是暗起,只是说明了作者的处境。在看承句“每逢佳节倍思亲”则进一步说明了心境,与上句的关联很紧密。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;为什么说紧密了?</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;一个人在异乡,总是会想念自己的家乡,一碰上节日这种相思更家迫切 。所以说承句承的相当紧密,上句可以联想到下句。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 承句要承的贴切,自然。这个理解容易,做起来却很难 `“或写景,或抒情,或引事列证,不可松泛,亦不可肆放,力求一气贯注之妙。”这句话说明了承句的写法 。</div><div><br> 还是举例:<br>王昌龄的 <br>《七绝•闺怨》<br>闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼。<br>忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;凝妆,很庄重的打扮。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 一个年轻的留守MM,把自己打扮的漂漂亮亮的登上高高的翠楼,意在突出“不知愁”,语气流畅连贯,情景自然真切。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 这个承句就很完美`。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;写绝句承一定要紧,要巧。一气贯注是承句的最终目的<br>诗的气脉是否流畅,描写是否生动,很大程度上取决于一气贯注是否巧妙。也就是承句用的好不好。<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;古人说过 要如骊龙之珠,抱而不脱。又如草蛇灰线,不即不离方称佳妙。这句话什么意思呢 ?</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 骊龙非常有趣,借日月精华炼成一个大宝珠,天天把玩,其他没有宝珠的水族就憋着抢,骊龙只好抱紧,但又经常想要炫耀,有时候还故意抛向天空,所以是“抱而不脱”。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;我们要这样理解 ,承句太紧则表现不出诗的精练,太松则又有脱节,草蛇灰线的作用在于要引出下文,为下文作铺垫。<br> 承句其中或景生情,或情生景。或抒情,或写景,或叙事,均须以虚实经纬之。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;诗学概要里还说了;景为实,情为虚,前实者后虚,前虚者后实。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 俱实者板滞,俱虚者浮滑。若专写情或专写景,则难收生动空灵之致,与渊永超迈之妙。主要的就是俱实者板滞,俱虚者浮滑。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;什么意思呢 ?若专写情或专写景,则没有生动空灵的感觉 。就是要虚实结合。所以这里就不是技法的问题。这就要求诗人的眼界和手法都要宽,要多样,想象力要丰富。<br></div></h3> <h3><b><font color="#ed2308">(三)【转】</font></b><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 转句,有承上启下之作用,有首尾相连之功用, 要把前面诗句的意境进一步拓宽,要为后面的诗句做铺垫。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;作用之重要,是不言而喻的。“须转得有精神,有变化”,是指必须转出新意,必须使读者眼前一亮,让读者有读完全诗的强烈欲望。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 自古论绝句章法者,大部分人的观点都是认为绝句的功夫在第三句。唯有转得好,才能翻出新意来,如此绝句的神韵才能绽放出来。杨载云:“绝句大抵起承二句固难,然不过平直叙述为佳,从容承之为是。至于宛转变化工夫,全在第三句。若于此转变得好,则第四句为顺流之舟矣。”</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;那第三句如何才叫转得好呢?我引用我的好友玫瑰雨的一句话“就是要一二句和第三句离婚,但离后又必须藕断丝连,不能跑的没影,失去他们的感情联系。”也就是四个字哈“若即若离”。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;转句有多种技巧和方法,下面我们分别举例说明:</div><div><br><font color="#ed2308"><b> 1、笔尽意不尽,让人悟出不言之言,味出之旨,云外之致。</b></font></div><div><br>《七绝•送魏二》<br> 王昌龄<br>醉别江楼橘柚香,江风引雨入舟凉。<br>忆君遥在潇湘月,愁听清猿梦里长。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 全诗写:在橘柚飘香“江风引雨”之时,作者和友人“醉别江楼”。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 这时诗人既未接写二人情深意切的难舍之语,也未写离别之景,而是“巧妙地在第三句宕开一笔,精巧虚拟出与友人的别后之景:</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;夜泊潇湘之上,一轮孤月高照,愁绪萦怀,辗转难眠,让人悟出不言之言,味出之旨,云外之致。<br><br><font color="#ed2308"><b>2、退一步转法</b></font></div><div><br>《七绝•赤壁》<br>杜牧<br>  折戟沉沙铁未销,试将磨洗认前朝。-<br>  东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。-<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; 怎样呢?肯定又会有另外一种结局:“铜雀春深锁二乔。”这个就是退一步了。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;退一步转法,能够使诗的含义更深刻,内容更丰富。</div><div><br><b><font color="#ed2308">3、反转法——反转之法,即从题目之正面意义,转为反面之意。</font></b></div><div><br>七绝•春 思 》<br> 贾至<br>草色青青柳色黄, 桃花历乱李花香。<br>东风不为吹愁去, 春日偏能惹恨长。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;起承“草青花艳,有色有香”乐趣丛生。而转句忽言有愁,是全反上文之意,即为反转法。&nbsp;</div><div><br><h3><b><font color="#ed2308"> 4、扩转法——即从题目之本意,扩大范围之转法。这个也是很常用的。扩转法更注重于视野的转变和拓展。</font></b></h3></div><div><br>《七绝•过华清宫绝句三首》其一<br>杜牧<br>长安回望绣成堆,山顶千门次第开。<br>一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;这个诗前面写实景,后面转到没有看到的虚景。妃子笑,送荔枝的人肯定看不到。作者也看不到,只能是想象妃子见到鲜嫩的荔枝或许会笑一下。这个转法很多的,好多诗都用到了。<br> <br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;转要俏、要妙、要新。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;你看看这个转,转的多突然 却不脱离主题。新诗没改成,跟年轻的姑娘头未梳好比喻在一起。感觉好害羞一样呢 。读来倍感亲切。也就是说,语言断了,但是意思没断。<br></div></h3> <h3><b><font color="#ed2308">(四)【合】</font></b><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;绝句的合句(结句):是诗的宗旨所在,在写作中占有很重要的分量,所谓“凤头、豹尾”,就是说起句要尽可能漂亮,结句必须尽可能有力。&nbsp;</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;结的意思就是收,就是必须使一首诗完整的展示出来,把所有的诗意表达出来。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;当然,要有余味,但这个余味是在文字中蕴涵的,需要读者体会的。从诗的结构来看,必须完整。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;合句要风回气聚,渊永含蓄,如剡溪之棹,自去自回,且须言有尽而意无穷。这个是诗学概要的原文。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;风回气聚,就是要凝结在一起,形成一个完美的图画。渊永含蓄,就是要留有余味,如歌唱的绕梁三日一样,不可以太直白而没有意趣。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;简单的说就是扣到主题上。因为绝句字少,或二十八字,没有更多的文字空间让你去充分地表达你的情感主题,所以必须要做到句绝 而意思不能绝。如何才能意思不绝,那就得在合句抓人眼球,让人读之有味可品。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 乔修龄答万季野诗问有段话这样说:“七绝 ,偏师也七绝,或斗山上,或斗地下,非必堂堂之阵,正正之旗者也:”认为绝句是诗中的偏师,要制胜,就不得不出奇,用险招,,也是结句句绝而意不绝的一条法门。</div><div><br></div><div>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;绝句的最大特点就是含蓄,要做到含蓄,结句就显得尤为重要。这首诗,结句抓人眼球的精彩是神来之笔。</div><div><br> 如李白的《五绝•玉阶怨》<br>玉阶生白露,夜久浸罗袜。<br>却下水晶帘,玲珑望秋月。<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 五绝与七绝 他们的文理是相通的。全诗在说怨,但偏不说出怨,合句--玲珑望秋月 以无聊凝望的情结,给我们一种悠然不尽的感情上的暗示,幽怨之意见于言外,句绝而意不绝。</div><div><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;用这首诗对比下面王昌龄的这首。我们更能深刻的体会到合句。</div><div><br> 《七绝•长信秋词》 其三<br> 王昌龄<br>奉帚平明金殿开,且将团扇共徘徊。<br>玉颜不及寒鸦色,犹带昭阳日影来。<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 这两首诗在立意上都在一个怨字,在表现艺术手法上各有特点,但就含蓄沉稳,把幽怨之情表现的更为动人肺腑来说。却都不如李白写的隽永。原因就在结句上。 <br><br> 《七绝•长信秋词》 其三<br> 王昌龄<br>奉帚平明金殿开,且将团扇共徘徊。<br>玉颜不及寒鸦色,犹带昭阳日影来。<br><br>&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;这两首诗在立意上都在一个怨字,在表现艺术手法上各有特点,但就含蓄沉稳,把幽怨之情表现的更为动人肺腑来说。却都不如李白写的隽永。原因就在结句上。&nbsp;<br></div></h3> <b><font color="#b06fbb">搜集整理:月满西山</font></b><div><b><font color="#b06fbb">图片来自网络</font></b></div>