再学词牌蝶恋花

梅家公子

蝶恋花～伫倚危楼风细细

宋代～柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

【意思】

他久立在高楼上微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，黯黯然地升起从遥远无边的天际。碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义？

打算让这疏懒放纵的心情喝得醉醉，可是对着美酒要纵情高歌，勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴。

【注释】

(1)此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝"翻阶蛱蝶恋花情"句。又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。双调，六十字，仄韵。

(2)危楼：高楼。

(3)黯黯：迷蒙不明。

(4)拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。

(5)对酒当歌：语出曹操《短歌行》。当：与"对"意同。

(6)强：勉强。强乐：强颜欢笑。

(7)衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗》："相去日已远，衣带日已缓"。

【简析】

这是一首怀人词。上阕写登高望远，离愁油然而生。"伫倚危楼风细细"，"危楼"，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。"伫倚"，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，"伫倚"的结果却是"望极春愁，黯黯生天际"。"春愁"，即怀远盼归之离愁。不说"春愁"潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其"春愁"是由天际景物所触发。

接着，"草色烟光"句便展示主人公望断天涯时所见之景。而"无言谁会"句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。"无言"二字，若有万千思绪。

下阕写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌："拟把疏狂图一醉"。但强颜为欢，终觉"无味"。从"拟把"到"无味"，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴"衣带渐宽"二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。"终不悔"，即"之死无靡它"之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。

贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的"陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞"诸句，是"作决绝语而妙"者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过"气加婉矣"。其实，冯延已《鹊踏枝》中的"日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦"，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词语》中谈到"古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界"，被他借用来形容"第二境"的便是"衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴"。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。

柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建崇安人，北宋著名词人，婉约派代表人物。

柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。咸平五年（1002年），柳永离开家乡，流寓杭州、苏州，沉醉于听歌买笑的浪漫生活之中。大中祥符元年（1008年），柳永进京参加科举，屡试不中，遂一心填词。景祐元年（1034年），柳永暮年及第，历任睦州团练推官、余杭县令、晓峰盐碱、泗州判官等职，以屯田员外郎致仕，故世称柳屯田。

柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人， 也是两宋词坛上创用词调最多的词人。柳永大力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，同时充分运用俚词俗语，以适俗的意象、淋漓尽致的铺叙、平淡无华的白描等独特的艺术个性，对宋词的发展产生了深远影响。

例词：

1. 蝶恋花

欧阳修

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

此词写闺怨。词风深稳妙雅，婉曲幽深，耐人寻味。此词首句“深深深”三字，前人尝叹其用叠字之工；兹特拈出，用以说明全词特色之所在。不妨说这首词的景写得深，情写得深，意境也写得深。先说景深。词人像一位舞台美术设计大师一样，首先对女主人公的居处作了精心的安排。读着“杨柳堆烟，帘幕无重数”这两句，似乎在眼前出现了一组电影由远而近，逐步推移，逐步深入。随着镜头所指，读者先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。着一“堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。这帘幕不是一重，而是过了一重又是一重。究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之日“无重数”。“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把读者的视线引向她丈夫那里；然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕，堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。

　　

再说情深。词中写情，通常是和景结合，即景中有情，情中有景，但也有所侧重。此词将女主人公的感情层次挖得很深，并用工笔将抽象的感情作了细致入微的刻画。在深深庭院中，人们仿佛看到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。

词的下片着重写情，雨横风狂，催送着残春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但风雨无情，留春不住。于是她感到无奈，只好把感情寄托到命运同她一样的花上：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”这两句包含着无限的伤春之感。

所谓“意欲层深”，就是人物的思想感情要层层深入，步步开掘。且看这两句是怎样进行层层开掘的。第一层写女主人公因花而有泪。见花落泪，对月伤情，是古代女子常有的感触。此刻女子正在忆念走马章台的丈夫，可是望而不可见，眼中惟有在狂风暴雨中横遭摧残的花儿，由此联想到自己的命运，不禁伤心泪下。

第二层是写因泪而问花。泪因愁苦而致，势必要找个发泄的对象。这个对象此刻已幻化为花，或者说花已幻化为人。于是女主人公向着花儿痴情地发问。第三层是花儿竟一旁缄默，无言以对。是不理解她的意思呢，还是不肯给予同情，殊令人纳闷。紧接着词人写第四层，花儿不但不语，反而像故意抛舍她似的纷纷飞过秋千而去。人儿走马章台，花儿飞过秋千，有情之人，无情之物对她都报以冷漠，她不可能不伤心。

　　

最后是意境深。词中写了景，写了情，而景与情又是那样的融合无间，浑然天成，构成了一个完整的意境。读此词，总的印象便是意境幽深，不徒名言警句而已。词人刻画意境也是有层次的。从环境来说，它是由外景到内景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄惨的色彩渲染孤独伤感的心情。从时间来说，上片是写浓雾弥漫的早晨，下片是写风狂雨暴的黄昏，由早及晚，逐次打开人物的心扉。

花儿含悲不语，反映了词中女子难言的苦痛；乱红飞过秋千，烘托了女子终鲜同情之侣、怅然若失的神态。而情思之绵邈，意境之深远，尤令人神往。

2. 蝶恋花

李清照

泪湿罗衣脂粉满。四叠阳关，唱到千千遍。

人道山长山又断。萧萧微雨闻孤馆。

惜别伤离方寸乱。忘了临行，酒盏深和浅。

好把音书凭过雁。东莱不似蓬莱远。

（东莱并不遥远，只要鱼雁频传，音讯常通，姊妹们还是如同在一起。不仅仅表现的是离情别绪，更表现了词人深挚感人的骨肉手足之情。）

3. 蝶恋花

苏轼

蝶懒莺慵春过半。花落狂风，小院残红满。

午醉未醒红日晚，黄昏帘幕无人卷。

云鬓鬅松眉黛浅。总是愁媒，欲诉谁消遣。

未 信此情难系绊，杨花犹有东风管。

（红日偏西，午醉未醒，光线渐暗，帘幕低垂。此情此景，分明使人感到主人公情懒意慵，神倦魂销。无一语言及伤春，而伤春意绪却宛然在目。）

4. 蝶恋花

晏殊

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。

（景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”）

5. 蝶恋花

欧阳修

海燕双来归画栋。帘影无风，花影频移动。

半醉腾腾春睡重。绿鬟堆枕香云拥。

翠被双盘金缕凤。忆得前春，有个人人共。

花里黄莺时一弄。日斜惊起相思梦。

（海燕成双，花影频动，春兴微熏，忆往昔，怎能不起相思情？）

6. 蝶恋花

李清照

暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。

酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重。

乍试夹衫金缕缝，山枕斜欹，枕损钗头凤。

独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄。

暖暖的雨，暖暖的风，送走了些许冬天的寒意。柳叶长出了，梅花怒放了，春天已经来了。端庄的少妇，也被这春意撩拨起了愁怀。爱侣不在身边，又能和谁把酒论诗呢？少妇的泪水流下脸颊，弄残了搽在她脸上的香粉。少妇试穿金丝缝成的夹衫，但心思全不在衣服上面。她无情无绪的斜靠在枕头上，把她头上的钗儿压坏了，她也茫然不顾。她孤单的愁思太浓，又怎能做得好梦？惟有在深夜里呵，手弄着灯花，心里想着爱侣。

诗

7. 蝶恋花

晏几道

醉别西楼醒不记。春梦秋云，聚散真容易。

斜月半窗还少睡。画屏闲展吴山翠。

衣上酒痕诗里字。点点行行，总是凄凉意。

红烛自怜无好计。夜寒空替人垂泪。

（昔日欢情易逝，当日幽怀难抒，来日重逢无期，往复低徊，沉郁悲凉，都在这首抒写离情别绪的怀旧词中得到了淋漓尽致的表现。）

8. 蝶恋花

苏轼

雨霰疏疏经泼火。巷陌秋千，犹未清明过。

杏子梢头香蕾破。淡红褪白胭脂涴。

苦被多情相折挫。病绪厌厌，浑似年时个。

绕遍回廊还独坐。月笼云暗重门锁。

（院子里的秋千再也没有用过，身上也没有以前的香味了，粉红的脸色变得苍白，就像涂上污泥一般，总是一个人坐在回廊里落泪，脸上总是阴沉沉的，好一个多情相折挫。）

9. 蝶恋花

陆游

禹庙兰亭今古路。一夜清霜，染尽湖边树。

鹦鹉杯深君莫诉。他时相遇知何处。

冉冉年华留不住。镜里朱颜，毕竟消磨去。

一句丁宁君记取。神仙须是闲人做。

（美好年华难以留住，镜里的年轻容颜，很快就老去了。只有一句话要记住：“只有闲人才能当神仙。”）

10. 蝶恋花

晏几道

梦入江南烟水路。行尽江南，不与离人遇。

睡里消魂无说处。觉来惆怅消魂误。

欲尽此情书尺素。浮雁沈鱼，终了无凭据。

却倚缓弦歌别绪。断肠移破秦筝柱。

（写了信要寄无从寄出，寄了也得不到回音。相思之情，真到了无可弥补、无可表达的地步了，那只好借音乐来排遣。）

11蝶恋花～春景

——苏轼

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

就是这样的喜欢他，豪放的时候，大气磅礴，而柔美的时候，又是那样的婉约，“花褪残红青杏小”，春日遇花谢，凡人眼中这本是伤感之景，苏轼偏偏能跳出固有思维看到伤感背后的美好——残花掩盖之下，结出小小的青杏，何尝不是另一番风景？“燕子飞时，绿水人家绕”，这哪是诗词，俨然就是一副风景画。“枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草”，又一处伤感背后的美好：常人看到的是柳絮飘零，苏轼看到的却是无数新生命的诞生，天涯海角，芳草连天。

上阕虽好，笔者却认为这首词的绝妙之笔在下阕，如果说上阕是一幅风景画，那么下阕就是一幕电影，镜头从墙里的秋千转到墙外的小路，又从墙外的行人转回到墙里的佳人笑，有物有人，有画面有声音，那道墙既是世俗的阻隔，也是词人幻想的大门。最后两句则把整首词提升了一个思想高度，“笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼”，墙外的行人还处在美好的幻想里，墙内的笑声却逐渐消失了，墙外行人纵然多情，怎奈墙内佳人却无情。

苏轼的这首词，歌颂春色，歌颂青春，歌颂爱情，最终只得了个“多情却被无情恼”的结果。笔者认为，“笑渐不闻声渐悄”之前苏轼略去了一个细节。为什么墙内的声音突然消失了？那是因为墙外的行人被“佳人笑”吸引，情到深处，爬上了墙头窥探，少女被这突如其来的陌生人吓到了，于是跑掉了。显然，少女误解了行人，这才是这首词的真正主题。何止是少女，苏轼的整个人生都处在被误解中，即便几百年过去了，误解仍在继续……

要说柳永，苏轼，晏殊，欧阳修，李清照等人的蝶恋花，哪首水准最高？大家最喜欢哪首？恐怕难评高下，有人喜豪放，有人喜写实，有人喜浪漫，我对于这几位词人的词并没有都通读过，但是我特别喜欢蝶恋花。我喜欢苏轼的词，三变的悲惨故事，晏殊的为人和欧阳的政治态度，李清照的坎坷人生，人都会各有利弊，留史的词句带给我们的也会是他曾经的那些日子。

学填词牌【蝶恋花】要学会对自己很一点

写作时间（六十分钟）

题目:自拟。不得出律，没有规律性的重字不允许出现。

蝶恋花《秋思》

～人到中年

阴雨摧秋偏又早，处处清寒，远陌行人少。 满地落花枝上渺，如云乱绪心头绕。

佳句难成思未了， 曾寄飞红，谁料华年老。 梦里分明春正好 ， 消愁始觉清樽小。

主题明确，情景交融，画面感很强。西风萧瑟，阴雨连绵旷野上作者感叹岁月的流逝，分明青春年少，转眼间风流不在，好一句“消愁始觉清樽小”！

《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》

南唐李煜

遥夜亭皋闲信步。才过清明，渐觉伤春暮。数点雨声风约住。朦胧淡月云来去。

桃杏依稀香暗渡。谁在秋千，笑里轻轻语。一寸相思千万绪。人间没个安排处。

解析：

清明刚过，心思细腻的词人就嗅到了春光将逝的气息，从而引发了他的伤情。

在这上阕中，最有意思是一个"闲"字，明明内心很是愁苦，却用闲字来形容自己的状态，可以看出不是真的闲，而是无可奈何，不得不闲。

词的下阕，秋千佳人笑。词人突然听到远处传来荡秋千的声音，伴着阵阵轻轻的笑声。

她笑得那么开心，可是自己却莫名的空虚，好像世界之大，竟然没有自己的容身之所一般，这是怎样的彷徨无助？

蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露

晏殊 〔宋代〕

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

从第一句开始，整个悲伤的气氛已经开始凝聚了。

菊花因日暮的烟霞而惆怅，兰花为露水的凋零而哭泣。



秋节已至，风里吹来淡淡的寒意，这寒意微弱，却也坚决顽固。于是慢慢侵入室内，门口的罗幕败下阵来，渗透进点点轻寒。

燕子也感觉到冷了呀，于是展翅高飞，向着南方而去。

天气凉了，燕子走了，院子冷清下来，初步的氛围铺垫结束。

如果说第一句较为委婉的话，第二句就更加直接一点。第一句里是没有人的，第二句里有了人，有了人的情感。

明月啊，明月，你怎么就不晓得人间男女离别的痛苦呢？在这悲伤的时刻，为什么要进来打扰我。朱门洞亮，更加凸显出词人的孤独落寞。



落寞是因为什么，当然是少了一个人的陪伴。那个人在哪里呢？

词人也不知道，但那人走的时候，曾经指给自己一条路，说有一天，自己将会出现在路的尽头。

于是夜里登上高楼，可惜，路的尽头没有良人的身影，反而是深秋的寒意愈加凛冽。昨夜西风呼啸，原本如琉璃一般的碧树散落一地的枯枝败叶。

视野更加清楚了，失望也愈加清楚。

与远方人唯一的交流或许就只有写信了吧。可是，身在家中的我要怎样让他收到呢？

天涯路远，漂泊日久，谁又知道自己心心念念的良人如今在何人檐下？



试想一下，你站在一座高楼下，抬眼是全城的风景，是漫漫的远路，山长水阔。你知道自己心念的那个人就在某处，但手中这封信毕竟是寄不出去了。