美术课程之红色记忆

美友71002053

今天，我们将领略我国画家创作的表现战争和革命题材的作品。

首先，先请同学们看一下这三幅雕塑。你能从这三幅作品中看到什么？

《虎门销烟》

《抗日敌后游击战》

《胜利渡长江》

      这三幅浮雕是北京人民民英雄纪念碑上八座浮雕的其中三幅。他们分别展现得是：《虎门销烟》《抗日敌后游击战》《胜利渡长江》。
　　分别讲诉的是《虎门销烟》：中国清朝政府委任钦差大臣林则徐带领广大劳动人民在广东虎门集中销毁鸦片的历史事件。“虎门销烟”的事件维护了中华民族的尊严和利益，展示出了中华民族对外侵略的决心，对中国人民抗击外来侵略有着标志性意义。
      《抗日敌后游击战》：抗日敌后游击战,实际上，从1931年9月18日的九一八事变开始，中日两国就开始了地区冲突，1931年11月4日，发生在黑龙江省泰来县江桥镇的江桥抗战，当时任黑龙江省代主席马占山指挥下虽然失败了，但这是中国人民正面抗击日本侵略者的第一次战役，因此江桥抗战打响了中国人民武装抗日的第一枪。
     《胜利渡长江》渡江战役自1949年4月21日开始，至1949年6月2日结束. 解放战争时期，中国人民解放军第二、第三野战军和第四野战军一部，在长江中下游强渡长江，对国民党军汤恩伯、白崇禧两集团进行的战略性进攻战役。解放战争中具有关键意义的战役。

       下面我们来看一下位于北京天安门广场前的人民英雄纪念碑。

天安门前的人民英雄纪念碑巍峨挺立，在1949年的10月1日，天安门的城楼上，毛主席向全世界宣布中华人民共和国成立了！

　　我们来看一下当时的视频。

为了纪念那个时刻，我国著名油画家董文希创作了一幅油画——《开国大典》。

同学们，仔细看一看这一幅开国大典，试着从表现内容、色彩和构图方面来分析一下画面。
从表现内容上看：

有红灯笼、红柱子、蓝天白云、毛主席与领导人，还有远处千千万万的人们。

从色彩上看：

大红、碧蓝、金黄色。

      认真观看图上三幅作品，仔细感受一下，开国大典和他们有什么异同点。

      与西方油画相比（右上角小图），这幅《开国大典》更加具有我们中国民族色彩（右下角的敦煌壁画）

从结构上看：

毛主席的中心位置被强化。

      整体构图左实右虚，而且画家在创作的时候，将原本应该画在画在画面右侧的柱子给去掉了，使得整个画面看起来更加广阔。

       梁思成是这样评价这一举动的“画面右方有一个柱子没有画上去……这在建筑学上是一个大错误，但是在绘画艺术上却是一个大成功。”

        综合上面不同角度的分析，综合评价这幅画作：

        画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。        

       这副写实油画中，吸收了中国传统艺术的营养，如明快响亮的色彩、某种装饰意味等都体现了中国艺术的精神和审美理想。

看一看下面两幅作品，试着感受一下画面。
这样的构图赋予了画面怎么样的气氛？对人物的塑造产生了哪些影响？

太兴铁臂（中国画）1984 王迎春 杨力舟

狼牙山五壮士（油画）1959 詹建俊

     《太行铁壁》（1984年）一画突现了一种纪念碑式的空间结构。这是一组由将军和农民战士组成的群像。人物的块面结构与山石崖壁的直线形式相呼应，如同岩壁上镌刻的浮雕，既从背景中突现，也和背景浑然一体。互相烘托，层次分明，主从关系清楚。造成视觉感觉是，人物和背景的关系不是呈线性流动的节奏，不以方向的变动来显示时间和光影的变化。观众的视线不是从左到右或从上到下的变动流转，而是从中心开始呈放射状的观看。它让观者在重复和回顾中增强对事物整体感的把握和感情认同。画面形成的观看顺序，是按照设定的主从结构关系来安排的。如画家用陡岩峭壁的主从关系来安排画中人群身份的结构关系，画面中间部位是将军与手抱小孩的老农成一组结构，如主峰一样巍然挺立，象征人民、军队、领袖组成的国家和军队的胜利基础。而在他们左边是由老人和女性人物组成的群体，就像烘托主峰的侧峰；在左侧下方由两位年轻女性组成的突兀峭拔的岩石，像尖刀般锋利而直指前方。艺术家借助一座山峰的结构来表达恒久稳定的物体中心观念。中心部位的突出，造成纪念碑式的视觉效果。而在每一具体的组合中，又有中心、次中心和从属之分。这也使画面空间关系变得更为丰富，而整体关系更为坚固和紧凑。

      《狼牙山五壮士》为詹建俊的代表性作品，创作于1959年。詹建俊为中国油画界中较早对油画的现代性意味进行探索的画家。他对画面的处理概括性的、象征性的元素比较多 。《狼牙山五壮士》在创作初期在油画界引发了很多争议。他在历史题材画里面开始使用象征性的处理办法，画面抓住了五壮士跳崖的瞬间，人物的组织不是自然的真实，而是象征性地把人物和太行山连为一体，具有纪念碑的效果。这样的创作手法在当时是比较新潮的，一些老先生提出了质疑，但詹建俊坚持了下来。在此之前，现实主义油画创作大都是遵从自然的、真实的情节，实事求是地处理人物关系，而詹建俊的这种手法在当时无疑是一种革新。 

看下面两幅作品，想一想：没有枪林弹雨，没有血雨腥风，取而代之的是“灯下苦读”与“笛声悠扬”，为什么选择这样的场景表现战争？ 你能体会到什么？

支柱（版画） 1984 张怀江

艰苦岁月（雕塑） 1956 潘鹤

      在《支柱》中，我们可以看到一位受伤的战士依靠在一根柱子上，他的手里捧着一本书在看，创作这幅作品的版画家的寓意是：正如柱子是肉体的依靠一样，书本是精神世界的依靠。

     《艰苦岁月》中两位红军战士的形象刻划，栩栩如生，老战士的面孔上那种由于饱经风霜和长期战斗生活，由于常常深思而显得特别深刻的绉纹，一双只有长年繁重的劳动才足以磨练成的那样粗大的手，穿着一身破旧的军装，虽然精瘦却显得十分有力的筋骨，显示出老革命者的不平凡的生活，表现出一个老红军的性格美，少年那种信赖而亲密地倚在老战士的身边，仰首瞩望着远方的姿态，入神地倾听着，像是已进入一种美好的遐思的表情，都明确地刻划出一个年轻的革命战士对于美好未来的向往。从形式结构上看，雕塑家通过一老一少年龄的对比，沉着老练和天真幼稚，性格上的对比，一个吹笛情真意切、一个聆听凝思遐想，形成动态和情绪的对比，老少两人坐的位置，一高一低，在构图形式上形成了鲜明的对比，连笛了和步枪的摆放都巧妙地运用了对比手法，艺术家用富于流动感，质朴带有涩味的手法，塑造出艰苦环境中真切生动，富有性格特征的红军战士的光辉形象。《艰苦岁月》这件具有生活抒情诗般风格的艺术作品，对于学习前靠的品质，陶冶了人们积极向上的高尚的情操。

作业：根据今天的学习，试着从题材、构图、内涵来分析这两幅作品。（以word文档的方式将赏析作业交给美术老师）

母亲（油画）1981 孙滋溪

血衣（素描） 1959 王式廓