<h3><b>李苦禅讲写意画:设色</b></h3><h3><br></h3><h3>写意画很讲究完全用墨作画,墨用好了自有色彩感,古人讲,墨运而五色具,即如是。但也不是从来不用颜色,只是有它自己的一套法子。它是以墨为主,以色为辅,淡彩为主,重彩为辅。写意画用色很单纯,看上去却很丰富;它的墨基本用好后,只用花青、赭石两色淡淡着上就完全够了。不论是用淡彩罩染,还是完全用色(如雁来红、红荷、红梅,不用墨)作画,都应当记住用色如用墨,把色也当墨用,即同样要讲究笔墨,也是笔笔写上去的,不是随便涂上去的,要讲笔法、笔触。</h3> <h3><b>设色的方法:</b></h3><h3><br></h3><h3>1.水墨淡彩。墨上去,待干透之后再染上淡彩。八大山人一-生用色如此。</h3><h3><br></h3><h3>2.强调笔触。画红牡丹和画墨牡丹-样,都是一笔笔写出来的。大写意的牡丹看上去很丰满,而那几大笔历历可数。</h3><h3><br></h3><h3>3.重勾淡染。4.淡染重勾。</h3> <h3>5.以色联墨。6.重淡彩并用。</h3><h3><br></h3><h3>7.以色代墨。如以花青画活蟹,以朱嘌、洋红画熟蟹。以赭画赤鹭,法与墨者尽相同。</h3><h3><br></h3><h3>8.以色代皴。石头少皴之后,不论是上花青还是赭石,皆要笔笔跟着皴走。</h3><h3><br></h3><h3>9.金碧设色。国10.凭感觉用色。</h3> <h3>设色要留意"调子”。这“调子”一词,用在不同的情况下分别有两个意思:一是“调门”的意思,即“色阶"和“色相”之意;二是"基调"的意思,即一-幅画的主要色调之意。对于前者,如果画石绿白菜,下有水仙,水仙叶就需改调子:可用花青勾勒,不着石绿,也可用淡赭染它。否则,重复调子就不好了。对于后者,过去有擅画五色牡丹、三色梅花者,大红浓绿,鲜紫嫩黄,只管画得花俏,极不调和,是不懂调子的结果。油画讲调子,国画就不讲了吗?就不要对比、谐调了吗?不是的。你看,以墨为主的淡彩固然容易调和,又丰富又谐调,施浓重色彩的倘有大块空白、大块浓墨,或施以金银,也是又艳丽又谐调的。看看古人那些好画,就明白中国画家自有一番色彩.修养。</h3>