#李玉泉竹子作品微展

雨墨

<p class="ql-block"><b style="color: rgb(22, 126, 251);">【一】情注翠竹 化笔古意</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(1, 1, 1);"> 一个偶然的机遇,欣赏到李玉泉老师的美篇《雨墨——李玉泉竹子作品微展》,近百幅墨竹作品冲击心扉,刷新视觉,将欣赏者带入遥远的画境,观后使人心情久久难以平静。作品以卓尔不群的构图,绝俗的画境,独特的笔墨语言,彰显一位艺术家不同寻常的艺术品质,折射出他清静淡雅的精神世界,醉心艺术的笔墨真情。姿态各异的竹子,或清静隐逸,如雨后空林,似岚烟浮动;或风影摇动,绰约如处子,珊珊可爱。细细品读,耐人寻味。</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(1, 1, 1);"> 受其作品和作者本人艺术品质的感染,我不禁拿起笔为李老师写点什么。</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(1, 1, 1);"> 出生在庄浪县农村的李玉泉老师,命中注定与艺术有着不解之缘。他自幼染指笔墨,喜欢涂鸦。常常留恋大自然的风云变幻,感叹万物生灵的勃勃生机。中年后,将题材囿定于四君子,走向专业作画之路。</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(1, 1, 1);"> 苏轼曾说:“宁可食无肉,不可居无竹”。竹为君子,它简洁高拔,凌风独立,让多少文人墨客为之倾倒。李老师之所以画竹,一方面,是被竹子本身的气韵所感染。另一方面,是被前人画作的高雅深秀的风格所打动。他一头扎进竹林深海,便不愿走出。几十年来,潜心研习,笔耕不辍,在追古和生活中渐走渐深,性情所致,常现美妙。数十年如一日,展卷画竹,犹见其面;絮絮对语,愈觉亲密。笔下竹子,各显其态,风云雨雪,晚晴晨露,光影摇动,春夏秋冬,四时风韵,皆有各异。或浓或淡,或干或湿,或疏或密,任意挥写。下笔追求形神兼备,于古出新,姿趣横生,灵动中不失厚重,悠远中饶有风韵。</b></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(1, 1, 1);"> 郁郁竹林,真形丰茂,永索人心,在探索追求之路上,相信李老师会矢志不渝,弥久愈坚。愿李老师健康快乐!创作更上一层楼!</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(1, 1, 1);"> ——作者:风雅。原名,王艳。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(22, 126, 251);">【二】作者简介</b></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> 李玉泉,男,笔名:雨墨。50后,甘肃省平凉市庄浪县人。喜欢文人画,专攻写意四君子,兼画山水。现任西安市盛唐书画艺术研究院副院长,西安市美术家协会会员。</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> 主要成就——</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> 1999年,国画墨竹获县级书画大展优秀奖。其国画四君子被县级档案馆和图书馆永久收藏。</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> 2017年——</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> ①国画梅花,入展中澳双城(中国·开封——澳大利亚·墨尔本)书画展,获优秀奖。</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> ②国画作品入展宁夏书协举办的“美丽镇北堡”全国名家邀请展暨全国书画大赛。</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> 2018年——</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> ①山水画作品入展“用作品说话·山水之间”全国山水画展,获优秀奖。在中国·开封展出。</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> ②国画《梅竹图》,入展中国台北“2018年新闻界华人艺术创作联展暨两岸名家邀请展”,获优等奖,在中国台北孙中山纪念馆展出。</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> ③山水画作品《云雾山庄》,在北京“翰墨风华”全国诗书画大展赛中获一等奖,在中国青岛展出。</i></p><p class="ql-block"><i style="color:rgb(1, 1, 1);"> ④国画墨竹,入选“千载清风——纪念文同诞生一千周年《中国当代墨竹大展》”。</i></p> <h3><font color="#167efb"><b>【三】作品微展</b></font></h3> <p class="ql-block"><b style="color: rgb(22, 126, 251);">【四】画竹浅说</b></p><h5><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 竹,对于中国人而言,有特定的意义。它不仅可裁之以居用,烹之以食饮,更因竹之形美、性清,赋予人们以美的享受。千百年来,竹都以君子的形象存寓在人们的心中。它虚心、坚韧、向上的精神,不知倾倒多少古今文人墨客、仁人志士。就是竹子的这种品格引导我步入画竹生涯。</i></h5><p class="ql-block"><b style="color: rgb(22, 126, 251);"><i> 著名画家秦岭云先生说过,“画竹咋看容易,其实颇有难度,难不在于出枝生叶的肖似上,而在于以形传神,画出风骨气概”。</i></b></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 是啊,种竹与画竹虽情感吻合,但画竹是情感的更高升华。有人问我,您的竹子怎么有点夸张,和真竹子不一样?答曰:似像非像也。我不是照相机,不是拍照竹子物象的真实与否,而是追求竹子的风骨气势,力求写出竹子虚心、坚韧、向上的神韵。我虽还不能达到如此境界,但,这是我终身攀登的目标高度。这,大概就是我的画竹风格吧。</i></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 我的启蒙老师是《芥子园》,从一竿、一枝、一叶开始。当时,有人风趣地说我在“钻木取火”。呵呵呵呵,真是恰如其分!后来,受浙江美院教授卢坤峰先生、画竹名家王天波先生及古今众多墨竹高手的影响极深。因我笨,寻找从《芥子园》中走出来的路子长达十几个寒暑。有句成语叫“笨鸟先飞”,可我这只笨鸟,却怎么也飞不起来。虽 如此,但功夫不负有心人,目前,我撇竹叶较为随意,饱蘸一笔墨,笔不离纸,左右上下任意挥洒,一组竹叶大小、疏密、正侧、仰偃、干湿、浓淡跃然纸上。</i></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 2018年,我的一幅墨竹作品幸运的入选浙江省中国画家协会筹办的“千载清风”纪念文同诞生一千周年《全国墨竹大展》,这是给我莫大的鞭策。</i></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 我的画竹虽初具个人特色,但写竹竿仍未脱开程式化的俗套,苦苦几十年,不能突破。“一世兰,半世竹”,真难!</i></p><p class="ql-block"><b style="color: rgb(1, 1, 1);"><i> </i></b></p> <h3><font color="#167efb"><b>【五】作者常用印</b></font></h3> <h3><font color="#167efb"><b>【六】篆刻作品</b></font></h3><h3><font color="#167efb"><b><br></b></font></h3><h3><font color="#167efb"><b><br></b></font></h3> <h3>(一)毛主席诗词《沁园春·长沙》</h3> <h3>(二)其他作品</h3> <p><b style="color: rgb(22, 126, 251);">【七】写竹后记</b></p><p><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 编完美篇,静思细观,吾之画竹水平拙劣,真是天真幼稚。因爱竹,所以刊出。一是求方家教正,与同道交流;二是以吐多年画竹之情结。</i></p><p><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 古往今来,不知多少人爱竹。晋代名士王子猷曾说:“不可一日无此君”。宋代著名诗人、画家苏东坡说:“宁可食无肉,不可居无竹……”。可见他们爱竹至深。扬州八家之一的郑燮板桥先生,更是一生和兰竹结下不解之缘,并写下许多脍炙人口、发人深省的题兰竹诗篇。“风中雨中有声,日中月中有影,诗中酒中有情,闲中闷中有伴。”说得有情有味。</i></p><p><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 画梅兰竹菊,远在宋代就名家辈出,尤其墨竹已成为中国画的独立画科,借物抒情是文人画的一大特点,只要生活中有所感触,就往往寄情于其中。</i></p><p><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 写竹,描其物象较易,但写其神韵太难!太难!虽难,但乐在其中。</i></p><p><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 画竹悟道——人品为首,画品次之。此竹之君子风范也。</i></p><p><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> 在一稿刊出后,呈蒙中学语文一级教师、青年诗人王艳老师欣然撰文作序,给予高度评价。在此表示真诚的谢意!</i></p><p><br></p><p><i style="color: rgb(1, 1, 1);"> (2019年12月11日灯下)</i></p><p> </p>