历代名家书法作品欣赏(下集)

索菲亚

🌷🌷题记🌷🌷

中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载为世人所认可，在这一博大精深的历史长河中，作为中国琴棋书画四大艺术之一的书法艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这一历史。

汉字书法为中国文化的独特表现艺术，它是由千姿百态、变化莫测的线条组合来传递书写人的情感，被誉为：无言的诗，无形的舞；无图的画，无声的乐。书法艺术表现出中国艺术最潇洒、最灵动的自由精神，展现出历代书家空灵的艺术趣味和人格价值，这就是中国书法艺术的独特之美。

继上集选出的晋，唐，宋名家书法精品外，下集主要包括元、明、清、民国、新中国等历史上著名的诗人，文学家，帝王将相，开国元勋等人的书法代表作25篇。这些书法作品或大气磅礴、蒼劲有力；或行雲流水、俊秀飘逸、妙趣天成。这些名家的书法作品抽象了天地万象之形，融入了古今圣贤之理，让我们于怡情养性的同时又为其丰富的文化内涵及高雅的艺术魅力所震撼。

名家传世之作极为珍贵值得世人收藏。

一索菲亚

　　1

元 赵孟頫 《秋深帖》（局部）

《秋深帖》属名为元管道昇书迹，实为赵孟頫书写，纸本，纵26.9cm，横53.3cm，计8行。现藏北京故宫博物院。

这是管道昇给婶婶的问安、馈赠的家信，实为赵孟頫所书。其笔力扎实，体态修长，秀媚圆活，畅朗劲健。赵氏信笔写来一时忘情，末款署了自己的名，发觉后忙又改过，现在还可以看出涂改之迹。

释文：

道昇跪复婶婶夫人妆前，道昇久不奉字，不胜驰想，秋深渐寒，计惟淑履请安。近尊堂太夫人与令侄吉师父，皆在此一再相会，想婶婶亦已知之，兹有蜜果四盝，糖霜饼四包，郎君鲞廿尾，?烛百条拜纳，聊见微意，辱略物领，诚感当何如。未会晤间，冀对时珍爱，官人不别作书，附此致意，三总管想即日安胜，郎娘悉佳。不宣，九月廿日，道昇跪复。

管道升（1262－1319），字仲姬，华亭人（今上海青浦）人，元代著名的女性书法家、画家、诗词创作家。自幼聪慧，能诗善画，嫁赵孟頫，册封魏国夫人。擅画墨竹，笔意清绝。又工山水、佛像、诗文书法。著《墨竹谱》1卷。传世作品有《水竹图卷》、《秋深帖》、《山楼绣佛图》、《长明庵图》等。

　　2

元 杨维桢 《城南唱和诗卷》

杨维桢《城南唱和诗卷》 纸本，手卷，纵31.6cm，横216.6cm。行书，131行。北京故宫博物院藏

论元代书法形态的奇崛古朴，杨维桢当数第一。这与他倔强的个性、深厚的学养又联系在一起所以，非常人所及。杨维桢的行草书，其风格在元代书史上也是独树一帜的。元代章草的复兴是从赵、邓开始的，但他们未能对章草这种书体作出什么创新，而以章草笔法杂以汉隶和今草笔法成功运用到行草书创作并形成自己独特风格的，独有杨维桢一人。

《城南唱和诗卷》，对章草笔意的运用达到了随心所欲、挥洒自如的境界。杨维桢把晋唐楷法和汉隶、章草、今草笔法融合在一起，故独有奇拙、古朴的趣味。所谓“矫杰横发”（李东阳）“狂怪不经”（徐有贞）“大将班师，三军奏凯。破斧缺斨，例载而归”（吴宽）就是指杨维桢书风中豪迈雄强、形态怪异、用笔粗放的特点。而这种激越奔放的气势，刀斫斧劈的雄强，正是筑基于章草笔法的渗入。

3

明 祝枝山 《前后赤壁赋》（局部）

明才子祝允明晚年行草书法作品欣赏《前后赤壁赋》，明世宗嘉靖三年甲申（1524年）祝枝山六十五岁书，北京荣宝斋藏。

4

明 文征明《重九》

文征明此作书《重九》诗，可谓是文润之气十足，法二王而自具尖劲遒美本色，是他常见的面目。他作书如其为人，方正严谨，从不苟且，虽时露姿态，但决不狂狷草率，字字有规矩法度。启功先生称他“工力精纯，无一懈笔”，确是知者言。

文征明（1470－1559），42岁前名壁，一作璧，后以字行，44岁后均署征明，更字征仲，号稀奇山、停云生、衡山、衡山居士，私谥贞献先生。长洲（今江苏苏州）人。以岁贡生试吏部，授翰林院待诏，人称“文待诏”。聪颖博学，诗、文、书、画都名闻一时。文学宗吴宽。书法宗李应祯。少拙于书，刻意临学，亦规模宋、元，既悟笔意，遂悉弃去，专法晋、唐。其小楷虽自黄庭、乐毅中来，而温纯精绝。行草深得智永笔法。大书仿黄庭坚者尤佳。隶书法钟繇，独步一世。生平雅慕赵孟頫，每事多师之。其书宽展舒和，温和雅遒，极是丰富。

画学沈周，兼有李唐、吴仲圭、赵孟頫、黄公望笔法。山水、人物、花卉都极出色，画风细致温雅，笔墨精锐，气韵神采，独步一时。其画名满当世，影响颇大，有“吴门派”之称。在文学史上，与祝允明、唐寅、徐祯卿被称为“吴中四杰”或“吴中四才子”；在书法上，与祝允明、王宠并称“吴中三子”。

释文：

何处登高写壮怀，生公说法有遗台。试修故事携壶上，不负良辰冒雨来。应节紫萸聊共把，待霜黄菊故迟开。白头八十三重九，竹院浮生又一回。

右重九，征明。

5

明 宋濂 王洗 《烟江叠嶂图跋》

宋濂（1310-1381），字景濂，呈潜溪，又号玄真子，祖居浙江金华，曾因擅长文学得到朱元璋重用。官至翰林学士。

释文：

王晋卿画烟江叠障图，余见数本。其布置广陕不同，内一本有东坡亲笔所赋诗者尤为精绝。此卷签题乃徽庙所书，盖尝入宋内府矣，可宝也。翰林学士宋濂识。

此图跋，用笔清丽婉约激扬豪迈，行草相杂，使整篇气韵生动，有明代书法的典型风格。

6

明 唐寅 《落花诗》(部分)

《落花诗》是由沈周首唱，和者有文征明、徐帧卿、吕常、唐寅等人。唐寅落花诗率真蕴藉，经多次书写多次修改，总共形成47首之谱。人们通常认为唐寅落花诗反映了士大夫的感物伤怀的颓废情绪，其实曲解了作者本意。唐寅作落花诗时年仅35岁，离科场被黜不过5年，胸中块垒郁勃无由化解，乃借风云月露以排遣之。看似伤春，实乃抒写痛苦遭遇。

《唐寅落花诗册》收入的三十首诗，是唐寅的和作。诗的内容反映了封建士大夫感物伤怀的颓废情绪，但是书法严谨，是唐寅的代表作品之一。唐寅画落花图，并在图上题落花诗并非一次。每次所录诗作的数量不同，内容不同，书法风格也不尽相同，目前所知的分别藏于普林斯顿大学附属美术馆、辽宁省博物馆、中国美术馆。

从艺术成就看，唐寅的画胜诗，诗胜字，诗书之名久为画掩。

就目前所见的唐寅落花诗真迹有四本：即苏州市博物馆藏本、普林斯顿大学附属美术馆藏本、辽宁省博物馆藏本和中国美术馆藏本。

作品原文(部分)

刹那断送十分春，富贵园林一洗贫。

借问牧童应没酒，试尝梅子又生仁。

若为软舞欺花旦，难保余香笑树神。

料得青鞋携手伴，日高都做晏眠人。

夕阳黯黯笛悠悠，一霎春风又转头。

控诉欲呼天北极，胭脂都付水东流。

倾盆怪雨泥三尺，绕树佳人绣半钩。

颜色自来皆梦幻，一番添得镜中愁。

春风百五尽须臾，花事飘零剩有无。

新酒快倾杯上绿，衰颜已改镜中朱。

绝缨不见偷香椽，堕溷翻成逐臭夫。

身渐衰颓类如此，树和泪眼合同枯。

　　

坐看芳菲了闷中，曲教遮护展屏风。

衙蜂蜜熟香粘白，梁燕巢成湿补红。

国色可怜难再得，酒杯何故不教空。

忍看马足车轮下，一片西飞一片东。

　　

7

明 朱元璋 《大军帖》

朱元璋《大军帖》，纸本，行书，纵33.7厘米，横47.4厘米。北京故宫博物院藏。

《大军帖》是朱元璋写给部将的一封信。明代朱谋垔评价其称：“（明）太祖神明天纵，默契书法，御书‘第一山’三大字于凤阳龙兴寺，妙入神品。” 康有为亦称：“明太祖书雄强无敌”。这幅纸本行书墨迹《大军帖》，就是他写给北伐大将军徐达、副将军常遇春的手令，是其存世不多的代表作之一。这件书法笔墨遒劲有力，率真流畅，字体深沉，章法不囿陈规。整幅手迹字体挺拔，生动自然，充溢着个人心性，不乏王者之气与风采魅力。

从内容分析，此时朱氏已消灭陈友谅、张士诚等势力，正全力攻打北方，战事仍频。大军所过之处，收降元朝官员甚多，朱元璋就如何妥善处置告喻部下。此信文明白晓畅，对研究明初军事形势和政治方略颇有参考价值。幅未尾有“朱”字花押。此帖书风健拔瘦劲，点画稚拙流畅，得自然生动之趣。

释文：

大军自下山东，所过去处，得到迤北省院官员甚多。吾见二将军留此等于军中，甚是忧虑。恐大军下营及行兵，此等杂于军队中，忽白日遇敌不便，夜间遇偷寨者亦不便。况各各皆系省院大衙门，难以姑假补之。亲笔至日，但得有椎柄之官员，无分星夜发来布列于南方观玩城池，使伏其心，然后用之，决无患己。如济宁陈平章、卢平章等家小，东平马德家小，尽数发来。至京之后，安下稳当。却遣家人一名，前赴彼旧官去处言，信人心可动。朱。

8

明 董其昌 《草书手札》

【 明 董其昌 《草书手札》】纸本，美国宝蒙堂藏。

释文:

杨宫兄见顾，语及长老世讲事，已有兄意矣。忆得长老入山相託在我二老，今当索吉帖为定。惟兄翁作字致宫 兄，望足下、雲老书附纳。刘所示已非时，不复录。弟其昌顿首。

全篇一气呵成，字行七列，犹能根据内容短长错落有致，充溢大家气象。

9

明 吴承恩 《扇面七言律诗》

吴承恩，字汝忠，号射阳，明代文学家。明代淮安河下人，小说《西游记》的作者。吴承恩擅长绘画，多才多艺，然而科举不利，至中年始为岁贡生。60岁时出任长兴县丞，又因与长官不谐，拂袖而归。后又聘任过荆王府纪善。

吴承恩工书法，师二王、虞世南，欧阳询，点画丰腴，劲秀俊朗，是当时颇具影响力的书法家。《扇面七言律诗》纸本 20.5×55.6cm 扬州博物馆藏

《七言律诗》扇面为吴承恩三十五岁时作，洒脱俊秀，行草相间，体势开阔,不拘一格。吴承恩流传墨迹罕见，此当是难得佳作。

自撰诗一首：

“十年尘梦绕中冷，今日携壶试一登。

醉把花枝歌水调，戏书蕉叶乞山僧。

青天月落江鼋出，绀殿鸡鸣海日升。

风过下方闻笑语，自惊身在白云层。

”款署：“甲午秋宿金山寺，射阳承恩为沫湖先生书。”

10

清 康熙

康熙帝书法造诣很深，一生摹写和颁赐臣下的书法作品很多。在其个人爱好的背后也体现了他的政治思想和统治艺术。 康熙帝从小喜好书法，但真正开始练习时已是20多岁。十一年二月，康熙帝召傅达礼至懋勤殿说：“至于听政之暇，无间寒暑，惟有读书写字而已。”遂提笔写了一行令其观看。傅达礼观后奏曰：“皇上书法端楷，尽善尽美”，康熙帝说：“人君之学，诚不在此。朕亦非专工书法，但暇时游情翰墨耳。尔言朕知之矣。” 十六年二月，随着平定三藩的战事出现转机，康熙帝对治道治术有了新的想法，在崇尚理学的同时，公开提出要“修举文教”，以文学和书法来塑造自己的“儒雅”之气，其 作品带有明确的政治倾向 。

二十一年(1682年)以前，康熙帝基本处在描摹研习他人书帖贴的阶段，其后，他的书法渐趋成熟。在后来的40多年里，他书写不辍并频频颁赐亲书诗文、碑文、匾、榜、扇等给臣下或所经之地，这成为康熙帝政治生活的重要组成部分。 康熙帝的书法作品，除岁时节庆和游览名胜时的应景之作外，大多数都带有明确的政治倾向和政治意义。其一，鲜明地体现了崇儒重教的思想倾向。其二，大力表彰忠臣廉吏。依靠书法这门古老的艺术，康熙帝与汉族士人找到了一个新的契合点和沟通情感的桥梁，他很快赢得了汉族士人的普遍认可。 康熙帝曾说自己“政事稍暇，颇好书射”。

大量史料表明，他的书法活动主要是围绕着改善满汉关系开展的，而射猎活动主要是围绕着维护满蒙关系和永葆本民族尚武精神举行的。“书”与“射”是他文治武功的典型表征，而对“书”的巧妙运用恰恰体现了他高超的统治艺术。

11

清 雍正 《行书夏日泛舟轴》

释 文：

殿阁风生波面凉，

微洄徐泛芰荷香。

柳阴深处停桡看，

可爱纤鯈戏碧塘。

夏日泛舟旧作

12

清 乾隆

乾隆的书法从学习赵孟頫入手。乾隆本人雅赏赵孟頫的书法，心慕手追，身体力行。游览名胜每到一处，作诗纪胜，御书刻石，其书圆润秀发，在宫中、御园、名胜古迹、寺庙等几乎到处可见其墨迹，至今海内乾隆御碑甚多，其擅书之名流传普遍。

其书学起步仍是康熙时流行的宫廷书法，后在承学各家中选定赵孟頫丰圆肥润的书法。从存世的乾隆书迹看，他的字字体稍长，楷书中多有行书的笔意，行书中又往往夹杂着草书的韵味，点画圆润均匀，结体婉转流畅，缺少变化和韵味，并无明显的成就，这或许体现出一代天子的气度，评者称其“虽有承平之象，终少雄武之风”。

汉代以降，春秋之学即成显学，不仅论者、著者纷纭，至如过江之鲫，且论著日繁，卷帙浩繁、汗牛充栋。后世治春秋学者，其盛有两期，宋明及清，而清代尤以干嘉最为特出。

干嘉之学的奠基者，今人多以为属清初黄宗羲、顾炎武、方以智、阎若璩、胡渭和毛奇龄等人，乾隆本人在力倡同时更身体力行，开干嘉学派学风之先，此卷收于《石渠宝笈》的乾隆《御书洪咨夔〈春秋说〉论隐公作伪事》即为其中力证。

13

清 蒲松龄 《聊斋诗存》（局部）

蒲松龄精于书法，其书苍劲古朴，挥洒自如。青年时期学书即远追钟、王，小楷体式似钟繇横张，笔法如羲献之精熟，顺畅舒展；而能质朴厚重，气息高古。行书用之信札，信手拈来，虽略显颓唐之态，犹能自然洒落。蒲松龄有聊斋手稿、文稿以及词稿等真迹传世，但都是小字。传世墨迹犹有《聊斋诗存》、《裴将军诗》立轴等。

《聊斋诗存》，纸本楷书8页册手稿本。每册横19厘米，高29厘米。此件出津门世家，甚为珍贵。署“留仙蒲松龄。印"聊"、“斋”、“蒲”、“松龄”。此为聊斋诗，书赠莲花社长，蒲松龄书草，世为罕见。其书风高古，洒落自然。

14

清 郑板桥 《行书论书立轴》

释文：

桓玄书如快马入阵，随人屈曲，岂须文谱。殷均书如高丽人，抗浪乃不有意气，而姿颜自足精味。蔡邕书骨气洞达，爽爽如有神力。萧思话书如舞女低腰，仙人啸树。王右军书字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙。

板桥郑燮

15

清 林则徐

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清 康有为 《行书对联》

康有为（1858-1927），广东南海人。字广厦，号长素，又号更生，别署西樵山人、天游化人，世称康南海。晚年居住并卒于青岛。康体，指的是清末著名思想家康有为的独有的书法风格，学术界又称康体为“破体”。

康有为在书法上力倡北碑，其书自成一格。康体书写上以平长弧线为基调，转折以圆转为主，长锋羊毫所发挥出的特有的粗茁、浑重和厚实效果在他书作中有很好的体现，迥然异于赵之谦的顿方挫折、节奏流动，也不同于何绍基的单一圆劲而少见枯笔，这是他的别开生面处。至于线条张扬带出结构的动荡，否定四平八稳的创作，也是清代碑学的总体特征表现。就创作形式上来说，以对联最为精彩，见气势开张、浑穆大气的阳刚之美。逆笔藏锋，迟送涩进，运笔时迅起急收，腕下功夫精深，从中也可以看出康有为的运笔轻视帖法，全从碑出。转折之处常提笔暗过，圆浑苍厚。结体不似晋、唐欹侧绮丽，而是长撇大捺，气势开展，饶有汉人古意。

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民国 孙中山

孙中山好写字，身前留下的大量墨宝，不仅是珍贵的革命史料，也是难得的书法作品。无论是案头小牍或辟窠巨构，所书皆开阔雄浑、朗健清逸，字字独立却气脉浑整。自始至终都贯彻着一种正大、沉毅、豪迈的阳刚精神和恢弘独特的美感，在雍和中透着高雅不俗，体现了孙中山的伟人气魄和不朽精神。

18

毛泽东

毛泽东：

毛泽东主席不仅是伟大的政治家、思想家、军事家和哲学家，他还是一位伟大的诗人和书法家。下面精选部分毛主席的诗词和书法，一起重温、缅怀！

革命年代气势足 运笔峻拔。毛泽东8岁进私塾，一直读书写字到13岁。其间，欧阳询《九成宫醴泉铭》、王羲之《兰亭序》、晋唐小楷他都认真临习。即使13岁至15岁辍学在家，他白天下地劳动，晚间执笔为父亲记账，同时，在油灯下读书，专心习字。1913年至1918年，毛泽东就读于湖南第一师范。读书期间，他仍然不放弃写帖。他有一句口头禅:“字要写得好，就要起得早；字要写得美，必须勤磨练：刻苦自励，穷而后工，才能得心应手……学字要有帖，帖中要发挥。”

毛泽东始终对书法和诗词的研究孜孜以求，还把自己独特的精神气质融入到书法之中，从而逐步形成了具有自己独特神韵的书法艺术风格。在革命年代，他多次为部队题字，每次题字，点画如长枪大戟，运笔峻拔，势不可挡，而对将士和人民给予极大的鼓舞。新中国成立后，毛泽东的书法风格向外柔内刚、柔以抒情的方向发展，呈现出淡雅之风，唤起人们的愉快、向上、平和之情，给人无限的美的享受。

《七律·长征》，书风棱角分明。

《采桑子·重阳》，书风舒缓写意。

1949年9月，毛泽东为《人民文学》创刊号题词：“希望有更多好作品出世”。

1950年，毛泽东为湖南省立第一师范学校题词：“要做人民的先生，先做人民的学生。”

古往今来，众多优秀的诗词作品层出不穷，但是有一首词，是以咏雪起兴，它赞美祖国的河山，评论祖国的历史，歌颂祖国的今天与未来，可以说是脍炙人口，更被称为古今之绝唱。它就是《沁园春雪》。

它是毛主席诗词最霸气的诗词佳作，整首词，霸气外露，彰显着雄才大略，更被南社盟主柳亚子盛赞为千古绝唱。它让我们领略了一种绝美，这是真正的指点江山，这是真正的激扬文字，这是真正的神来之笔。试问中华诗词的巅峰在哪里?李白的《将进酒》可比作昆仑，苏轼的《水调歌头》可喻为太行，而《沁园春·雪》就是当之无愧的珠穆朗玛 。

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周恩来

周恩来的书法经过了学子书法探索时期、中年的书风形成时期、晚年的书法造极时期。从各个时期看，周恩来的书法艺术，具备了如下特点：学子时期（青年）的刚俊挺健、秀外慧中；形成时期（中年）的藏而不露、浑朴凝重；造极时期（晚年）的敛放自如、雄俊伟茂，神完气足。

从二十世纪三十年代后期到五十年代前期，周恩来的书法以行书、行草居多，偶尔有楷书、草书。他的楷书字形多呈纵长方形，与他的行书一致，结构严谨，笔力遒劲，静中有动，动中寓静，有清新爽朗的艺术效果。他的草书则势若行云流水，或伸或缩，用笔浓淡枯湿相间，变化自然。五十年代以后，他的书法用笔更加老辣、苍劲，入木三分，章法错落有致，不拘一格，正如古人所说的“人书俱老”、“出神入化”。

周恩来书法欣赏：

1917年，周恩来在东渡日本前夕，为同学郭思宁题写了“愿相会与中华腾飞世界时”，落款为：“弟翔宇临别预言”。

1941年1月17日，周恩来为皖南事变死难烈士题词：“为江南死难者志哀”。

1949年6月，周恩来写信邀请宋庆龄北上。

【书信内容如下】

庆龄先生：

沪滨告别，瞬近三年。每当蒋贼肆虐之际，辄以先生安全为念。今幸解放迅速，先生从此永脱险境，诚人民之大喜，私心亦为之大慰。现全国胜利在即，新中国建设有待于先生指教者正多。敢藉颖超专诚迎迓之便，谨（略）陈渴望先生北上之情。敬希早日命驾，实为至幸。

耑上。敬颂

大安

周恩来

一九四九 .六 .廿一

1958年，周恩来书法作品《录太白诗》：“峨嵋山月半轮秋，影入平羌江水流；夜发清澳向三峡，思君不见下渝州。

20

朱德

朱德从6岁入学到18岁读私塾这段时间里，每天都要练毛笔字。他曾回忆道，与其说是“描红”，不如说是“描黑”，因为印刷的红字，只有有钱人家的子弟才能买得起，所以他说的“描黑”，就是由老师以正楷在竹纸上写一首诗，名曰“字格”，学生将“字格”套在麻头纸内，依照映出来的字影描写。

朱德学习书法，比较集中地有三个时期。第一个时期，是他在读私塾那段时间，脱离“字格”之后，开始临帖，他当时临的是柳公权的《神策军碑》。第二个时期，是从1916年到1920年率护国军驻军泸州那段时间。据当时和他相处过的老人回忆，他在泸州时，学的是北碑，包括北魏、北齐、北周等碑。第三个时期，是全国解放后，朱德以学习黄庭坚的书法为主，他认为黄庭坚的字，肉丰而苍劲，态浓而意淡，巧藏于拙，秀出于伟。在黄庭坚的碑帖中，他最喜爱的是《戒石铭》和《幽兰赋》，他经常临摹，并且走到哪里就带到那里，因此，他晚年的书法苍劲古朴，深得山谷笔意。

21

鲁迅

鲁迅：

先生以文学名世，是近现代的文学大家，他以文风犀利著称，开新文化运动先河，他的很多文章现在背诵依然是朗朗上口。他的书法与文章一样，笔墨坚韧、无畏无惧、勇往直前。

22

胡适

胡适：典型的学者书法 条理分明

胡适幼年就读于家乡私塾，深受实用主义哲学影响。19岁考取庚子赔款官费生，留学美国。1917年，胡适回国，并大力提倡白话文，宣扬个性解放、思想自由。尽管他并不以书法名世，但其书法却有着极高的审美价值和文化内涵。

胡适书法是典型的学者书法，学者书法的特征是文雅、含蓄、隽永、流畅，无雕琢气、造作气、浮躁气和江湖气，学者书法很少注重对线条的单纯锤炼，而更为重视内在的气韵和整体的表现力。有人评价，胡适的墨迹，举重若轻，条理分明，不拘不泥，一笔带过，天生是个“博士”而非“专家”。

23

郭沫若

郭沫若无疑是触类旁通的大家。由于他的文化涉猎的宽广，学问建树的丰厚，以至于一些大型辞书条目，在其名下只来得及介绍他是一位诗人、剧作家，一位历史学家、古文字学家，一位翻译家，一位著名社会活动家，等等。

文化是相通的，书法艺术同样与人们的精神世界互为依托。自古以来，一切流芳史册的书法家必然饱有文化素养。历代的大书家，无一不是大文学家、大学问家。和古代书法名家一样，郭沫若不曾把书法作为一种独立的艺术形式，苦心研练，但是笔与纸墨同他的创作和学术生涯如影相随。郭沫若的行书独具风格，独树一帜，开创了行书中的郭体。

24

梅兰芳

梅兰芳绘画师从齐白石 书法小楷尤精。

梅兰芳出生于京剧世家，10岁便登台在北京广和楼演出《天仙配》，工花旦；1911年，北京各界举行京剧演员评选活动，张贴菊榜，他名列第三名探花，也被赞“珠喉宛转绕梁曲，玉貌娉婷绝世妆。”

梅兰芳不仅唱得一台好戏，而且书得一首好书画，他的画清丽秀雅、神形兼备。1924年，梅兰芳曾拜齐白石为师学画，在抗战时期蓄须铭志，曾以卖画为生计。他的书法虽然不及绘画出名，但其书法功底深厚，以行楷书为主，小楷尤精，书风来源于《乐毅论》、《黄庭经》、《十三行》等二王小楷，并伴有唐人写经笔意。

25

启功

启功（1912-2005），字元白，也作元伯，中国当代著名教育家、古典文献学家、书画家、文物鉴定家、红学家、诗人，国学大师。满族，爱新觉罗氏，是清世宗（雍正）的第五子和亲王弘昼的第八代孙。

启功书法俊秀典雅，《致沙孟海尺牍》，跋《林散之草书中日友谊诗卷》供欣赏。

注：

🔶🔶书法作品：选自网络《收藏新视界》及网络书法平台，向原作者致谢；

🔶🔶题记、释文及文字的编辑 : 索菲亚

历代名家的书法作品曾在几月前已经完成，为了帮助大家更深理解其价值，此次又增加了释文及文字，汇集制作不易，欢迎欣赏、收藏转发。🙏🙏🙏🌹🌹🌹