50张照片解读--怎样拍好风光照片--王晓明老师

A.0李玉杰一彩虹摄影

在这个淅淅沥沥的小雨,诗情画意的时刻,我们坐在家里听摄影讲座啊,是非常快乐的一件事。<div><br><div>现在呢是非常时期,大家不能出门,摄友们在家里没法出去拍照儿。俱乐部组织的微信授课方法做的非常好,让大家足不出户呢,在家呢就能学习摄影知识。<br></div><div><br></div><div>前几天啊,俱乐部的几位老师呢,分不同的主题,给大家讲解了很多摄影知识。今天的我就前段时间在澳洲拍摄的图片呢。给大家分享一下分光风光摄影的一些技巧。<br></div></div><div><br></div><div>在这里说明一下,这些照片儿呢,是去澳洲旅行的时候拍摄的,不是专门的摄影创作。走马观花受天气光线的制约呢,有些照片儿呢,拍的不是很完美。此次分享的片子呢,由于力片儿所限的讲的风光摄影知识呢,也不一定是面面俱到。下面的我就按照拍摄的题材,公园 海景 建筑 日出 日落 星轨 星空。通过50张照片儿呢,讲解一下我在拍摄过程当中的构图用光。及一些摄影技法,希望对大家有所启发。讲的不对的地方,欢迎大家批评指正。</div><div><br></div><div>咱先展示一组在公园拍摄的摄影照片,这些片子呢,主要是让大家感受一下光线的运用。这组图片中,大部分是利用侧光 侧逆光拍摄的图片。都是形成了很好的光影效果。<br></div><div><br></div> 这几张照片呢,都是在悉尼的皇家植物园儿拍摄的,当天我去的时候呢,感觉光线是比较好的。是下午大概是4 5点钟吧。光线相对比较柔和,光线形成这个低位光线。我大部分是用的测光和侧逆光拍摄的。<div><br></div><div>我们看第一张照片,这个测光从侧面打过来,照射在草坪上。草坪上一部分形成局域光,另外呢,还有上面的树木一棵树。也在这个树枝也有光线。这就形成了很好的局域光。<br></div><div><br></div><div>第二张照片呢是用的侧逆光拍摄的,光线是从这个前侧方打过来了。由于是侧逆光呢。让树干形成的影子打在这个草坪上。这个有草坪,有这个树干的影子,形成很好的光影效果。<br></div><div><br></div><div>第三张照片,我觉得那个一个是光线的效果比较好,另外还有这个画面儿当中的兴趣点,也就是中间的亭子,非常的好看。此外呢,还有这个阴暗处,也就是画面的底部。还有红色的树叶。这些画面元素呢,都为照片儿增色,这个形成很好看的 光影效果 色彩效果。<br></div><div><br></div><div>也就是说,我们拍摄照片的时候呢,一定要观察光的方向。我们多利用这个光线的侧方位和逆测光来拍摄。观察形成的光影效果儿,然后取景再去拍摄。<br></div><div><br></div><div>下面呢,我再发几张照片。<br></div><div><br></div><div><br></div> 这几张照片是在澳大利亚离墨尔本不很远的地方,一个瑞士文化村拍摄的。这几张照片的共同特点的是,一个是光影效果,一个是色彩对比。<div><br></div><div>我们先看第一张,第一张的拍摄主体是一个小教堂,在澳洲有好多地方都有教堂,其中有好多地方的教堂非常小,就是一个小房子。就这样这种图片。教堂这个白墙红顶非常好看,另外呢是蓝色的天空。草坪呢,应该这个什么的是下午的光线。光比较柔和,草坪的形成金黄色。那这样就形成一个好看的对比颜色,天空的蓝 教堂的红顶和草坪的金黄色。<br></div><div><br></div><div>我们再看第二张照片。这张照片呢,除了刚才讲的颜色对比之外。另外呢,还有就是这个曲线构图,到弯曲的道路形成一个曲线构图啊。另外呢,还有画面当中的切入点,两个行人啊,这两个行人的事。是我媳妇儿和孩子跟我一块儿出去,我让他当了个模特。让他恰到好处地走到一个位置,按动快门。另外呢,光影效果呢,就是说这个测光打过来之后形成的光影呢这个。洒在草坪上形成这种斑驳的这个影子啊,感觉非常好看。<br></div><div><br></div><div>第三张照片呢,我觉得呢,主要是这个我最最喜欢的地方在于这束光的形成的光影呢面积比较小啊,除了天空之外,下面的景物只有这个房子和一棵树,受光的,其他都在暗处啊。这样呢,就更加突出了主体--这个房子,同时呢,这束光线呢,也形成了。一个引导线构图,这个光线呢,光线延伸到房子,让我们自然地把焦点呢 把视觉中心集中在这个房子上。<br></div><div><br></div><div>下面我再传两张照片。<br></div><div><br></div><div><br></div> 第一张照片,我说的是这个构图方式。有些时候呢,我们拍某一个景物呢,一定一定不要把景物放的太满太大。这个就像这张图儿,我呢,把房子比例让他占到很小,前景呢用了很大面积的草,由于这个是下午的光线,都形成这种算是这个暖色调啊,非常好看,是大面积的,这个红黄啊。房子呢,就是成了一个点缀,而且把这个房子放在黄金分割点啊,这个大家需要构图的都只是时候都注意到了。我们把兴趣点呢,放在黄金分割点上。<div><br></div><div>第二张图呢,还是说这个构图。构图方式呢,是一种曲线构图。这是我在拍摄的时候呢,注意到这个拍摄主体其实是一个教堂,就是刚才我发那张图那个教堂。我往远处一走,那发现有一个小湖。这个湖边缘处。是一个弯弯曲曲弧线的。这样的过去之后呢,远处发现了,这个用边缘处呢,就形成一个曲线构图。哎再加上远处的那个兴趣点。那个教堂的房顶,这样的就形成了一个曲线构图加这个兴趣点这样的构图方式。</div> 下面我再简单概括一下刚才讲的几个要点。通过分享了几张在公园内拍摄的一些场景的照片啊,给大家通过照片,讲了这个怎么利用好光线。这是主要的,刚才讲的知识点的,有这个第一个呢,就是利用好光线,用好测光,包括侧逆光。大胆地使用逆光。这次里边儿,还没放这个逆光的片儿,如果说用逆光的话,效果也会非常好。第二呢,画面当中呢,要有切入点,画面中心或者光线聚集的地方要有一个切入点。第三个色彩对比,注意一些景物,形成好看的对比色!<div><br></div> 下面我再给大家分享一下海景摄影作品。通过展示这组图片呢,让大家看一下构图形式和前景的运用。特别是如果是海边有礁石啊有桥啊,有灯塔等等。一些静止的参照物阿,运用卖门儿拍摄的会更出彩。<div><br></div><div>我现在给大家发几张图。</div> 通过这三张图呢,我给大家说的是构图形式。拍摄像这样的海边景色的时候,我常用的是三分法构图。三分法构图呢,大家都知道,把画面儿呢上下分成三份儿。这个有的景占1/3有的景物占2/3。我那拍摄这类景物的时候呢,一般不是用1/2构图法。用1/2构图法的会显得很笨拙。有1/3构图呢,精彩的部分。占2/3,信息量少的部分占1/3。<div><br></div><div>你像这个在海边拍的这三张照片,都是蓝天白云这个比较精彩,所以呢,我把天空呢都是占了2/3的比例,下面的景物呢,占了1/3。<br></div><div><br></div><div>拍摄的时候呢,要特别注意地面景物的形式,你像第一张图呢。我看到了这是在海边儿的一个游泳池拍摄的。我发现了这个游泳池边儿上的这一排躺椅形成的一种略微带点曲线的这种线条儿非常好看,所以把它呢作为一个取景元素放在画面当中。第二张图呢,有这个沙滩上的草坪,还有躺椅。还有树木,这样的这个我也是把它作为一个画面元素放在那画面的底部。<br></div><div><br></div><div>第三张图呢有一个去坐船的一个栈桥。这个伸向海里,形成挺好看的一个线条儿再加上。岸边的树木斜着伸向大海方向。感觉比较好看,所以把这些作为拍摄的一个元素放在画面当中。<br></div><div><br></div><div>我再给大家发几张照片。<br></div><div><br></div><div><br></div> 这两张照片我给大家讲的是如何运用前景。这两张照片儿呢,都是很好的利用了这个前景,前景都是这个小船儿,如果你拍海边儿景色的话,沙滩上没有别的什么景物可拍,你光拍一个沙滩是不好看的啊,必须加入一个主体,这时候呢,我在海边儿走呢,就发现有个小船这个在海边儿啊,把船放在镜头的前面。用这个广角镜头稍微夸张,主体夸张的非常大。这个感觉画面还是比较好看。<div><br></div><div>拍摄第二张照片的时候呢,特别注意了一些画面儿一些元素。这个岸边儿走过的的两位游客,还有海里的,正在划船的。就让画面儿的不那么板而活起来了。<br></div><div><br></div> 我又发了两张图片。这两张图片的展示的是一个宽景,这是用接片拍摄的。<div><br></div><div>我们有时候遇到这种情况。由于场地限制。我们单幅照片儿是没法把这一个场景去场景全部收纳近镜头的。这时候呢,我们就需要拍接片儿。另外,还有一种情况,是我为了获得这个大尺寸的照片儿,你如果拍单张照片的话,文件大小是有限的,如果说我们拍多张照片儿接起来就会增加你这照片的文件大小,可以做巨幅的广告画。<br></div><div><br></div><div>第一张照片是在悉尼歌剧院附近拍摄的,背景是悉尼歌剧院还有悉尼大桥。这是一张慢门加接片。在这里讲一下,拍接片儿的一些技巧,我们拍接片的时候呢,这个必须竖幅拍摄。这个最好架在三脚架上,连续移动相机拍摄若干张。应该说拍摄180度的话,接起来应该是没有什么问题的。如果说没带三脚架,用手持拍摄相对在一个水平线上也是没有问题的。<br></div><div><br></div> 这是给大家发了两张这个海景慢门的照片。在海边呢,你如果发现有这样的元素,比方说有礁石,有栈桥儿,有灯塔等等。有一些静止不动的物体再加上这个运动的海浪。你会拍出这样的慢门效果,这慢门效果还是非常非常好看的。拍摄慢门呢,这个有两种方法:一种呢,就是用滤镜,另外一种呢,是后期堆栈。为什么用滤镜呢?因为白天拍摄的时候要快门慢下来,这个必须加滤镜(减光镜)才可以。<div><br></div><div>常使用的滤镜有ND64,ND1000,你想白天拍摄的话,用ND1000才可以,傍晚用ND64也可以。这个我们拍摄的时候呢,要注意。这个画面当中不能用运动的物体,如果有运动的物体,在画面当中就虚了。<br></div><div><br></div><div>如果说你没带三脚架没带滤镜,这个能不能慢慢拍卖门儿呢?也可以啊,你可以拍摄多张,通过后期堆栈的方法,也可以获得慢门的效果。你像第二张呢,我就试着拍摄了多张这个用后期堆栈的方法获得的一张慢门效果的照片。<br></div> 这两张黑白照片。为什么会处理成黑白照片儿呢?因为有两个原因,一个是当天的拍摄光线不好,最后出来效果,照片色彩不好。这是第一个原因,第二呢,我感觉呢,这个什么呢?天空的云啊,形成了一种压抑的感觉。这个我把他处理成黑白更能强调强化这种氛围。特别是像第二张照片儿,就像黑云压城一样。这个画面当中的两个人呢。这个占的比例也非常小,这样就形成了更形成一种黑云压顶的感觉。<div><br></div><div>补充一点,刚才呢,这个说到这个海景慢门的时候儿。这个一些参数儿呢,没给大家说啊。你像我那个拍的。这个慢门形成雾化效果儿,一般都是30秒以上,30秒一分钟。这个拉丝效果呢,这个两秒四秒都可以形成拉丝的效果。<br></div><div><br></div><div><br></div> 在总结下本节的这个讲的要点:第一个是呢,我觉得拍风光的时候呢,多用一些三分法构图,少用1/2平均用力的这种沟通方式。第二呢,一些能够形成慢门儿效果儿的地方儿的这个场景呢,多用慢慢拍摄,让你的照片儿与众不同。第三呢,要表现大气磅礴的大场景风光啊,可以用接片儿的方式拍摄。第四个呢,就是说我讲一下这个在后期处理的时候儿要注意风光照片要通透。正好儿处理的时候呢,可以用一下去出薄雾这种功能。把握好色彩输出,也就是后期一定不要过度。我看到摄友的片子呢,有好多片子,是后期太过度了。进行过度后期。色彩处理的过度浓重,也就是有些色彩呢,这个饱和度太饱和。反差太大啊。这个我们呢,在后期处理,但是一定要注意。不要过度饱和,色彩艳丽就可以了,有些人的片子呢,还不一定要艳丽啊这个。大家呢,这个根据拍摄的主题风格来确定我们输出的这个图片的色彩风格。<div><br><div><br></div><div><br></div></div> 下面的我再给大家说一下建筑摄影作品。通过这些作品的展示呢,让大家看看拍拍建筑的时候,特别是外景啊,大家注意呢,有前景意识。拍室内的时候呢,可以多发现一些有规律性的东西,拍出建筑的这种韵律感。<div><br></div><div>我先发几张照片。<br></div><div><br></div><div><br></div> 这三张照片的共同的一个特点,就是很好的利用了前景。你看第一张照片,第一张照片,第二张照片,都是拍的悉尼大学。悉尼大学的老建筑非常的漂亮啊,据说哈利波特这个电影呢,就是在这个主楼拍摄的。第一张照片,那这个前景呢,上方用了一些树叶,树枝,作为前景。你想一想,如果说这张照片,如果说没有上面树枝做前景的话,这个照片就很一般了。第二张照片呢,是用了一种这个框架式构图的方法把建筑的主体放在画面的中间,树枝形成了一个很好的一个框架式构图。<div><br></div><div>第二张照片,除了这个框架构图之外,还有的用到了延伸线用到了兴趣点。延伸线了,就是说下面的道路形成一个延伸线。这个延伸到这个拍摄的主体这个建筑。另外呢,还有这个画面当中有一个走动的行人,形成一个画面的切入点。第三张图呢,就是说他是一张竖构图,因为这个建筑是塔形的,上面如果不增加画面元素的话,会感觉没有画面的平衡感。<br></div><div><br></div><div>也就是说,画面的前景的能起到一个什么作用?第一个是平衡构图,刚才说的第三张照片儿呢,就是这样的例子。另外就是增加画面的空间感啊,像第一张图。因为有那个前面儿树枝,能表现出这个空间呢,这个离建筑主体有多远?再就是装点画面,这三张图呢,都有这个作用。能够装点画面儿,这就是前景,起到了作用。</div> 拍摄建筑的时候呢,很容易拍的很一般。这个构图的时候如何有新意呢?下面这两张图就是说在构图的时候。这个什么的,拍了个局部,用这些东西做前景,所以呢,让画面儿呢,有点儿新意。第一张照片儿呢,我透过路边儿的一个栏杆儿的一个弧形的,一个铁艺的,这么一个东西做前景,他是虚化的。拍摄主体呢,就是这个建筑的这个塔尖儿啊,这个钟楼这个地方。第二张照片儿呢,是那个我发现了这个什么透过这个建筑的一个缝隙漏出来这个这个建筑的塔尖儿这个钟楼啊,感觉挺好看,也就是通过这两张图呢,告诉大家我们拍摄的时候,要想有新意就得多观察,多思考,多运用一些透视效果前景来让画面的与众不同。<div><br></div><div><div><br></div><div><br></div></div> 这两张图呢也是很好的利用了一些构图方式。通过一些线条而形成的夹角。形成这种叫三角形构图或者斜线构图都可以。你像第一张图是在墨尔本的雅拉河河畔拍的,河边儿上一个建筑地面儿和门前上方的一个东西,这样形成一个夹角儿啊,这个主体全部处于夹角中间。第二张图呢,是我在住的宾馆,这个晚上看到外面夜景不错,这个拍了这么一张。这个夹角那是窗户形成的夹角。<div><br></div><div>这两张图除了构图方式之外。我给大家说的就是说色彩的处理。有些图呢,色彩处理,那并不一定要浓妆艳抹。你像这两张图呢,都是处理的,非常淡雅。现在呢,非常流行的一种这个色彩,叫这个。黑金色,典型的像第二张图就是这样,这个低饱和度少色彩。这样的风格,这样的风格的照片儿呢,很流行,也显得呢挺有新意的。<br></div><div><br></div> 我发的这三张图,给大家说的一个问题呢,是我们拍摄建筑的时候呢,要发现建筑的韵律之美。在窗户上,一些窗户的造型透过光线可能形成好看的光影效果。有的呢,可能是楼梯形成的曲线,形成一种韵律感。还有是一些有规律的图形组合在一起,也形成一种韵律感。<div><br></div><div>你像第一张图,就是较好地运用了这种重复。这个走廊用长焦一拉形成的走廊的这种框架一个套一个的啊,非常有规律,就形成一种韵律感。这个第二张第三张都是在悉尼这个维多利亚商场拍摄的,这个楼梯在上边儿往下看的时候感觉这个楼梯很好看啊,这个我就从俯角拍摄了这张。中间那张呢,是一个窗户的形状非常好看,这个透过来光形成的光影也非常好。<br></div> 刚发上的一张图儿,是拍摄的维多利亚商场的一个内景。我放这张图的目的,是让大家感受一下这个,如果说有人流的情况下可以用慢门拍摄。这张照片儿那就是拍摄的时候,把相机当时没带三脚架,把相机呢用袋子固定一个栏杆上,拍摄的这样的,你看那画面当中。这个景物都是静止的人流呢慢慢儿形成那些虚影。这样如果说在室内拍摄的话,用慢门拍摄的是一种很好的方式。 好了,再给大家总结一下本节的要点:第一,拍建筑的时候拍摄外景的时候,要寻找合适的前景。第二个室内拍摄的时候,要用户用好动静对比。第三个,这个多用一些窗户形成的国光影效果。第四点呢,要善于发现一些建筑的韵律之美。 我现在再给大家展示一下拍的日出日落的片子。通过这些片子给大家讲的是呢,我们拍日出日落。重要的拍的是地面的景物,找到好看的地面景物就成功了一大半儿。在技术方面呢,要控制好光比,这是最关键的。<div><br></div> 我们看这些图片,先看第一张图。第一张图,就是说你看这个地面景物,这个什么前边有这个房子树木,这个感觉比较好看,还有呢光线撒在路面上形成金黄色的路面儿。这些前景的都比较好看,所以呢,我就选取了这个地方作为。拍摄落日的这个一个前景,第二张照片呢,是我看发现的路边有几张桌子,游人在这儿可以这个吃零食休息的这么一个地方,这个我把他当前景取景。第三张照片儿,感觉景物都不是很好,我就利用这个前景是一个通往海边儿的一个桥的一个栏杆儿,形成一种形式的一个前景把他这个作为拍摄,这个什么显得画面呢新颖一些。第四张图,是白天我就发现了这个地方呢,是一个喝咖啡的地方,感觉呢,这个在这个桥上,有一些太阳伞啊,有些桌子。如果说有落日的话,形成一种阴影,可能会非常好看。这样到了傍晚之后,我就到这个地方去进行了拍摄。<div><div><br></div><div><br></div></div> 这三张照片,第一张照片,是拍摄的日出。拍摄主题,是看到伸到到海里边儿的有一个很小的,算是小岛,寻找拍摄机位的时候。考虑到太阳位置,太阳放在了小岛的深处前端这个地方,我觉得如果太阳出来之后,半遮太阳。这个。太阳,又形成光芒还有这样的地景会非常好看,所以,在这个地方进行的拍摄。第三张图呢,我是用一种很好的这种逆光效果。<div><br></div><div>下面呢,我给大家讲一下。这个拍摄日出日落的一些关键的一些技术性问题。第一,拍摄时间段儿要合适,特别是日落,时间很短,也把握好的日落的时机,在日落之后。也可以再拍一会儿天空的,有种蓝调时刻,也可以再拍一会儿。这个只是一个拍摄时刻。日出,就是有个金色时刻,日出前刚刚日出,日出后大约几分钟,这个也就是三五分钟的时间就不能拍摄了,把握好这个时机。第二点呢,最主要的是控制光比。<br></div><div><br></div><div>日出或者日落,都会形成很大的光比,如果你单张拍一张的话,会形成地面景物死黑。天空死白。如果说按一张快门拍下来了,这是就这就是一张不合格的照片儿,我们怎样获得这个曝光都均衡的照片儿?我们可以有这么几种方式拍摄。第一种呢,就是说。大部分相机里边儿都有一个HDR功能,这种功能呢,就是机内合成。相机打开这种功能的时候拍摄,自动拍摄三张。当然提前可以设置啊,加减曝光。<br></div><div><br></div><div>第二种,拍摄方式,是什么呢?我们加这个渐变镜。如果我们拍摄的景物,出现的分割线的比较有规则,比方说天空和地面景物这种比较有规则,这时候我们可以加一个渐变镜,把这个什么天空部分压暗,这样的我们就可以获得一张这个曝光准确的照片儿,第三种方式,是我们的这个,如果你相机没有HDR功能,我们可以自己拍摄三四张或者多张曝光不同的照片,通过后期合成就可以获得一张曝光正常的照片。<br></div> 总结下本节的几个要点,一个是把握好拍摄时机,把握好金色时刻,蓝色时刻。第二点,选择好机位提前踩点,找好机位。第三点呢,把控好光比,使用渐变镜,HDR功能,包围曝光等方式,控制好大光比。第四点,就是用好白平衡营造氛围,影调,这点呢,刚才呢。刚才那没有这个给大家说这个。如果说我们可以要某种影调的话,可以调节白平衡。<div><br></div><div><br></div> 发的几张这个星空的片子,这些照片不是在悉尼拍的,是到了另外一个小岛上,前一段儿时间,悉尼大火。悉尼的空气质量也不好,这个我到了一个叫圣灵群岛的一个小岛上。这个岛上的这个人非常少,空气质量好,光污染少,非常适合拍摄这个星空。在那儿住了两个晚上,第一个晚上呢。这个有云没法拍,结果浪费了一晚上,第二天晚上呢,开始拍摄这个。<div><br></div><div>拍摄星空星轨最主要的是找好地面景物。第一天的拍摄的,因为有云没法拍。我现在就到处找地方。在小岛上找了个三四个可以拍这个星空星轨的地点,我记好。等到第二天呢,我过来拍摄。另外一点呢,就是说这个地面景物的补光。<br></div><div><br></div><div>第一张照片。大家可以看到了这个什么这个画面儿呢,这个中间下方。这个有几个红色的斑点儿,那是三块大石头啊,我提前就看好了,这个地方是一个高点。还有三块石头,我觉得这个地方可以做个前景,但是说如何补光呢。在这个地方人烟稀少,这个根本没有灯光。怎么补光呢?我呢,这个在小岛上,交通工具就是。开电瓶车去了之后呢,就是说。这个租个电瓶车一直一直用下去这几天在岛上,交通工具都是这样。我呢,就把电瓶车呢,开到这个高处。石头的那个左前方啊,让车灯呢,后尾灯照亮了三块石头。<br></div><div><br></div><div>这样呢,就这三块石头是亮的,另外还有一个问题。车上他不是亮的,因为这种车呢,车厢里是没有灯光的。我就把一个手机这个打开,灯光放在这个电瓶车上。这样的电瓶车也是亮的了。这样呢,就是有四个光点 有三个是打石头的,这个尾灯灯照亮了三个红点儿,另外还有个电瓶车儿。这样形成了这个三个兴趣点。最后又用手机呢。这个拍摄最后一次是还是好多张的最后一张呢,我是用这个手机呢,又拍摄了这个。土堆这个前方稍微补了一点光,这个土堆那样也是有一点亮光的。<br></div><div><br></div><div>第二张呢。就不用人为补光了,我拍摄一段时间之后呢,发现月亮升起来了,月亮升起后把这个土堆这个地方就打亮了。正好形成了一个很好的自然光。给这个地面儿景物进行的这个光线的照射,这样就不用补光了。&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;<br></div><div><br></div><div>第三张,这个小房子是一个教堂,我发现这个地方是非常适合拍,发现教堂左侧这个道路是暗的,我在拍摄的过程当中,我开着电瓶车来回两趟。划出一个弧线,车灯划着弧线,这样就拍上了这个车轨。<br></div> 这是三张后期合成的星轨的照片。还是继续在沿着说这个补光。这个第一张,这个什么呢?只是在我住的宾馆的附近,我能发现这棵树,正好儿这个树的后方的有一个宾馆那个灯光照出来了。但是这个树打亮了,但是过亮,就是宾馆门口的一个一盏灯。我就拿了一个布,遮的很暗所以这样给前景的这个数都补光了,也不过度了。然后呢,我发现这个路上也是路上缺少这个光线,我也是开着电瓶车。开着电瓶车进行了道路补光,也是形成了一条很好的光轨。第三张呢。这个光线,就是说我们电瓶车开了个地方之后前车灯打开,这个前方的景物照亮了。然后呢,后边是暗的。拍摄过程当中,正好儿这个有这个车过来。有别的电瓶车过来,后方的也亮了。这个拍摄星轨的时候,有这么一张曝光准确的照片就可以了。这样的,我就把这个地面景物这个有灯光的有光的这个合成进去。这样呢,就是说地面儿星轨照片中地面景物就比较亮了。<div><br></div><div>刚才说的是地面儿景物的补光,下面再说一下这个拍摄的时候,一些注意事项。拍摄的时候呢,我觉得这个什么的第一个是用三脚架一定要把这个镜头的防抖那个功能关闭。还有是长时间降噪功能关闭。因为拍摄过程当中长时间曝光这个拍摄星轨呢,连续拍摄,如果降噪的话呢。<br><div>会用一段时间,所以也是这个什么呢。容易形成星轨中断,所以说,拍这个拍摄星轨连续拍摄的时候,一定把这个长时间降噪关掉。那就拍白平衡的,设置白平衡的,一定要是这个色温的降低3000左右,如果说你觉得记数字麻烦的话,你可以打在钨丝灯。这样的拍出来了,这个色调的是蓝色的,天空是蓝的,否则呢,天空的有点儿泛红阿,这个星星就没那么明显了。<br></div><div><br></div><div>其他的拍摄参数呢,其他老师呢,也经常讲到这个星轨的拍摄。设置好就行,比方说这个光圈儿呢,尽量用大最大的光圈,2.8的光圈,再缩小一档光圈儿也行。目的那是用大黄,目的是为了这个版速度呢。尽量的,这个提上来。感光度这个。再就是感光度设置到。这个1000到2000之间,基本上就可以。在就是说拍摄那个快门速度快门速度呢。这个不要超过30秒,超过30秒,那会形成血会形成拖尾。这样的有两项决定了,你可以调整这个曝光的,可以用调节那个感光度。</div><div><br></div><div>也就是说。你先确定光圈,用较大最大光圈儿。然后呢,再把快门速度设定了30秒,然后你曝光一张看看。这个曝光准确来。调整这个。感光度的高低。这个通过感光度的最后一下感光度的这个高低来调整,获得一张这个曝光准确的照片儿。在这个对焦的时候呢,可以这个的镜头呢,你们到这个。无穷远,然后呢,回宁一点儿就可以,也可以用后背对焦呢,这个把星星呢。这个放大,然后看到拍摄清楚啊,然后就行了。一定要这个什么的,都是用M档手动曝光,反正参数都设定好后手动。</div><div><br></div><div>间隔时间,每间隔两秒拍一张,这个如果时间长了之后。这个如果合成星轨的时候那个呼线了,也会有出现断的情况。这个间隔拍摄呢,你可以这个相机里边儿有自动设定。也可以的,买一根儿智能的快门儿线,来这样那个来这个什么实现间隔曝光。拍摄时长的这个。也就是说拍摄。100张左右的片子。为合适。如果拍摄的多,新轨拉出点儿,弧线的就比较长,拍摄的时间短。我拍摄的几张星轨呢,大约都是拍的,50张左右的。两个原因,一个是呢,我想,尽量的拍摄时间,多拍几个点。</div><div><br></div><div>我拍摄那些,这个大部分都是拍摄50张左右。当时呢,考虑一个是为了这个拍摄时间短一点儿,尽量多拍几个点儿,另外呢。我自己喜欢的星轨的照片儿,我感觉拍摄时间长,那个弧线的非常长。这个新规非常密集的,反而不太好看。我感觉比较稀疏的,更好看一些。<div><br></div></div></div> 好啦,今天给大家讲的就是这个分这五个部分给大家讲的一些风光摄影的知识可能不是面面俱到,这个只是通过我拍摄的一些照片呢,反应出来问题讲了一些,构图啊用光啊,对于一些知识,希望给大家有所启发。<div><br></div><div>最后呢,再给大家说几句摄影技术之外的话。美国摄影师亚当斯说过,我们不是用相机在拍照。我们带到摄影中去的是你曾经读过的书,看过的电影,听过的音乐,走过的路,爱过的人。亚当斯说,这句话给我们的启发是,你走过的路,积累的知识,都能沉淀成一个人的底色。这种底色积累的越深呢,你排出来的东西就越有自己的色彩和格调。希望大家在生活中支持中继续营养,提高审美素养,这就是摄影的高境界。<br></div>