<p><br></p><h1> 《难忘的岁月》篇之一</h1><p> </p><p><span style="font-size: 20px;"> —— 谁教你的？</span></p><p><br></p><p><br></p><h1> 1971年6月初，八大样板戏分别由《中央新闻记录电影制片厂》推出了彩色电影版本，高品质、高画面、高水准、令人耳目一新的中央芭蕾舞团演出的《红色娘子军》电影，迅速占领了各大院线等文化市场，黄石三中版的《红色娘子军》在这种大的环境下，择机适时的退出了历史舞台。</h1><p><br></p> <h1><br></h1><h1>此时的黄石三中文艺队，面临着走出固定模式、寻找自身的恰当定位，也面临着转型创新时期。徘徊之际，文艺队领军人物汤迈向学校党支部和工宣队递交了排练上演《收租院》的建议，建议得到了学校领导的赞许。</h1><p><br></p> <h1><br></h1><h1>具<span style="font-size: 20px;">有话剧特点，又有歌剧特征的《收租院》，是汤迈在特定时期，根据报纸杂志等媒体上的宣传口径，结合有限资料整合归纳后，自编自导自创的一部煽情教育剧，全剧一小时五十分钟，剧本包涵跨越时空、矛盾冲突、个性彰显等创作的三大要素。</span></h1><p><br></p> <h1><br></h1><h1> 发生在二十世纪二十年代四川省大邑县地主刘文彩的故事，其时已经在中国流传甚广、家喻户晓。如何把故事里的人物搬上舞台，怎样用一种观众喜闻乐见的形式，然后巧妙的与荡涤心灵、直击心底的效果有机结合起来，让观众从单一静止的状态中走出来，转而进入到立体全面的状态之中，这样作一次艺术再创作，汤迈辗转反侧、冥思苦想。</h1><p><br></p> <h1><br></h1><h1>他除了翻阅参考文献资料以外，他还大量借鉴运用了四川省美术学院创作的一组泥塑《收租院》的人物故事，经过综合揉捏，青年汤迈发挥自身蕴藏的艺术能量，一气呵成的创作人物对白、添加音乐元素、设计矛盾冲突、兼顾舞台效果。汤迈在最短时间内写下了具有鲜明特点并享有草根艺术的《收租院》剧本。</h1><p><br></p><h1>首先，在剧中人物设置方面，汤迈采用了逆向思维，剧本以刘文彩为主线，向下延伸了刘府管家、账房先生等几个黑恶势力的主要帮凶，再辅以登台一众面目狰狞的打手恶棍，用来烘托映衬刘文彩作恶多端、横行乡里的反派人物形象。</h1><p><br></p> <h1><br></h1><h1> 矛<span style="font-size: 20px;">盾体的另一面，是代表着中国农民命运与现状的一批受压迫、受剥削，具有反抗精神的社会底层百姓人物。</span></h1><p><br></p><h1>为了加大人物描写的反差，《收租院》剧中设置了交不起租子的绝望佃户，面黄肌瘦、手足无措的惶恐大嫂，孤立无援、呼天抢地的乞讨瞎子老头，另外还有与爷爷相依为命不肯卖身的孱弱孙女。</h1><p><br></p> <p><br></p><h1>有着红色背景的农民领袖“志成”，他一出现便水到渠成推动了剧情的连贯性，他也是被压抑的观众最后能够长吁一口的关键人物，与其他红色经典剧的结局一样，正面角色“志成”引领了红旗飘过舞台，成为全剧最终获得掌声的重要一环。</h1><p><br></p><h1>汤迈在《收租院》剧的创作中，不仅运用了大量精彩的人物对白，他还独树一帜的在剧中穿插了合唱、独唱等一些具有本地风格的音乐桥段，学习借鉴了川剧、楚剧中的悲凉唱腔手法，并借以板胡的高音来表现凄惨，二胡的深沉去凸显悲怆，适时运用一些器乐的颤音伴奏伴唱，特别是那牵动人心的大合唱:“交租好比上刀山，上刀山，上刀山……”魔幻般的混声音域使观众在情感的宣泄中，达到悲愤难忍、痛彻心扉的特定效果。</h1><p><br></p> <p><br></p><h1>剧本编写采用了正反两方面围绕核心冲突规律，以步步相逼、场场推进的手法，将观众的情绪逐渐带入高潮。</h1><p><br></p><h1>五十年过去了，回头再看《收租院》，姑且撕去时代的标签，我们还是应该肯定该剧本的成功创作，以及在当时所具有的积极意义，还是会赞叹《收租院》剧本有着深刻的教育意义和极高的艺术含金量。 </h1><h1><br></h1><h1> 陈 再 明 </h1><h1><br></h1><h1>(不含图片，共1250字) </h1><h1><br></h1><h1> 2020.2.28</h1><p><br></p> <h1><br></h1><h1>杨伟堃:</h1><p><br></p><h1>汤老师您好！“谁教您的？” 学生在期待、聆听您的回复。可能还有许多同学举手示意要发言，向老师提出类似的问题。</h1><h1><br></h1><h1> 一台既不是话剧，也不是歌剧，也不是舞剧，也不是地方剧、更不是戏剧。他有朗诵、合唱、独唱、道白、对话、表演等多种艺术形式。</h1><h1><br></h1><h1>一个不伦不类不拘一格综合多样的创新“汤氏”剧种，就这样入情入理展现在舞台，掀起了轩然风潮，影响众多的人们。</h1><h1><br></h1><h1>说起来这都发生在50年前，隔空向老师提出问题，可能是我们每个同学乃至每个观众感到疑惑的问题。</h1><h1><br></h1><h1>凭借一篇中学课文、凭借几张“收租院”和“刘文彩”的图片、还凭借我们不知道您从哪里弄来的有关素材，打造成功了一台“汤氏”剧种的“收租院”。</h1><h1><br></h1><h1>“汤氏”剧种究竟是什么剧种已经不重要了，因为关键点是它有众多的观众，更有意义的是时隔50年人们仍然记忆犹新。我们所知道的，您的大学是理工科，您是我们的物理老师，和舞台表演我们无法找到契合点，然而，物理知识不在记忆，唯有您的艺术才华更是我们的难忘。</h1><h1><br></h1><h1>所以说，此时此刻我们提出这个问题：“是谁教您的？”真需要有个答案。</h1><h1><br></h1><h1> 汤老师：能像给我们讲课一样，讲给我们听听，好吗？</h1><p><br></p><h1> 杨 伟 堃</h1><p><br></p><h1> 2020年2月29日</h1><p><br></p><p>————————————————————————————</p> <h3>.</h3> <h3><br></h3><h3>————————————————————————————</h3><h3><br></h3><h3><br></h3>