江南一嵒一一纪念钱松喦诞辰120周年特展名家作品欣赏

海潮

　11月23日下午處厚斋同仁一行10人到无锡博物馆参观《江南一嵒一一纪念钱松嵒诞辰120周年特展》，学习和欣赏了现代中国画家钱松嵒的作品及其他收藏并捐赠的明、清及现代著名画家的的众多作品，收获颇丰！余根据展出珍藏名画，参阅有关资料编辑本文、与各位国画爱好者、网友共享之。

前 言

烟雨江南，湖山隽美，文脉传承不息融古汇新，艺术多元并举、风雅精致。无锡地处江南腹心，自古多俊秀，丹青寄情千年不坠，绵延不绝的书画文脉更为灿烂而绚丽的华章。古往今来梁溪画坛始终以崇高深沉的家国情怀、经世致用的文化品格、敢为人先的创作理念向世人展现其独特的风貌，无锡也为江南书画文脉千年传承的时代标榜。

  及至现当代，无锡画坛更是人文荟萃、群英辈出，钱松嵒更是江南文化符号中无锡书画艺术的经典。作为生于江南、长于水乡的画家，钱老将家国情怀融汇于无锡这片江南土地特有的书画文脉基因，创作了大量堪称传世经典的书画力作并在晚年将精心甄选的石溪、石涛、胡汀鹭等名家及自已的绘画一百零五件、印章十三方及位于南市桥巷的旧居，无偿捐献予故土无锡，亲自题名钱松嵒藏画馆。

  正值钱松喦先生诞辰一百二十周年之际，我们举办江南一嵒一一纪念钱松喦诞辰120周年特展，希望籍此以缅怀先生对传承江南书画推陈出新、师心永驻的不懈努力，亦彰显无锡千年时代标榜书画之文脉盛景。

《钱松嵒砚边点滴》对关仝、仉瓒、石谿等名家及自己的绘画特色、皴法的论述，值得现代画家和愛好者仔细品味！

  关仝是北方人，北宗，所画的是北方的岩浆，用笔是斧劈皴，线条蛮硬，直线条多，表现石头的褶裥，多画北方的高山大壑，多石少土的山体壁立千仞、坚硬峭拔，木石瘦硬多烟云，给人高远雄峻之感。

   关仝所画山水，画中多高峰峻岭和深谷的强烈对比，给人的第一印象雄峻而高险峭拔。即所谓“上突巍峰下瞰穷谷”。而且列峙的群峰，多是坚凝少土的石质山体，卓尔峭拔、嶕峣竦擢。所谓“大石丛立，花然万仞，色若精铁，上无尘埃，下无粪土，四面斩绝，不通人迹”。

摘自《钱松喦砚边点滴(新版)》

关仝（约907-960），长安（陕西西安）人。五代后梁画家。一作关同、关穜。在山水画的立意造境上能超出荆浩的格局，而显露出自己独具的风貌，被称之为关家山水。

关仝画山水，早年师法荆浩，刻意学习，废寝忘食。所画山水颇能表现出关陕一带山川的特点和雄伟气势。画风朴素，形象鲜明突出，简括动人，被誉为“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”。北宋米芾说“工关河之势，峰峦少秀气”。

  倪云林的“折带皴”，有人说是“减笔关全＂因为他临摹过关全的画，有传统基础。但关仝是北方人，所画北方山水，巉岩峻岭，气势雄伟，非江南所有。云林画淡逸清远，确是江南景色，如果他真的学关仝而不像关仝，才是善于继承传统。我认为，如果叫云林的“折带皴”为“减笔关仝”，不如说这是太湖边上的石纹。云林是江南无锡人，生长在太湖边上，他画的横皴如迭糕这是湖上石纹特征，应该说是从生活中得来。

                摘自《钱松喦砚边点滴(新版)》

倪瓒（1301-1374），初名倪珽，字泰宇，别字元镇，号云林子、荆蛮民、幻霞子；江苏无锡人，元末明初画家，诗人。擅画山水和墨竹，师法董源，受赵孟頫影响。早年画风清润，晚年变法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀旷逸，笔简意远，惜墨如金。以侧锋干笔作皴，名为“折带皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥数笔，逸气横生。书法从隶书入，有晋人风度，亦擅诗文。洪武七年卒，时年七十四岁。

倪瓒与黄公望、王蒙、吴镇合称“元四家”。倪瓒家中富有，博学好古，四方名士常至其门。元顺帝至正初年，散尽家财浪迹太湖。

存世作品有《渔庄秋霁图》《六君子图》《容膝斋图》《清閟阁集》。

  石谿也是师造化，用今天的话说，从现实生活中来。牛首山是江南的山，没有什么哨壁。牛首山就是有一个特点，石块有特点，形状圆格轮墩。圆方之间是铁矿露头，露天石头，黑通通的。露天铁矿石经过几干年风雨，已经氧化，石头表面上高高低低、曲曲折折，轮廓不是光滑一笔，都是抖抖擻擞的。石谿年轻时用笔是光滑的，可能到了牛首山，年纪大了，用颤笔，用它反映实际。这一来我对石谿更加佩服。

  造化是天地世界事物，就是现实，自然有现实，没有自然现实不能有画。反映现实还不能满足，还要加上个人的思想情感，就是思想内容，所以要有浪漫主义。

                摘自《钱松喦矶边点滴(新版)》

  传统的山水皴法，都是现实中所有的石理石纹，古人创造这些皴法，有生活基础。我在华山看到了真正的“荷叶皴”，觉得画本上的“荷叶皴”，已经走了样。但华山不完全是“荷叶皴”有的壁立干仞，光光的没有多皴，好像刀劈一般。有的不完全是石理石纹，而是岩石上的水漏痕和石纹交织在一起，看上去也近似“荷叶皴”。

  我从西安到延安，经过黄土高原，土质僵硬非土非石，这种皴法为画本所无。或许古来画家没有到过，或者到过，认为是“穷山恶水”不去理睬。今天在社会主义建设中，已变成可爱的“陕北江南”，我们要歌颂这个“江南”画这个江南”就不能不画黄土高原，创造一个黄土高原皴，在古人皴法中填补一个空白。

                摘自《钱松喦砚边点滴(新版)》

九龙山人王绂作品欣赏

王绂（1362年一1416）字孟端，无锡县人。王绂， 明初大画家，擅长山水，尤精枯木竹石，画竹兼收北宋以来各名家之长，具有挥洒自如、纵横飘逸、清翠挺劲的独特风格，人称他的墨竹是“明朝第一”。洪武中，坐累戍朔州。永乐初，用荐，以善书供事文渊阁。久之，除中书舍人。

沈周作品欣赏

  沈周（1427—1509），字启南，号石田、白石翁、玉田生、有竹居主人，明代绘画大师，吴门画派的创始人，明四家之一，长洲（今江苏苏州）人。生于明宣德二年，卒于明正德四年，享年八十二岁（虚八十三岁）。不应科举，专事诗文、书画，是明代中期文人画“吴派”的开创者，与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”。传世作品有《庐山高图》、《秋林话旧图》、《沧州趣图》。著有《石田集》、《客座新闻》等。

石谿的作品欣赏

  石溪：(1612～1692)，中国明末清初画家。清初四僧之一。俗姓刘，武陵（今湖南省常德市）人，居南京。法名髡残， 字石溪，号石道人。他削发后云游各地，43岁时定居南京大报恩寺，后迁居牛首山幽栖寺，度过后半生。善画山水，亦工人物、花卉。山水画主要继承元四家传统，尤其得力 于王蒙、黄公望。构图繁复重叠，境界幽深壮阔，笔墨沉酣苍劲，以及山石的披麻皴、解索皴等表现技法，多从王蒙变化而来；而荒率苍浑的山石结构，清淡沉着的 浅绛设色，又近黄公望之法。他还远宗五代董源、巨然，近习明代董其昌、文徵明等，兼收并蓄，博采众长。在学习传统基础上，重视师法自然，自谓“论画精髓 者，必多览书史。登山寡源，方能造意”。一生中大部分时间都在山水中度过，经常驻足于名山大川，流连忘返。他“僻性耽丘壑”、“泉石在膏肓”，主观的情 感、性灵与客观的景物、意境相感应、交融，使其山水画景真情切，状物与抒情成为一体。所作山水，在平淡中求奇险，重山复水，开合有序，繁密而不迫塞，结构 严密，稳妥又富于变化，创造出一种奇辟幽深，引人入胜之境，生动地传达出江南山川空□茂密、浑厚华滋的情调。他喜用渴笔、秃毫，苍劲凝重，干而不枯，并以 浓淡墨色渲染，使得笔墨交融，形成郁茂苍浑、酣畅淋漓的情趣，使画面产生雄浑壮阔、纵横蓬勃的气势。存世代表作有《报恩寺图》，绘南京聚宝门外报恩寺，通 过概括提炼，表现了金陵名胜的磅礴、奇异气象。《云洞流泉图》、《层岩叠壑图》和《雨洗山根图》（均藏故宫博物院），以繁密的布局、苍劲的用笔、郁茂的景 致、幽深的境界，显现出石溪鲜明的艺术特色。

谷口白云图

石涛的作品 

  石涛（1642年－1708年），明末清初著名画家，原姓朱，名若极，广西桂林人，祖籍安徽凤阳，小字阿长，别号很多，如大涤子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者，法号有元济、原济等。明靖江王朱亨嘉之子。与弘仁、髡残、朱耷合称“清初四僧”。

石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。

幼年遭变后出家为僧，驻锡于安徽宣城敬亭山广教寺，后半世云游，以卖画为业。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。存世作品有《石涛罗汉百开册页》、《搜尽奇峰打草稿图》、《山水清音图》、《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》。名言有“一画论”、“搜尽奇峰打草稿”、“笔墨当随时代”等。

看杏诗意图

王翬作品欣赏

  王翚（1632年4月10日─1717年11月15日），字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。江南省苏州府常熟人(今江苏常熟)。清代著名画家，被称为“清初画圣”。与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”，论画主张“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵。”

方薰作品欣赏 

  方薰(1736—1799)，字兰士，一字懒儒，号兰坻、兰如、兰生、长青、樗庵，别署语儿乡农，浙江石门（今属桐乡）布衣。槑子。性高逸狷介，朴野如山僧。诗、书、画并妙，写生尤工，与钱塘奚冈（字铁生，西泠八家之一）齐名，世称浙西两高士，称“方奚”。一时能手，无出二人之上。阮元评其画说：“深得宋元人秘法。”陈希濂则说：“兰士作画，繁不重，简不略，厚在神，秀在骨，高旷之气，突过时辈。”作品有《山静居诗稿》、《山静居词稿》、《题画诗》、《山静居画论》。

吴观岱作品欣赏

  吴观岱（1862―1929）名宗泰，又字念康，40岁改字观岱；号觚庐、洁翁，晚号江南布衣。生于清同治元年(1862年)，无锡人。民国18年(1929年)逝世，终年67岁。传世作品有《烟波罢钓图》、《仿宋人夏木山居图》、《江帆图》、《虹桥遗事图》、《松壑鸣泉图》、《寒梅冷月图》、《采莲图》等。宣统三年(1911)文明书局出版《吴观岱南湖诗意画册》，并著有《觚庐画草》行世。

溪山载鹤图

胡汀鹜作品欣赏

  胡汀鹭（1884—1943），名振，字汀鹭，一字瘖蝉、瘖公，晚号大浊道人，清光绪十年(1884年)十月十六日生，江苏无锡南门外薛家弄人。初作花鸟，从张子祥、任伯年起步，力追青藤（徐渭）、白阳 （陈淳）。后兼工山水人物。山水初宗沈周、唐寅，继学马远、夏圭，并得近代著名收藏家裴伯谦和瞿旭初之助，临摹裴氏壮陶阁和瞿氏铁琴铜剑楼 的历代大批名画。

山水人物图

陈舊村作品欣赏

陈旧村(1898-1958)名永，字旧村，一字树云、如云，又字蕴石，无锡县人。抗战后寓居苏州，住司长巷。幼时读书于无锡张泾桥，图画一科成绩冠全校，因出身贫苦，常以树叶子榨成绿色，赭石块磨成粉加水成赭红色而涂沫，为师生所感动。

他创作的《鱼乐图》及《群鲤图》曾参加我国第一届、第二届美术展览，《蔬果图长卷》《孔雀牡丹》、《梅花图》，分别为江苏省国画展览会，吴门历代画家展览所展出，均获好评，并影响日本、东南亚各地。其出版有《五色鲤[1]论上，他坚持：“作画须追宗大法，描写天然，两不可弃，前者以古人为师，后者以造化为师。”他一生好学不倦，曾在五十岁后刻一印章曰：到老学不了。1958年月11月15日因患癌症，医治无效而病故。终年六十岁。

请欣赏钱松喦的30余幅作品 

  钱松喦（1899～1985）现代中国画家。1899年 9月11日生于江苏省宜兴县杨巷镇湖墅村，钱松喦8岁随父学习诗、文、书、画，15岁开始写生。1918年考入无锡江苏省立第三师范学校，受胡汀鹭影响，钻研石涛、石溪、唐寅、沈周画艺，并接触西画技法。钱松喦便随师学画，技艺日益提高。他一面博览历代名画，广交书画朋友；一面刻意临摹名画。曾对一幅石溪真迹临摹 3年，又临摹唐寅、石涛等笔法，兼收宋、元、明、清各家之长，奠定了他的传统绘画基础。后融会贯通，自成一格，学生时代已负盛名，曾创作《贯华阁图》，得到了名画家吴观岱的赏识。23岁锡师毕业后先后在苏州、无锡等地的中小学及无锡师范学校、无锡美术专科学校任教。1929年创作《寿者相》、《山水》等参加在上海举行的第 1次全国美术展览。1950年，他当选为无锡市第一届文联主席，1954年被选为无锡市人大代表和人民委员会委员。1955年任无锡美术协会主席，开始探索中国画传统与现实生活相结合。1957年 6月被聘任江苏省国画院画师，后任院长，同时任中国美术家协会常务理事、美协江苏分会名誉主席、中国文联委员、第4、5、6届全国人民代表大会代表。1983年，他在85岁高龄时加入了中国共产党，实现他多年的宿愿。特别令人感动的是他在1984年重病手术后，仍坚持创作，真正做到了生命不息，创作不止。

仙居图

开凿映山湖

运河工程

春游锡惠公园

水果丰收

，

秋耕突击队

深山旭日

延安颂

韶山春晓

红陵旭日

惠州西湖点翠洲

镇海楼

锦屏山之春

爱晚亭

春湖畔

高路入云端

塔山永峙延水长流

张公洞

鹅溪月

安乐山

锦溪梦恬

陶都春晓

荆溪山水甲东南

静对瓜棚拜上人

秦淮太息（指画）

断桥无渡板

供春

今日江南分外娇

傅抱石的作品欣赏

  傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家[1]。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。

他擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。

2017年6月5日晚，傅抱石《茅山雄姿》在北京保利上拍，现场以1.45亿元起拍，1.625亿元落槌，加佣金1.87亿元成交。

玄武湖

雨花台

月落乌啼霜满天

玄武湖夜景

亚明的作品欣赏

亚明（1924～2002年），安徽合肥人。原姓叶，名家炳，号敬植，后改名亚明。历任无锡市美协主席，江苏省美术工作室主任，华东美协理事，江苏省国画院副院长，中国美协江苏分会主席，中国美协常务理事，香港《文汇报》中国画版主编，南京大学艺术研究中心教授。 出版有《访苏画辑》、《亚明作品选集》、《亚明画集》、《三湘四水集》、《亚明近作选集》、《当代名家中国画-亚明》等。

春风又绿江南岸

太湖春晓

太湖三山

魏紫熙的作品欣赏

  魏紫熙（1915—2002）江苏国画院著名山水画家。河南艺术师范学院毕业。建国后，历任江苏省国画院画师、徐州市国画院名誉院长、中国美协第三届理事。作品有《魏紫熙画集》。

宋文治作品欣赏

宋文治（1919-1999），现代画家。江苏太仓人。早年从张石园学习山水，后得陆俨少指授并拜吴湖帆为师。1951年入江苏省国画院受傅抱石影响，致力于山水画创新。其早年作品风格疏秀；中年笔墨劲健，意境灵奇，时代气息浓郁；晚年变法，尝试没骨泼彩，格调清新，意境空蒙迷茫。曾任南京大学教授、江苏美协副主席、江苏省国画院副院长等职。出版有《宋文治画集》《宋文治作品选集》等。

钟山壮姿

云中飞泉图

17幅名家小品欣赏

华新罗山水册16幅小品欣赏

华新罗（华嵒）1682-1756，字德嵩，号秋岳、又号新罗山人、新罗生、白砂山人，别号东园生、布衣生、老年自喻“飘篷者”。福建上杭人。华少时酷爱绘画，常替人作山水、花鸟、人物故事画，还在寺堂庙祠画壁画。花鸟画最负盛名，吸收明代陈淳、周之冕、清代恽寿平诸家之长，形成兼工带写的小写意手法。既有大局的的挥洒简逸，又有细节的精微描写，如画禽鸟，能将蓬松的羽毛玲珑剔透地表现出来。敷色鲜嫩不腻，时用枯笔干墨淡彩。这种工写结合、清新俊秀的花鸟画风格，对后世产生了积极影响。人物画的成就也很突出。得益于陈洪绶、王树毂、马和之、自成一种减笔画法。形象有所夸张而又不变形，线条似马和之的“兰叶描”，简练柔劲，不失形似而更重精神。山水兼法院体，吴派、董其昌诸家，不拘一格，一般比较简略率脱。亦工书，取法钟繇、虞世南。能诗，所著有《离垢集》、《解弢馆诗集》。华在扬州卖画甚久，71岁定居杭州，以“岁月矢流，光景堪惜”的紧迫心情埋头作画。留存的作品，大部分在贫病交迫的晚年创作出来。

扇面欣赏