后期制作漫谈（二）

一杯清水

后期制作，并不神秘，它在胶片摄影时代就早已存在了，那时候我们称它为“暗房技术”。依我之见，后期制作无外乎两大作用：一是还原作用。由于摄影器材的限制，我们拍出来的照片往往与我们在实地用眼睛看到的实景有所差异，不如我们在现场看到的景致那么震撼。为了还原我们在实地看到的实景，我们需要通过后期制作还原令人震撼的原景。这时候的后期制作主要是原景的还原，所以照片不会发生本质性的改变。另外一种后期制作主要而是美化作用。我们为了使我们拍出的照片更有看头，更加能够“吸粉”，我们就会通过后期制作的一些手段（比如抠图、蒙等技术等），对我们的照片进行再加工，这时候我们的照片会发生某些“质”的变化（比如拍摄的季节发生了转换，或者）。而通过这样的后期制作处理，我们的照片会变得更加漂亮。

在胶片摄影时代，由于那时候摄影成品都是附着于胶片之上的，摄制成本与胶片后期冲印、修图都成本都比较高，所以后期制作与前期拍摄一样，都属于阳春白雪。不仅需要一定的技术和经验，而且需要一定的经济条件做支撑。除了少数经济条件较好的业余爱好者外，大多是专业人员才能完成的。随着科学技术的迅速发展、数码摄影的出现以及其技术的日臻完善，胶卷已经彻底离开人们的视线，成为了历史。特别是采用了数码摄影技术和越来越多、功能强大的修图软件的蜂涌而出，人们不再需要通过暗房技术完成胶卷的冲印及后期制作，而是可以随意按下手机上的摄影键手机，把自己想拍的东西拍下来，然后通过某些修图软件对照片进行适当的后期处理，你就可以比较轻松地得到一张看起来还算不错的照片。摄影门槛的降低，使得原来只有少数人才能玩得起的“旧时王谢堂前燕”，一夜春风就“飞入寻常百姓家”。越来越多的人买得起相机，也玩儿得起相机了。日新月异发展的科学技术，催生了大量功能强大的修图软件，群雄逐鹿，剑指中原。这些琳琅满目、功能各异的修图为我们的后期制作提供了非常便捷的条件与可能，同时也使我们能够获取我们自己比较满意的“大片”。

下面，我们就探讨一下如何使用Snapseed进行后期创作。

　　Snapseed是一款容易上手、功能强大、操作方便切免费使用的手机修图软件，我们只要网上输入“Snapseed”，就可以轻松下载到手机里。

实战一、让照片“简单”一点儿。

但凡好看的照片，一定是一张“简单”的照片。而“简单好看”的照片，有很多时候因为受

到拍摄时诸多因素的影响，往往需要通过后期裁剪来完成。所以摄影界也流传着这样一种说话：“好照片都是裁出来的”。这句话虽然有点

儿绝对，但也说明了后期裁剪的重要性。

我们先来看看下面这张照片。

　　

这张照片看上去还不错，但仔细琢磨，还是有些瑕疵：照片中画面的容量过大，包含的内容过多。换个说法，这是“一山藏了二虎”。摄影者有点儿“贪心”了：既想展示冬雪中皇家园林的弘大与精美，又舍不得删去大树下亲切交流游览感怀的一对游人。其结果就是整个画面形成了两个相对独立的视觉聚焦点。这种画面的“不简单”，导致我们在观赏这张照片时，我们的视线会不自觉地在两个视觉焦点之间来回游移，无法集中并固定于一点，因而不知道作者究竟是想表达什么。

　　怎么办？解决的办法就是做个后期裁剪，使画面变得简单一点儿。

我们打开Snapseed，选择“裁剪”键。

　

第一种减法是：我们先试着把右边那个万寿山的部分裁掉，只保留左边的游人和树。

　　经过裁剪后，画面显得简洁明快：近石与远山、大树与游人、男与女、高与矮、白与黑，相互印衬，增加了画面的视觉感染力。尤其是女士那红色的外套，更是直接把我们的眼球抓了过去，成为这张照片的视觉焦点。我们仿佛与画中人一样身临其境，和他们一起尽情地享受着冬雪中皇家园林里那清新宁静美丽的景致。画面一简单，照片也就活了，变得更好看了，变得更有故事了。

　　第二种减法： 我们也可以试试舍去左边游人和树这一部分，只保留左边的万寿山和佛香阁。

　　经过这样的减法后，白雪印衬下的佛香阁一下子就进入我们的眼帘，让我们充分感受到皇家殿堂是那么沉稳大气，那么雄伟堂皇，那么令人震撼。

当然啦，对于上述减法是否恰当，可能是一个“仁者见仁，智者见智”的问题。有的可能支持我们选择的裁剪方案，有的则可能觉得没有这个必要。对于这一点，我们不必强求观点一致。

无论我们选择了哪一种裁剪方案，其结果都是为了使我们的照片更加简洁、明快，同时也是让我们的作品更有内涵、更有魅力。因此，要想得到一张好照片，一定要努力把减法做好。

　　我们再举一个经过裁剪而使得画面变得更加简洁、明快的例子。

　　这是原图。我们发现原图中：由于受镜头拍摄功能的影响，画面右半部分的亭子立柱和长廊的立柱变得向内倾斜，整个画面不够美观。

　　我们不妨对照片做个减法，裁掉那些多余的部分。

　　经过裁剪后，画面是否变得更加美观、大方了呢？

　　我们之所以不厌其烦地研讨“裁剪”，是因

为一张好的摄影作品在构图方面必须是正确的，合理的。而良好的构图绝大部分是要我们通过后期制作中的裁剪来完成的，所以在后期制作中首先要完成的就是做好“裁剪”。

实战二、让“照片”干净一点。

让照片“干净一点儿” 的方法有很多，除了我们上面说过的裁剪法以外，使用照片背景单色法，也是一种常用并且十分有效的方法。

在后期制作中，照片背景单色法就是通过使用某种修图软件，把照片的背景变成单色底的方法，比如我们通常所说的“黑底”、“白底”或者其他单色底。通过这种方法，我们可以把照片背景中那些影响画面视觉效果的“杂质”去掉，从而使我们照片的画面更加简洁，画面主体更加突出、更加靓丽。

　　这是黑色背景照片的效果。黑色（或暗色、深色）背景的照片属于低调作品。

　　这是白色背景照片的效果。白色（或浅色）背景照片通常属于高调作品。

　　这是天空蓝背景照片的效果。

我们是不是觉得单色背景的照片会使画面显得干净、舒服啊？

那么，怎么才能把照片背景变成单色背景呢？一般情况下，我们在拍摄照片时，可以通过前期创作来实现。比如我们可以选用适当的背景板（黑色或其他所需色彩）。但是试想一下：我们身上携带着众多摄影器材（相机或手机、三脚架、摄影包等等），手上再拿着一块体积不小的背景板，是不是会觉得有些不方便啊？当然，我们有时也可以通过选择适当的背景（比如较暗的背景）获取简洁背景，但这时往往会因外界条件限制而无法得到令人满意的效果。怎么办？简单啊。我们可以通过后期制作来提升照片的视觉效果。

下面我们就以Snapseed修图软件为例，具体探讨一下如何使我们的画面更加“干净”一点儿。

　　我们以这张手机拍摄的玉兰花照片为例：

玉兰花枝从左上方向右下角探出，花朵错落有致，造型不错，动感较强。美中不足的是由于受到手机自身功能的限制，玉兰花背景中的那片竹林色调偏亮且虚化不够，因而显得麻麻杂杂，画面不够干净，不够清爽，照片的观赏性大打折扣了。怎么办？我们用Snapseed软件做一下后期处理，看看能不能化腐朽为神奇呢？

我们以制作黑色背景为例。

第一种是使用画笔功能。操作方法如下：

我们打开Smapseed，选择“画笔”。

点击“画笔”后，我们选择“曝光”。

　　我们点击“曝光”左边向下的那个箭头，把曝光值调整到自己需要的数值上“-10”，以便把画面背景改变成黑底。

　　我们用手指在变成黑色的区域来回涂抹。涂抹时不要着急，我个人体会需要把握好两点：

一是要“先粗后细”。先粗后细就是涂抹时先粗略地涂抹需要修整的区域，而后对物体边缘、缝隙等精细部分实施细致涂抹，精准修整。精细修整时我们需要把修整部位尽可能地放大。需要修整的部位放得越大，越容易修整到位。

二是要注意及时点击“√”键，对已经修整了的部位即时保存。这样做的好处是已经修整过的部位不容易丢失。我们把已经修整好的部分保留后再去修整新的部位，可以做到省时，省力，事半功倍。

如此反复多次，直到我们把背景修整到满意为止。

　　涂抹时，我们尽可能地把画面放大，沿着被保留物体边沿仔细涂抹。需要修整的部位放得越大，修整起来越方便，越容易使画面变得更为精致。

　　如果我们不小心把原本不该消除的部位涂抹错了（比如图中花瓣上那块黑色斑块的部分），我们千万不要先去点击““√”，而是把曝光值调回到“0”（这就如同使用橡皮擦一样），把涂错了的地方重新涂抹一下，被误操作抹掉的部位就可以重新恢复了。等修复完成后我们再点击“√”加以确认。

　　这是纠错后的局部图：花瓣上的黑斑已经没有了，这就意味着我们刚才涂错了的部位得到了修复恢复。

　　当我们需要对物体边缘进行精细涂抹时，我们可以使用“加光减光”键。我们点击左边向下的箭头，把数值调整到-10，而后再用手指对没有涂抹干净的物体边缘来回多次涂抹，直到达到理想的程度为止。与使用“—10数值曝光”键涂抹相比，换用”—10加光减光”键的好处是这个键能最大限度地减少我们对应该保留部位的误清涂操作，同时还能后使物体边缘更加光洁。。

　　经过背景的黑化，照片就显得干净了不少，画面主体也更加醒目，更加漂亮。

　　 有时候，我们会发现画面中有些杂痕很顽固，使用“曝光”键或“加光减光”键很难消除。这个时候，我们可以先选择“修复”键进行涂抹。

　 我们打开“修复”键以后，用手指轻轻涂抹噪点，而后点击“√”加以确认；而后再用“—10曝光”加以涂抹。反复多次，，直到把这个部位清除干净为止。

　　当我们把黑色背景完成后，我们可以选择“色温”，对画面局部进行调成。我们可以把色温值向右调整到“5”，而后用手指轻轻涂抹花朵需要调整的部分，使得画面中的花朵更显靓丽。

制作黑色背景还有一种更为简单的方法，这就是人们经常提到的“蒙版”技术。

我们首先制作一张黑色模版：我们打开

Snapseed,任意调出一张深色背景的照片。选择“曲线”，我们把曲线向右下方拉到底。

　　这时候，我们会得到一张黑底模版。如果我们得到的是如图所示的模板，我们可以再次重复操作前面的操作。

　　知道我们得到理想的黑色底图模板为止。

得到黑色底图模板后，我们点击“双重曝光”。

我们从图库中选定我们需要的照片。

我们调出照片后，点击“水滴”图形键。

我们把横线上的圆点向右移到头。

如图所示。

　　而后点击画笔，选择“曝光”，并且把曝光值调整到“—10”。

现在，我们按照前面所说的方法步骤，对需要暗化的部分进行涂抹，就可以得到我们需要的黑色背景的照片。

　　我们在修图过程中，有意识地把左上角的小光斑做了保留。这是为了使画面有一些透空感，从而避免画面背景因一片死黑而显得呆板、失真。

经过后期的再创作，一幅原本显得有点儿“渣”的照片就涅槃重生，乌鸡变成了金凤凰啦。

实战三、让照片的主体“醒目”一点儿。

　　所谓使照片“醒目”一点儿，实际上就是要

通过画面中色彩、色调或者虚实等方面的差异，充分突出我们照片中的主体。

我们来看看下面这张照片。

　　照片中，一束小红果很鲜艳，很抓眼球。然而那些挤成一团的小红果，数量不少，但是却在方位上、形态上或是色彩上都无法让我们找出谁是主体。这种在画面上缺乏主体的“不干净”的照片，很难给人以美的享受。怎么办呢？我们还是试试能不能通过后期手段进行一下再创作吧。

我们打开Snapseed，试试通过虚化功能解决问题。我们首先找到那个“镜头模糊”键。

　　我们点击“镜头模糊”。这个键的基本功能就是使照片中某个部位产生虚化。我们通过这个虚化功能玩，使得画面中的主体显现出来。

　　我们把“镜头模糊”打开后，画面会出现一个带圆点的多层圆圈。圆圈的中心有一个小圆点，这是定位点。定位圆点所在的内环是能够保持物体清晰的中心区域，我们可以称其为“清晰区”。内环以外环形区域是弱模糊区，这个区域里的物体比起清晰区来说，已经变得比较模糊了。弱模糊区外是强模糊区，这个区域里的物体模糊程度最大。我们根据画面虚化的需要，我们先把中心圆点定位在我们打算保持其清晰度的位置上，并用两个手指同时向上下（或左右）推动圆环，使其位于我们需要改变清晰度的位置上。当我们把虚化范围确定下来以后，我们把图框顶部的蓝色光标向右移动，选定我们需要的模糊强度。我们在这里选择了“+64”，你也可以根据自己的需要选定合适的数值。

当我们选定完毕后，一定要点击“√”键确认，否则你将会竹篮打水一场空。

通过虚化处理，原图中的红果在数量和位置上并没有发生本质上的变化。但是，通过我们使用Snapseed的“镜头模糊”键的虚化功能，使得照片在物体的远与近、虚与实的方面显得比较合理，和谐自然，有了层次感。原本主次不清的那一堆红果因为虚实相间，我们的视线很容易聚焦到中间那颗红果上，照片中的主体比原图显得清楚了，突出了，画面也就更加醒目了。

　　我们再来看看这张照片。由于拍摄角度偏高，画面中鸢尾花茎与花叶混在一起，不够醒目；花瓣与作为陪衬的背景在色彩上反差也不太强烈，因而导致作为画面主体的鸢尾花显得不够突出。

让我们试试通过后期来调整一下吧。

　　我们点击“工具”，打开“画笔”。

　　点击“曝光”键，把数值调整为“-3”，而后对整个画面做第一次全面涂抹。需要注意的是此次涂抹是一次性均衡涂抹，不要对全图或局部进行反复涂抹。

经过第一次涂抹后，我们会发现整个画面变得暗了一些，鸢尾花主茎也比原图突出了不少。

　　我们继续用画笔（曝光值不变，仍是-3）对照片进行涂抹。注意：我们这次涂抹不是全面涂抹，而是选择性局部涂抹。涂抹的部位主要是除鸢尾花花（包括花茎、花朵）以外的背景部分。涂抹的次数根据自己的喜好确定，直到背景的色调调整到自己感觉满意为止。

背景色调调整好了以后，我们把曝光值改为“+3”，涂抹鸢尾花的主茎与花朵，使其变得更为明亮而与背景形成良好反差。

最后，我们再选择画笔中的“色温”键，把数值调整到“+5”，对鸢尾花主茎与花朵进行“提温”处理。

经过这样的处理，鸢尾花就会俏丽地展现我们面前了。

我们再来看一个例子。

这是一位朋友拍的玉兰花。画面中那朵玉兰花还是挺漂亮的。但是由于白色的花瓣与浅肉色的背景十分接近，几乎融为一体，使得我们在欣赏这幅照片时很难一下子把玉兰花与背景分离开来，在一定程度上影响了照片的视觉冲击力。

现在我试着打开Snapseed，选择它的画笔功能来对这张照片进行修整。

　　我们首先选择“曝光”，然后再把曝光值调整到“—3”。

　　我们先用手指涂抹玉兰花朵，使玉兰花的色彩逐渐加深，而后点击“√”确认。一般情况下，我们一次操作不太容易达到预期效果。这时候，我们可以重复上述程序，对预定调整的部位进行再次修整，直到获取满意的效果为止。

　　接下来，我们还是选择画笔功能，打开“色温”键。我们先把色温值调整到“+5”，而后用手指涂抹花蕊部分，使得花蕊部暖色效果分更加明显。

花蕊部分调整完毕后，我们再把“色温”值调整为“—5”，，然后用手指对花瓣部分的色彩进行涂抹调整。

　　经过调整后，玉兰花就显得更为明显、突出、好看。

　实战四：让我们的照片“通透”一点儿。

　　所谓“通透”，也就是让我们的照片看起来鲜明清亮而不是灰涩难看。

我们来看看这样一张照片。

这张照片天空比较暗，发灰，不够透亮，视觉上给人一种压抑感，不清爽。

　　在我们调整照片通透性问题之前，我们首先要对照片中的一个重大失误进行纠偏：由于拍摄者的疏忽，照片中的湖面没有拍成水平面，而是有些向右下方倾斜了。这种低级错误会导致照片重心不稳，影响照片的可观性。

另外，画面右侧水中的拴船桩和左侧那个小汽艇也使得画面有些杂乱，不够清爽。

　　现在，我们就用napseed对这张照片做一些后期处理。

我们第一步工作是把照片找平。我们点击“视角”键。

　　点击“视角”并将其打开后，我们用两个手指轻轻旋转照片，把原本倾斜的水平线纠正过来。

这是调整水平线的效果图。照片做到了“横平竖直”，才能给人以稳定感。

　　我们要做的第二步工作就是把画面中多余的杂物除掉。

这里有两种方法。

第一个方法是使用Snapseed软件中的“修复”功能。

　　我们打开“修复”键后，用手指在需要清除的部位轻轻涂抹，反复数次，直到把我们想去掉的东西清除干净为止。

这是经过涂抹后干净了的照片。

　　去除画面中多余部分的另一种方法是使用“美图秀秀”修图软件。

我们打开美图秀秀，选择“图片美化”。

　　为了涂抹方便，我们可以先把需要涂抹的部分放大。

　　而后用手指轻轻地来回反复涂抹，。

　　直到需要去除的部分清除干净为止。

　　画面中的杂质去除干净后，我们就可以来改变画面的通透性了。

　　我们首先打开“画笔”，选择“色温”，把色温值调整到“-5”。

　　选择“色温”，把数值调整为“-5”。

　　我们用手指慢慢涂抹天空，天空逐渐显现出似隐似现的天空蓝。

　　天空调整好后，我们可以把色温调到“5”，对石舫进行调整，从而使石舫与灰色背景区别开来，也使得整个画面透亮起来，照片也就随之变得好看起来。

实战五 让我们的照片更加有趣一点儿。

　　这是一张用红米Note8手机仰拍的玉兰树枝的照片，拍摄时间是上午十点半。

我们打开Snapseed,选择“工具”。

打开“曲线”。

　　把曲线向下方做适当调整。这时候我们发现，原本是艳阳高照的照片居然表现出皓月当空的味道。

　　我们打“工具”，选择“修复”功能键，把图中标记的那三个小黑点消除掉。

这时候我们会发现：树枝部分显得有些过于深暗，树叶的透明感也不够强。

我们点击“局部”键。

　　而后对过于暗黑的部分适当进行增亮补充。我们把角度值从“0”往右拉动，局部亮度会增加，反之则会变暗。

　　为了表现出光线穿透叶片时的美感，我们还可以把“色温”调整到“+5”，而后使用“色温”键对需要加强通透感的叶片进行局部加工。

一张明月照九州的照片就这样在我们的手里呱呱坠地啦。

我们再来玩儿一张月光图。这张照片同样是使用红米手机在接近中午的时候拍摄的。

我们还是选择“曲线”。

　　我们把曲线相应部位向右下方拉动，画面随之渐渐变暗，月夜的感觉就出来了。

　　调整完毕后，我们再配上相应的文字。“床前明月光，疑是地上霜”，这张月光图是不是味道十足啊？

　　如何看待作品的后期制作，如何使用

作品的后期制作，这是一个“仁者见仁、智

者见智”的问题。我个人认为娴熟地运用后

期制作的技巧，是我们获得精致照片不可忽

视的重要手段。只要我们用心琢磨，我们一

定会得到令我们自己欣赏、令我们的朋友赞

赏的精美作品。