一支禿笔直抒胸中豪气
十万青山尽现画裡深情 画由心生，便无定法 。道济曰，无法而法乃为定法。四平八稳，一招一式地作画乃是小儿画画。冯骥才神鞭中傻二的辫子功，豈是武学家所能理解和比及的。 看画要入境。当你定晴观画时，画中的清风就会徐徐吹来，画中的溪流便淙淙作响，松涛阵阵，响绝于耳。白云飘飘，绕身起舞 。一股清和之气沁入心脾，烦恼憔燥离你而去，你会感到无比的欢心愉快。因此有画可治病之说。 称得上自己是中国画画家，一定要学习中国的传统文化，没有传统文化的底蕴，画不出有品味的中国画，读书是十分重要的。 书家、画家，首先是学家。虽不精通经史子集，但要了解其内容。万首唐诗不要求全背，但百十首经典唐诗要铭记于心。肚子里少则要装下十几篇歌賦。唐诗、宋词、元曲，要常设床头。中国历史，世界历史，老庄哲学也要知晓。古今中外，天文地理，儒、释、道，玄学俗理，也需涉猎。开卷有益，无书不读，通晓天下之事，说不上满腹经论，但能侃侃而谈。如此胸襟才能开阔，眼界方能放远，何谈画不出好画，写不出好字。 中国画家
必须要学习传统，继承传统，发扬传统。传统的根扎得越深，就越能发扬光大。传播中国优秀的传统文化，是每个有良心的中国画家不可推卸的责任。可是有那么一些人，一提起传统就嗤之以鼻，不热爱，不待见。看不起本民族文化的人，我怀疑他的祖先可是中国人？即是中国人，为何如此，令人费解。 石涛曰，笔墨当随时代，就是说笔墨的变化要跟时代的步伐，不拘泥古法，不断创新。范宽的豆瓣，子久的披麻不是亘古不变的，墨守成规是画不出好画的。 画首先是给自己看的，因此作画时无需顾及别人的喜好。画画时要进入无人无我的状态，下笔便如有神助。画毕，悬于壁上，对之品茗、饮洒、觅对、赋诗、抚琴、吟唱，如此独享的快乐，傍人豈能知之。 山水画中的形，不是追求的目标，重要的是山水画中蕴含的‘道’ 。画家的优劣就在于所画的画是否有‘道’，即有神韵，通天地之道，给人以天感应的美学享受。 有一天我老病在床，不能再遊历名山大川时，我定会像南北朝山水画家宗炳那样，将自已的山水画悬之于壁，澄怀观道，卧以遊之。 吾所作之画并非求售，唯以自乐其间耳。故所画山林薮泽，平远险易，萦带曲折，飞流危栈，断桥绝涧，水石风雨，晦明烟云，雪雾迷漫之状皆吐于胸中，而写之笔下，如孟郊鸣于诗，张颠之狂于草也。 待续