2019年摄影小结

良子诗影

摄影是技术和艺术紧密结合的艺术门类。要拍好照片，起码的要熟悉相机的操作使用和各种拍摄手法，但这远远不够，如果没有深厚的艺术审美，可能你连自己拍的照片是好是坏都搞不清楚，我自己就有这样的经历，有时候无意中翻到初学摄影时拍的照片，经常能在废片中捡到宝，这估计就是审美能力提高的证据吧。艺术这东西，说的悬乎点，是个人内心精神世界的外化。说的通俗点，就是你的精神境界有多高，作品的水平才可能有多高，这中间差的往往就是摄影技术。技术一般都容易提高，毕竟现在网络时代，想学什么都能找到，甚至不需要拜师求教等。所以，一直固执地认为，摄影技术的提升滞后于、甚至是依赖于审美能力的提升。我自己也深有体味，每一次遇到瓶颈期，其实都是审美遇到了瓶颈。当审美水平高于摄影技术水平的时候，往往看不上自己的作品，这种不满足会驱使你不断探索、甚至去创新，从而提升了摄影技术水平。一旦摄影技术水平提升了，特别是提升到了一定程度，审美水平反而没有提升，自然瓶颈就来了。我想这也是很多影友共同的艰辛路途吧。

从2015年开始，每年都会写一篇摄影小结，今年却格外难以下笔，主要是因为今年的拍摄没有任何进步，几乎没有让自己满意的作品，当然究其原因，更多的自己审美水平没有得到提升。回想自己的经历，从2008年开始自学摄影，中间因种种原因有三年没碰相机，到2018年，学习摄影正好七年时间。都说七年之痒，看来学摄影也有七年之痒。所谓的痒就是说遇到了瓶颈了吧。根据上面我罗里吧嗦讲的审美水平与技术水平的关系的论据，对我个人来讲，2020年最关键的还是提升审美能力。那究竟如何提升呢？有几点思考，分享给各位影友。

一，持续从中国画中寻找灵感。中国画，特别是中国写意画，可谓是博大精深。每次深入观赏，特别是了解其中故事和精神内核之后，再去细细品赏，都能受益匪浅。中国画永远都是我摄影的营养源泉。

二，多研究美学理论。理论联系实践，没有理论的提升，实践迟早会遇到瓶颈。2019年年初学习了《曲苑风荷》，重温《美学散步》等经典书籍，感触颇深。但有时候自己好读书不求甚解，近些年渐渐体悟到这不是个好做法，好的学习方法，应该是系统性地学习，同时吃透细节、多琢磨、多思考，不求多，只求精细和体悟。

三，多阅读古典诗词。中国人讲究诗画同体，诗歌本身的审美，就是中国画的审美。所谓的诗意摄影，其实就是借鉴了中国诗歌之审美。所以中国古典文化也永远是我摄影的营养源泉！

四，多总结。怎么才叫总结呢？阅读有没有收获呢？肯定有，但阅读之后写些文章，特别是原创性的文章，肯定会总结的更深刻，所以要强调输出。这里先设定个目标，要争取在2020年把个人摄影书籍《意境与摄影》达到出版状态（目前完成了百分之七十了），目的是逼迫自己多思考多总结。

五，多授课。2019年讲了几次摄影课，讲课其实是非常好的学习和总结手段。每次讲课前，都要精心准备PPT，有些东西，看着简单，一旦写出来就发现有多难了，这就叫眼高手低，因为写出来的东西，需要很强的逻辑性，需要需要去组织，所以也需要更多的思考。另外讲课还需要更多的通俗性，要用生活的语言去表达，才能让人更容易接受，这就逼迫自己每次讲课前还要梳理一遍思路，想清楚怎么让别人理解自己的想法和思路。写的时候考虑严谨性和逻辑性，讲的时候考虑通俗性和直白性。这样两次以上的打磨，逐步让自己思想成熟起来。

暂时小结了几点，其实算是2020年的计划。希望对影友们也有所启发。

期待2020年更多让自己满意的作品！

春

夏

秋

冬