2020年山东省老年大学中信分校2019级樊爱国老师摄影课课堂笔记

张宜霞

省老大摄影老师樊爱国 根据课堂记录整理 根据课堂记录整理 2020年课程目录 第一讲：樊老师评析寒假作业30个知识点 拍照时，这9个摄影构图禁忌一定不要踩！关于点测分离的几个正确操作小方法：第二讲：三脚架的选择和使用第三讲：樊老师讲慢速快门的应用第四讲：：作业讲评知识点（快门优先）第五讲：：花卉拍摄技巧第六讲：：固定及追随动感效果拍摄技巧第七讲：：爆炸及旋转式拍摄技巧第八讲：固定、追随、拉爆、旋转动感作业讲评知识点第九讲：体育摄影技巧第十讲：孤线、S线构图第十一讲：引导线、体育照片拍摄等作业评析第十二讲：夜间光轨拍摄技巧第十三讲：光轨作业评析第十四讲：怎样拍好荷花第十五讲：美丽雨景拍摄技巧第十六讲：暑假作业评析第十七讲：色调第一讲景物的固有色调第十八讲：作业评析第十九章：怎样拍摄月亮第二十讲《怎样拍好月亮》作业评析第二十一讲：曝光补偿运用第二十二讲：作业评析（曝光补偿运用）第二十三讲：直方图及照片格式第二十四讲：作业评析（直方图的运用）第二十五讲：逆光人像拍摄技巧第二十六讲：作业评析（逆光人像）第二十七讲：如何拍好剪影照片主要参考了中级班曹永波的课堂笔记第二十八讲：怎样拍好集体照第二十九讲：作业评析（集体照） 第一课：樊老师评析寒假作业30个知识点 2020年3月2日星期一 今天上午，山东省老年大学正式开启网络授课模式。樊老师用两个多小时的时间，对中信2019摄影班I100多张寒假作业逐一进行评析，同学们感到收获很大。他所讲的东西非常实用，整理出来供大家参考。 1、给照片起名，要反映照片的主题2、对焦点：对前不对后3、景深不够时(太小时)，缩小一下光圈4、拍正面人物标准照眼睛在上三分线上5、拍雪景要把雪拍白了，画面以简洁为主，不要乱6、离镜头最近的，占面积最大的是主体7、拍剪影要求的是轮廓，一定要侧身，一定要把面部轮廓线拍出来，，要能刻画出五官，特别是鼻子，画面要干净8、多余的东西千万不要有，周边越干净越好9、曝光的掌控要注意，该亮的亮，该暗的暗 10、拍人的时候，身体正面一般不对着相机（标准照除外）11、拍儿童，稍白一点可以，但不要太白12、拍雪景需要加补偿，但是要控制量，不要过爆13、拍人物时，身体的朝向方向可多留一点；正面照身体两侧应对称。14、拍照片宁欠勿过，欠一点后期可以提亮，严重过曝了片子就报废了15、拍两个人的时候，对焦点对前不对后16、画面中有人或动物的情况下，人或动物一定要在兴趣点上17、拍小花最好选择单一的一枝花18、一般情况下，背景比拍摄主体亮时，才需要曝光补偿19、环境人像最好把周围的环境交待一下20、人物肖像可以居中，眼睛要注意三分线位置。 21、边框多余的东西一定不能要22、引导线构图，线条应当指向兴趣点，要注意兴趣点的位置23、画面不要呈现的东西太多24、拍照片前要想清楚：想拍什么？怎么拍？25、在风光片中，也要注意人或动物要在兴趣点上26、拍建筑物的时候，边框上中下是一样的27、环境人像，光圈可大一点28、一个环境下，多角度、多参数多拍一些，选择最好的29、拍花尽量把花蕊拍出来30、所有的物体，曝光过度了颜色会变淡，照片不论是过曝还是弱曝都会影响色彩的正常还原。 另：下周一上课讲三角架，请提前准备好相机、三角架。   拍照时，这9个摄影构图禁忌一定不要踩！ 禁忌一：顶天立地 禁忌二：画面倾斜 禁忌三、头撞南墙 禁忌四：不良重叠 禁忌五：分割画面 禁忌六：喧宾夺主 禁忌七：各顾东西，神情不一 禁忌八：缺乏主题 禁忌九：色彩过于跳跃 2020.3.7樊老师转发巜风雅所风》公众号文章摘抄 樊老师发：关于点测分离的几个正确操作小方法： 1、佳能相机先半按快门测光，拇指按 * 号键锁定曝光不动，尼康相机是按住AE—L/AF—L曝光锁定，再半按快门对焦不动，二次构图后全按快门拍摄；2、先按“AF-ON”拇指对焦点完成对焦不动，再半按快门测光不动，二次构图后全按快门拍摄；3、先半按快门对焦，拨动自动对焦快关转换为手动对焦“AF/MF”即可锁定对焦点，再半按快门测光不动，二次构图后全按快门拍摄；按要求多加练习为好！！ 第二课：三脚架的选择和使用 2020年月9日 1、为什么要使用三脚架？三角形是所有形状中最稳定的；减少相机的震动；能明显提高照片的清晰度；可以设置更长的曝光时间；更方便地观察物体，进行更好的构思。2、三脚架的作用：正确使用好三脚架，避免意外事故和损坏，还是有很多讲究的。• 长曝光中必须使用三脚架，比如要拍摄夜景或者带动感轨迹的图片的时候；•在需要严格的控制景深时，也是需要三脚架参与的；•如果手持相机使用微距对焦就成了一个令人头痛的问题，使用三脚架为好。如果需要构图相当精确，那么不借助于三脚架就几乎是不可能完成的任务。3、如何选购三脚架？适合自己的；相机、镜头（最贵）价值的10%为好；目前碳纤维管材的最流行；购买时，在商店看好样式、型号，然后到网上购买，可便宜20%-30%。4、大（长焦）镜头、大机身一定配好的三脚架，大炮要放脚架环，防止头重失衡。5、使用前，首先阅读使用说明书，熟悉自己的三脚架，不要丢了小附件；6、即使用三脚架，相机的背带一定不要离开脖子，确保相机安全；7、先伸腿再伸脖（中置），腿的高度不够时再伸脖；8、先伸粗腿再伸细腿，细腿的支持力度差一些；9、三脚架正确使用，一根腿在镜头所指的方向，另外两个腿的在摄影师左右两边；10、“压舱”重物有讲究，一般掛上摄影包；11、出门多带大塑料袋，可以装重物压舱，可以防雨，也可装随时用的东西；12、先构图，下决心拍了，再支三脚架；13、一定要注意脚管分开的角度，不能小角度打开，更不能有的全部打开，有的部分打开；这样使用不安全。14、携带姿势要注意：相机背带也不要离开脖子；三条腿并起来；镜头朝后搭在肩膀上；不要拎着云台走；15、一般情况下，三脚架高度使相机与眼睛的高度持平，拍小动物时要低。16、拍摄前一定要关防抖。17、比较好的三脚架曼富图意大利；金钟日本；百诺、思锐中国。18、云台种类球形云台、三维云台（老师推荐）、悬臂云台（一般“打鸟”专用）。 第三讲：樊老师讲慢速快门的应用 2020年3月23日 本课作业 •一、在快门优先模式下，尝试使用低速和高速快门拍摄运动物体的凝固和动感效果。•二、熟练掌握安全快门速度的计算及操作方法。•三、了解什么是“互易律”？在什么情况下“互易律”会失效？出现互易律失效的情况怎么解决？•四、熟练掌握影响快门速度的“六大定律”。 影响快门速度的六大定律1、光圈越大，速度越快；2、光圈越小，速度越慢；3、焦距越短，速度越快；4、焦距越长，速度越慢；5、感度越高，速度越快；6、感度越低，速度越慢。 影响快门速度的四个要素•1、光线的强弱•2、光圈大小•3、镜头焦距的长短•4、感光度的高低 小技巧： 1、初学者使用标头应使用不低于1/125s快门速度手持拍摄2、使用变焦镜头建议按最大的焦距段的倒数设置安全快门速度手持拍摄3、半画幅：佳能x1.6系数；尼康x1.5系数；其他x2.0系数4、慢速快门一定要使用三脚架5、感光度（lSO）是对光线的敏感程度。通常设置在100一般不动，没有办法的情况下调整，是不得已而为之6、同一光照情况下，小景深需大光圈7、互易率定律在正常爆光时是永恒的真理8、光圈、快门共同作用—-控制进光量，一个因素改变的同时，另一个因素也有改变9、光圈优先，不会出现互易律失效10、m档，如果设置不合理，会互易律失效11、夜晚一般是慢速快门12、拍流水和瀑布时，要注意动静接合，还要注意动静的画面比例。13、互易律失不失效与照片风格无关，与环境的改变有关。14、连拍需要在高速快门1/60s以上情况下，低速快门时连拍有困难。 第四讲：作业讲评知识点（快门优先） 根据樊老师讲课记录整理 2020年3月30日 1、学习快门优先以后，要习惯使用三脚架，慢速快门不适合用手持2、isee图像专家是国产软件，但很强大，一键搞定。修复的主要目的是发现拍摄中的问题，修复后一定要“另存为”或“不保存”，以免丢失原片。3、拍花，特别是浅颜色的花、小花尽量使用点测光4、所谓“白加黑减”是对拍摄主体说的。加光减光要根据拍摄需要，要有明暗差别5、平均测光的毛病就是明暗差别比其他测光模式小很多，一般情况下不用平均测光6、使用低速快门，感光度一定要放到最低 7、光线越亮的情况下越要注意曝光加减8、当天空没有蓝天白云的时候，我们不需要太多的天空9、拍冠状水花，对焦对在杯子边沿上，背景要黑，连拍模式，点测光。白色的杯子，白色的水要加一点爆光10、感光度是为特殊情况下提高快门速度服务的，光线越好，感光度设置的越低。11、拍摄的地方尽量有美感12、拍水的画面尽量等于或小于三分之一，水面不要太大，点测。测水流应加曝光补偿，如测水旁边的绿色植物，可以不加曝光补偿13、拍动物1/2000s是没有问题的14、不清楚和虚化是两个概念15、拍花：点测光，大光圈16、后期Ps主要是帮助你的照片修正缺陷，找到修正错误的方法，才能帮助你提高摄影水平。17、明暗差别出来了，照片就好看了。18、注意对焦，注意景深，该用点测光的时候用点测光 　　第五讲：花卉拍摄技巧 2020年4月6日 （根据樊老师讲课记录整理） 1、拍花卉并不难，但是拍好不容易，关键是要用脑子思考：怎样拍，用什么器材拍，用什么参数拍，从什么角度拍。2、初学摄影拍花卉有三个阶段：A.见到花就拍，不分主次；B.一味突出主题，其他全盘否定；C.综合运用：远、中、近、特、平、仰、俯、侧各种技法相结合。3、拍花卉也需要大景深,衬托出花丛的环境，背景漂亮，让人耳目一新。小光圈，大景深拍出的照片也是很漂亮的。4、变换角度，找干净的背景，关键是背景的颜色要单一、简洁。5、拍浅色的花尽量不要选白云或白色物体作背景。一般来说，浅颜色的花用黑色或深色背景较好，主体曝光正常了，背景欠爆变黑。6、明暗差别、色彩差别越大越好，如果反差很小，主体不会突出。想让背景虚化，离主体越远越好。7、拍三朵花，三朵花都要清晰，光圈小一档，对前不对后，对焦点在前面，后面的可能清晰，如果对焦点在后面，前面的可能不会清晰，后景深是前景深的2倍。8、注意快门速度，注意微风。一般在1/125s—-1/250s，我们年龄大了选择1/350s也可以，必要时提升一下感光度做保证。9、白平衡一般设为自动10、主体明确时，对主体进行点测光。11、特写、近景点测光色彩还原更好。12、如果要把白色的花拍白，要增加爆光补偿。13、注意画面布局，主体占30%—40%。突出主题并不是主题很大。14、拍一枝花的时候，注意对角线；中央式构图，主题放在三分线上；九宫格构图为基准；框架式构图里面的景是主题，是最美的。15、长焦适合拍高枝上的花朵，广角镜头适合拍大场面，要避开厕所、垃圾桶等。16、拍花廊离近一点，使用50mm或者80mm焦段，光圈8，对焦点在前三分之一处17、拍花中人物的时候，大光圈，使用85mm或者50mm焦段，注意构图、兴趣点、三分线。背景漂亮可平拍，镜头和眼睛在一个中心线上；以天空为背景突出人物形象可仰拍，镜头中心线可以以人的胸部高度向上微仰拍；公园内想让背景干净可俯拍，达到只以绿地为背景简洁效果。但注意俯拍会造成人物有压缩感，不宜拍立姿人像。   　　第六讲：固定及追随动感效果拍摄技巧         2020年4月13日       （根据樊老师讲课记录整理）  固定拍摄：慢快门拍摄可以让您记录一段时间内发生的事情。 1、相机不动，车动，注意构图，兴趣点，打开降噪功能，关防抖开关，用三脚架，（1/60s）。不要一概而论，靠经验，根据被摄主体运动状况和预期效果确定参数。2、慢门拍摄时，谁动谁虚化，谁不动谁清晰。3、如拍公交车：当背景中的汽车刚驶入相机画面时，立即按下快门。每张照片都要注意三分线，兴趣点，画面容不下全车时，拍头不拍尾。4、快门速度很慢的情况下，不能连拍。5、如果拍慢门人像：时间，最好选择傍晚和阴天；快门速度越慢，轨迹效果越明显，1/15s—1/30s；参数设置TV档，注意切勿互易律失效，人物应按慢门要求保持静止状态。7、如果拍s公路光轨效果：固定机位、前三分之一对焦、小光圈、大景深、慢门。8、如果在集会上拍人：慢门、小光圈、对焦点是人的脸。这样拍的不动的人清楚，运动的人模糊。9、快门速度设定没有固定值，根据物体移动速度确定。规律是无论物体移动速度的快慢，快门速度越慢越模糊，快门速度越快越清晰。10、光线强，慢速快门，互易律容易失效，应选择傍晚、阴天拍摄慢门效果比较好。11、如果拍俩个人：迎面一人；在镜头前方90度角切入一人。前者，动感比较差，后者动感效果强烈。离的越近，速度越快，离的越远，速度越慢。（或者说：拍摄垂直镜头运动的物体，动感效果强烈，平行镜头运动的物体，动感效果比较差） 追随式拍摄：是新闻摄影(体育、主体运动)中最常见的表现手法 12、按照迎进来--咔嚓--送出去的方法。拍摄时相机镜头应始终随拍摄物体运动，始终保持匀速追随的状态。13、设置快门速度，快门速度的选择，不能太慢，也不能太快。快门速度太慢，要“追随”的时间太长，难度很高，最后拍出来的可能是主体和背景都模糊的照片；快门速度太快，拍到的画面是倾向于静止的，背景没有产生动态模糊线，动感不足；建议先从1/60秒开始练习，用不同的速度移动镜头，观察背景的模糊度。14、保持机身稳定选用一只轻便的镜头，准备一个具有可旋转云台的三脚架，也可把自身设定为三脚架使用，这时胳膊肘紧贴躯干，两脚与肩同宽，左手扶住镜头下方，这样基本能保持镜头的稳定。拍摄时人体随主体移动，腰动脚不动，保证镜头跟随物体时保持机身的稳定性。15、选择练习对象对快门速度和背景模糊程度有一定体会之后，可以开始尝试拍摄物体。先选择慢一些的物体，比如说散步的人，用较慢的快门速度拍摄。拍行人的时候，由于快门速度很慢，而行人的脚又在不断移动，所以只要能保持主体头部和躯干的清晰，就算成功了。成功跟拍行人以后，你可以尝试跟拍跑步的人，自行车，摩托车，然后是汽车，最后是飞机......在缓慢移动镜头时，快门速度选择多少，背景才会足够模糊，同时主体又不虚？以下拍摄对象与快门速度对应表，可以参考一下：城市中的汽车和摩托车：1/25秒；骑自行车或跑步的人：1/30秒；行走的人：1/30；距离相机很近的骑自行车或跑步的人或时速60公里的汽车：1/60秒；飞行的鸟：1/125秒。16、构图要点事先要构图，选择理想的拍摄地点，不要仰拍，平端相机，水平状态，为主体留够空间。尽量把主体放在画面中央。至少，在刚开始练习的时候要这么做。这样的拍摄难度最低。不要纠结“中央构图会不会让画面乏味呆板”之类的问题，追拍照片的魅力在于遍布背景的动感模糊线。除了保持中央构图之外，尽量离主体近一些。这样更突出主体，当然，也不是说主体的画面比例越大越好，你得为背景留出至少一半画面，以保持足够的动感。 17、先对焦，后拍摄相机有连续自动跟踪对焦功能的，设定连续对焦功能。这样可以保证将焦点一直保持在特定的移动主体上。相机没有类似的功能的，可采取“预先等距对焦”的方法。具体操作：预判主体路线，对焦主体运动轨迹上的某个物体，然后半按快门锁定焦距，等相机追随到预定地点时再按下快门。18、根据照相机的型号，对照说明书，熟练各种设置与操作。     第七讲：爆炸及旋转式拍摄技巧       2020年4月20日   （根据樊老师讲课记录整理） 爆炸式又称拉爆式 1、使用较慢速快门，可以从快门速度1秒开始练习，爆光时间越短，难度要求越高。2、使用三脚架，关闭防抖开关。3、使用大变焦比镜头，使用中不是焦距变化越大越好。4、拍摄主体在画面中必须居中，主体不宜过大。镜头中心区域变型较小清晰度高。5、中心主体周边环境越杂乱、色彩越鲜艳，拉曝效果越好、越突出。6、使用镜头中焦距离段进行变焦，在快门打开、关闭之间旋转焦距，配合快门速度稍微一转就可以，并不是从焦距一端到另一端，旋转要轻、柔、平滑。7、在弱光环境下拍摄，这样可方便设置出较慢的速快门速度。8、推荐大家使用光圈优先，F8—11、F11—26都可以，但要保证较慢的速快门速度，变焦过程中配合要默契。9、感光度设置为最低。10、手持相机拍摄时，手放相机应放置在稳定的有依托地方，从短焦到长焦变化较为明显。11、拉爆式练好了，可再练停顿式变焦拉曝。暂停式是在变焦过程中配合慢门时间使用相同节奏暂停：使主体从最小焦距段一步步变到大焦距段。12、夜景灯光拉爆效果最好。13、夜晚照人像，可拉爆灯光。这时应使用闪光灯将人像凝固。如：人站在中央暗处，要用闪光灯补光，闪光灯闪过，人站在原地不动，等曝光结束，人才能离开。 旋转式拍摄 14、选择合适的快门值。1/5s—5s之间（夜景除外）。15、使用三脚架加固定环进行拍摄，会更加稳定，而轴心也会更加的圆润。轻轻拧松镜头上的脚架固定环，就可以在三脚架上旋转操作相机进行拍摄，划一个中心圆，三脚架要比手持相机好很多。16、没有三脚架，以手为依托（只托住镜头，手掌不能碰机身）镜头逆时针旋转。注意要锁上镜头锁，不要触动了对焦环。17、对焦点永远在中心，找一个小型物体，中心要清楚。18、时间越长，拉丝效果越好。24mm—70mm变焦镜头配合。19、拉爆式和旋转式效果均采用小光圈大景深拍摄，对焦点在中心主体上。 第八讲：固定、追随、拉爆、旋转动感作业讲评知识点 (根据记录整理） 2020年4月27日 从作业上看，同学们进步很快。 固定式动感拍摄、追随式动感拍摄、爆炸式动感拍摄、旋转式动感拍摄技术都基本掌握了，也多少有一些问题。我们不怕有问题，就怕你不知道怎么解决这些问题。一定要相信：多练习，熟能生巧，巧能升华。 1、固定机位拍摄比较简单，关键是构图，除被摄主体之外，车不要太多，主体有一个就可以了。2、主体背后尽可能拍地标性建筑，如：解放阁、济南的大明湖西南门、泉标等，拍出济南的特点，体现一个城市的美。3、要想慢速快门下拍出好片子，一定要用三脚架，要做到动态、静态的完美结合。4、拍慢门水流（拉丝、雾化）在日出之前或太阳落山之后比较好，不宜出现互易律失效问题。5、选择合适的时间段、合适的位置、合适的景物、运用合适的技巧，才能拍出合适的照片。6、曝光补偿的白加黑减是指拍摄主体，主体白则需加曝光补偿，主体黑则需减曝光补偿。7、追随式拍摄，是相机跟着身体动，轻轻地按下快门，快门速度不太慢时，尽可能要用连拍模式。8、动感拍摄主体模糊除对焦不准确外还可能的原因：一是低于安全快门速度，手持拍摄；二是使用三脚架，防抖开关没有关闭；三是追随拍摄，相机与拍摄物体同步不够；四是手动按快门忙乱，相机晃动；五是拉爆、旋转动感拍摄，变焦、转动过猛。9、追随一个物体，画面上物体多，容易分散人的注意力。10、动感拍摄，快门速度快慢没有一定之规，按运动物体快慢设置，关键的窍门在快门速度，傍晚的拍摄效果比较好。11、保障主体清楚为好，周围有点虚化是允许的。12、旋转式拍摄与拉爆式拍摄主体应在正中心且不宜过大。13、拍人像不宜用爆炸式，运动模式下可以。一定要注意互易率失效问题。14、建议大家认认真真学好摄影技术，后期制作可作为小技巧使用，应锦上添花而不是亡羊补牢。不要画蛇添足，后期痕迹过重即为失败。 第九讲：体育摄影技巧 2020年5月11日 1、要注意细节，以小见大。2、三脚架或独脚架是必须的。3、选择高像素、精准对焦和高速连拍功能的相机。4、广角及长焦镜头35mm—-300mm。5、为避免互易律失效，一般来说选择光圈优先模式。6、如果快门优先，高速快门1/60s以上，才能实现高速连拍，为避免互易律失效，应把IS0设为自动状态。7、拍体育题材，手持时打开防抖开关，根据不同动态，选择合适的防抖模式。8、不要到人堆里去，观众席上会干扰你的拍摄。9、有最近对焦距离设定的镜头，设定偏远的最近对焦距离。一般比赛，可根据场地情况选择手动对焦模式，如距场地边10米左右，可设置4米到无穷远10、预设对焦点，可先用自动对焦（找个适当距离参照物），从自动对焦完成后拨到手动，不要关防抖开关。11、如用三脚架一定关防抖开关。12、运动项目都需要JPG格式高速连拍，不考虑后期制作问题。13、选择好位置和拍摄角度，一要考虑光线，二要考虑追拍可能被物体遮挡的问题。14、开始练习时失败率会很高，只有多练习，准备吃苦，才能不断提高技艺。15、要了解并懂得比赛项目、规则。要有预测能力，特别关注重要时刻。如：起跑、接棒、冲线、进球的球员等。拍球赛，照片中一定要有球。拍太极拳、剑也要交待清楚。16、无眼睛无照片，注意人物脸部爆光正确，不建议拍后影。17、低速快门拍摄的照片主要用于：追随拍摄，视运动项目使用平行、纵向、孤形、圆形、斜向追随、拉爆和旋转式动态效果拍摄；注意离镜头越近动体，动感会越强烈；1/5—1/16s最快不能超过1/125s;注意构图，从远处追随；事先预留空间。18、要特别注意安全问题19、运动员拍两脚离地瞬间动态，用高速快门连拍提高成功率；拍拔河，要注意运动员动作和面部神态；休息时可拍啦啦队；观众席上的喜怒哀乐、紧张、惊讶等动作表情；拍蓝球抢球的动作要用1/1000s以上连拍，自动感光度。 第十讲：孤线、S线构图 2020年5月18日 英国摄影家罗杰•达柯指出：“大多数摄影作品都具有两个基本要素：线条和影调。”  1、首先要学会发现线条的美，房子、家具、道路等都有线条。2、所有的线条都是通过明暗对比形成的。我们要学好、发现、利用好一条或多条线条，拍摄出好的照片。3、线条有明显、隐性表现形式，我们看到的是明显的，眼睛视线方向就是隐性的。4、汇聚线构图，也称消失点或引导线构图，大量的重复景物，很多条汇聚线指向远方，引出远景，带人入镜最好，也可以看不到什么。汇聚线一般不放在正中心。消失点不能触到画框，强化吸引人的目光。5、构图的正确方法：构图万变不离其中：一般是三分法布局，黄金构图法、井字构图法。三分法和井字格是最基本的构图。6、广角镜头的特点是：近大远小。镜头贴近路面，距离会拉长，两边有冲击力。兴趣点上，要有让人感兴趣的景物。7、身边的线条无处不在，引导线都是两条以上，安排好部位。如：飞机场的步行梯，尝试不同方向的位置，可以从右下角到左上角，也可以反过来，形成斜线，不要压边框。8、注意视觉的焦点位置选择。9、汇聚线外的兴趣点也是需要考虑的，但不能对引导线形成较大干扰，不能分散观众的目光。10、拍光轨，兴趣点只能有一个，可以是直的，也可以是弯的。11、除了显性引导线，还有隐形引导线，隐形引导线可以是人的目光，也可以是物体引伸的方向，隐形引导线要有交待故事的目的。人的眼睛看远方的时候要留出空间来。12、孤线构图，题材广泛。如：山间小路。13、C型引导线构图。拍道路比较容易，高速快门连拍，提前一秒按快门。海岸线从近到远，最后是消失点。14、S型构图。拍河流、曲水、小径比较多，但不好拍。线条拍出来了，还要看引导的位置对不对。15、画面中有人的存在，尽量放在兴趣点上，拍好不容易。16、一棵树外形也可以拍S型构图，人的身体也可以拍出线条、折线。17、三线要多练，为下次光轨课程做准备。 本章作业•尝试使用汇聚点、S线、弧线构图法各拍摄几张照片。重点：本周收作业，周末交上（方法同前）每人3—5张，反映您的作品水平就可以。 　　第十一讲：引导线、体育照片拍摄等作业评析 2020年5月25日 1、查看照片的清晰度，放大了一看便知。2、拍风光片最好采用风光风格拍摄，画面中色彩越丰富越鲜艳，画面效果越好。3、相机尽量端平，看照片是否有歪斜，重点看边框，和景物垂直上下一样宽、水平一样平行整齐为好。4、拍引导线照片，根本目的是吸引观众的目光，拍前要想好要引导观众看到什么？或想到什么？一般应注意:·中央构图多条汇聚线的两侧一定要对称；.使用广角段拍摄，相机机位尽量低一点，并放在中间，这样可实现前大后小，实现好的延伸感；.可以有多条引导线，但应避免出现两个或以上引导点；.引导线指向的物体最好放在九宫格的兴趣点的位置；.引导线引导位置或消失点居中的，两边要对称，...最好在上三分线上或下三分线上；.如果拍摄画面中有人物要放在兴趣点上；.聚中找上下三分线，不聚中找兴趣点；.以道路为引导线的时候，应使用广角镜头拍摄，相机机位越低越好；.引导线延伸线不要出现物体将引导线隔断的现象；.如果引导线短，可拍小路、细路，反之，可拍宽路长路；.引导线拍摄题材非常容易找，但拍好不容易，要动脑，注意构图。5、快门速度偏慢的时候一定要用三脚架。低于安全快门以下拍摄不用三脚架拍清楚是很困难的。6、当背景大面积暗的时候，如人在亮处，增加曝光补偿可能会过爆。人的头部尽量放在三分线或兴趣点上。人像背景大面积暗时曝光补偿适当减一点（或不加减）；背景大面积亮时曝光补偿适当加一点。7、拍运动场上的照片，要注重留有剪裁的余地。人物离镜头不要太近，画面中出现两个人的时候注意不要叠加(叫主体叠加），要避免此类情况的发生。8、拍彩色照片的时候，拍摄效果应比眼睛看到的更鲜艳一些。9、拍人像的时候，头上不要有树或出现其它杂物，一定要注意规避。10、拍人旋转的时候，用1/60s更好，人的脸部尽可能拍清楚。11、照片进行后期制作，完成后要存“另存为”，最好不要覆盖保存，如覆盖，原图丢失后就找不回来了。12、一张画面，最好要在统一光线环境下，避免有大面积的明暗反差。13、拍风光照可增加一些对比度和色彩饱和度。14、不同场景用不同参数，不能一个参数用到底，随时观察拍摄数据。15、离镜头最近的、占面积最大的一般都是照片的主体，注意对焦对前不对后，后面虚点不要紧，主体前面部分虚化不合适。 第十二讲：夜间光轨拍摄技巧 2020年6月1日 1、使用快门优先模式。选择快门的时间由车辆经过的时间决定，保证车辆在取景范围内能迎进来，送出去。拍摄时间大于车辆经过镜头画面的运行时间。快门速度在10—20秒之间，一般是5—15秒。2、选择最低的感光度。3、白平衡自动。4、使用小光圈、大景深，一般f8—f16，光圈的大小取决于所需快门速度的快慢。5、路段选择：大型车辆（特别公交车）较多的地方；周边环境光线较暗的地方，光轨会特别突出；最好有斜线、C、S弯；行人较少；不要选择在堵车的路段和有红绿灯十字路口，也不要选择有绿化隔离带的地方。6、构图：注意对角线；汇聚点；三分法，可以是上三分之一，也可以是下三分之一，也可以是左兴趣点，也可以是右兴趣点。7、测光：中央重点。对马路中间的汽车，不要对车前灯，要对车尾灯。8、对焦点：对前不对后。9、一定要用三脚架，不要支的太高，机身低一点，采用仰拍的手法，拍出的光轨更大更壮观。注意：有风或大型车辆经过的地方把相机包或重物掛在配重钩上，防止三脚架颤动。10、一定要用遮光罩。晚上的灯光比较杂，遮挡杂光。11、晚上拍摄不要一人出去，外出要带水、带照明设备、戴口罩、加衣服，注意安全，特别是注意车辆安全。12、光轨拍摄拍汽车、火车、游乐园里的灯光等都可以，我们一般先从拍汽车灯光开始，光轨长而不间断才漂亮。13、凡是有B门和快门优先模式的相机都可以拍光轨。14、B门拍摄不要太长时间，长时间拍摄传感器会发热，感光度iso100也可能会出现躁点颗粒。15、光轨拍摄用广角镜头，一般焦距段24-50较好。16、拍星轨曝光时间超过30秒的用B门拍摄模式，可控制时间长短。17、拍光轨、星芒必须要慢速快门。18、拍摄光轨时如果过爆，一般不要动快门速度，可将光圈再调小一档。19、公交车的光轨最漂亮，如果有三、四辆车在一起更好，因为车厢内灯光会增加光轨的美感。20、光轨适当过曝一点问题不大。21、救护车、警车、消防车拍出来的顶部光轨会是一段一段的。22、光轨的长短，取决于车辆运行的连续性和快门时间的长短。只要车辆中间不停，快门时间足够长，光轨就不会中断。23、拍大光轨，BRT车站最好，镜头对着车尾的方向。24、对焦点前三分之一处，或者再近一点也可。25、拍摄时间：一早一晚都可以。最好是太阳落山后，隐约能看清楚。26、注意汇聚线，消失点，观众的目光应该停留在一个方向点。27、不是车辆越多越好，条线太多杂乱且不清晰也不好看。太少了也不行，光轨会不突出。可以用快门速度调节车辆数目。28、电动车、摩托车、火车、荧光棒都可以拍出光轨。29、车辆太杂、光线太亮、车速不匀，拍不出好的光轨。30、拍好光轨用好五招:一是要拍大型光轨；二是拍摄前先思考构图；三是把光轨从相片中突显出来；四是拍光轨不一定必须是汽车！；五是你也可以自己创造光轨（光绘）。 2020-06-06周六晚9点前交光轨拍摄作业。 第十三讲：光轨作业评析 2020年6月8日 我们这次光轨作业，整体上拍的不错，问题还是有，相信大家会越拍越好。 这次我们解决会拍的问题，以后我们解决拍好的问题。 1、学摄影要学习阿庆嫂，眼观六路，耳听八方。选景时要上下左右都看一看。拍摄前想好，我要拍什么，有没有不想要的东西。2、在一个位置上拍20张30张照片，拍不出几张满意的是很正常的事。所以，要多拍多练。3、拍光轨照片四要素：设定好参数；选择好路段；选择好时机；周边环境光线要足够暗；4、支好三脚架：首先，要关防抖开关；其次，用实时取景看一看，然后调整参数；计算一下车辆迎进来到送出去的时间，如果是5秒，那么我们可设置8秒，就像客人还未敲门，我们已经把大门打开，快门时间不是越长越好。5、拍光轨照片，光轨要简洁，避杂乱。这与车辆的多少、车速的快慢、中间有没有变道车辆以及车辆是否时走时停有直接关系。6、关于快门速度：10 — 20秒为常用。严格意义来说，如果车辆足够多、移动轨迹足够长，3—5秒也可以拍下好的光轨。前提是车一辆接着一辆，都在移动着，行进方向不变。如果车辆时走时停，快门要慢一点。道路很宽，车辆过多或过于分散，效果也不一定好。7、没有绿化隔离带的路边是拍光轨较好的地方，可以贴近车辆拍摄。8、大型公交或大巴车是拍光轨的最好车辆，拍出光轨比较大气。但不要离公交站牌或红绿灯路口太近，车辆易拥堵，不方便拍摄。着重拍大光轨的时候，如果不能兼顾，可以忽略小光轨，着重拍哪几辆车，要心中有数。9、十字路口、岔路口较多的地方不适易拍光轨。10、拍光轨要注意减曝光补偿，周边环境弱曝不算毛病。周边环境越暗，光轨越突出。对偏亮的地方测光。注意其它强光形成的光干扰。千万不要出现过爆的情况，光轨不突出，后期也不好处理。11、光轨应占照片的主要画面，最少也要占三分之一左右。消失点要在三分线或兴趣点上。夜晚不方便自动对焦，可手动对焦画面前三分之一处。12、景不动我动，也可以拍出好的光轨照片。如：夜晚可以在行驶隧道里的车上拍出光轨。13、要把光轨的气势拍出来，广角仰拍是常用手法。尽量拍贴近相机经过的车辆，也就是光轨尽可能离镜头近一点，才能拍出高大帅的照片。注意路的栏杆等不要拍进照片。14、如果把人拍进光轨照片，人要站够设定的秒数。15、汇聚线构图：注意两边对称；人物或光轨汇聚点在上三分线或者下三分线处。16、拍光绘，手持发光物的人注意要穿黑色的衣服，人尽量不要暴露出来。 要求：作业讲完了，还要继续练习，多拍多练多用。 第十四讲：怎样拍好荷花 2020年6月15日 荷花是中国老百姓普遍喜欢的花。我们住在济南，拍荷花有得天独厚的自然优势：大明湖荷花多而美；泉城公园品种丰富。重要的是我们要拍出荷花的美丽和风骨，拍出她的精、气、神。 1、荷花从初春到冬季都可以拍，每个季节都有独特的美。2、拍荷花一般用长焦镜头，有利于取景和控制景深。3、必须用三脚架，控制好曝光时间，防抖非常重要，一般用自拍两秒代替遥控器。4、提前到达拍摄处后，要围着荷池转一圈。选好合适的地方，支好三脚架一般就不要动了，稳住神：远、中、近、特都试试；平拍、俯拍、侧拍名个角度都拍一下；不同的快门速度、不同的参数都试试。5、选好花的形态、荷叶、含苞待放的花蕾多拍它十几张。6、最佳拍摄时间一般是早上6点至10点，这时光线柔和，荷花也开得正艳。10点以后，下午3点前，如果有偏振镜，最好用上。7、快门速度保证的前提下，光圈最好从F5.6—8—11，以确保画质和景深（特别是长焦镜头）。8、要注意花型、高度、距离、花色等特征，最好拍亭亭玉立的花。9、心中要有景，不要老想着后期，不要盲目见花即拍。10、花色：花分五色：白、青、粉、红、紫，选择自己最喜欢的花色和花型。要注意花、蕾、叶的合理搭配，错落有致。11、花型：花蕾、部分打开、完全打开、凋谢，不同时期有不同的美感，主题打配适宜。12、花色：注意测光方式的选择与曝光补偿的应用。13、意境：拍荷花要学会“藏”，画中有隐晦的表达主题，将荷花的部分隐藏在荷叶之后，有“犹抱琵琶半遮面”的意境。14、铭记减法原则，画面干净、利落，切忌杂乱、主体不明确、层次不分明。拍摄后一定要回放放大看一下，或直接使用实时取景方式。15、如果有蜻蜓、蜜蜂、蝴蝶、豆娘等，利用一个下更好，增添情趣。蜻蜓有复停同一个地方的习性，做好准备，等它回来。16、利用晶莹剔透的露水、色彩斑斓的落叶、阿娜多姿的柳树，拍出有创意的荷花来。光线随天时而异。阴天也能拍好片，慢反射光，荷花盛开的时候。17、如果想拍以天空为背景的花，要低机位，仰拍，注意利用陪体，下要失去空间感。18、拍摄荷花的6个类型：含蓄型：缝隙中的一点红；玉立型：配一两片荷叶，利用好荷叶，碧水，侧逆光。杆高出荷叶多的时候，用竖幅去拍。根据花型决定横幅和竖幅。清风型：选白莲花，散射光，暗背景。天骄型：暗背景，顶光，小光圈，构图以中轴偏左为最佳。大胆构图，不落俗套。荷韵型：拍出有情感的画面。从模仿开始，荷魂型：“留得残荷听雨声。”把荷的魂拍出来。19、注意景深，适当虚化。遮挡杂乱的东西。20、准确曝光。对花测光。点测光的好处，尽可能减少曝光补偿。不知采用何种测光方式的情况下，用平均测光也可以。21、建议使用实时取景。22、多色荷花在同一画面中，选白色的作为曝光点，以免过曝。23、光圈、快门、感光度三个值的搭配很重要。24、拍特写，点测光、中央重点为主，逆光或侧逆光下的花辨应该有纹理和细节。25、拍反射光，阴天最好，可以在早上8点左右。26、有阳光的时候尽量用逆光，侧逆光，一般不用顺光。晨光比较柔和。27、拍浅颜色的花，深背景最好。28、残荷容易让人感慨、深思。29、下雨天要掌握好合适的快门速度。1/125秒、1/60秒，注意排出雨丝。30、构图要简洁，避免杂乱，花不要贪多。也不要只一朵花孤孤零零的，没有空间感，C型构图、之字构图、低角度、对角线构图都可以。拍出荷花亭亭玉立的姿态，尽量不要拍斜了。构图、用光很重要，不要千篇一律。31、拍荷花的9点小提示：•    阴天拍摄荷花也并非不可，因为色彩还原为最佳！• 如果荷花叶子上有水珠，那么用长焦和大光圈镜头逆光拍摄，可以制造很好的光斑效果！• 如果对着花蕊点测光，曝光值要适当增加。• 寻找多个荷花排列的规律，如关联、并列等！ ·      运用光影表现空间感和立体感，如能遇到阳光特殊光线，类似局部天光直射荷花之上，不要吝啬你的快门！• 雨后拍摄的荷花往往更加妖艳！• 如拍摄残荷，黄昏更为合适！• 荷花并不是唯一主题，若把思维延伸，荷塘也可拍摄出优秀的作品！• 看看别人都在什么位置拍摄，可以去欣赏他们的照片，但尽量不要再在那个位置拍摄！以免过多雷同。 本章作业：•掌握拍摄荷花的用光和构图技巧，拍出荷花不同时间、不同季节的特质和风韵。•学习诗文中有关荷花的经典名句，从中寻找拍摄灵感。 第十五讲：美丽雨景拍摄技巧 2020年6月20日 勤学苦练才能有进步 1、雨景照片要注意用光、时间段、环境。雨前、雨中、雨后都可以拍。雨天为漫反射光，平均测光就可以。2、注意保护好器材。加遮光罩，一定把相机包好（有专用防雨罩），如果淋雨，马上擦干。3、越下大雨的时候拍雨丝越漂亮。如果有微风（3、4级最好）有雨滴、就有动感效果。4、慢速快门拍雨丝；高速快门拍雨滴。5、使用快门优先模式。快门速度不宜太快。先按1/30s-1/60s试拍。快门快，雨丝短；快门慢，雨丝长。6、选择背景要暗。7、取景范围不宜过大。小雨的情况下，拍屋檐下的流水形成的雨滴或雨丝比较好。晚上拍雨丝效果也可以，当汽车迎面过来的时候，迎着车灯或路灯，逆光拍摄，可以选择1/60s-1/125s。8、对焦点选择：近处的雨滴离镜头两米左右，如果太近，雨丝会遮挡镜头而影响拍摄。拍摄者并不在雨中，选择在建筑物的屋檐下或雨伞下。9、雨景也是拍近不拍远。10、取景时选择暗的背景。如：树丛、建筑为背景等。11、总起来有10个要点：·雨量大；·快门速度慢；·背景暗；·两米左右对焦；·持续光源；·逆光；·明暗差别大；·有一定的风；·雨丝最好是45度斜角；·1/30—60s快门速度。12、建议用三脚架。13、傍晚时分是拍太阳兩的最佳时机。1/20s的快门速度。如果快门速度太快，雨丝太短。很暗的情况下，增加一点曝光补偿。14、夜晚路灯下也可以拍漂亮的照片。选择植物密集的地方。对焦点不小于2米。快门速度：有时1/30–1/60s有时1/15–1/80s自己根据情况调整。没有风的情况下，快门可以慢一点。15，快门速度是拍好雨中照片的基础技巧。16、利用傍晚的街灯可以拍雨中人像。用1/60–1/80s，也可以拍清楚。对焦点在人的眼上。17、1/1000s以上的快门可以拍出晶莹剔透的小水球，也可以拍雨伞下的水滴。18、如果不下雨，在晚上路灯下找一棵或一片小草，洒水也可以拍出雨景效果。19、白平衡设置阴天：7200；晴天：5200；夜晚：8000。各种色调都拍一下。也可以白平衡包围。20、雨中各种各样的雨具、雨衣、雨鞋都是好的题材。如：拍斑马线上的人，雨中更能体现出人与人之间的温情。乌云密布的天空；下雨天拍光轨会更漂亮。21、也可以拍一些特殊情况下渲染的雨中故事。长雨丝：1/20s短雨丝：1/30s也可以拍花、雨中的小草。雨后的小草上有水珠，在逆光情况下拍摄成散景。大光圈、小景深。22、焦距长短与雨丝长短成正比。关注快门速度。23、构图要有重心。注意点、线、面的安排。拍雨滴：高速快门、大光圈、小景深。24、玻璃擦上一点油，洒上水，也可以拍出油画般的感觉。25、也可以拍戏剧化大场景，如雷电。长时间曝光，2分钟左右；关房间灯；隔玻璃；用三脚架。26、也可以拍充满希望的彩虹。27、雨天：不要用点测光；不要随便增加曝光补偿；不要以天空为背景；前后景深不要超过十米的距离。 暑假作业：拍荷花、拍雨景要求：开学前一周交作业 第十六讲：暑假作业评析 2020年9月7日 今年的暑假作业，以荷花和雨景为主。大家的作业荷花较多，雨景偏少，也有一些自己认为好的照片。总体来说，同学们的摄影技术进步很大：构图不错、曝光掌握很好、彩色把握也不错。可喜的是有几个同学拍的照片很有创意，建议把照片收藏起来。 1、拍雨景，背景不要太远、最好是全黑、逆光、不要用长焦。阴天也可以拍雨景，用喷壶，要有合适的背景。2、拍水中倒影，提高一点色彩对比度，效果会更好一些。3、照片的颜色要注意，做到恰到好处，切忌物极必反，4、要注意兴趣点，主体、陪体不要叠加。5、画面不要太满。6、景深不要太杂乱。7、构图一定注意三分法。8、弱曝可以调整，过曝不好调。拍摄前，快门速度要调整好。9、中央式构图要注意上三分线。10、人像以人的面部曝光是否正常为标准。11、适合拍竖幅的要用竖幅拍摄。12、背景越单一，越简洁越好。13、右上角和左下角的兴趣点形成对角线。14、能提前做的事情，提前做好。 第十七讲：色 调 第 一 讲（景 物 的 固 有 色 调） 2020年9月14日 1、什么是色调？是对一幅绘画作品的整体颜色的概括评价。是指一幅作品色彩外观的基本倾向。在明度、纯度、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。2、我们看到的颜色不如相机更丰富多彩，而我们要注意光线、色彩的细微变化。3、什么是原色、间色和复色•红、黄、蓝为三原色，也称第一色。•间色：亦称“第二次色”。如(品)红、(柠檬)黄、(不鲜艳的)青及其它三原色中的某二种原色相互混合的颜色。•复色：原色与间色相加或者间色与间色相加的颜色。4、最初的基本色相为：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。在各色中间加插一两个中间色，其头尾色相，按光谱顺序为：红、橙红、橙、黄橙、黄、黄绿、绿、蓝绿、蓝、蓝紫、紫、红紫，可制出十二基本色相。5、不同颜色产生的光波是不一样的。人的眼睛可分辨出180种不同的颜色。暖色调：红、橙、黄，象征太阳、火焰。绵绿、蓝、黑为冷色调，象征森林、大海、蓝天。灰、紫、白为中间色调。6、冷、暖色调是相对而言的。亮部暖，暗部就冷，亮部冷，暗部就暖，灰部是固有色也是最纯的色。最强冷：蓝色；最强暖：红色。7、拍冷暖的片子如何选择时机和机位？时机的选择：阳光越发强烈的时候，就会消弱这种冷暖对比。机位的选择：应该充分借助自然光、人造光、以及不同物体的反射光加强冷暖对比，把遮挡法、低角度应用到构图当中。8、色调在一幅作品中非常重要，如果作品没有一个统一的主色调，就会显得杂乱无章。9、固有色物体固有色对色调也起着重要作用。固有色是决定色调固有色最基本的因素。从景色中找到固有色拍片子。10、冷、暖色调相互搭配照片才好。11、色彩对照片影响有多大呢·用色彩充当画面元素。通过色彩对比，可以让主体更“吸睛”，有效地突出物体本身的形态、图案、纹理。·你也可以利用色彩来充当背景。在户外人像拍摄中，要多留意、寻找环境中的色彩元素。·用色彩营造画面氛围色彩还可以作用于画面整体，创造某种情绪和氛围。红色会给人“积极，有活力”的感觉；蓝色作为冷色的典型代表，除了“寒冷”之外，也能带来“平静”的感觉；绿色除了平静之外，还会给人以“生机勃勃”之感。12、什么是色温？•   色温就是发光体表面的温度。简单说就是光的颜色，也就是眼睛能看到的温度，与光源的强度大小无关。色温的单位是开尔文，用K表示。比如太阳光的色温约为5500K。13、色彩的联想•红色：代表激情，精力充足，残暴……•蓝色：高贵，冷淡，伤感，忧郁，沉静，懦弱……•黄色：天真，活泼，明朗……•绿色：希望，和平……•紫色：高贵，高雅，不稳定，神经质……•橙色：热情，外向，低档……•白色：（和黑色一样，严格的说不算颜色）纯洁，做作……•黑色：死亡，消极、神秘……•视神经：举个例子，眼睛盯着一张红纸一段时间，红纸移开，眼前会出现一片绿色，为什么？视神经的调节现象。•补色：就是最相反的颜色，与人的感受有关，比如，红与绿，黄与紫，蓝与橙(应为红与青、黄与蓝、天蓝与橙）……•冷色：青、蓝、紫等象征冰和海水的颜色……•暖色：红、橙、黄等象征火焰的颜色……•对比色：色相上差别大的颜色：红与蓝，蓝与黄，橙与绿，白与黑…… 本章作业1、弄明白何为冷暖色调？2、运用所学知识，尝试采用固有色拍摄出不同主体：单冷色调、单暖色调、冷暖色调以冷为主、以暖为主的暖冷色调为表现形式的照片各一张。周六前交作业4张。 第十八讲：作业评析 2020年9月21日 张余清助教为了收集大家的作业，付出了很多劳动，非常用心。本次作业总体是不错的，冷暖色调的搭配很好。通过外拍，大家清晰了冷、暖色调的概念。有的同学的照片很有创意。 还有一些需要注意的问题：1、要注意安全快门的使用，可以降低失误率，必要时提一下感光度。2、平时注意观察周围的色调，对摄影是有帮助的。3、专业摄影师拍花，一定会把拍摄主体清理的干干净净。4、背景一定要简洁，尽量单色纯一点。5、相机一定要端稳端正，要注意水平线，不要歪斜，注意边框的上下左右。6、要注意照片的对比度。对比度提高和不提高的照片效果是不一样的。拍风光片对比度、饱和度应该适当调高一点。拍摄前要注意参数设置。每一张照片的参数其实是不一样的。7、近距离拍小花的时候、拍人像的时候，要使用点测光，适当增加点曝光补偿。8、一张照片以什么色调为主？主要看冷、暖部分谁占的比例大，占比大的为主。9、不依靠后期，直接拍出我们想要的照片，才是我们的目的。10、isee小程序很不错。每次剪裁的时候，小程序会自动给你一个边框，完全可以参考。照片的暗区尽量少一点。11、用广角镜头的时候，注意观察取景器四周，要防止暗角进入照片。防止的方法就是增加一点焦距。 第十九章：怎 样 拍 摄 月 亮 2020年9月28日 月亮是美好而神秘的！ 全世界共有一个月亮。拍好美丽的月亮是一件很有意义的事情，操作技巧并不复杂，关键在于拍摄时机与参照物的正确选择。 一、选择拍摄设备1、使用三脚架（使用时一定关防抖），配备快门线或无线遥控器，以保证拍摄的质量。2、最好有一个焦距最少为300mm的长焦镜头。3、带好照明器材。4、要有2000万像素级别相机。二、拍摄环境1、大气透明很重要。2、到视野开阔的地方。如：高楼平台、山岗。3、避开各种光的干扰。4、躲避各种震动源。5、拍摄时间：太阳落山时半个小时开始拍摄。月亮升起的高度与相机、三脚架在同一水平线上或者稍高一点最好。时间段也就是半个小时左右。但是，每个月的阴历15左右均可拍摄。三、控制好曝光能拍出高清晰的月亮不容易。1、要牢记曝光三要素：光圈（F8左右），不能最大，也不能太小；快门（速度不能太慢）；感光度（一定要低，不能高）。2、使用手动对焦，适时取景。3、Av档4、点测光模式。5、不要轻易使用曝光补偿。四、月光曝光法则1、月光F11、8和5.6法则：快门与ISO同步的时候（以快门速度数字为前提调整好感光度），比如感光度100，快门速度一般可以设置为1/125s。2、在快门速度不变的情况下：拍摄满月用f/11光圈，弦月的时候用f/8光圈，新月则使用f/5.6光圈。3、以上是大概的参数，还要根据实际情况而定。五、其他方面1、按动快门一定要用快门线或无线遥控器操纵快门的开启，或者使用自拍模式采用延时拍摄。2、拍摄明月时，应选择晴朗的天气。3、使用全手动模式。4、快门速度不是越慢越好，在1/30s至1/125s左右最好。5、点测光模式。6、使用小光圈与低 ISO。7、单点对焦。8、也可以偿试借位拍摄。六、月亮的创意拍摄1、巧用前景。2、海面、湖面的月亮也很漂亮。3、不要过曝，拍成大白饼。4、最好抓住月亮暖色调的时机。5、也可借用路灯拍摄。6、海上升明月。7、白天也可拍月亮，对月亮点测光。8、天边的飞鸟作前景。9、确认好月升的时间（阴历15前后）。10、寻找陪衬。开阔一下思路。11、前景一定要很远。12、也可多重曝光。安排要合乎逻辑。七、常见问题拍出来的月亮特别小，月亮更像陪衬。•解决方法：使用长焦镜头拍摄。没有超长焦镜头，通过后期剪裁得到较大的月亮，可以使用增倍镜，也可使用小焦距段镜头抵近拍水中月。八、记住：1、月亮不是变大的，而是拍大的。2、要想使月亮充满整个画面，必须要有前景作对比，前景不可距离太近。3、在月亮刚出来的时候，要通过远距离使用前景，用长焦距借助三脚架进行拍摄。4、使用最佳光圈，点测光。 本章作业： 1、注意拍摄器材的选择使用，掌握拍摄好拍摄参数的设定和注意事项。只要天气晴朗，经常性的练习拍摄满月、玄月、新月的拍摄技能。2、上交一至三张自己满意的月亮照片。      祝大家中秋节日快乐！！ 第二十讲《怎样拍好月亮》作业评析 2020年10月12日 1、月亮法则：新月F8、玄月 F11、满月 F16。还要考虑焦距段的因素。2、拍好月亮并不困难。一次完成也好，二次曝光也好，关键是参数设置要正确：A、快门速度不要太慢，不能少于1/30s，因为月亮是移动的，速度比我们想象的快；B、光圈不要太大，不能小于F8;C、测光方式：点测光；D、一定要使用三脚架；E、曝光补偿可以减一点，适当弱曝，避免过曝；F、感光度不要高，设置在100；G、尽可能避免光干扰……3、测光：对月亮中心点测光。月亮表面的亮度是不平均的，选中间亮的位置测光。4、拍完以后，局部放大看一看。5、光线越暗，提感光度后颗粒越明显。6、一定要有景深，焦距越长，景深越小。7、偿试一下多次曝光（说明书）。第一次，曝光拍夜景，用广角镜头，留出月亮的位置；第二次，曝光拍月亮，用长焦端，中间间隔时间以月亮升起的情况来决定。8、要想拍出与众不同的月亮，需要加上前景，必须用长焦距一次拉过来，不然无法控制景深。9、提锐度的目的是为了清晰，要考虑整体效果。10、平均测光曝光加减可以拍夜景，但拍月亮不容易掌控正确曝光。11、月亮比较亮的时候，用F16，对前景测光。最好用手动对焦无穷远。12、长焦和近景要保持足够的距离。 第二十一讲：曝光补偿运用 2020年10月19日 1、牢记：白+黑－（特殊情况例外）。2、要注意18%的中灰色。大自然中的所有物体的亮、暗、中间色调混合起来，其结果产生的不是50%，而是令科学家惊奇的18%的灰色。照相机测光系统的设计就是以这种18%的灰的亮度为再现目的。3、什么是EV 值？光圈值 + 快门值 + 感光度ISO值 = EV值它们是相互作用，不是加减关系。改变这三个数值中的任何一个，都会改变EV值。只要EV值不改变，曝光量就不会发生改变。4、一般来说，人的皮肤基本接近18%的灰，对人的皮肤侧光，曝光不会有大失误。5、原则上尽量不要动感光度，重点调整光圈、快门速度，相应调整EV值。6、影调：是指画面明亮程度，亮为高调式、暗为低调式，常用的是中间调式。7、使用18%中灰测光板。一般情况下，正确使用中灰板测光是不需要增加和减少曝光值的。但是特殊需要时，如拍人像，想让人脸部更白皙一些；拍蓝天，想让蓝天更湛蓝一些，也需要考虑加减EV值。要注意抵近满屏测光。7、下列情形下，需考虑曝光补偿•1、逆光摄影•2、大面积的水面或天空•3、雪地或大面积的白色背景•4、大面积黑色背景•5、阴天和大雾的时候•6、需要提高或降低亮度的场景（如高低调照片或人像面部）8、曝光补偿的运用曝光补偿简称 +- EV值。选择+值让图像变亮，选择 -值让图像变暗。EV值每增加或减小1.0相当于摄入的光线量增加或减小一倍，按照不同相机的补偿间隔可以以1/2（0.5）或1/3（0.3）的单位来调节。9、剪影照片需要降低曝光补偿。10、拍摄雪景要增加曝光量。11、白色的衣服在白色背景下，相机判断为了不拍的过亮曝光量会使整体很暗。这时，加一点补偿，白色的衣服会还原为正常的白，脸的亮度也准确了。12、逆光情况下，背景偏亮，需要增加EV值。13、顺光情况下，想要表现出湛蓝的天空，需要减EV值。地面的景物也不会出现弱爆的情况。14、记住三点：逆光清况下拍枫叶需要加一点；漂亮的天空一般减一点；漂亮的人像一般加一点。15、包围式曝光是相机的一种高级功能，需在相机里先设置，后使用。16、不得已的情况下才能提高感光度。17、曝光补偿的设置技巧• 1、逆光拍摄时，人物曝光不足，可通过增加1档EV值的曝光补偿，获得准确曝光。• 2、对于在复杂光线下拍摄时，对于曝光掌控不好，可以选择使用包围曝光的方式。18、熟练掌握曝光补偿需要大量的积累，请同学们自觉进行课后练习。 本章节作业： •1、运用白加黑减的曝光补偿方式拍摄不同景物。•2、通过使用包围式曝光，了解并掌握曝光补偿的实际应用效果，掌握实际应用技巧。•3、掌握好替代法测光方法。 第二十二讲：作业评析（曝光补偿运用） 2020年10月26日 从作业情况看，大多数同学都掌握了曝光补偿的知识并且能够正确的运用，也存在一些问题，需今后注意。 1、重新强调光圈、快门、感光度的作用和相互关系。光圈的作用：一是进光量的多少；二是控制景深。快门的作用：一是控制进光量的时间长短；二是拍出动感效果，高速拍静止；低速拍拉丝状。感光度的作用：提高照片亮度。感光度越高，颗粒越大，所以，一般放在最低。注意：光圈越大，快门速度越快，反之越慢；弱光情况下想要提高快门速度，把光圈放在最大。视情况辅助提高感光度。2、关于互易率失效问题光圈多大，快门速度都能配合，曝光都正常；快门速度比较任性，快门过高或过低时，光圈配合不了，容易出现互易率失效问题。光圈、快门、感光度，三者之间的关系和作用要搞明白。3、是否需要曝光+、－？18%的灰是基础。如果18％的灰满屏测光的情况下，一般不用+-。当亮的时候+点，暗的时候-点，+、-多少？凭实践经验。5、白+黑-原则是根据照片中绝大部分面积的亮度来决定。背景偏暗偏亮，是否+-，要心中有数。6、平均测光时，若没有大面积明显的明暗差别区，不用+-。7、如果人站在白墙前面，要适当+点曝光补偿。中央式构图，人的眼睛应在上三分线上。8、安全快门一定要注意。光圈优先的情况下，首先考虑安全快门够不够？光圈最大的情况下，还达不到安全快门，就要调整感光度。9、拍照片不仅要考虑相机自身的稳定性，还要考虑被摄物体的稳定性。10、建议大家多用中央重点测光，点测光失误率较高。11、关于色彩问题，原则上不要使用白平衡自动。手动不复杂，晴天放晴天，阴天放阴天即可。12、拍英雄纪念塔，对相同光线下的台阶测光，是可以正常曝光的。13、今后交作业，可以剪裁，但不要调整亮度和色彩。一定要等我讲完作业后，发现问题再进行调整。以免造成照片质量与实际参数不符。 第二十三讲：直方图及照片格式 20年10月2日 天底下没有完全相同的直方图。 你看到什么，照片拍到什么，直方图就是对的。不要机械地学，要根据拍照需求确定直方图。 1、数码照相机在拍摄时有一个十分实用的功能，这就是直方图辅助拍摄功能。   2、直方图的作用像尺子一样量出照片的曝光情况，能够真实、直观地看出照片的曝光量。3、直方图其实就是一张二维的坐标图，其横轴代表的是图像中的亮度，由左向右，从全黑逐渐过渡到全白；纵轴代表的则是图像中处于这个亮度范围的像素的相对数量，是实际曝光量的图形表示。4、当直方图中的山峰状色块偏向于左边时，说明这张照片的整体色调偏暗，也可以理解为照片欠曝。而当黑色色块集中在右边时，说明这张照片整体色调偏亮，除非是特殊拍摄需要，否则我们可以理解为照片过曝。山峰状的高度，代表此区域像素的高低。5、有些高档数码相机在取景时就能调出直方图，这一点对于拍摄时能准确曝光非常的实用。但大多数码相机一般只能在拍摄以后在回放照片时才能看到直方图，需要试拍一张方知曝光的准确性如何。6、什么是直方图“溢出”在一张数码照片中，有很多很多像素，当有图片的亮区有过多的像素处于“溢出”状态时，直方图的最右侧就不会出现“山脚”，高光部分细节就可能损失，这就是“高光溢出”。暗影部分是实实在在地“不足”致使记录为0。不过从对应“高光溢出”和直方图上呈现的特点来讲，“暗影溢出”这个提法更容易被接受和被记忆。7、如果我们得到一张饱满的直方图，那么就说明：在白平衡、锐度、对比度、饱和度等设置不改变的情况下，这个照片中的场景几乎没有留给我们曝光失误的机会。8、高光溢出的问题应该如何•在光圈或快门优先拍摄模式下修整EV补偿值；• 在光圈或快门优先拍摄模式下改变测光方式，比如改变平均测光为局部测光；•采用全手动拍摄模式，并适当考虑曝光9、直方图的观看规则就是“左黑右白”，左边代表暗部，右边代表亮部，而中间则代表中间调。纵向上的高度代表像素密集程度，越高，代表的就是分布在这个亮度上的像素很多。10、对于一张“正常”曝光的照片来说，直方图应该是中间高两边低。11、其它看似非正常的直方图在摄影创作中，通过人为调高高或调低曝光量，会拍出高调或低调式照片。虽然从直方图里查看曝光量似乎并不正常，但这正是摄影师所需要的特殊效果。12、直方图形状没有绝对完美形状的直方图。直方图形状取决于构成图像的调子（明或暗）。     13、记住下面的口诀你就会轻松地利用直方图判断和调整曝光：•左边山脚见不到，暗部细节被丢失；•右边山脚见不到，亮部细节被丢失；•两边山脚见不到，加减曝光断分明；•山峰靠右亮区大，山峰靠左暗影多；•山谷如果在中间，中间影调少细节。 本 章 作 业 1、熟练掌握直方图的使用方法，找出平时拍摄出现的曝光问题解决方案，更好地掌握正确曝光技巧。2、了解相机图片的格式和适用范围，选择适合自己的图片格式进行拍摄。 拍摄：尹俊彦 第二十四讲：作业评析（直方图的运用） 2020年11月9日 本次作业有的同学拍的很有创意；有的同学作业完成的很好；有的同学练习很认真。总体不错，我整理一下，我们出个美篇。 1、首先要看懂直方图，不同的峰值代表什么？细节展示的如何？2、一般情况下照片有断崖式亮区或暗区，说明曝光不正常，但特殊情况例外。有时候不正常的直方图不一定不是好片子，取决于对拍摄环境的把握。3、什么时候可以出现断崖？如：拍黑夜里的一盏灯，光比大、暗区多、中间会很少。暗区一定有断崖式。如果没有溢出，说明弱曝。4、取景时要注意：亮区多，中间会偏左；暗区多，中间会偏右。5、看直方图的好处：在户外不确定曝光是否正常情况下，帮助拍摄者检查正常曝光。直方图不会欺骗我们的眼睛。6、要想对直方图有全面的了解，就要多练习。一是多拍多对比；二是认真分析原来拍的照片。7、每一张照片，直方图的细节都是不一样的，因为太阳光线始终都在变化中，既便是在同一场景中，直方图也会发生细微的变化。8、拍照片比较大的问题就是如何正确曝光，与光圈、快门、感光度都有密切联系。测光点、测光模式也有关系。测光越近越准确，越满屏越准确。我习惯“中央重点”测光。平时多使用光圈优先。9、正常的直方图：中间峰值高；亮暗区域基本一致；没有溢出。10、光圈用大用小，要根据快门速度和景深大小来决定。11、再强调一下对焦点：对前不对后。注意三分法。12、拍一片叶子或一朵花，放大看一下，边缘是否清楚。13、要根据拍摄环境，不断调整参数，不要一组参数拍到底。14、正确使用白+黑-当画面中有大面积的黑要-；当画面中有大面积的白要+。15、什么情况下拍横幅、竖幅？横幅：多用来表现周边漂亮环境；竖幅：多用来表现亭亭玉立、高大挺拔的主题，。 拍摄：徐秀英 逆光人像怎么拍？ 整理人：张余清         逆光是摄影者最喜欢的一种光线，也是最具表现力的一种光线。逆光使物体的形状边缘形成明亮的轮廓线，可更好的渲染所要表达的气氛。所以逆光又称为轮廓光和发丝光。        拍摄逆光最佳的时间是清晨和黄昏，此时光线斜射，有助于突出物体立体感和环境层次，色温也相对较高，光线色彩有助于烘托氛围。那么在这类场景中，人像和环境人像最好采用逆光拍摄的方式，但逆光拍摄的技巧较难掌握，很多摄影者不会巧妙运用光线，后期处理不够通透，现根据老师的讲课和有关资料总结如下。        一、什么是逆光        当相机迎着光源的方向拍摄时，这种光就叫逆光。广义上的逆光包括全逆光和侧逆光两种。        全逆光也称为背光，相机正冲着光源的方向。侧逆光是指从相机左右135度的后侧面射向被摄体的光，被摄体的受光面占1/3，背光面占2/3。        从光比看，逆光照片中被摄体和背景，因为处在全暗处和2/3处在暗处，因此明暗反差强烈、光比大。        从光效看，逆光对不透明物体会产生轮廓光；最透明或半透明物体产生透射光；对液体或水面产生明亮的闪烁光,所以通常我们拍雨景都用逆光。        逆光能使照片纵深层次分明。少许的高光与大部分的背光，形成鲜明的对比，画面充满光感而透明。由于环境反光，景色暗部色彩千变万化，使人陶醉。        逆光拍出的照片会比你眼睛看到的更漂亮，所以只要我们掌握好了逆光拍摄方法，那么其他的用光方式拍出的照片会黯然失色。        二、逆光拍摄技巧        曝光是决定逆光照片成败的关键。如果我们用通常用的中央重点或者平均测光来曝光，不增加曝光补偿也不补光，那么我们得到的很可能就是主体为黑色的剪影照片。        （一）主体部位进行正确曝光        用点测光和局部测光模式，近距离对拍摄主体进行测光、让拍摄主体占据整个画面进行满屏测光（前进靠近主体测光、然后退回构图位置），这样背景光线就不会影响相机的判断，使主体能够得到正确的曝光。        拍逆光状态下的移动物体，不方便进行精确点测光时，可根据环境光线选择中灰板和这周围的替代物进行测光。逆光人像拍摄多以特写照片为佳，这样可以尽量减少背景面积，避免背景强光干扰。        （二）采用补助光        逆光和侧逆光拍摄，如果想要背景不过曝，就必须对主体进行补光。        如果拍摄背景面积比较大且比较明亮，可采用补助光提高主体阴影部的亮度，减弱亮部与暗部之间的光比，使得明亮的背景不至于过曝。        补助光的亮度不宜过高，应该以低于轮廓光1/2的限度。补光过强，面部会出现两个太阳，不够自然，而且会降低轮廓光和发丝光，减弱了逆光的效果。        如果使用闪光灯，可用一块白手帕或白塑料袋，蒙在闪光灯上来降低亮度。        补助光可以从正面，也可以从侧面照射，要注意眼神光和显瘦光。        如果距离被摄者比较远，补助光也同样会减弱，所以在拍摄全身照等这类不能靠近被摄者的面部时，使用银色反光板效果会好一些。        有时候没有补光器材的情况下，可以利用周边环境的光线，比如白色的墙面、水泥路面、水面等进行补光，也是一个巧妙的办法。        （三）防止出现眩光        当光线直射入相机镜头时，会形成几何形状的明亮光斑，这就是眩光。        眩光会明显降低整张照片的对比度，出现白雾一样的感觉，所以在使用逆光拍摄时，一定要避免镜头眩光。避免炫光的办法可以使用遮光罩和其他物件适当遮挡，以防眩光破坏画面。        如果你喜欢炫光这种效果，在对拍摄主体无影响的情况下，可以适当利用大光圈浅景深使背景产生光束光环，从而获得别具特色的画面。        三、逆光人像的几种拍摄思路        （一）太阳在画面中，可当作光源和兴趣点或用人体遮挡太阳，拍出明亮的轮廓线或发丝线。这类照片把夕阳直接作为背景光源，将环境色温提高，渲染整个场景色调，同时强光也可作为照片兴趣点弥补场景不够吸引人的缺点。        （二）利用光线增强画面张力        与线条结合，发散的光线和建筑线条使画面张力增强，纵向的线条可以起到支撑画面的效果。创作这类照片时，一定要注意光线是可以进行发散的，这种发散不一定是前期要拍摄出来，而是后期有这样调整的可能性，通过径向模糊或者增大明暗反差，强化光线射出的效果。整体场景偏暗，有小面积强光源射入的室内场景常用此方式。        （三）逆光人像拍摄最好选择深暗的背景        逆光和侧逆光下拍摄，选择一个深暗的背景是至关重要的。较暗的背景，不仅逆光景物的轮廓鲜明，而且阴影部分也会增加透明感和层次感，背景也不会因为主体增加EV值而过曝。        （四）利用剪影效果描绘人体轮廓        逆光人像也可以拍成剪影，只保留人物轮廓，突出优美的线条形态。剪影形式的照片没有人物部分的细节，只靠明亮的背景来勾画出轮廓，所以逆光摄影也被称为“轮廓照明”，拍摄这类题材时一定要挑选有代表性或者形态感强的主体作为拍摄对象。曝光时注意一定要以高光部分为标准，让高光部分曝光正常，保留细节，背光的主体暗下来，只要突出轮廓。 四、拍摄时如何控制曝光逆光场景光比较大，所以拍摄时一定要注意方法，根据自己想要的效果控制曝光。拍摄逆光人像时我们常用点测光的方式，最精准的是对人眼测光，因为人像最重要的就是眼神，尤其是半身人像，我们在观察图片时，首先注意到的就是眼睛。但通常为了方便，对面部对焦测光其实就可以了，效果基本是一样的。点测光的测光区域一般都是在画面中央，不可移动，那我们在拍摄时人物的面部可不一定都在画面中心。所以，要配合自动曝光锁一起使用。先将画面中心对准人物面部，调整好曝光，按下自动曝光锁，锁定曝光，这时曝光就不会再改变了，然后移动相机重新构图，对焦，按下快门拍摄就可以。 不过有一部分相机带有点测联动功能，也就是单点对焦和点测光联动，点测光的点和单点对焦点是一个点，可以移动，只要对焦点可以移动到的位置，就可以进行测光，这样就不存在自动曝光锁的问题了，只要对面部进行单点对焦，也就同时测光了，直接拍摄就好了。为了让肤色和皮肤质感更好一些，我们通常不会让面部过暗，除了就想表达剪影效果以外，即使是逆光拍摄，也要适当提亮一些曝光，让面部保留一些细节。拍摄人像时，习惯用“光圈优先”模式，然后利用曝光补偿来调整曝光。 五、小结一下 1.逆光拍摄曝光要以主体的曝光量为依据，其余可忽略不计。在拍摄日出和晚霞时，就应以天空的曝光值为主要依据。2.逆光拍摄要注意选择暗背景。拍摄花卉和叶子时，要以高光部位为测光依据，以造成较强的光比反差，强化逆光效果，达到轮廓清晰，突出主题的艺术效果3.拍摄剪影时，应该以明亮的背景作为测光的依据。4.相机对着强光源要注意防止出现炫光。5.逆光最常用的拍摄效果有两种，一种是剪影效果，另一种是轮廓光效果。6.光线越强，逆光拍摄的效果越好。正午时分的太阳接近顶光，逆光的强度显得比较小。7.早晨和黄昏，太阳接近地平线，地面上的物体基本上完全是被逆光照射的，因此逆光的效果更为突出更加强烈。8.冬季比夏季更适合拍逆光，因为冬季的日弧线位置非常低，逆光的效果就更好。 第二十五讲：逆 光 人 像 拍 摄 技 巧 2020年11月16日 1、逆光拍摄的图片会显得更通透在拍摄风景、环境人像都可以采用逆光的光位，不过要运用得当，结合良好的构图，就能得到不同的美丽效果。2、逆光拍摄有难度要拍好逆光拍摄下的景物，是有一定难度的。主要是反差大、变化多，主体部位都处于阴影中。要学会运用、掌握有关技巧。3、认识光线条件逆光拍摄时需要特别用心； 要学会认识光线条件；正确选择拍摄人物合适的逆光。4、了解光线角度正午的阳光因为光源的角度非常高，所以此时它产生的效应更接近于顶光，而逆光的效果就显得比较差。当早晨或黄昏、太阳接近地平线时，地面上的物体基本上完全是被逆光照射的，因此效果更为突出、更加强烈。冬季也比夏季更适合拍摄逆光照片。5、轮廓光运用光线要从模特的身后照射下来，在模特的发际形成了非常漂亮的金色光边，这是逆光摄影的独特效果。6、用侧逆光、逆光，凸显人物轮廓侧逆光、逆光光位在拍摄人像时，轮廓光是我们追求的最佳效果。它会在人物的边缘“镀”上一条金色的光边，使画面更具层次感；选择较暗的背景，在暗背景衬托下轮廓光的效果会更明显；让侧逆光打在头发上，更有利于轮廓光的展示效果。7、强逆光下，要保证人脸不黑要考虑补光的问题；可以用如闪光灯、反光板进行补光；也可利用如地面、墙面、衣物等其它反光光源；也可以以人脸为基准进行点测光曝光，把人脸拍白，宁可让背景过曝。8、选择合适的场景、时间一是早上太阳刚出来的半个小时；二是下午太阳落山前的半个小时。斜射的光线正好能给人一个非常漂亮的轮廓光。9、曝光与测光方式决定逆光照片成败的就是曝光。掌握了正确的测光方法，你就几乎完全能够驾驭逆光了。要注意排除背景的影响，让拍摄主体得到正确的曝光。要注意正确的曝光补偿或补光。10、运用点测光点测光只保证测光区域5％左右的范围，当环境太亮或太暗时，以便正确曝光拍摄主体。对准人像的面部使用点测光，重点保证面部的准确曝光。让拍摄主体占据整个画面进行测光，曝光锁定后再重新对焦构图。逆光拍摄多以特写照片为佳。拍人物特写或景物的局部，可以尽量减少背景面积，避免背景的强光干扰，效果比较好。11、如遇到曝光过度，这时候需要用到曝光补偿，有一个非常好记的口诀，“白加黑减”。12、一张典型的逆光人像肖像照，脸部摆在画面中央，光线从脑袋的后方或侧后方照射过来。13、学会正确补光补助光的亮度注意不宜过高，应该以低于轮廓光1/2或1/3的限度；如果使用闪光灯，不能降低亮度时，可用一块白手帕蒙在闪光灯上来降低亮度。用好反光板非常重要。补助光可以从正面也可以从侧向照射，还可以显现人物的眼神光。也有不需要补光的情况，比如追求现场实效及剪影的情况下。采用补助光是为了提高主体阴影部的亮度，减弱亮部与暗部之间的光比差，以便明亮部位的色彩不至于过曝而能得到较好的表现。14、避免弦光当强光线直接面对镜头摄入的时候，会出现奇怪的几何形状和明亮亮斑，既为眩光。眩光会明显降低整张图片的对比度，出现白雾一样的感觉。一定要注意避免镜头眩光。可以用遮光罩或其它物件适当遮挡，或调整拍摄角度以防炫光破坏画面效果。15、晨雾逆光能够增强氛围的渲染性在风光摄影中的早晨和傍晚，采用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾，山峦、村落、林木如墨。如果再加上薄雾、轻舟、飞鸟，相互衬托起来，在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣，使作品的内涵更深，意境更高，韵味更浓。16、逆光不行，那就试一下侧逆光，或改变一下模特面部的方向。17、补光如果过强会出现两个太阳的感觉，显得不够自然。18、傍晚逆光取景，金色反光板效果（尼康D700，24-70mm F2.8镜头(62mm焦距段)，F2.8，1/400秒，ISO400，白平衡：晴天）。19、摄影是一门用光的艺术，用好逆光，如果背景再加一些光斑，相信人像会更唯美，不妨试一试吧！ 本 章 作 业： 1、掌握逆光光线特点，提高自己对逆光的观察和利用能力。2、练习使用点测光在逆光条件下拍摄风光及环境人像。3、注意逆光条件下的测光和曝光技巧，以避免一味地出现剪影效果。 第二十六讲：作业评析（逆光人像） 2020年12月23日 逆光，对于摄影来说，是一种难以驾驭的光。但如果运用的好，就能拍出极美的照片；能拍出极漂亮的人像。 本次作业有的同学完成的不错，拍的照片有个性、有创意。但也有一些问题，共性的问题有三：一是照片有太阳眩光；二是构图有些问题；三是竖幅用的少。 要求：1、拍照片围绕两个目标：一是美；二是有故事，启迪人，打动人，引发人们的思考。2、镜头和阳光不要在同一轴线上，也就是太阳不要进入镜头，这样容易出现眩光。目前，我们先不要追求眩光效果，操作不当，对人的眼睛和相机都有伤害。3、拍人像70%拍竖幅，除非周边环境特别漂亮需要横幅拍摄来展示。4、不要在一个机位多次拍摄，远、近、中、特等都要尝试一下。5、要学会选择合适的环境和背景，达到人美景也美。6、有雾的时候拍近景不拍远景，越远雾气越重。7、拍动态人像，快门速度至少要1/300s。8、拍人像适当加一点对比度，注意对面部测光。9、侧身照不要太居中。10、用三脚架也有安全快门问题。长焦距情况下，如果是1/125s，人稍微一动，照片就可能不清楚。11、快门速度应该是焦距倒数的一倍。如：焦距150，快门速度应该在1/300s以上。12、拍人像要注意兴趣点，在人头部也应有九宫格的概念。14、拍人像，画面不要贪多。多拍小片、拍局部，拍横幅注意要交待环境。15、拍多个人物照片，人物的面部要全部拍出来。不想要的背景虚化掉，想要的背景景深可以大一点。16、拍剪影可以严重曝光不足。最大的问题是对焦点，要注意主体清晰度的问题，要有面部五官轮廓线。17、人像的眼睛视觉方向要有空间。人的眼睛放在三分线上或兴趣点上。18、人的头顶上不要出现异物。要有法丝光、轮廓光，尽量规避天空光。19、人不要放在中央，要么靠点、要么靠线。20、一定不要出现大面积的天空。21、拍多人的照片，眼睛要看一个方向，因为这是隐形的引导线，这样才能锁定观众的目光。22、拍剪影，背景亮区一定要简单。23、阴天漫反射光也可以拍出逆光照片。24、拍人像一般用点侧光，测光点是人的面部。25、空白区留前不留后。26、人像头部上方留20公分的距离。环境人像可以突破一些。 拍摄：张余清 第二十七讲：如何拍好剪影照片 主要参考了中级班曹永波的课堂笔记          2020年11月30日      摄影是一门时间与光影的艺术。我们不但要学会“用光”还要学会“用影”。      剪影是单纯勾画主体轮廓的摄影手法，利用主体曝光严重不足而产生的高反差影像，主要表现出人或者物体的轮廓。 具体操作：1、逆光拍摄；2、对亮区测光；3、锁定曝光后对主体对焦；4、小广角镜头；5、使用小光圈，参考F8、F11、F18;6、保证大景深，尽可能得到更多的细节。 关键点：干净的背景；优美的轮廓；足够回味的想象空间。 逆光拍摄，当太阳处于低角度，容易出剪影效果。当光线较弱，背景光线不强，但镜头面对的方向有亮区，也能拍出剪影效果。 剪影效果的拍摄技巧： 一、寻找合适的时机 剪影的拍摄最佳时机，是日出和日落时分，太阳的位置（强光源）位于被摄体后面。太阳光金黄色的，比较柔和，不刺眼。明暗反差越大效果越好。阴天的时候，灰暗的天空仍是最明亮的，逆光拍摄也能出现剪影效果，但是色彩没有日出日落时分那么美丽。 二、尽量选择干净的背景。      拍摄剪影以天空和水面做背景，做到人的轮廓和背景分离，完整的表现人体黑色的轮廓细节，剪影效果会好很多。看地面的影子，影子有脚，剪影就有脚。要注意地平线的存在，不要让地面景物与剪影形态重叠。当太阳落到水平线和地平线的时候，天空的颜色最鲜艳，拍出的的剪影最美。 三、低角度拍摄 低角度拍摄，一方面能避开平拍时周围杂乱的环境，让人从环境中脱离出来，更多的以天空为背景；另一方面，低角度拍摄，能更完整的表现主体轮廓。 四、使用点测光模式 拍摄剪影效果，就是为了追求曝光不足的效果。如果曝光过度的话，主体不够黑，背景也会过曝。对明亮的背景点测光，背景曝光正常，主体为严重弱曝的黑色剪影。测光点的的位置，选择在背景中最亮和暗处之间的中间亮度处，明暗交接处。如果希望剪影处更黑、剪影以外的颜色更饱和，可以降低曝光值，减0.3-0.6的EV值。或者用曝光包围拍三张，选其中满意的。 五、对焦主体、获得清晰的主体轮廓 剪影照片由于严重曝光不足，基本上无法看到主体的细节。只有对主体对焦，获得清晰可见的轮廓线条，来表达拍摄的主题。要注意主体优美的轮廓形态。主体几乎没有颜色也失去了细节，所以拍摄者对主体形态的认知是相当重要的。拍摄人物和动物的剪影，要拍90度的侧面才能表现脸部与身材的轮廓，使隆起的额头、眉骨、鼻梁、嘴唇，下巴，清晰可见，立体生动。拍正面则是漆黑一团。拍摄剪影，姿势很重要。要伸展，不要蜷缩，不要并腿、抱肩，也别把双手紧贴在身体两侧。拍摄剪影，在剪影边缘加点微弱的轮廓光，会使主体更有质感。 六、不要盲目的追逐太阳 凡是有明亮的逆光背景，都可以拍出漂亮的剪影效果。虽然太阳以为光源拍出的剪影很美，但是能拍出剪影的不只是太阳。人站在室内的窗前，能拍出剪影。汽车灯光、离机闪光灯光等围绕在主体外沿的人造光源，也会制造出很漂亮的剪影效果。利用水面的反光、利用阴天明亮的天空、月光下、路面的反光，都能拍剪影。在河边和湖边拍摄时，用长焦将远处狭窄的明亮区域拉近并放大，使整体画面表现出匀称的光照效果。 七、要有足够的回味想象的空间 剪影，就是一个黑影，除了轮廓要好看，背景要配合之外，更重要的是整体气氛。 如果主体轮廓是剪影照片的语言，那么剪影照片的背景就是修辞手法。在拍摄者利用主题轮廓表达画面时，如果能利用背景配合主体，相辅相成的把整个环境勾画出来，可以使观者产生更多的思考和想象空间，也可以利用剪影与背景的互动带出故事性。拍摄剪影的要领用一句话来总结：干净的背景，优美的轮廓，主体一定要弱曝。 本章作业： •1、熟练掌握剪影拍摄的用光和曝光技巧。•2、掌握好“点测分离”拍摄技巧，利用好背景光线和主体的优美轮廓，拍摄出满意的剪影照片。 摄影：葛新发 2020年12月1日泉城公园外拍合影（摄影：班长葛新发） 第二十八讲：作业评析（剪影效果） 2020年12月7日 总体评价： 大家的剪影作业做的很认真，都不错。 李世杰的片子创意、角度都不错，不死板。难得的是把故事揉进作品当中。 《风景西湖》拍的也很不错。 王德伟的半剪影照片效果很好。 张秀云的风光片拍的相当不错，比我拍的好。 张余清、刘立武的片子很有思想。 赵爱卿很努力、很认真。 作业中也有一些小问题，稍微注意就会更好：背景光不亮；背景不简洁；清晰度不够；还有角度问题。问题多不可怕，解决了也就进步了。自己的问题自己注意，别人的问题可以规避。 知识点： 1、剪影效果：分剪影效果，半剪影效果两种。主体背景一定要明亮，可以是天空，也可以是水面等。2、逆光情况下，注意不要让阳光进入镜头形成眩光，一定要让主体遮挡住阳光。3、对天空测光，对主体对焦，点测分离。4、在夕阳下拍出剪影效果，一定使用小光圈：F11、F16、F22。5、不要使用中长焦，焦距越长，景深越小。6、方法正确的前提下，注意侧面轮廓细节。五官很重要，一个都不能少，特别是眼睛。7、朝阳、夕阳都是拍剪影的最佳选择。8、照片好不好，看两个方面：一是美，二是有故事。9、尽可能用实时取景，一目了然，所见即所得。10、中央式构图也可以，但眼睛一定要在上三分线上。11、拍摄人物面部应与摄影师形成90度角。12、拍风光人像，人的面部白一点为好。13、拍摄前仔细观察，揣摩一下，争取达到最佳效果，14、剪影要在干净、明亮的背景下，主体不要处在树枝树叶前面或者其他物体上。15、拍晚霞要用三脚架，光线暗容易端不稳。16、剪影效果出来了，还要注意美感。17、摄影，学习的就是光和影。18、拍片子画面中的物体不能贪多，否则，容易杂乱，画面主体不突出。 第二十八讲：怎 样 拍 好 集 体 照 2020年12月14日 拍好集体照不容易，要达到每个人都满意更不容易，要做到万无一失，因为集体照的失误是无法弥补的。 主要掌握27条： 1、画面布局要合理、充实，最多不能超过7排。2、人与人无遮挡现象（很重要）。每个人物都要清晰。3、人物注意力集中，视线方向要一致。4、前排人如果坐椅子，脚要在一条线上，手自然放在膝盖上，坐姿端正，不要向后靠。5、不要出现个别人闭眼睛、虚化的问题。6、上宽下窄，留出天地。上边可多留一些。7、左右略有余地，两边要对称，留下一至两个人的空间，尽量充满画面。8、拍摄时间：早晨十点前，下午四点后为好，阴天，漫反射光也可以拍集体照。不要在树荫下，以免花脸。晴天以顺光为好。9、重要集体照拍十张。10、双机位拍摄。以防相机不测。11、一定要使用三脚架，最好用快门线（无论天气好坏）。12、标准镜头、小光圈、大景深。13、不要提感光度，最低为好，最高200。14、光圈优先模式，一般F8–F11，人多的时候可以用F16。快门速度不要低于1/30s，最低不能低于1/8s。15，要根据人们的衣服颜色调整曝光补偿（白+黑-）。如：冬天黑衣服多，应该减一点；夏天白衣服多，应该加一点。16、白平衡：自动。17、对焦点先择：人物纵深的前1/3对焦，如果是三排，对第一排中间人物面部对焦，如果四排五排，对第二排中间人物面部对焦。18、重要的集体照，要提前一天实地考察，提前40分钟到达，做好准备工作。如：被摄人员的台阶问题，可以站几排？19、找到自己合适的拍摄角度、机位、还要考虑室内、室外、天气因素。20、前后排离的越近越好，从第二排开始插空站，成正梯型，前排可以稍多于后排一两个人，不要太多，以免造成横向细长，人物头像小，缺少构图技巧。21、前排人数一般是人数除排数。如：共100人，站5排，第一排最多20人。22、人多的时候，中间人物露两个肩膀，左右各遮半个肩膀，这样，每排可多站2–5人。高个站中间，不要有踞齿波。有条件的也可以站成孤形。23、300人以上的大型集体照，要准备音晌，要有3–5人的助手。24，仰拍比俯拍好，但幅度不要大。25、切忌前面有障碍物。26、拍小型合影照可以摆出名种姿势，但不要挤在一起。27、后期处理很重要，万一有闭眼的，照片调整一下。 本章作业： 1、熟知并牢记拍摄大型集体照的程序、注意事项和技巧，多多练习。 （摄影：班长：葛新发） 第二十九讲：作业评析（集体照、小合影照） 2020年12月21日 拍集体照不容易，拍好集体照更不容易，拍好上百人的集体照非常不容易。因为责任重大，所以要多练习。 1、相机设置：三脚架、小光圈、大景深。根据人的多少，光圈一般设置在F5.6–F8–F16之间。拍3–5人的小合影可以设F5.6。快门速度最好在1/30s—1/60s之间，最低不能低于1/8s。焦距50，千万不要用中长焦。2、集体照要求：边框上宽下窄、左右对称、前后左右都淸晰、无遮无挡、无闭眼、每个人的视线方向一致、镜头稍微向上仰一点、拍的时候大声音喊一声：大家注意看镜头！3、拍人少的集体照，左右边框可以留一至二个人的空间。大型集体照约3人的空间。4、拍人像不要使用高感。提高感光度意味着牺牲画质。除非拍室内照片。不到万不得已，不要提感光度，不得不提，尽量少提。5、集体照下边框一般留1–3米，7人的小合影至少留半米。单人照前面20公分即可。6、摄影师站位非常重要，机位一定在中间。7、要注意细节。集体照前后排、人与人之间近一点好；小合影亲密一点更好，有姐妹情深的感觉，小合影照不要太中规中距。8、大型集体照不要顾及背景，能全部清晰、无遮挡、不闭眼就好。9、最后讲一下普遍存在的问题：不注意上下左右边框距离；左右边框对称做的不够好，要做到下边框留够、左右对称，上边框不管；前排人的头不要遮挡后面人脸，也不要顶后排人的下巴；注意安全快门；集体照不允许手持相机拍摄；如果是三排人合影，对焦点在第一排中间人的位置，以此类推；合影照最多不能超过7排；摄距以50毫米标头能装满画面为准。 拍摄：尹俊彦  第三十讲：雪景人像拍摄技巧2020年12月28日雪景很美！掌握一点雪景拍摄技巧，记录下雪景的美好，会给我们冬季生活带来更多的乐趣和精彩。1、拍雪景有一定的难度，要注意：曝光问题（首要问题）；色彩问题；白平衡问题（手动）；用光问题；构图问题。2、注意模特服饰的色彩搭配，建议以冷色为主。暖色的冒子、披肩、围巾。万山丛中一点红更漂亮。3、摄影是三分靠技术，七分靠用光。这句话放在冬季摄影里同样适用。最理想的光线条件仍是清早或傍晚。4、建议配合三脚架使用光圈优先模式为佳。快门优先要注意互易率失效问题。5、拍好雪景人像注意构图最为常见的方式就是选择三分法构图，中央构图应安排模特位于照片的1/3处。还可以尝试九宫格选择兴趣点构图，让模特成为照片中的一个点。6、拍摄人像特写背景干净、突出模特、用大光圈、镜头拉近。7、用雪景衬托人物，可以很好地表现出人的情绪一个很简单的转身闭眼的动作，仿佛是一个故事的延伸。8、雪景必备——逆光逆光很容易出显的脸黑问题在雪地里不会出现。大地就相当于是个巨大的反光板，靠近雪景，脸不会出现明显欠曝。用标准镜头或者长焦镜头拍摄的逆光雪地人像基本都能曝光正确。9、逆光拍摄应避免雪景过曝。拍人像时多用30－60度侧光拍摄，并比照手背进行测光拍摄，这样既能人像曝光正常，雪景也不会过曝。10、在拍摄时宁欠勿过曝光适当弱曝一点，可以后期调整。当然，一步到位更好。11、手动调整白平衡在雪地里，数码相机的自动白平衡功能并不能十分准确，而手动调整的精确程度要胜过自动调整。12、拍飘雪要注意选择暗背景快门速度要慢，选择1/10s—1/125s拍拉丝装或定格状。使用长焦镜头可使近处的雪花变大。13、夜晚拍雪景用好闪光灯，抓拍能收到一些意想不到的惊喜。15、保护好相机天气冷，外出拍摄，要等十分钟再从摄影包拿出相机，回家也是如此，让相机有一个适应过程。注意防寒防潮。16、拍大面积积雪的静景，可适当加1档左右曝光补偿。17、要表现雪的动感，可以选择较慢的快门。18、运用逆光或后侧光拍摄雪景最为适宜，而且最好选择柔和的光线。19、偏振镜在雪景的拍摄中可以降低白雪反且最好选择柔和的光线。 20、在雪景中拍摄人物，需要适当地加辅助光，同时相机还要加上遮光罩避免其它光线的干扰。21、拍雪景人像，大光圈虚化背景，还应注意整体勿曝光过度。22、灵活运用现场光线和选取不同角度以获得最强的视觉冲击力。本章节作业：1、熟练掌握用点测分离方式拍摄正确曝光的雪景人物情趣照片。2、按照远、中、近、特拍摄不同景别雪景人物照片各一张。 拍摄：尹俊彦