学习无止境,绘画在路上 ——景振伟的2019年

东方圣景

<h3>时光荏苒,犹如白驹过隙,2019年倏忽已过,回顾2019年的点点滴滴,既充实快乐,又纠结煎熬,但有一值得欣慰的方面,就是在自己绘画道路上终于迈开了艰难的第一步。从2019年3月份的风景写生开始,经过近一年的查缺补漏的绘画写生学习,总算是小有一些收获,由此得出最大的感受就是学习无止境、绘画永远在路上。现把2019年写生习作中选出80幅相对能看的作品,作为一年来的成长足迹,点点连成我2019年的进步路径,激励我在崭新的2020年会有更大收获。下图是12月17日写生的2019最后一幅静物画,感觉比较满意,也受到了陈建华老师和管朴学老师的肯定,故作为本次总结的第一幅。</h3> <h3>2019年3月的天气乍暖还寒。机缘巧合我参加了写生中国组织的婺源写生节,由此开启了我自大学毕业近二十年来首次外出写生之旅。一切都是那么新鲜,一切觉得如此亲切,来自全国各地近一百名绘画爱好者,就像一家人一样在一起度过了十五天的愉快时光。不画不知道,一画才认识到自己与同行之间的差距,快乐同时,苦恼也伴随左右,硬是逼着自己半天看导师写生,半天自己写生。下面的12幅,就是在婺源写生的作品中选出,按时间顺序排列的</h3> <h3>最初的心事,宛若一泓春水,宁静清澈,却又弥漫着淡淡的忧伤。初次外出参加写生活动,内心难免有些激动与惆怅。</h3> <h3>这一幅的天空之前颜色很难看,一个月前修改了一下天空,比以前好多了。</h3> <h3>我是人间陌上客,在苍茫的尘世如风前行,就像春天走过四月的云端。4月初在潍坊临朐石门坊的一上午的写生作品,就一张</h3> <h3>驻守在老去的时光渡口,不能愧对自己的一腔热血。在金桥学校支教期间的远足活动间隙,写生了下面这张</h3> <h3>时间其实就是一道深深的目光,它总是全神贯注一刻不息的注视这你,尤其是将你内心深埋的爱给清晰的记录。四月中旬去临沂大洼的第二课堂学习了三天,写生了下面三幅</h3> <h3>这一幅让李文新贤弟作了全面改动,我让他签了他的名字,感谢文新贤弟的抬爱</h3> <h3>酸甜苦辣的色彩构成,初次做,将就看看吧</h3> <h3>昔日的烟雨悲欢,在年华流转里化作清风一片,放下不念,便是对生活最大的慈悲。五一去威海俚岛写生了五天。</h3> <h3>蓝色,被看作是代表理智的色彩,它象征着一种清新、明晰、合乎逻辑的态度,你们看到的蓝色是否也是开阔、博大、深远、平稳、沉着冷静的样子。</h3> <h3>这一幅是在当年吴冠中先生写生的地方,我也跟着在那个位置写生一幅,一天时间,相当于致敬吴冠中先生了</h3> <h3>饮一杯月色清新,醉半盏清风洗尘,世事多无言,多少人间往事,多少情缘随落花逐流年。5、6、7月份的有空的时间,就在我在的小城附近周边地区转着找景写生了一些。</h3> <h3>创作是一种态度和立场,它是有腔调的,要在面对自己生存环境下的真实情感和体验中挖掘该有的语境</h3> <h3>曾几何时,年华青葱,激越豪迈,心中总有一曲不老的神话。现今岁月轻叹,只愿多点温婉悠长,平淡踏实。《桥上风景》系列选了三幅</h3> <h3>画一笔小巷深深,谁弹殇成曲,人生寂寥, 缘分绝尘而去,又奈何千言万语,一份珍重一句珍惜。《小巷深深》系列写生了5幅</h3> <h3>半夏微凉,心佐入清风,再静花事,素色心情。 《夏风微凉》系列</h3> <h3>如果开始怀旧了,也就不再青春了,当感到岁月的节奏平缓了,我们也就开始消遣了。老家是我值得画的地方 </h3> <h3>时光一隅,光阴画我我也画着光阴,总有一叠花影落在眉心间;流年深远,天长日静,我在此间。《花开无声》系列5幅</h3> <h3>已被私人收藏</h3> <h3>热浪淹没的地方似火,一切的焦灼,丝毫不影响你成为最浪漫的主色,闻着清香走向你的璀璨,恬静的等待成功的绽放 。《一举夺“葵”》系列3幅</h3> <h3>已被私人收藏</h3> <h3>艺术是什么?是一个人心灵的孤独与渴望对话;是一个人追求冒险又渴望温暖;是一个人灵感迸发又努力克制;是一个人不知道答案又竭力寻找,艺术,是一个人的自我寻找,自我确认,自我觉知。因此,艺术即是生命。</h3> <h3>几番风雨兼程,路在脚下延伸,努力总是生活最好的体悟。暑假期间参加了管朴学老师的高研班。</h3> <h3>活着是一种心态,有所为或有所不为,无需掩饰自己,不用势利逢迎他人,如是自在,闷骚无关心情,人生淡然便轻松。给老家画的墙绘</h3> <h3>时光如水,潺潺流淌,一年复一年,又是一年秋叶黄,面对秋老虎,热的只能淡定从容,心中默念静美无声。11月上旬的《秋染大洼》系列,请各位雅正。</h3> <h3>已被私人收藏</h3> <h3>大洼写生给了我在认识上质的飞跃,体悟出画面中要有“气”“势”,“气”就是画面中明暗或者阴阳两条线的贯通,断开了就没气也就没命了;“势”指的所描绘物体的形状在画面中起到的作用,而不仅仅就是物化的东西。由此我相对比较主观的开始画画。</h3> <h3>风已凉,吹落一地枯黄,就像昨日的时光被叠放,一层又一层,冷风吹残梦长长,一颗素心总有感叹。回头望,风云变幻,陋室角落,一帧画布隐藏落寞的模样,唯独点笔落彩,在不自禁的回味悠长。 </h3> <h3>缘尽缘散,美好如你,终会有人陪你朝看水东流,暮看日西坠,陪你骑马喝酒走四方。</h3> <h3>画如人生,点染圆融,坚而执意者,奇崛入骨,失意落魄者,山川草木皆悲,春风得意者,偃仰啸歌毕现 。已被私人收藏</h3> <h3>近一年的学习,在12月又从《老子》第十一章中体悟到画面构图、构成、负形的重要性。<br>有云“三十辐共一毂(gǔ),当其无,有车之用也。埏(shān)埴(zhí)以为器,当其无,有器之用也。凿户牖(yǒu)以为室,当其无,有室之用也。故有之以为利,无之以为用”。<br>也就是说,三十根辐条凑到一个车毂上,正因为中间是空的,所以才有车的作用。糅合黏土做成器具,正因为中间是空的,所以才有器具的作用。凿了门窗盖成一个房子,正因为中间是空的,才有房子的作用。因此“有”带给人们便利,“无”才是最大的作用。</h3> <h3>对“无”和“有”的关系,老子总结为“有之以为利,无之以为用”,当然有无是相生的,有无是相对的,两者缺一不可。车、器、室都是“有”——有形的东西,它们给人类带来了便利,带来了利益。但“无”——无形的东西、无形的部分才是最大的作用,正是有了“无”,“有”才能发挥作用。</h3> <h3>画面中我只表现了眼睛能看到的有形的物体,而自己组织画面的构图、构成(既有色彩构成,也有平面构成)这些看不见的“无”形的东西,才是更要好好研究和表现的</h3> <h3>靳尚谊先生说:“高考是应试教育,先背书然后考,只有绘画美术不是应试教育,因为画得好不好,一看就知道,结果现在也成了应试教育了。<br>美术教育,一方面是专业教育,一方面是基础性的教育。这是需要从小培养的,包括绘画、雕塑、音乐、戏剧等方方面面,让人们通过多接触优秀的作品,学会欣赏这些美的事物,自然而然提高审美水平。”<br>我也是工作在美术基础教育的一线教师,美术的应试教育使得好多优秀的苗子错过了最佳学习时期。希望我2019年一年经历后的感悟能给基础教育注入一点新鲜血液。</h3> <h3>2019年的写生学习之旅全部都是我自费完成的,花费不少,虽然生活拮据一点,但收获的喜悦才是更大的财富。用这一总结梳理我2019年的写生之路,更能走好2020年的写生创作之旅。这最后一张,也是我2019年的最后一张写生,人物确实是我的弱项,想在充满希望的2020年,多画些人物提升自己的基本功。</h3> <h3>景振伟,又名景斌,山东莱芜照嘴人。01年烟师美术系毕业至今任教于山东宁阳一中,谈不上育桃李满天下,但所教学生都有值得骄傲的地方,目前是一普通美术教师。济南美协会员,济南油画学会理事,写生中国会员,作品多次发表于《美术报》等专业期刊和报纸,几次参加省市级展览并获奖,多幅作品被私人收藏。</h3><h3>2019求学经历:</h3><h3>3月,跟许丙屯老师、张炳林老师学习15天;</h3><h3>4月,跟陈正帅老师学习4天;</h3><h3>5月,跟张炳林老师、唐怀老师学习5天;</h3><h3>7月,参加管朴学老师高研班7天;</h3><h3>11月,跟潘江龙老师、许丙屯老师学习8天;</h3><h3>12月,参加陈建华老师、管朴学老师高研班15天。</h3>