同学们，你们知道什么是素描吗？ 由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做<b>素描</b>。 你也许会说自己喜欢动漫，喜欢各种设计，喜欢国画，喜欢油画……<div>但你知道吗？</div><div><b>素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段，也是目前进入美术领域的一把钥匙。</b></div> 油画创作 游戏设计 当然，画画学好的人，可以做很多事情，很多很多……<div>例如制作动画片，科幻电影特效，建筑设计，画家等等等等……<br></div> <h1>学素描，首先我们要了解<b>光影</b></h1> <h1><b>重点</b><br><div>一、初步理解素描<br>二、三大面、五大调<br>三、素描的画法<br></div><div><b>1.素描的概念</b><br>用线条描写或单色的、不加彩色的绘画。是造型艺术的基础。 <br>只强调明度而不强调色彩的绘画形式，通常用单色来完成的绘画。注重结构和明暗，并用明暗关系在二维平面上表现三维立体的艺术效果。</div><div> <br></div><b>2.素描的三大面、五大调</b><br></h1><h3>（1）.素描的三大面</h3><div>含义：物体在光线的照射下呈现出三度空间的立体特征。<br> 在明暗上通过三大面体现。<br>受光面——亮面<br>侧光面——灰面<br>背光面——暗面<br></div> <h3>（2）.素描五大调子</h3><div>含义：明暗五个层次。<br> 亮部<br> 中间色<br> 明暗交界线<br> 反光<br> 投影<br></div> <b>五大调子的排序规律</b><br><div><ul><li><font color="#167efb">不受光线强弱的影响<br></font></li><li><font color="#167efb">不受固有色深浅的变化<br></font></li><li><font color="#167efb">不因远近而改变</font><br></li></ul></div> <h1><b>握笔手法</b></h1> 1.深入刻画 2.铺大面 <h1><b>线条的排列</b><br></h1> 打线条要求：1.线条两端虚，中间实；2.排列均匀；3.网状斜交叉。 <h1><b>素描的画法</b></h1><div>1、 形体观察<br>现实生活中的物体都有自己的特征和形态、质地、重量及空间。但我们通过观察、概括，可以发现他们不外乎都是由方形和圆形组成的。所以在观察任何物体时，都必须把它概括成最简单的基本形。通过透视规律后，就可以用这些简单的基本形把十分复杂的形体表现出来。<b><br></b></div><div>2、 形体结构 物体都有自己的外形和内部构造，在写生中不能只注意外形的变化，在素描训练中，强调结构十分重要。在一般情况下，物体的内部结构关系是不会变化的，无论环境光线如何变化，都只能引起明暗色调的变化，其本身的结构并不会因为环境光线的因素而有所改变。因此只有熟悉理解了写生对象的形体和结构关系才能准确地塑造物体。<br></div><div>3、形体比例<br>写生过程中，必须强调比例关系的准确。要做到比例关系的准确性，就必须在观察阶段就要整体观察、整体比较、整体表现，切不可局部观察和绘画。<br>确定比例关系的方法是：从整体到局部，先确定大的全局比例关系，如最高最低，最左最右，在图中的位置最大物体中间的最小物体等，然后再确定从大到小的局部的比例关系。其中的局部比例关系一定要服从整体的比例关系，要不断在画面上下左右，利用水平线、垂直线、斜线和虚的辅助线反复比较，以检查比例的准确性。<br></div><div>4、形体与明暗<br>形体造型准确后，明暗光影就是素描造型的重要表现形式之一了。<br>由于物体质地所吸收和反射光的强弱有所差别，就形成了明暗光影的不同。另外光照的角度和强弱也使得物体的明暗层次更加丰富和复杂。<br></div><div>5.易出现问题<br>主要出现的问题有两种：一种是灰面的层次表现得不够丰富，使画面仅仅区别了亮面和暗面，没有表现出亮灰、暗灰、环境以及反光对物体复杂的影响。另一种是灰面过多，而亮面、暗面区分不明确，使得整幅画缺少重点强调的部分，都很平均，也就是所说的“画灰”了。<br>因此，作画中必须反复比较亮部、暗部以及其它中间层次，在统一中求变化，在强调差别时又要注意画面整体性。 <br></div> <font color="#ed2308">（上面这种起形方法是初学者并不容易掌握的，可以用咱们画室老师教的方法更快速有效。）</font> <h1><b>实物图</b></h1> <h1><b>结构图</b></h1> <h1><b>明暗的表现方法</b></h1> 1.确立大体的明暗关系 从暗部和投影开始深入，要注意用较软的铅笔（8B—4B），先软后硬，叠加线条也从开始的长线条逐渐缩短，扣紧明暗交界线，注意暗面及投影的虚实轻重变化，过渡要均匀。 暗部投影之后开始画背景（4B—2B），要把物体之前亮面的轮廓线融入到背景中去，以背景衬托亮面。注意背景部分要虚，不能有跳脱的线条。<div>背景出来后再画物体灰面调，进一步强化明暗关系和形体特征。</div><br> 画顶部灰面用HB，不要太用力，注意掌握手劲。 深入刻画，整体调整。注意仍从从暗部入手，逐渐加深拉开与亮面的对比。<br> 整体观看，注意前后对比，要做到前实后虚，拉开前后空间。 不断加强亮、灰、暗部的对比，虚实的变化，调整完成画面。 <h1><b>圆球体的画法</b></h1> <h1><b>组合几何体的写生</b></h1> <h1><font color="#ed2308">任何知识技能的掌握都需要大量的实践练习。</font><div><font color="#ed2308">画同一个几何体，有的同学十分钟就说画完了，有的同学半个小时之后还在入神地画着。这不是说第一位同学就聪明，就一定画的好，也可能是他平时画的少，不深入，所以在画画过程中能看到和能表现的东西太少了，作品没有丰富的细节与质感，没有深远的空间与微妙的虚实变化。合格与优秀之间，缺的就是丰富的细节与充实的知识蕴含。</font></div><div><font color="#ed2308">想要让自己充分掌握知识，提高水平，变得优秀，还是要多画多练习。</font></div></h1>