七彩光摄画札记

七彩光

画家的笔和摄影人手中的相机结合起来，经过思维的发酵，于是就产生了七彩光摄画。

为什么一定叫七彩光摄画呢？在数码技术及各种不同风格的电脑仿绘画作品盛行的今天，我依然称之为七彩光摄画而不叫其它，并非排它和自我吹嘘，而是相较其它类作品确有不同之处，最大的不同就是具有自己独立的性格和个性。

二十年前电脑初兴，我就希望能用电脑去达到架上绘画的效果，用鼠标代替画笔，其结果是开始仿各类绘画的效果，油画，水粉，水彩，中国画，可谓涉猎广泛。随着对电脑技的掌握和各类工具的运用提高，电脑绘画不再是遥不可及，开始让我理解到绘画与摄影之间距离并不遥远，我们要做的只是对艺术语言的翻译，同时也不再纠结像国画还是像油画等问题。

为什么不能是自己呢？一次偶然的发现让我振奋不己。那是一个春天的早晨，樱花和海棠开了，雨后天依然阴着，我用相机拍下了一组海棠照片，过程中觉得盛开的花朵在小光比情况下分外妖娆，镜头中满是一幅幅鲜活的中国画……。之后在山水间，林木下，这些印象又在不断的出现，用相机去绘画的感觉竞是那般奇妙。摄画变为可能。

七彩光摄画最大的特点就是不像谁（指其它艺术门类），也不愿像谁，因为它只是它自己，这也是它的个性，打上了自己的文化标签。这不是高标独秀，而是用自己的文化见解去吸收和融合其它的艺术体征，只有在吸收和融合中逐渐走向成熟。

七彩光摄画尊重客观表象，更愿意舒发自己的意愿达到写意，在写实和写意之间磨砺，在现实和希望中达成完善，这是七彩光摄画的动力所在，也是它的性格。

七彩光摄画通常使用二种方法：一是仔细揣摩，认真构思，尽可能做到摄下来就是绘画的感觉；二是，摄下照片，然后运用后期手段再创造为摄画作品。不论那种方法终达到作者本心所想，所谓前期谱曲，后期演奏，发挥可尽兴终不能离谱，此为原则。

植身在中国文化的沃土上，驰骋在绘画和摄影的二大空间之中，吸之不尽的精神营养，随万物生长，静待花开。

这是一个美的的传说，相传关二爷驻马夏口，常在龟山东麓洗马，后人立碑纪念，汉阳江滩建设后移碑至此。

呈砍，八掛村群山环绕，山清水秀，最宜中国工笔写之。

以往文人写残荷多为写意或工笔，今以线描表述另有一番意境。

查济，金庸的故乡，距桃花潭足二十公里，今为画家写生胜地。

桃花潭遇雨，桥上小狗特别热情嬉戏。

江南民居门亭

小巷深处

记彔一个村民浅水中张赶网捕鱼的过程，没有大鱼，捉小角也颇费精神。

村中有一雅室，常有学生在此饮茶作画。

新安江畔

山乡花黄

雪中金丝猴的生活片段，用中国画意境写之。

花卉四幅，供清赏。

诸君看后自有心得，七彩光谢谢大家的关注，所述观点仅为一家之言，多理解，多分享。