心怀素简，清雅生香——冯海清绘画作品欣赏

舒宇

冯海青艺术简介

冯海青，中国美协会员，中国工笔艺术研究院研究员，北京正德书画院画家。2014-2018年进修于中国工笔艺术研究院孟卫东中国画创作高研班

2014年，作品《惠风和畅》入选“万年浦江”全国中国画展；

2014年，作品《清韵》入选“丹青扬州”全国中国画展；

2014年，《时有长歌吟江风》“悲鸿”精神获优秀奖全国中国画展；

2015年，《曦·兮》“翰墨齐鲁”优秀奖全国中国画展；

2015年，《朝晖》入选 “高洁品性、兰蕙人生”全国中国画展；

2015年，《家园》入选“吉祥草原、丹青鹿城”全国中国画展；

2015年，《放飞明天》，入选《重温经典》第二届娄东山水画全国中国画展；

2016年，《丝·路》入选“写意苏州”全国中国画展；

2016年，《时空》入选“翰墨青州”全国中国画展；

2016年，《清氲》入选“逐梦·威海卫”全国中国画展；

2017作品《丝·路》，入选“大美山东”优秀作品晋京展。

2018作品《希·兮》获第三届日照文艺奖三等奖

2018作品《丝·路》获刘勰文艺奖二等奖

2019作品《丝·路》，参加陕西国画院举办的“丝绸之路”国际艺术

2019作品《丝·路》入选第十三届全国中国画展山东展区优秀创作奖

                     素 简 清 雅，向 美 而 行

               ——读冯海清老师和她的作品 

    冯海清老师给人的第一印象：应该是一枚“小女子”，心怀素简的玲珑女子，灵魂清澈明净，素雅生香。既有兰的清幽，又有牡丹的高贵，于俗世里淡定自若，自谦自爱，不受其扰，懂得拿捏分寸。平日里，喜慢饮一杯清茶，听素素清清的调子，用淡淡的水墨在素宣上晕染远山近水或花鸟虫鱼，画面里的雅致和清姿，总会感染他人，让人百读不厌。

    冯海清老师给我的第二个印象：却又是一个“大女人”。对艺术有极高的品味，对文化有深厚的底蕴，对人生有优雅的气度。在岁月的磨砺中沉淀蛰伏，洗尽铅华，历久弥香；艺术造诣颇深，却不骄不躁，宁静致远；对人对物大度从容，与人为善，高贵独立，这就是“大女人”所具备的大境界和大格局。

    读冯老师的获奖作品，无论是花虫鸟兽还是大厦楼宇，无论是唐代的捣练仕女还是现代的都市丽人，笔墨雅致清逸，空灵温润，淡中有味，意蕴悠长。技法应心得手，凌驾有余，别有新意。

    读冯海清老师的人物创作，所绘人物千姿百态、形神俱佳，莫不令人观其形，而度其心。衣纹线条或如“春蚕吐丝”或如“曹衣出水”。童子画更是遗貌取神，气韵生动，憨态可掬。线条柔和流畅，灵动飘逸；墨色深浅有度，过渡自然；景深错落有致，前呼后应。有的作品中或枝桠横陈，或顽石突兀，或珠帘屏风，各色童子或结伴嬉戏，或斥童唤孺，无不惟妙惟肖，呼之欲出，生动传神。

    冯老师写意画主攻花鸟，尤擅大鸡、草虫、牡丹、紫藤等。其花鸟画作清新高雅，意蕴悠远，柔中带刚、清润隽永，讲究笔墨意趣。在题材方面 ，她善于从寻常角度切入生活、切入艺术，力求以朴素的语言、亲切的氛围、温馨的意绪，追求形神兼备、雅俗共赏的艺术风格，既师法传统，又融入现代审美意识，表现心灵与世界的本真性和丰富性。冯老师笔下的鸡，红冠黑尾，或低首觅食，或伸颈长鸣，或嬉戏啄斗，或机警四望，神态各异，栩栩如生，富于浓郁的生活气息。

    文以载道，书画亦然，作为艺术家和艺术作品来说，最可贵的就是一种朴素、简单和向美的姿态，让读者读到的不只是表面和画面的颜彩，而是在心里，读到了一个生命对于另一个生命的感动。冯海清老师根植对生活深深的体悟和对生命切切的感动，在笔墨拂袖的光阴里，在薄如蝉翼的宣纸上，剪一段鸡啼，掬一抹花香，向着婉约和别致，向着素简和清雅，前行！

         

                                                          文：王舒宇

冯海清佳作欣赏