叶欣晨感恩钢琴独奏音乐会

天雨流芳

　　2020年1月3日晚7：30，在浙江大学永谦活动中心3楼多功能厅，举行“叶欣晨感恩钢琴独奏音乐会”。

图为叶欣晨钢琴音乐会海报。

　　钢琴是乐器之王，它音色丰富，音域宽广。高音区清脆明亮、中音区饱满、低音区浑厚。它即可作独奏或重奏乐器，又可为唱歌和舞蹈伴奏，还可参加乐队演奏，演奏效果光彩华丽。但钢琴演奏对演奏者本人素质的要求非常之高，尤其是对能够担任独奏的演奏家来说。

多功能大厅里坐满了前来欣赏钢琴演奏的观众。他们许多是叶欣晨的老师同学和亲朋好友，还有一些小“粉丝“，对音乐会充满期待。

　　在音乐会开始前，叶欣晨向大家作了自我介绍，她说：

“尊敬的老师，亲爱的朋友们，同学们，晚上好。感谢你们抽出周末的休息时间参加今天的感恩音乐会。

对于不认识我的朋友们，我想简单地做个自我介绍，并且解释一下我为什么组织这次感恩音乐会。我叫叶欣晨，是一个从杭州走出的理工女、一位软件工程师。2015年的秋天，我参加了谷歌员工福利中的音乐项目，那时我才开始学钢琴。

音乐一直是我成长的背景，从求是村的童年、浙大幼儿园的电子琴课、浙大附小的民族音乐团、十五中和学军中学的班级合唱指挥、加州大学伯克利分校课余的国标舞社团、谷歌的音乐项目，直到今天作为多伦多皇家音乐学院钢琴表演级一级荣誉的毕业生，我非常期待今天在我成长的家乡分享离我的心最近的六首古典音乐，包括了从近代到现代的六位作曲家，巴赫、贝多芬、肖邦、舒伯特、肖斯塔科维奇和穆索尔斯基。”

　　上半场演奏的曲目是：

1、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685－1750）

巴赫十二平均律第3首BWV848

叶欣晨介绍该曲：“巴赫是西方近代音乐之父，他的24首前奏曲和赋格也是近代音乐文献里的宝典。作为学计算机科学的理工女，我十分欣赏巴赫音乐和逻辑思维关联的因素。现在我们就来感受第三首，升C大调的前奏曲和赋格。”

　　她微微收身，款款落座。指尖在琴键上落下，琴声在大厅里响起，悠扬得像山涧的流水哗哗流淌。

　　2、费里德里克·肖邦（1810－1849）Op.10No.4“激流”练习曲。

叶欣晨介绍第2首曲目时说：“谢谢大家，下一首的分享是肖邦的练习曲《激流》，被称为浪漫派的钢琴诗人肖邦不仅有巴赫的逻辑，还有浪漫派的豪放和激情。我开车去谷歌上班时，在车载CD上听到了这首曲子，一听钟情。 当时我刚开始在谷歌工作，从大学毕业生到职场的转变并没有那么的一帆风顺。这首曲子中的坚定和自信给当时的我无比的力量。于是刚开始学钢琴三个月的我，就下定决心练起了这首古典钢琴练习曲中技术难度最大的曲目之一。

作为一个23岁才开始学琴的老琴童，这首曲子教会了我什么叫逆流而上。期待和大家分享。”

　　她充分发挥出钢琴音色丰富的特点，让琴声旣像激流一样奔腾向前，又像号角一般催人奋进。

　　3、路德维希·凡·贝多芬（1770-1827）第27号钢琴奏鸣曲Piano Sonats No.27 Op.90

叶欣晨介绍第3首曲目：“接下来的分享的是贝多芬第27首奏鸣曲，这首曲子写于1814年。贝多芬已有五年没有进行钢琴奏鸣曲的创作，这一时期，贝多芬的生活十分不安定，经济、健康、感情方面都出现了问题，但是这些苦痛并没有消磨去他的满腔热情与顽强意志 。这首奏鸣曲展露了一个永恒的话题 ——理性与感性的冲突。”

　　清澈明净的琴声如潺潺流水，静静地淌着。淌过人生的波折，淌过岁月的颠沛，淌过贝多芬的洞悉尘世的盲眼，静静的淌着。

　　上半场第3曲演奏完毕，收到小“粉丝”送的鲜花。

　　下半场曲目

4、德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇（1906-1975）《24首前奏曲与赋格》第24首

下半场叶欣晨说：“在下半场开始之前，我想再次感谢我的老师、朋友们和我的父母，是他们给了我追梦的勇气和能力。在2018年的American Protégé的比赛获奖后，我赢得了在纽约卡内基音乐厅表演的机会，之后我又在意大利罗马、乌克兰基辅、美国湾区、加拿大多伦多和瑞士苏黎世演出，也由此收获了不少宝贵的友情。

说到友情，肖斯塔科维奇也因为和另一位钢琴家尼古拉耶娃的友情，写了24首前奏曲与赋格，被认为是20世纪的巴赫平均律。肖斯塔科维奇的钢琴音乐最典型的特征就是干净简洁，像山水画似的清新灵动。现在我为大家分享第24首的D小调前奏曲和赋格。”

　　她演奏的钢琴声犹如山涧小径蜿蜒曲折，千转百回；又犹如蜿蜒河流波澜起伏，在人们面前展示出山水般灵动的画面。

　　5、穆捷斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基（1839-1881）展览会之画（1874）No.2“The Old Castle”

叶欣晨在介绍该曲目时说“又说到友情，穆索尔斯基展览会之画的创作灵感来源于一位朋友的画展。他创作了10个曲子来描写这个画展的10幅画。今天我为大家带来的是其中的第二幅《古城》，我想象着一个游唱诗人，拨着吉他，诉说着城堡曾经的繁荣”。

　　看她演奏时，随着音乐的流淌呈现出来的各种表情，令人动容。她的思绪完全沉浸和陶醉在乐曲所展示的古城的画面和情景之中。

　　6、弗朗茨.舒伯特（1797-1828）降G大调即兴曲

叶欣晨介绍该曲说；“最后一首舒伯特的即兴曲是最为抒情的曲子之一，我想把这份柔软和温存献给一起长大的同学们，鞭策我教育我的老师们，和为我付出最多，不求回报的我的父母。没有你们，就不会有我，也不会有今天的音乐会。”

　　她已把琴声当作是艺术盛宴，把弹琴当作是艺术享受，从观众来说看她弹琴也是一种享受。

她把心中对老师同学、亲朋好友的情感都融入琴声之中，在弹琴时进入一种忘我的境界。

　　最后一支曲子演奏结束，叶欣晨露出灿烂的笑容。

作为学霸理工女的她，用优美琴声征服了所有观众。

　　她在美国加州谷歌做软件工程师，却在工作之余每天练琴五小时以上，短短4年时间获得多伦多音乐学院钢琴表演专业一级荣誉毕业证书，在获得American Protégé的比赛奖项后，又获得在卡耐基音乐厅的演奏机会。之后还获得在意大利罗马、乌克兰基辅、加拿大多伦多、美国湾区和瑞士苏黎世演出的机会。

她把对音乐深深的爱和浓浓的情，化作银幕上的那段感同身受的话语：“没有音乐，生命将不够完美。”

　　叶欣晨全美钢琴大赛获奖奖牌。

　　小“粉丝”向心中的偶像献花。

　　小“粉丝”向心中的偶像要求签名。

　　叶欣晨作即兴讲话。

　　叶欣晨母亲王老师是杭州市十五中的教师。在晚会上深情又激动地发表对叶欣晨的成长感言。

　　她的心情正如《母亲特雷萨语录》一样：“您会教他们飞，但他们不会和您一起飞；您会教他们去梦想，但他们不会梦想着您的梦想；您会教他们生活，但他们不会过您的生活。然而在每一次飞行、每一场生活、每一个梦想中会留有您教导的痕迹。”

是的，在孩子的成长中，父母永远是子女踏上希望与梦想的阶梯。而孩子们在取得成就时，无论多远，都不会忘记在成长道路上遥望自己父母的身影。是父母用生命与青春点亮了自己的希望之路，成为照耀自己在黎明时前行的星光。

　　朋友献花。

　　激动的拥抱。

　　与老师同学，亲朋好友合影。

　　叶欣晨在与人交谈时的笑容。

　　仿佛听到母女俩开怀的笑声。

　　全家福。

叶欣晨父亲叶老师（右一），浙江大学教师。

　　与老师同学、亲朋好友合影。

　　这是一个虽在寒冷冬日里却使人感到温暖如春的夜晚，欢声笑语在大厅里回荡，难忘的回忆和美好的祝愿充满温馨。叶欣晨以琴会友，热闹新颖，得到广大来宾的赞赏，音乐晚会取得圆满成功。

　　叶欣晨演奏的肖邦练习曲《激流》。