~让音乐属于每一个孩子~ —— 🎶 中央音乐学院新体系全国音乐骨干教师培训小记

九月

<h3> 历时10天,为期七天的“中央音乐学院学校音乐教育新体系全国音乐骨干教师培训”结束了。八大课程、三大讲座、三场教学研讨、三场教学法报告、两场演出观摩,共计56课时。</h3><h3> 这次培训让我零距离感受到了中央音乐学院教师团队的专业、敬业、爱业,他们幽默风趣的语言、平易近人的态度、精彩丰富的课堂都深深的触动着我。他们十几年如一日,凝心聚力专注的做着一件事,那就是研究符合中国音乐特色的音乐教学法,让音乐属于每一个孩子……</h3> <h3>  本次培训由南京市成贤街小学的刘晓萍老师拉开帷幕,刘老师对他们已开展的《让音乐属于每一个孩子——江苏省南京市新体系实验学校的实践与思考》做了详细的汇报,讲述了他们教师队伍的发展,是由中央音乐学院专家为他们课题班的老师亲自授课,从而打造的一支新体系教师队伍。并且以课堂实例向我们展示了小学低、中、高三个不同年级学段在新体系体验式教学法中带来的课堂效果。</h3> <h3>  高建进,中央音乐学院教育系学科带头人,系统引进了奥尔夫、达尔克罗兹、柯达伊 国际三大音乐教育体系,开展新式学校音乐教育教学模式。她讲座的内容是《素质型学校音乐教育新体系的原理与应用》,详细阐述了新体系的核心思想、新体系的“三为本”理念、新体系三大教学工具、体验式教学的五种方法、以及新体系对中小学音乐教育的“三本三先”新理念等。</h3><h3> 新体系核心思想:<br></h3><h3>1.让音乐属于每一个中国人。</h3><h3>2.发挥音乐“立德树人”、“以情感人”、“以美育人”的综合教育功能。</h3><h3>3.全面提高学生的综合音乐素养。</h3><h3> 新体系三为本理念:<br></h3><h3>1.教育——育人为本</h3><h3>2.教学——实践为本</h3><h3>3.学习——以用为本</h3><h3> 新体系三大教学工具:<br></h3><h3>体验式歌唱、体态律动、即兴表达。</h3><h3> 体验式教学的五种方法:</h3><h3>1.一切通过歌唱体验</h3><h3>2.运用联觉加强体验</h3><h3>3.课堂实现情感体验</h3><h3>4.要素体验分解构建</h3><h3>5.积累典型音乐经验</h3><h3> 新体系对中小学音乐教育的“三本三先”新理念:<br></h3><h3>1.教育目标:育人为本</h3><h3>2.核心素养:实践为本</h3><h3>3.学业标准:以用为本</h3><h3>4.音乐能力:表达为先</h3><h3>5.教学内容:歌唱为先</h3><h3>6.教学过程:体验为先</h3> <h3>  周海宏,中央音乐学院音乐学系教授、博士生导师,曾任中央音乐学院副院长,中央音乐学院音乐学研究所处长、专职研究员。主要从事音乐心理学、音乐美学教学与研究工作。坊间也称他为当前中国音乐心理学研究第一人,是公认的积极于音乐普及工作的中国音乐普及第一人。</h3><h3> 周教授讲座的内容是《快乐教育与高压政策哪个离成功更近——人类行为的动机原理》周教授为我们解读了音乐何需“懂”,音乐理解何需“正确”,音乐理解没有标准答案,不要让孩子学了一门技术,却恨了一门艺术。孩子学琴的根本目标是:通过学琴热爱音乐、通过音乐热爱艺术、通过艺术教育提升感性素质、感性能力、感性智慧,为孩子未来的成功铺路,为幸福增色添彩。</h3> <h3>  钱志亮,北师大教育学院副教授,硕士导师,博士学历。研究方向为儿童发展问题咨询,特殊需要儿童教育,曾任北师大实验小学书记兼任中国儿童安康成长专家委员会秘书长,中国教育学会中青会秘书长,国家未成年人保护法修订工作专家委员。他讲座的内容是《儿童的学习力》。</h3><h3> 钱教授指出,立足信息化社会对儿童学习的挑战,从“三大反对”带动“五大感官”形成“四个学习链”发展原理出发,提出培养儿童聪(听与说)、明(看与做)、灵(运动协调)、通(人际互动)四个方面学习力的方法与策略。全面发展的孩子是具备——聪、明、灵、通四个方面。</h3><h3> 钱教授的讲座幽默风趣,他现场互动,以一个戴发卡的女老师为例,引导我们每个人的心里都去装满美、发现美、传播美。</h3> <h3>  王次炤,博士生导师。1992年任中央音乐学院副院长,主管教学、科研工作。1998年任院长兼党委书记,主持学院党政工作。原中央音乐学院院长。兼任全国政协委员兼教科文卫体委员会委员、中国音乐家协会副主席兼理论委员会主任、《人民音乐》主编、全国高等学校艺术类专业教学指导委员会主任、全国艺术硕士教育指导委员会副主任、肖友梅音乐教育促进会会长、中国数字化音乐教育学会会长、中国音乐评论学会会长、北京音乐家协会副主席等职。</h3><h3> 王教授讲座的内容是《音乐的美及其鉴赏》他以柴可夫斯基《如歌的行板》为例指出,音乐的美包含在听众对基本情绪的感受中。又以巴伯的《柔板》和 肖斯塔科维奇的《节日序曲》为例指出,音乐中的风格特征不是单纯感性的内容,它需要理性介入后才能被人们体验到,而这种理性因素又往往需要经过专业化的训练,因而对风格特征的把握并非大众化,而是对音乐美的把握中带有专业性因素的内容成份。</h3> <h3>  王阳老师的体态律动课,通过《跟着走》、《排球》、《幸福拍手歌》、《放学歌》、《赛船》、《五月天》、《庄稼+花名》等等一个个的课例分析及体态律动,让我们亲身体验了行走、跑、跑跳步、连跳步、摇摆五种步态、以及捻指、拍胸、拍手、拍腿、跺脚五种声势和同心圆、无序两种课堂常用队形。从而让我们知道了体态律动的三大要点是:步态、声势、队形。</h3> <h3>  彭小菲老师的综合课以《望庐山瀑布.绝句》、《饮湖上初晴后雨》、《转圆圈》、《小儿郎》、《春天来了》、《迎春花》、《赠刘景文.山行》等等这些不同风格、不同情绪的课例向我们展示了素质型音乐教育的主要教学目标“爱音乐、会音乐、用音乐、懂音乐”,并以律动亲身体验:</h3><h3>1.自主音乐需要——爱音乐</h3><h3>2.音乐实践能力——会音乐</h3><h3>3.音乐情感体验——用音乐</h3><h3>4.音乐文化理解——懂音乐</h3> <p class="ql-block">  潘梦老师的教学工具课以《大家来唱》作为开场律动,让我们先热了身、热了声、热了心,而后从歌唱音色、歌唱音准、歌唱呼吸、歌唱姿态、歌唱韵律、歌唱音量、看指挥等方面详细介绍了好的歌唱习惯。又详细介绍了新体系教学中的五种教学工具:</p><p class="ql-block">1.音 叉</p><p class="ql-block">2.节奏谱</p><p class="ql-block">3.字母谱</p><p class="ql-block">4.手势谱</p><p class="ql-block">5.do谱号</p> <h3>  1.10号下午山东和广东的两位老师以《喂的猪儿肥油油》为例分别上了一节展示课,两个团队的课堂都非常精彩,不时赢得在场老师们的掌声。</h3> <h3>  培训最后的两个晚上我们有幸观看了中央音乐学院的老师同学为我们带来的汇报表演,他们精彩的演出赢得了观众们的掌声、呐喊与鲜花。</h3> <h3>中央音乐学院专家团队教师风采展示</h3> <h3> 步履不停、学习不止,教育的道路上只有起点没有终点,2020新的一年即将开始,唯有 只争朝夕,不负韶华!</h3><h3> 我定会尽自己最大所能,将一个个小小的音符传播到每一个孩子的心间,让音乐真正属于每一个孩子,属于我们每一个中国人!仅此培训小记感谢中央音乐学院的专家团队,感谢所有领导给予我的信任,感谢所有老师给予我的帮助和鼓励!🌹🌹🌹</h3>

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