主讲人：永盛摄影俱乐部 刘守晨

五莲老虎

把微距摄影说明白

      各位会员，大家下午好！我们今天分享的这个内容比较特殊，我觉着是这几期内容里面最精髓的一部分。因为这部分内容，能让大家真正感觉到摄影应该顾及哪些方面。

      首先看一下今天的这个主题－微距摄影。这个内容是好几年前俱乐部讲师培训指导老师给我们上课用的，我当时特意保存下来了，为什么呢？因为这是一位老摄影家对于微距这个内容的一个很好的总结。我觉得它们没有过时的概念，会一直适用于我们所有人的拍摄。

      现在人们用照相机记录影像已经非常普遍，包括用手机记录也都非常普遍，每一个人都在寻找自己喜欢的题材去拍摄。自然界中有一种拍摄方式就是我们所谓的微距，它不是肉眼能观察到的，已经超越了人眼的观察范围。之所以很多摄影你觉得新鲜，很大一部分是因为人眼看不见，所以新鲜，就像用长焦拍摄远端一样，可以满足你的好奇心。今天微距这个主题，其实也是为了满足好奇心，因为肉眼无法分辨这么微小的微观世界。

      微距的概念，在上周的一个公开课上，大家都听过一些。我在这儿再给大家强调一些重点概念，不需要讲太多理论。首先，大家要知道一个概念，就是我们现在相机配的镜头，放大倍率都是一个正常的比例。相对于我们而言，真正意义上称之为专业微距的镜头通常都是1比1的概念。

      有人一直不理解1比1是什么意思，这张图其实给大家很好地讲解了这个关系。你可以直接看下面，这就是近摄放大率，也就是我说的这个比例，它反映了影像大小和实物大小的一个比例关系。可以简单地这样理解，就是左边一个1，右边一个1，镜头上面标识了它的微距比例，像专业微距头都会标着1比1，还有些镜头拍摄时超越了1比1，比如说是2比1或者3比1，就是左边的数变大，那意味着它的放大能力超越了1比1，可以把更小的东西放得更大。通过这些，大家应该明白，无论是相机的变焦也好，还是放大比率也好，其实都是一个放大的关系。

      当你出去问人家说这个镜头能拍多远？这种问法本身就是错误的！相机镜头没有一个距离的概念，它就是一个放大的概念。我一直举这样一个例子，十米远外一个人和十米远外一座山，都是十米远，不能说你拍多远这个概念，只能说你把这个物体放大了多少。同样，1000米外一座山和1000米外站一个人，你能看见山，但你看不见人，那是同样的道理。所以说这个放大倍率才是我们摄影的一个正解。

      如果你想拍一个物体，让它按照你的想法去放大，即使有了一只1:1的专业微距镜头，有时候也满足不了你的愿望。比如说有人就想拍花蕊，那1:1的镜头其实很难拍到你想象中那么大小的花蕊，为什么？按照比例关系，1比1只能原始大小放到你的影像里面去，其实你想要的已经超越了1比1，所以你可能需要一个更大的比例。反过来说1:1，右边那个1如果数越大，比如1:2、1:3这样子，说明什么呢？你的镜头具备了一定的微距拍摄效果，换句话说就是比普通镜头照的能更大一些，就是这么个意思。所以说我们把1:1称为专业，把1:2之后的称为有微距效果，再往前就属于更大的放大倍率了。

      我们用一个例子给大家看一下。这个例子其实阐述的就比较明白，就是这个1:1在同一个物体下，我用不同的放大是一种什么效果？我们看1:1那个红颜色区域，然后2:1、3:1、4:1、5:1那些，就是你可以在同样的距离下，拍摄的物体的放大效果更大一些，更清楚一些。好了，讲到这儿，提醒大家一个很关键的点，就是微距能让人感觉到很多摄影里面的一些你不解的内容。

      为什么有人说有的照片拍得不够好，是因为你离得不够近。这句话你放在别的主题里面讲，可能理解不了，放在微距里面讲，可能更容易理解。就是你会发现，我离得越近，对于这个物体的细节表现画质会越好。

      大家知道，相机的像素都是固定的。你拍一根火柴，以这张图为例，这是目前市面上放大倍率最大的镜头，它可以从1:1切换到5:1，是目前佳能唯一一只65毫米、放大倍率可变换的头。

      这只镜头等它用到5倍放大倍率的时候，可以看到用肉眼看到的火柴头，和用微距拍下来所看到的火柴头，是完全不一样的细节表现。在这里给大家讲细节，就能理解细节的意义了。有人说，我要看照片细节，到底什么叫细节？你这么理解就可以了，就是同样的画幅大小，我的这个火柴头占整个像素面积是多大呢？基本上占了整个画面3/4的面积！这么多像素都在表现这个火柴头，它的细节一定是好的。当你用一个小放大倍率的火柴头画面，比如说1/10，那它的细节肯定不如这种来得清晰。我们在照片里面评论细节的时候，其实就是指的这方面。

      同样一款镜头，咱先不说它好坏，离得近拍或者远拍，主体在画面里面占用的像素面积大了，那它的细节一定会更好一些。

      刚才我们讲了镜头，那么微距拍摄是不是镜头是最关键的呢？这只是一个方面，以前其实有很多种拍摄方法。这里我给大家看这幅图最左边的这个小图，是一个带有皮箱移动镜头的拍摄方法，现在称之为移轴，以前叫皮箱。这个方法有什么特点呢？大家先记着这个照片，回头再讲。最右边的是我们现在通常使用的相机，中间是中画幅相机。它们都有微距镜头，左边是可以做移轴的，中间和右边两个画幅底面不一样，画质细节肯定也不一样，中画幅像素高，普通相机就是正常的像素，左边移轴呢，有它特殊的用处，一会儿我们讲。

      画幅大小会影响到放大倍率。之前那个课里面老师也讲过这个概念，大家需要去感受一下。如果你手里面有一个全画幅相机，也有一个半画幅相机，你用半画幅相机同样的镜头拍照，会发现它照的就是比全画幅照的放大倍率更大。为什么？大家都知道半画幅和全画幅有一个转换系数，这个转换系数其实在这儿就起到了放大倍率的切换作用。比如佳能相机有一个1.6的转换系数。讲到这儿，就要搞明白一件事，为什么手机拍近距离的东西似乎比相机强呢？原因就在于手机的感光元件尺寸要比以前的卡片机尺寸还小，拍照就可以离得更近，所以手机拍近东西特别容易。还记得我们卖这个手机镜头吗？手机镜头里面有个超级微距模式，就是在你的手机上加一个100块钱的手机镜头，基本上可以达到刚才所看到的那个火柴细节的效果。就是因为它底子小，芯片小。所以说，如果想用手机体验超级微距的效果，加一个手机镜头就可以了。

      关于手机镜头的内容，一会儿单独再跟大家说。先讲相机部分。由上所述大家可以知道，相机如果是拍微距题材，底子小其实拍摄更容易些。但是，要注意一个问题，不能为了近而去损失成像画质。真正专业的微距拍摄，还是要顾及到画质的。所以说。你要想拍着玩，用手机加那个手机镜头是没问题的。若你要想往专业方向走，那还是要用这些单反相机，包括中画幅相机。虽然它的底子大，但可用别的办法去解决，也就是在镜头上多去努努力，它不会影响到画质。

      刚才我们讲了一点画幅的不同，引出了手机拍摄的优点。有人说我没有微距镜头，但也想体验一下微距拍摄。那么，有没有一些别的可以体验微距拍摄的方法呢？还真有，而且还不少。下面我给大家分享几个案例，就是你可以用一些改装的方法，让你的相机具备微距拍摄能力。

      第一个方法，镜头倒装。这个是完全利用了镜头里面凹凸镜的原理。一般情况下，我都是建议大家选用50毫米的定焦镜头进行倒装。方法很简单，大家看到的这个图就是相机50毫米定焦，中间有一个倒装接环，这个环很便宜，网上买的话，估计二三十块钱差不多就能买到。只要选对了uv镜口径和相机卡口，就能倒转过来，得到超级微距效果。

      这儿我要给大家强调一下：第一点，倒装的肯定不具备自动对焦功能。第二点，不建议大家使用佳能之类的电子光圈镜头进行拍摄。因为当你倒装以后，镜头的光圈会处于最大光圈开启状态，就是你一直在用它那个1.8或者1.4的最大光圈拍微距。大家知道，拍微距的时候，景深的控制是很关键的，基本上都不用大光圈而是用小光圈去拍摄，开个大光圈其实就不太合适！我以前玩过的最佳方案，就是加一个尼康50毫米最老的那款带光圈环的镜头，差不多七八百块钱吧，你可以在镜头身上选光圈，这样拍就没问题。

      有人会问，为什么倒接以后就得手动对焦了？这里你要明白一个概念，微距拍摄基本上都是用手动对焦。原因很简单，微距拍摄人眼都看不清，自然相机也看不清你想要的那一点点细节在哪儿，所以用自动对焦是不精确的。一般情况下，所有的微距拍摄都会使用手动对焦，除非你拍的这个主体很大，那就无所谓了，或者景深够了也无所谓了。正常来说，手动更稳妥。

      后面会有一个拍摄方法跟大家分享。

      这里还有一个更土的办法，这个方法我就不建议大家学了，就是用胶带把镜头粘在机身口那儿，这个太不安全了，还是倒接环来得好。所有镜头都可以倒接，但是倒接的感觉我觉得又不如定焦来得好，这个大家自己可以去尝试。有一阵子我领着大家玩过这个东西，好几年前了，大家反映还挺好，因为当时大家都不愿意去买微距镜头。现在微距镜头便宜了，当年一个头六千的、七八千的、上万的都有，确实觉得没必要。当时的手机微距也还没有这么先进。现在大家如果想体验微距的话，要么手机加个微距镜头100块钱；要么倒接，也花不了多少钱。其实更好的方案还是微距头，后面我会讲微距拍摄的一些关键点。

      在讲如何使用微距镜头拍摄之前，我要给没有微距镜头但有长焦镜头的老师讲一点有用的东西，就是刚才讲的放大倍率。有些主体，比如说生态里面的宠物、昆虫或者花卉，这些主体远距离的拍摄，就是广义上讲的那种微距，你是在远端把它给拉近，换句话说，就是你要保持一定距离才能拍摄这种微距，这属于中长距离的微距。一些小类的很敏感的昆虫的拍摄，它不可能贴近去拍，除非在工作室里边用假标本去拍，在正常的自然环境中拍摄，你肯定要跟它保持距离，离近了它就走了。所以这时候我们用的方法有两种，第一种最简单，大家都知道增倍镜这个东西吧？有1.4倍、2倍，我记得还有1.7倍的。这增倍镜就是焦距的延长，可以这么理解，它其实就是一个放大镜。加了增倍镜以后就具备了放大倍率的效果，也就是说如果我有个70-200的头，买个2倍增倍镜，就变成140-400了。好干什么用呢？拍鸟儿呀！要我说，你别这么干！因为毕竟也不便宜，70-200本来画质很好，一加就完了，用这种方案是画质损失最厉害的，所以我不建议你们这么干。

      但是，在拍这种微观物体的时候，你会发现加增倍镜会让长焦镜头具备放大倍率增加的效果。不知大家有没有感受，70-200镜头实际上是具备微距拍摄能力的，但这个微距不是贴近拍，是在它合理的拍摄范围内，它比一般的镜头，比如说18-200头，都是200端，这个70-200头的200端放大倍率就比18-200头的200端要好。

      刚才讲的是增倍镜。这儿还有一个正儿八经的微距爱好者应该知道的东西，就是增距延长管。这个工具五六年前我们店面还有，我还特意把这个东西拿出来试过，而且最后还卖给了我们的客户。这个东西真的是很好用！延长管目前有国产的有原装的，原装的好处是支持自动对焦。延长管是长头能用，微距头也能用，可以说什么头都能用。它的特点不同于增倍镜，延长管中间没有镜片是空的，这就意味着对画质没有影响，可以最大限度地保持原有镜头的光学素质。加上它以后可以直接增加放大倍率。它有两个型号，一个是12，一个是25，通常会把这两个加在一块使用，让效果达到最佳。上面写了一句话，大家可以看一下，以50毫米标准镜头为例，如果加了12这个型号的延长管，会增加0.3至0.5倍的放大倍率。如果加了25这个型号，能增加0.27到一倍的放大倍率。如果两个都加在一起，它的放大倍率可想而知。

      如果配合上专业微距头用的话，微距效果就非常好了。前面讲过，当你买了一个1:1的专业微距头，它能帮你实现把总的大小原封不动地复制到画面里面的效果。如果你不满足于这个效果，不能怨微距头不好，因为它已经是很专业的头了。这时候怎么办？不能再去买个5倍变焦的吧？那个头好像也没多大意义，这时候最好的办法就是加延长管！加上延长管，你的镜头就完全超越了1:1的这个画质，可能是2:1甚至更大。这样，你的拍摄效果和感受就会非常非常好了。而且这个东西也不是很贵，国产圈的话，可以上淘宝搜一下看看，还是很实用的。

      发张图给大家看一下，加了延长管以后，对于人民币的一个放大效果。

      我最为推荐的正儿八经的专业微距拍摄方法，就是刚才讲的延长管。至于增倍镜，目前大家再花好几千去买的可能性不大，除非原来就有。此外，我觉着还有一个东西是比较省钱且有用的，就是近摄镜。

      近摄镜，放在以前，可能很一般。为什么？因为以前的近摄镜，我觉得做的工艺不够。这种镜子国产的原装的都有，佳能的有250D和500D两种，我试过它的边缘，觉得一般，不是特别理想。其实当时用在一些普通头上，没有发挥出它的最大效果，也是一个原因，而且还有很多局限性。目前有一款新的近摄镜，我觉着比较适合，且价位也很便宜，原来的近摄镜价格基本上都上千了，没什么必要。

      目前，市面上效果最好的近摄镜，是咱们自己做的奈司品牌。奈司的这个近摄镜，从很多客户的反馈来看，已经是比较成熟了。先给大家放一张图看一下，后面会单独再讲这个东西。

      随便找了一张图片，是外国朋友拍的，都是真实场景。近摄镜的一个特点就是，可以取代增倍镜的效果。它现在也是针对中长焦镜头，尤其70-200往后的这个焦段镜头来设计的，很适合抓拍一些生态类的题材。像我前面说过的，离得太近，人家就走了跑了。所以离的距离一定要合适，整体表现效果才能出来，稳定性也能出来，主体也能表达明确。这个滤镜一会儿再给大家讲吧，先不说了，接着讲咱们的课。

      刚才我们讲了一些微距的硬件器材，其中提到过了一个东西，叫做细节。有时候你照着某个东西去拍，拍完以后发现，跟我理解的和看到的那个结果不一样，没拍出来。到底哪儿出问题了？大部分人拍微距问题都出在灯光上。要知道微距拍摄，大多数情况下是要贴近于主体的。本想用自然光去给物体补光，结果你在它眼前一站，这自然光一大半就没了，它本身受光就不够了，这就是我们今天要讲的，从微距中能理解到的很多东西之一。

      第二点，就是光线的重要性。用微距灯拍过微距题材以后，你才能真正明白，在微距端用灯光和不用灯光、用普通灯光和用微距灯拍摄，区别是非常大的。才能真正感受得到光对于摄影的重要性、对于细节的表现性以及光的强弱和软硬程度对于物体细节表现的辅助性。我们这儿有那个微距灯，等着有机会，组织个线下活动，让大家感受一下微距灯对于细节表现的全面性。大家可以看这个图片，微距灯的样式是完全不同的。它分成左右两部分，有两个灯在照，为什么？因为它要包裹住微型物体的所有位置，让这个光形成一个立体的补光。

      还有一种更加专业的玩法，大家不要以为微距的补光，除了现在看到的那两张图以外就没别的了。不是的！像一些钻戒首饰，它们的补光更加先进，用的人工光源都是有指向性的。这种灯其实目前很难见到，就是一根导管，光从导管射出来，照在我需要的那个位置上，比如说钻戒的表面，这种光源就可以细微到这种程度。

      以手表为例，大家有时间的话，可以在家里面拍拍自己的手表。拍手表时会遇到一个问题，就是表盘的整个光的处理，别让表面的反光影响到里面的显示。在家宅着没事干，就可以去拍一些这种小的东西，从中去感受细节的表现、画质的细腻度以及光线对于画面的影响。以前人像也好，讲风光也好，对于这个光可能没什么概念，因为光照面太大感觉不到，当把主体的面收小的时候，它在画面里面所占面积变大，这时候问题一眼就能看出来了。

      这幅图片更加明显，其中的两张照片没什么区别，就是用笔写字。像不锈钢、金属这种拍摄题材，有个最大的忌讳，就像左边照片里的这支笔拍完以后成黑的了，失去了原本的金属光泽，而右边这张照片，保证了黑色的还原度。可以看得出，左边这张照片用的是直射光，右边用的是散射光。直射光相较于散射光的区别就是太硬，硬光会影响整个画面的色彩。这张纸本来用的是一种黄片纸，结果直射光一打变成白色了。

      灯光使用的不正确，会直接影响整个主体的表现、细节的内容以及色彩。上图中两张照片的区别已经很明显，只看笔的感觉，右边的有金属质感，左边的整个被黑色压制，为什么？直射光太硬！

      喜欢拍人像的老师，会从中看到一些拍人像里面的问题。有人拍人像，光顾拍人，或者看别的去了，不注重这些细节。当你研究过这些细节以后，再反过头来看，就非常直观地知道自己的问题究竟出在哪儿了。

      同样，这些都是可以在家里面玩的，比如拍摄美食、钻戒还有手表的细节。如果你家里有那种能看见齿轮的机械表的话，真把它拍好了是非常有意思的。在家没事，可以设计安装一个小工作台，自己去捣鼓这些东西。还是那句话，就是当你对于微观的东西很有把握力的时候，再去拍那些大范围的东西，你会对里面的东西更加得有把握。

      还有一个问题就是，当你拍微距的时候，尤其是带有反光面的物体，不妨上下左右多动动角度，你会发现它在反光的时候，反射角度不同，对于物体的阴影、受光面以及立体感的表现也是不一样的，大家可以找一些构图和光线角度加以练习。

      下面我们讲的内容，涉及到实战操作。拍微距，需要一些基本的东西。如果想正儿八经保证细节，三脚架是绝对不能少的。不用三脚架，拍完后绝对经不起放大看细节，即使用了三脚架，如果三脚架的稳定性以及云台的稳定性不好的话，包括云台的球台锁不紧，都会直接影响最终的照相效果。所以这个拍摄还是很麻烦的，要很讲究细节才行。还有一点儿，其实微距拍摄是有专门的微距云台的，可以进行上下左右的移动微调，这个咱就不说了，因为咱还不至于到这么专业的程度，你可以通过自己的一些调整去实现。另外一个尽量用快门线遥控，最次也要用倒计时拍摄，为什么？因为你摁的那一瞬间不能有任何的晃动，晃动会直接影响到景深的变化。有些主体要用大光圈拍摄，确定景深的那个点非常微小，按快门时相机轻微动一点，对焦点就跑了，就会出问题。

      另外一个就是，微距拍摄如果是在室外的话，成功率是很低的，尤其是花卉之类的，为什么？你虽然不动了，但是风一来，其他物体就跟着动了，就乱套了，基本上就是失败的。要是拍生态题材还好，因为生态题材其实不会有太大的波动，但如果刮大风呢，也是不能拍的。一会儿从样片里面给大家看一些题材。

      再一个就是，微距拍摄同样也要后期。刚才说了，越是微观的东西，对它光影的表现以及细节的控制更难把握。

      下面给大家放一个细节的图，这是一个蜗牛拍摄的整个方案。像这种动态的主题拍摄，蜗牛肯定会动是吧？不可能是定住不动的，这时拍摄光圈一定要收，刚才我说了，微距拍摄很少会用大光圈，基本上都是小光圈。你连11的光圈拍的时候，都会发现它的虚化都是很好的，为什么？咱记得背景虚化三要素里面有一条是什么？近距离拍摄啊，它就属于近距离拍摄里边的那种虚化，它一定是能给你虚出来的，你就是用22的光圈，在一些合适的场景里面应该也能虚出来。

      下面我从我的一个课件里面给大家总结了一些拍摄样式，就是你在拍微距的时候，微距不代表就一定要很近，可以有很多的表现形式，都有些什么呢？全景类的微距啊！像拍樱花，你说拍樱花只拍一个芯，没什么意思，它的花蕊也没什么特别的，你可以全局性构图。拍荷花，你可以整朵的形式去表现，用长焦头去拍，因为它有可能在中间够不着，长焦加增倍镜是可以的，长焦头加放大滤镜也是可以的，就是我们说的近摄镜，也是可以的。拍到局部的时候，你的这个距离把握要更加严谨。这三种方式基本包含了微距拍摄构图的一些形式，需要根据主题来定。

微距拍摄设备的架设，我给大家放了一张图，应该能看明白，就是咱前面讲过的三脚架的用法。这个三脚架的用法不是咱们平时拍风光时的那种用法，一定用到了一些特殊角度的拍法，大家可以看一下，有的是低角度拍摄，还有一些是中轴横置拍摄。就是你要找到和这个物体最合适的面去拍，才有这种效果。

      上面我给大家放了一张图，因为没法去现场实践，所以我只是把课件里面的内容给大家放一下，这是真正微距拍摄里边的操作步骤。现在拍微距，架好整个架子以后，要注意的是，现在拍微距的方法和以前不一样了，以前都看取景器，看里面那个光学取景器，现在呢？实时取景，就是我们的液晶屏，用大屏幕取景。然后把镜头调到MF手动对焦，为什么？就为了我们自己去把握对焦点的位置。这儿给大家强调一个问题，后面第五步实时取景，不是让你看着屏幕就直接调，而是里面有一个白框。

      单反相机里面是个白框，微单里面其实就是个对焦框。把这个东西一定要移到你要对焦的范围内，去跟那个花蕊对好了。然后第五步，点击照片放大镜，让这个对焦框位置局部进行数码放大，这是现在相机都有的功能。等于让你看到的这个细节离你更近一些，这样你的肉眼就能判断出对焦是否精确。然后第四步手动转动对焦环。这里我提醒一下，除了风光弱光环境，或者用滤镜环境拍摄时用到手动对焦以外，这可能是第二个能用到手动对焦的机会了。你说精通手动对焦有什么用啊？其实在这儿就是最有用的，也就是微距拍摄用手动对焦环对焦。

      这个功能希望大家能练一下，因为这个对你拍风光也很有帮助。拍风光的时候，当你用上减光镜这些东西的时候，已经看不见外边了，你就只能用这种手动调焦配合上液晶屏的模拟曝光进行拍摄，是可以帮助你轻松进行对焦工作，而且很准确。夜景拍摄也是这样，看不清对焦点了，相机对不上焦了怎么办？手动对焦。但手动对焦说了必须配合实时取景液晶屏拍照这个步骤去拍。后面的就不多说了，利用M档位调曝光参数，用快门线按下快门进行拍摄。这是一个比较标准化的流程。

      在课件的最后，要给高端影友提示一句，就是你们在拍一些商品微距的时候，遇到景深没法解决，总是有实有虚，而我想要整个画面都是实的。这个问题怎么解决？首先一点，拍这种题材，你的焦平面和被摄物体的平面一定是平行关系，就可以很好地解决这个问题。有人说，我只能在这个角度拍，还想让它都是实的，不想要虚化，那我收小光圈行不行？我可以明确告诉你，把光圈收到底也没用！为什么？你的这个角度它就容易产生景深，这里唯一的办法还记得刚才我留着一点没给大家讲。

      还记得左边这个图吧？就是当年大画幅的风箱啊，其实放在现在就是微距的移轴拍摄。移轴拍摄或者用这种风箱形式拍摄是最好的一种拍摄方式，让物体表面没有虚实的表现，一直是实的，就是因为改变了光路。一些正儿八经专业大型的微距拍摄或商业摄影里面，一定会有这种设备，可以是移轴，也可以是一些这种专业化大型相机的俯仰设备。一般大型的商业拍摄用的中画幅相机里面就有这种操作，可以做俯仰和摇摆的操作。咱们135里边，如果你用的是移轴镜头的话，可能还需要其他的配件配合。

      毕竟移轴里面还没有微距头，可能会用一些单独的皮箱这种配件进行操作。

      最后给大家分享的就是适合于大家的一个微距玩法，基本上只要有长焦头，你就可以进行拍摄，就是刚才我们说的那个近摄镜，近摄镜这种滤镜加上以后，远距离的微距拍摄是没问题的，同样近距离的微距也可以拍，只是说你的拍摄距离根据镜头的对焦进行调整就可以了。

      在我们举办的体验会上，可以看到，客户都是用70-200的头，加上近摄镜进行拍摄。

      一色儿的长焦头，这是我们的合作老师在拍摄现场。再给大家看一些样片。

      这种镜头的安装非常容易，直接装到你的UV镜前面就可以了，口径就是有专门的口径，77、82这种转接圈都带，它的配件内容我发给大家看一下。

      里面都有这种接圈的效果，我们看一下它的具体表现的细节。

      上图就是70-200镜头，不加镜片和加镜片，对于最终画质表现细节的一个对比，这是实拍的。

      看同一只蜻蜓的细节表现。自然光线下基本上就不需要打光了，自然光就可以了。这都是一些中远距离的拍摄，也打不了光啊。

      这张蜜蜂大家都会有感觉。拍菊展时的那些蜜蜂，拍荷花时的那些昆虫，它们落下后你用长焦去拍，会觉得要是再长点就好了，其实不是长的问题，比如你有100-400的头，再长能长到哪儿去？长到600，其实还是不够。你应该想到的是放大倍率的增加，这种东西对于这一类题材的表现是最有效果的。

      拍摄普通的花卉，用70-200的头，有时候会发现就差那么一点点的感觉，好像我再靠近就对不上焦了，还是小了点，再大点就好了。其实就是一个放大倍率的问题，加上近摄镜就解决了。

      客户反馈的一些照片，给大家分享一下。

      水滴类的，其实很多人都喜欢拍，尤其早上起来拍荷花能遇到这种露水的时候，咱们的镜头能拍下来，只是感觉水滴的冲击力就差那么一点，还得换镜头。靠近了以后用1:1的放大倍率还不够，很多时候要超过1:1，才能得到你想要的效果，你的欲望那时候不是1:1能满足的，必须让它再加大，而加大的唯一也是最简单的方法就是近摄镜。

      上面是生态类的。生态类的这个分享也是用近摄镜拍摄的。

      这张黄蛇就可以用虚化的方式拍摄，用虚化交待主体的眼神。拍水滴的时候，景深范围要控制；拍荷花的时候更需要控制。

      小蚂蚁的拍摄，大家注意，这个是支持自动对焦的。有些题材不是太精确的话，可以用自动对焦去抓拍，因为它属于生态题材，不像静态的有时间操作，动态的需要更快的反应以及追求它的那个抓拍效果。

      这类题材看着很唯美，小微距真的不能用1:1去拍，一定要超越1:1才行。

      就是说，现在有两种方案，一种是用1:1的微距，我建议，如果你已有微距头了，就加个延长管。如果有长焦头，又不想买微距，就加个近摄镜。就这么两条路走，千万别走歪了，走错了，花些冤枉钱。没有微距镜头的客户，你可以先买个手机镜头，感受一下你是不是喜欢微距，如果真的喜欢，我还是建议你回到微距这条路上来，因为长焦加那些东西拍摄，还是要有些底子才行。真正有了微距头你会发现，它还是不错的。

      但是要跟大家说一下，微距为什么很多人要买呢？因为微距镜头是唯一一个拍摄物体不变形的镜头。用微距镜头拍摄，它的初衷就是要不变形地还原这个物体，包括一些故宫文物的翻拍都得用微距头拍，别的头不行。为什么？因为它们都有变形，只有微距头是不变形的，这个你可以去考量一下。

      一组螳螂的分享。它拍摄的是正常大小的螳螂，它的细节，它的纹理，都是近摄镜呈现出的效果。

      还有用微距拍摄蜜蜂，因为有了自动对焦，就可以在生态摄影方面获得很好的拍摄效果。当然，这一定是要放在三脚架上的，才能有更好的拍摄稳定性。千万不要以为手持拍摄能行，靠蒙失败率是很高的。

      水滴之类的微观拍摄，有个最大的特点就是背景的交待和色彩的感觉。我今天要说的第三点，从微距里边能学到的东西就是，拍摄物体不光要拍主体，还要考虑背景，因为很多色彩融合以后呈现出来的背景色调会非常好看。当你在微观世界里能观察到这一点，再去拍摄一些大型人物形象的时候，就会发现背景的考量有多么重要，它会直接影响整个画面的基调。会拍微距，你既可以了解画质，又可以了解光线，还可以了解背景的选择。其实，从微距这个主题里面，你可能会有很多的收获。

      这是拍摄现场的一些花絮，给大家看一下。

       一些细节的画面。

      最后给大家分享一张我们拍摄用的使用秘籍，可以利用这个去拍摄。这个拍摄方法和图片的样式，就跟我刚才讲的差不多。用这些方法，就能拍出一些不错的微距类照片。

      好吧，今天就分享到这里。

      我给大家看一下这个镜片的工作距离。这是它最合适的距离配合长焦头的一个图片。

      今天的分享就到这里，对于近摄镜需要咨询的老师可以单独联系我。